Inleiding op de WAK 2014.

De Tiendaagse Week van de Amateurkunsten, kortweg de WAK, vormt een steeds terugkerend artistiek bastion waar de kunstenaar zijn scheppende talenten kan exposeren en verspreiden met de steun van het Forum voor Amateurkunsten, overkoepelend orgaan van de WAK. De Gemeentelijke Cultuurdienst coördineert het WAK-programma voor Maldegem en ondersteunt i.s.m. de andere gemeentediensten, de kunstenaars waar nodig en mogelijk. Elk jaar opnieuw, bij het begin van de lente leveren talrijke amateurkunstenaars enorme inspanningen, om verbazingwekkende kunstvormen van allerlei disciplines naar voor te brengen telkens onder een ander thema. De WAK 2014 staat in het teken van “De Groote Kunst”, verwijzend naar “De Groote Oorlog” die losbarstte 100 jaar geleden in ons deel van de wereld. “De Groote Kunst” refereert naar het talent van de kunstenaar en naar de oorlog als inspiratiebron. Oorlog gaat en ging gepaard met een reeks van overweldigende gevoelens, variërend van woede, onmacht, angst, vertwijfeling, verdriet en wanhoop. Kunstenaars brengen rust, troost, afleiding en vlucht uit de rauwe werkelijkheid in oorlogstijd. Kunst en oorlog komen tot uiting in veelvuldige publieke en private tentoonstellingen in heel Vlaanderen.

Tijdens DE TIENDAAGSE WEEK van de AMATEURKUNSTEN 2014 wordt een hele waaier van kunstwerken en activiteiten naar voor gebracht, beleefd en tentoongesteld op diverse locaties in Groot - Maldegem.

Van 25 april 2014 tot 5 mei 2014 worden de Maldegemse kunstenaars in de kijker gezet met een spectaculaire reeks activiteiten en tentoonstellingen die het kunstminnend hart niet anders kan dan raken. Alle belangstellende inwoners van Maldegem en omstreken worden uitgenodigd om de amateurkunstenaars tijdens diverse activiteiten te ontmoeten, aan het werk te zien, te horen en te bewonderen. Dit uitzonderlijk initiatief moet elke inwoner van ons dorp er toe aanzetten om de verwezenlijkingen van diverse kunstenaars uit de streek te leren kennen.

Talrijke artistieke activiteiten worden verweven in het straatbeeld van het centrum van Groot - Maldegem. In “KUNST IN DE VITRINE”, wordt elke voorbijganger uitgenodigd tot bewondering en reflectie. Rik Bracke, Rita Buysse, Lobke Danneels, Albert, Gothard en Luc De Coninck, Genade De Lille, Daniël Deprest, Peter Dezwaef, Martin Evrard, Els Vannuffelen, Samya Hamid, Trui Hoste, Annie Matthys, Roos Nuyttens, Jos Paridaen, Lucie Putzeijs, Johan en Maria Sesselle, Dorine Tas, Anne - Marie Van Coillie, Hendrik Van der Jeught, Marc Van Kerschaever, Erika Verbeke, Hans Geyssens, Franky Versprille en professioneel schilder Pol Verheylezone stellen hun kunstwerken tentoon in de uitstalramen in het centrum. De voornaamste evenementen en tentoonstellingen grijpen plaats op de markt en in het gemeentehuis Maldegem, in C C Den Hogen Pad en in de kerk van Adegem, in de Openbare Bibliotheek en op enkele privé terreinen. Een nauwkeurige lijst van de activiteiten en de openingsuren staat in de Infokrant van de gemeente Maldegem en kan je volgen in de Uitkrant, UitinMaldegem.

Op vrijdagnamiddag 25 april 2014 vanaf 14 tot 19 uur wordt op de markt een KUNSTBOM gelanceerd als startschot van de 19^de editie van de WAK. In het gemeentehuis hangen kunstwerken ten toon van Lobke Danneels, Gothard De Coninck, Daniël Deprest, Peter Dezwaef, Samya Hamid, Trui Hoste, Annie Matthys, Jos Paridaen, Lucie Putzeijs, Johan Sesselle, Dorine Tas, Hendrik Van der Jeught en Franky Versprille die het thema DE GROOTE KUNST elk op hun manier geïnterpreteerd hebben.

Op zondag 27 april van 14 tot 18 uur demonstreren de lokale kunstenaars hun Groote Kunsten op de KUNSTMARKT voor het gemeentehuis van Maldegem. In het gemeentehuis zelf wordt ondertussen de verfijnde kunst van het haken uit de doeken gedaan in het Crocheercafé van Charlotte en Transitie Maldegem organiseert er een workshop onder leiding van Diego Van de Keere.

In C C Den Hoogen Pad Adegem is er een foto tentoonstelling gerealiseerd door Studio ’74 en de Dansschool Movimento geeft er enkele spectaculaire dansvoorstellingen. De fanfare Nut en Vermaak brengt er een concert ‘In Flanders Fields’ op 26 april om 19 30 in CC Den Hoogen Pad. Roel Smedts en zijn muzikanten brengen muziek uit beide oorlogen.De Verenigde Vrienden van Adegem starten er hun rondgang van de Last Post. In de kerk van Adegem stelt kunstenaar Willy Van de Velde zijn “Groot Oorlogstafereel” voor.

In de bibliotheek is er tijdens de openingsuren een permanente tentoonstelling van het werk van talrijke kunstenaars die De Groote Collages hebben gerealiseerd onder leiding van Catherine De Waele en is er de expositie van “Den Draad” met zelfgemaakte windvangers verwezenlijkt door de kleinste Maldegemnaartjes tijdens de Grabbelpasactiviteiten.

Bij kunstenaars thuis worden tentoonstellingen ingericht. Magda Van den Abeele, Dorine Tas, Trui De Cuyper, Darline Bauwens en Danny Bauwens houden een thuis- of tuinexpositie.

Open ateliers en tentoonstellingen grijpen plaats in de KUMA tijdens de lesuren. Een waaier van kunstvoorwerpen, de werken van de allerkleinsten tot de allergrootsten worden er geëtaleerd.

Groot - Maldegem is vanaf 25 april tot 5 mei 2014 een open en bereikbaar kunstforum voor allen die belang stellen in De Groote Kunst en de kunstenaars een warm hart toe dragen.

De jeugd laat zich ook niet onbetuigd. In het kader van de WAK biedt de jeugddienst op donderdagnamiddag 3 april workshops aan alle leerlingen van het 4^e middelbaar van de Zusters Maricolen, die doorgaan op de school, in het jeugdhuis, in het gemeentehuis en in het Lokaal Dienstencentrum St. Jozef. Een workshop breien, haken, oorlogspoëzie en digitale fotografie worden er aangeboden en de creatiefste werkjes die er uit voortvloeien worden tentoon gesteld tijdens ‘Kunst in de vitrine’. Het is meteen een ode aan de jeugd die toch telkens opnieuw scheppingskracht betoont en in wie een gemeenschap vol vertrouwen uitkijkt naar de toekomst.

Voor beschrijvingen van de meeste kunstenaars kan je de ‘Wakblog Maldegem’ raadplegen, de blog van ‘Marianne Posman in Maldegem’ en het regionaal blad ‘Vrij Maldegem’. De foto’s in de reportage stellen  de ‘Deportatie familie Paridaen’ voor door Jos Paridaen, een  Collage gerealiseerd o.l.v. Catherine De Waele, een troostend portret van Dorine Tas en het beeld “Stil verdriet” van Magda Van den Abeele.

De WAK 2014 is een aanrader voor allen die houden van bruisend talent in en rond Groot – Maldegem.

Met dank aan ons regionaal blad “Vrij Maldegem” voor het publiceren van de reportages (Drukkerij-Uitgeverij Van Hoestenberghe N.V. Boudewijn Lippensstraat 11, Maldegem).

Meer info over de WAK 2014:

Cultuurdienst Maldegem

Marktstraat 7

9990 Maldegem

tel.: 050 72 89 79

http://www.bloggen.be/wakinmaldegem

e-mail: cultuurdienst@maldegem.be

www.maldegem.be/wak-erfgoeddag

www.facebook.com/UitinMaldegem

Bijlagen:
2013-03-11 20.40.31.jpg (162.9 KB)   

Kunstwerken van RITA BUYSSE in de etalage

van de LEGENDARISCHE boetiek  ‘t HOEKJE’,

Noordstraat, Maldegem.

De laatste twee jaar heeft Rita Buysse geprobeerd abstract  te aquarelleren. Dat is geen  gemakkelijke weg! In het verleden  had zij  wel  abstract werk  gemaakt  met acryl.  Dat  is eenvoudiger!  Als je over iets  niet  tevreden  bent  kan je er weer  over heen  schilderen.  Bij  aquarel  gaat dat  niet!  Je  moet  van te voren  goed overdenken   wat  je wil !

Rita Buysse begon abstractere  schilderijen  te  maken  van landschappen.  Ze probeerde niet  het  landschap  zo precies  mogelijk te schilderen maar zij trachtte de essentie  te pakken te krijgen en dit vast te leggen in kleur  en licht. 

Vervolgens  heeft zij voor het thema  “ Versteend hout”  gekozen. Het laten overvloeien van  kleuren in elkaar  en vooral maar laten  gebeuren.

Daarna heeft zij  voor het thema   “Relatie“ gekozen  en vier fases  uitgewerkt:

• aftasten

• contact 

• conflict  en

• loslaten. 

Hiervoor  heeft zij eerst een plan gemaakt.  Omdat  zij met reliëf wilde  werken  heeft zij  eerst  een ondergrond  gemaakt met Japans vloeipapier.   En vervolgens weer  gewerkt  met  veel pigment  en water.

Naar Rita  Buysse; ritab@hetnet.nl

04-04-2014 om 00:00 geschreven door Marianne Posman 1

Tijdens de Wak 2014

stelt de Maldegemse kunstenares DORINE TAS

haar werken ten toon in haar eigen atelier en tentoonstellingsruimte,

Begijnhoflaan 14 te Maldegem.

DORINE TAS werd geboren op 3 december 1943 in Brugge en woonde heel haar leven in Maldegem. De enthousiaste en stimulerende kracht van haar gezin ligt aan de basis van haar gedreven scheppingsdrang op diverse terreinen. Zij is bijna 50 jaar lang de echtgenote van Eric Versieck, bovendien is zij de mama van Annick en Jan en de oma van Laura en Lisa. Allen motiveren haar om haar bruisende creativiteit vorm te geven op verschillende manieren.

Heel haar leven stond in het teken van positieve scheppingskracht. Zij kan mateloos genieten van het vervaardigen van fijne creaties in allerlei kunstvormen. Handwerk, borduren, naaien, breien, haken en knutselen waren van jongs af aan haar lievelingsbezigheden. Jarenlang was zij innovatief en ondernemend bezig in haar handelszaak Breiwol Pinguin in de Markstraat, Maldegem. Zij maakte haar talrijke klanten vertrouwd met de nauwkeurige en de soms ingewikkelde technieken van het handwerk, haken en breien, niet te onderschatten handvaardigheden die precisie, aandacht, geduld en intelligentie vragen.

Zij had daarnaast nog veel uitlaatkleppen die automatisch leidden naar een brede waaier van artistieke activiteiten. Het bloemschikken, het creëren van unieke en stijlvolle bloemstukken lag aan de basis van haar originele doeken. Later wilde zij ontroerende, eenvoudige schoonheid vastleggen op “zijde” en op “doek” en zij slaagde wonder wel in haar opzet.

Deze amateurkunstenares is grotendeels een “selfmade” talent dat getuigt van een indrukwekkende veerkracht en ongebreidelde scheppingskracht.

Zij nam regelmatig deel aan de Week van de Amateurkunsten. Haar talrijke, succesvolle en sfeerrijke tentoonstellingen vormden de kroon op haar werk en stimuleerden haar om jarenlang intensief en geestdriftig bij te scholen. Haar ongebreidelde energie, haar aanhoudende en onuitputtelijke werklust en verbluffende scheppingsdrang droegen zeker bij tot de evolutie van haar werk. Haar creaties zijn een verrijking, een wandeling door een artistieke wereld die bewondering, verwondering, troost en vreugde brengt.

Zij volgde lessen in groep bij Rita Van Loocke waar zijde aanvankelijk haar medium was. Haar echte passie kwam tot leven bij haar lerares Vera Buyse waar ze iedereen verbaasde met haar gevoelige, tere doch stijlvolle creaties en geslaagde felle kleurencombinaties. Het heldere kleurenpalet is duidelijk afgelijnd en straalt rust uit. Het bewonderen van haar werken beroert en geeft zachte, innerlijke vreugde. Wat ongeveer 20 jaar geleden begon als “zijde schilderen” is door haar creativiteit, haar werklust, haar enthousiasme, haar interesse en haar leergierigheid ontwikkeld tot volwaardig acryl schilderen.

Ze gaat geen enkel thema uit de weg. Zij brengt eenvoudige onderwerpen uit het leven gegrepen, tulpen, rozen, klaprozen, zonnebloemen, fruit, sneeuwlandschappen, stillevens, hoevetjes, mensengroepen, kopjes en tere, ranke meisjesfiguren in sierlijke gewaden in al hun beloftevolle schoonheid en in een grote, sprankelende verscheidenheid. Zelfbewust zoekt zij vastberaden een eigen spoor. De nauwkeurigheid waarmee zij schildert vindt haar oorsprong in haar handvaardig verleden. Haken, breien, borduren kortom alle handwerken volgen een bepaald patroon dat nauwgezet gevolgd en weerspiegeld wordt in haar werk.

Zij schoolde zich in beide kunstvormen op een doeltreffende manier. Gestimuleerd door de groep kunstenaars heeft zij een niveau bereikt dat de meesten in haar branche haar niet zullen nadoen. Zij is een vaste waarde in de kunstenaarsgroep en verbaast steeds iedereen met de niet aflatende energie, onuitputtelijke smaak en tomeloze inzet die enkel bewondering en waardering afdwingen. Zij is als een zacht glanzende, hoopgevende ster aan het firmament van de amateurkunst. De bewonderaar ervaart een gevoel van verrijkend welbehagen bij het zien van zoveel fraais.

Dorine Tas is grotendeels een “selfmade” talent dat getuigt van een fantastische energie en geweldige verbeeldingskracht. Haar werken stralen rust uit, zij troosten en geven gelegenheid tot nadenken over alle positieve elementen van het leven. Het thema van de  WAK 2014 staat in het teken van de “De Groote Kunst” geïnspireerd door de “Groote Oorlog”. Klaprozen als symbool van de oorlog. Het creatief talent van Dorine TAS draagt in die mate bij dat het zachte gevoelens opwekt, troost en rust brengt. Een aanvaarding van het leven in al zijn facetten.

Link naar fotoreeks van de werken van Dorine Tas:

https://plus.google.com/photos/116688562905656264433/albums/5994715709761528545zie Picasaweb.

De werken van Dorine TAS kunnen bewonderd worden ter gelegenheid van de WEEK VAN DE AMATEURKUNSTEN (WAK) 2014 in haar atelier en tentoonstellingsruimte in de BEGIJNHOFLAAN 14 te Maldegem. (Verwoord aan de hand van notities van de kunstenares).

Iedereen is van harte welkom, de toegang is gratis.

Vrijdag     25 april 2014 van 15 uur tot 18 uur.

Zaterdag  26 april 2014 van 10 uur tot 12 uur en van 14 uur tot 18 uur.

Zondag    27 april 2014 van 10 uur tot 12 uur en van 14 uur tot 18 uur.

Maandag 28 april 2014 van 10 uur tot 12 uur en van 14 uur tot 18 uur.

Vrijdag     2 mei 2014 van 14 uur tot 18 uur.

Zaterdag  3 mei 2014 van 10 uur tot 12 uur en van 14 uur tot 18 uur.

Zondag    4 mei 2014 van 10 uur tot 12 uur en van 14 uur tot 18 uur.

Link naar fotoreeks van de werken van Dorine Tas:

https://plus.google.com/photos/116688562905656264433/albums/5994715709761528545zie Picasaweb.

04-04-2014 om 00:00 geschreven door Marianne Posman 1

JANNEKE MARIANNE KRAMER

is geboren in het  Zeeuws-Vlaamse Sluis en woont sinds 2011 in Oostburg.

Zij is afgestudeerd aan de Kunstacademie Knokke en volgt nu het laatste specialisatiejaar abstractie aan de KA te Eeklo.

Zij heeft  een aantal jaren realistisch (olieverf) geschilderd met als thema mens en natuur.

Later is ze verdergegaan in (geometrische) abstractie, waarin het landschap soms ook een inspiratiebron is.

Onderliggende structuren worden zichtbaar gemaakt met vormen, kleuren, contrasten en ritmes.                                                                                               

De laatste jaren werkt ze vooral met acryl: abstract (geometrie) op grote panelen. Ze schildert ook veel (klein) abstract werk, dat samen weer een geheel kan zijn qua verschuivende vormen, lijnen, vlakken en kleuren.

De gekozen kleurenmix is dan ook weer medebepalend voor de compositie.

%%%FOTO1%%%

03-04-2014 om 00:00 geschreven door Marianne Posman 1

MARIJKE POELMAN, een ondernemend kunstenaar in Adegem.

MARIJKE POELMAN EN DE ‘SCHILDERKUNST OP MAAT’. Marijke Poelman had zeer jong al, het schilderen in haar vingers. Meer dan vijftien jaar geleden startte zij aan de kunstacademie. Intussen heeft zij van schilderen gedeeltelijk haar werk gemaakt terwijl zij ook nog schildert met hart en ziel als hobby.

Zij haalde regelmatig de pers met haar wisselende handelsactiviteiten: lingerie- en kledingwinkel, schoonheidssalon, sauna en wellness, Bed and Breakfast met als hobby: schilderijen maken op vraag, dus de koper kan kiezen wat hij in het schilderij wil enz. Al haar werken worden gemaakt met eigen passie en gevoel maar zij past zich graag aan de wensen van de klant. Indien gewenst komt zij vrijblijvend thuis een kijkje nemen om te helpen bepalen welk kleur, vorm en materiaal er bij het interieur past. In elk huis ligt er een eigen smaak, idee of soort kunst die samen kan besproken worden.

Een merkwaardig maar originele bezigheid van Marijke Poelman is het beschilderen van uitvaartkisten en urnes. Bij het heengaan van een dierbare willen de nabestaanden het beste om een waardig en sereen afscheid te bezorgen aan de persoon die hen voorafging. Het beschilderen van de kist of de urne, met als thema, dat wat de overleden bezighield, wordt uitgebeeld op zijn kist en kan bewonderd worden door de afscheid nemers. Het afscheid persoonlijker maken is haar doelstelling “Het leek haar heel bijzonder om een waardig afscheid van de geliefde persoonlijker te maken en meer kleur te geven”. De kist heeft een meerwaarde als die beschilderd wordt met iets dierbaars van de overledene of wat hij graag deed in het leven zoals hobby, beroep, dieren, bloemen, duiven, paard, moto, vrachtwagen, tennis, voetbal, ballet, gitaar, de zee, een zonsondergang enz. Ook een urn en schilderij met de zelfde schilderwerken kan zij realiseren.

Zij exposeerde in MAP Molenstraat 7 9900 Eeklo, in Kaprijke 2013, in Zomergem-Oostwinkel 2013, enz. Tijdens de WAK 2016 exposeert Marijke Poelman werken bij Brillen De Brée in Adegem, Jet Air in Maldegem, Lingerie Elsenti, Nieuwstraat, Maldegem en op het gemeentehuis. Ze neemt deel aan de kunstmarkt in CC Den  Hoogen Pad op 8 mei. Zij stelt ten toon in de maand juni  in Galerij Dumon in de Westeindestraat,  Maldegem.

Tekst verwoord aan de hand van de notities van Marijke Poelman.

02-04-2014 om 00:00 geschreven door Marianne Posman 1

Tijdens de Week van de Amateurkunsten 2016 worden kunstwerkjes tentoongesteld van de bewoners van de VIERKLAVER.

Amateur KUNSTSCHILDER CAROLINE GYSELINCK startte dit jaar een begeleiding kunst in de Vierklaver Adegem. Vzw De Vierklaver ondersteunt volwassenen met een beperking. Ze vertrekken van de verwachtingen, vragen en dromen van elke bewoner. Samen zoeken ze uit hoe ze die kunnen realiseren.

De enthousiaste groep leerlingen maakt echte kunstwerkjes waar zij en hun familie terecht fier op zijn. Elke week komen zij samen en beginnen enthousiast hun workshop.

Een vriendelijk welkomstwoordje, een schort om de kleren te beschermen tegen verfspatten, een tekenblad en gepast materiaal voor de les: krijtjes voor hen die gaan krijten, waterverf voor de schilders van de groep, wasco of kleurpotloden voor hen die kleuren. De bewoners gaan geestdriftig aan ’t werk van bij ’t begin. Ze willen graag allemaal op de foto en stellen er vragen bij. De reeds afgewerkte werkjes staan ten toon en allen zijn er terecht trots op. De begeleidster - opvoedster Femke geeft de vrolijke toon aan, Carine, Freddy, Martina en Kathelijn werken nauwgezet en geduldig aan hun creaties elk met hun eigen hulpmiddel.

Ondertussen stellen ze vragen aan hun charmante, knappe en deskundige begeleidster Caroline Gyselinck die nauwgezet en liefdevol de handelingen volgt en raad geeft tussendoor, daar waar nodig. Langzaam vorderen de kunstwerkjes en Caroline moedigt haar pupillen positief aan. Kleuren mengen leidt tot creëren van andere kleuren en dat begrijpen de schilders onder hen heel goed.

Wie een tekening heeft afgewerkt wordt gestimuleerd een ander werkstukje te maken of te kleuren in prachtige kleurboeken. Als de tekening ingekleurd is wordt de raad gegeven, de randen en de achtergrond af te werken om een mooier geheel te verwezenlijken. Halverwege de les komt Thijs het team versterken. Hij had eerst een opdracht als onderhoudsman afgewerkt. Caroline tekent op zijn verzoek een bos rozen, die hij nauwgezet inkleurt. Het zonnige gebabbel wordt extra levendiger, mede door Thijs die goed ter tale is en een vrolijke kwinkslag brengt tussen het tekenen, schilderen en kleuren door.

De bewoners zijn behoorlijk zelfredzaam en dat uit zich in de levendige en vrolijke gesprekken. Zij verliezen de concentratie niet uit het oog.

De groepen rond kunst worden elke week afgewisseld en er is zelfs een wachtlijst met kandidaten. Kan er een lid niet deelnemen, wordt die snel vervangen door een enthousiast medewerker. De interesse voor kunst is zeer groot.

Opvallend hoe die mensen hun krachten bundelen rond een thema en hulpvaardig en blij met elkaar omgaan.

Tijdens de WAK worden de realisaties van de bewoners van de VIERKLAVER in de kijker gezet.

Op 29 april in de namiddag is er een tentoonstelling van de realisaties, met een hapje en een drankje.

Op 3 mei is er ‘Open Atelier’ waar de Vierklaver veel bijval verwacht.

Het moet gezegd en geschreven worden, de activiteiten in verband met kunst kleuren het dagelijks leven van de bewoners.

02-04-2014 om 00:00 geschreven door Marianne Posman 1

MARIANNE POSMAN brengt verslag uit over bruisend talent in Groot - Maldegem.

KUNSTSCHILDER LUC HEYSSE en abstractie in de schilderkunst!

In april en de eerste week van mei doen de cultuurdienst en de gemeente Maldegem  er alles aan om de amateurkunstenaars te belichten. Expo en receptie in het gemeentehuis, kunstwerken in de etalages van de handelszaken in ’t centrum, muziek optredens, tentoonstellingen en workshops zetten alle amateur kunstenaars in de welverdiende bloemetjes.

LUC HEYSSE is opgegroeid in Vake, Maldegem als derde van de vier kinderen van Valeer (+ 2007) en Simona Aesaert (1925 - 2016). Hij was altijd al door de kunstmicrobe gebeten en op dertienjarige leeftijd ging hij naar de 'Tekenschool' in het St.-Annakasteeltje. Hij was gefascineerd door kunst waar, volgens sommigen, 'een hoekje' af was, waarmee hij niet-realistische kunst bedoelt, waarbij je je eigen fantasie mag of moet laten werken.

Hij begon aan een jarenlange opleiding voor schilder- en beeldhouwkunst aan de Kunstacademie in Eeklo. Het fenomeen 'kunst' boeide hem en tentoonstellingenbezoek en aquarelleren in eigen atelier waren geïntegreerd in zijn leven. In de academie van Eeklo kon hij zich volledig ontplooien en onder begeleiding van jonge leerkrachten/kunstenaars werd hij 'klaargestoomd' om te evolueren in de abstractie. De optie Kunstgeschiedenis hielp het denken te verruimen om meer inzicht te krijgen in wat er allemaal kan gebeuren op artistiek vlak.

Schilderen is niet enkel een hobby, maar het is ook een passie waarmee Luc Heysse op staat en gaat slapen. Als abstract schilder heb je geen houvast zoals bij een foto bv., maar alles moet goed zitten, zowel de kleuren en de compositie om een geslaagd werk te maken. Eerst leert men figuratief schilderen om daarna abstract te kunnen werken. 'Abstraheren' is geen kinderspel!

Abstractie in de schilderkunst, korte voorstelling van zijn visie op eigen werk.

 ‘Abstractie’ komt van het Latijnse woord ‘abstrahere’, wat ‘weglaten’ betekent. Abstractie is het weglaten van alle niet essentiële informatie of aspecten om meer fundamentele structuren zichtbaar te maken. Luc Heysse is uitermate geboeid door abstracte kunst en drukt zich graag uit in die kunstvorm. Abstractie of abstraheren is het deelsgewijs of onder beperkende opzichten beschouwen, zonder daarbij het onbeschouwde te ontkennen. In bijzonder de partiële, isolerende abstractie, waarbij een deel van het geheel wordt beschouwd, zonder de rest.

Luc Heysse begint misschien meteen met de definiëring uit de filosofie, om over de abstractie in de kunst te schrijven, maar dit is voor hem een houvast, zo werkt hij ook in zijn atelier. Achter ieder object dat ‘letterlijk’ in de verf wordt gezet, zoekt hij steeds naar achtergrondinformatie en het hoe en waarom ervan.

Heeft hij een ‘beeld voor ogen’, om het plastisch uit te drukken, dan lijkt het hem al min of meer duidelijk wat hij wil veraanschouwelijken en gaat hij dit beeld abstraheren. Daarom is voor hem ‘totale’ abstractie onmogelijk. Hij heeft altijd een vertrekpunt en een houvast nodig. In de manier waarop hij zich uitdrukt, heeft hij tastbare middelen nodig, maar in de wijze waarop hij deze middelen benut, ligt dus het vraagstuk van abstractie.

Wat abstractie in de toekomst zal brengen is moeilijk te voorspellen. De stroming van abstracte kunst is een bedding waarin ‘de waarheid’ van het beeld veilig gesteld werd. Een beeldend kunstenaar die abstract werk maakt dat buiten de reeds gebaande normen valt, zal zich meer inspanningen voor erkenning moeten getroosten. Zijn rol is de grens van de gevestigde kijk op kunst, te verleggen. Hoe abstract het werk ook is, het moet kunnen ‘gelezen’ worden. Het moet een ‘taal’ tonen die ontroert. Anderzijds moet een abstract werk een strikte persoonlijke weergave zijn van het vooropgestelde beeld, zonder concessies. Die beeldtaal moet een eigenheid uitstralen die specifiek de visie van de kunstenaar weerspiegelt en toch voor toeschouwers toegankelijk is.

De kunstenaar is een individualist, nu misschien meer dan ooit. Wereldwijd explodeert het geproduceerde beeldmateriaal, waaraan een progressieve vernieuwing valt vast te stellen en die zich steeds meer richt op de gebruiker. Het artistieke beeld moet beter ‘te lezen’ zijn, maar dat is voor een professioneel kunstenaar al heel moeilijk.

Wat men ziet en wat men het schilderij noemt, is dat wat overblijft, een getuigenis. Meestal werkt de kunstenaar aan een schilderij tot het moment komt waarop het gevoel van het ‘eigenmachtige’ verdwijnt en de verf op de plaats valt waar die moet zijn. Het schilderen op zich, de verf en de ruimte, verzetten zich zo tegen de wil.

Het is niet altijd duidelijk om te weten wat de schilderijen ‘bedoelen te laten zien’. De schilder weet dat hij met spanning werkt die wordt opgeroepen door de tegenstellingen die binnen het schilderen bestaan. Hij werkt door aan een schilderij, tot het moment komt waarop ‘deze paradox’ wegvalt en er niet langer meer sprake is van een bewuste keuze. Hij denkt bij schilderen meer in termen van dit drama dan aan ‘natuurlijke krachten’. Luc Heysse is een avondschilder, logisch, gezien de leergangen ’s avonds doorgaan en als hij de volgende dag met lood in de schoenen terugkeert om te zien wat hij de avond voordien gedaan heeft, is hij soms bang. Soms kan hij ook niet geloven dat dit van hem is, dat hij dat heeft gecreëerd.

De kunstenaar probeert rust in zijn schilderijen te brengen en er net zolang op door te werken tot dat gelukt is. Als hij op een leeg doek toetsen in blauw, groen of rood zet, verzwakt iedere nieuwe toets het belang van de voorgaande. De vormen en de kleuren die hij neerzet moeten met elkaar in evenwicht zijn, zodat ze elkaar niet vernietigen. Een kunstschilder die abstraheert, ordent zijn ideeën, anders wordt het een kakafonie van kleuren en is het ‘kunstwerk’ waardeloos. De relaties tussen de verschillende kleuren en vlakken moeten zo zijn, dat ze elkaar ondersteunen in plaats van vernietigen. De keuze van de kleuren is niet gebaseerd op één of andere wetenschappelijke theorie, maar wel op observatie, op gevoel en op de ervaring van zijn gevoeligheid voor dingen.

Hij blijft experimenteren met kleuren en vormen die volgens hun structuur nog steeds aan een landschap doen denken.

Artikeltje opgesteld aan de hand van de notities van Luc Heysse.

Link naar album van de werken:

https://picasaweb.google.com/115021349650121482292/February222016?authuser=0&feat=directlink

DE WAK 2016 IS EEN AANRADER VOOR ALLEN DIE HOUDEN VAN BRUISEND TALENT IN EN ROND GROOT – MALDEGEM.

.

Meer info over de WAK 2016:

Cultuurdienst Maldegem, Marktstraat 7, 9990 Maldegem, tel.: 050 72 89 79

http://www.bloggen.be/wakinmaldegem

e-mail: cultuurdienst@maldegem.be

www.facebook.com/UitinMaldegem

http://www.Marianne Posman en Maldegem in de kijker.be

Bijlagen:
DSC00013.JPG (1.8 MB)   
DSC00029.JPG (1.7 MB)   
DSC00085.JPG (1.6 MB)   
DSC00117.JPG (1.5 MB)   
DSC00118.JPG (1.7 MB)   
DSC00118.JPG (1.7 MB)