Tijdens de WAK 2015 stelt de beeldhouwer in steen Danny  DE ZUTTER enkele werken tentoon tijdens de groepstentoonstelling op het gemeentehuis.

LETTERS EN BEELDEN KAPPEN IN STEEN.

DANNY DE ZUTTER is geboren in Knokke-Heist op 15 april 1952 als jongste zoon van de vier kinderen van Leopold De Zutter en Julia Madou. Hij heeft nog twee zusters en een broer. Zijn vader Leopold De Zutter was van oorsprong van Maldegem en zijn moeder van De Hoorn (Moerkerke) en zij woonden vanaf de jaren dertig in Knokke-Heist.

Leopold De Zutter was de zoon van Charles-Louis De Zutter (1843-1932) getrouwd met  Sylvie De Croock (1864-1942). Hun kinderen waren: Marie-Louise (1886-1969) getrouwd met Camiel Vlaeminck (1883-1963), Odila Maria De Zutter (1891-1973) getrouwd met Arthur De Coussemaker (1896-1964) uit de Bogaardestraat 138; Nathalie (1893-1979) getrouwd met René Timmerman (1895-1930); Leopold (1896-1979) getrouwd met Elisa Maenhout (1896-1935) en met Julia Madou (1914-2004); Victor (1898-1989) getrouwd met Irma Goethals (1891-1958); Camiel (1901-1992) getrouwd met Maria De Lille (1902-1995) en Magdalena (1906-1976) getrouwd met Andreas Geirnaert. Creativiteit en handigheid heeft Danny wel van zijn vader Leopold mee gekregen.

Alle familie langs vaderszijde woonde in Maldegem. Zijn oudste zuster Margaretha woont sinds 1958 in Maldegem centrum en zijn broer Willy woont sinds 1981 in de Krielstraat in Maldegem. Als kleine jongen kwam hij vaak met vakantie naar zijn zus zodat hij Maldegem wel zijn tweede thuishaven kan noemen.

Van opleiding is Danny bouwkundig tekenaar en heeft een veertigtal jaar bij architecten gewerkt waarvan de laatste zevenentwintig jaar bij architect Viérin en noAarchitecten in Brugge.

Door verschillende projecten, restauratie en renovatie van geklasseerde gebouwen (kerken, openbare gebouwen e.a.), kwam hij in aanraking met het vervangen of herstellen van onderdelen in hout en natuursteen.

Bij de werfbezoeken was hij altijd vol bewondering hoe de ambachtslui herstellingen uitvoerden of nieuwe onderdelen bijwerkten om aan te sluiten op bestaande stukken.

Een drietal jaar geleden is hij, enkele maanden voor zijn op pensioen stelling, op de vrijetijdsmarkt in Knokke-Heist in contact gekomen met “Letters kappen in steen” o.l.v. Kamiel Goossens van Vrij Atelier. Het was snel beslist om eens van deze discipline te proeven en enkele sessies te volgen zodat hij zijn vrije tijd creatief kon invullen.

Met de nodige handigheid en oefening was hij vlug overtuigd dat hij hier zijn fantasie en creativiteit kwijt kon. Hij probeerde ook enkele kleine bas-reliëfs uit. Oefening baart kunst is nog altijd van toepassing in gelijk welke discipline.

Door zijn opleiding als tekenaar en het jarenlang werk heeft hij wel het voordeel van noties van bladschikking, ruimtelijk inzicht en mogelijke afwerkingen van natuursteen. Hij geniet van het beeldhouwen van letters en figuren in steen.

In de meeste gevallen werkt hij op stukken natuursteen die ofwel in de afvalcontainer van een steenhouwersbedrijf terecht komen of die afkomstig zijn van afbraakwerken.

Het is de uitdaging om, in plaats van ze te vergruizen, de stukken natuursteen een kunstige functie te laten vervullen en ze al dan niet van een tekst te voorzien vooraleer ze de wereld in te sturen. Het geeft de nodige voldoening als een gewoon stuk steen een meer kunstig stuk steen wordt. Verwoord aan de hand van de notities van De Zutter Danny, Knokke-Heist.

We naderen de openingsvoorstelling van de ‘Week van de Amateurkunsten 2015’ die tal van kunstzinnige activiteiten toegankelijk maakt voor de buitenwereld.

Het thema van de WAK 2015 “De Kleine Artiest” legt de nadruk op de kleine artiest, op het feit dat ieder kunstenaar een kleine artiest is, die er in slaagt er een te blijven ook als hij volwassen wordt.

DE KUNSTMARKT zondag 26 april op het marktplein sluit aan bij de Erfgoeddag  met tentoonstellingen, demonstraties, aperitieflezing en koffielezing en een event van de eerste graad van de Lagere School Van De Zusters Maricolen.

De jeugddienst focust op de kleine artiest tijdens creatieve workshops, in de foyer van den Hoogen Pad is er een fototentoonstelling van STUDIO 74, er is een tentoonstelling en open ateliers in de KUMA en in de kerk van Adegem exposeert Willy Van de Velde zijn maquette van de Sint-Adrianuskerk in recyclagemateriaal.

In talrijke vitrines in het centrum van Maldegem en Adegem vind je kunstwerken, talrijke kunstenaars exposeren hun kunstwerken in het gemeentehuis, beeldhouwkunst valt te bewonderen in ‘Den Boomgaard’ in Middelburg, Keramiste Véronique Cauchie hoopt anderen te laten genieten van de boeiende en ontspannende wereld van de keramiek in haar atelier Bogaardestraat 156 en tijdens de kunstmarkt.

Voor de jongere artiesten van tien tot 18 jaar, is er een workshop ‘Talententent 2.0 op zaterdag 24 april in de concertzaal van Oud Sint-Jozef, het keramiek atelier de KLETEPOT geeft demonstraties bij Trui De Cuyper, Butswerve.

Er zijn drie spraakmakende concerten van JH-Joc De Redekiel op 24 april, het concert van de V.V.A. op 2 mei en van de K.F. Nut en Vermaak in den Hoogen Pad op 24 april 2015. Het hele WAK gebeuren wordt afgesloten door de ‘Kleine Sterren’ van de dansers van Sy-Studio.

Talrijke folders met een volledig en gedetailleerd programma zijn beschikbaar in het gemeentehuis en openbare gelegenheden, een overzicht staat vermeld in de INFOKRANT Maldegem of kan geraadpleegd worden op de website van DE WAK. www.maldegem.be/wak-erfgoeddag.

Bijlagen:
Fietser in steen..png (1 MB)   
Kunstenaar aan 't werk, verkleind.png (763.5 KB)   
Letters in steen.png (736 KB)   

AUGUST VAN DEN ABEELE,

professioneel houtsnijder en bekend kunstenaar beeldhouwt levendige kunstwerken in allerlei vormen en formaten.

August Van den Abeele werd geboren op 27 juli 1938 als zesde kind, nl. Jenny, Juliaan, Lydie, Juliana en Godelieve. Karel en Robert vervolledigden de jongensrij en daarna kwamen de andere meisjes, Veronique, Maria, Magda en Marie - Madeleine. Het gezin telde twaalf kinderen wat in die tijd niet uitzonderlijk was. Hun vader was Richard Van den Abeele getrouwd met Martha De Meyere. Martha was de zus van Alma De Meyere, getrouwd met Henri Van den Abeele. De twee broers trouwden met twee zussen. Ze hadden samen twintig kinderen. Ze woonden vroeger op Spanjaardshoek in Adegem, de twee huizen stonden aan elkaar gebouwd.

Richard werkte bij de wagenmakerij Henneman in Maldegem. Hij was schrijnwerker – timmerman en maakte robuuste, stevige boerenwagens, houten waterpompen en ander landbouwmateriaal. Richard Van den Abeele kwam vanaf 1945 in de Buurtstraat in Maldegem wonen met zijn gezin.

De familie Van den Abeele was een hechte familie. Zij hadden regelmatig bijeenkomsten en familiefeesten en alle familieleden kenden elkaar en gingen heel vriendschappelijk met elkaar om.

De familie Van den Abeele heeft bovendien kunstzinnigheid in de genen. Talrijke leden van de familie scheppen beelden en voorwerpen in verschillende materialen of schilderen prachtige doeken die de aandacht en de bewondering trekken van vele kunstliefhebbers. Kunst, met kunst bezig zijn, schilderen en beeldhouwen brengen rust en verdieping van de geest, het leidt tot inspiratie en improvisatie en het creëren van originele kunstvoorwerpen.

Van den Abeele is op zich een welluidende naam en verwijst naar een boomsoort, de witte abeel, ook wel zilverpopulier genoemd, uit de wilgenfamilie. Alleen met zijn familienaam al had August te maken met hout, bomen en boomsoorten.

     August Van den Abeele bracht zijn jeugd door, eerst op de Spanjaardshoek in Adegem en vanaf 1945 in de Buurtstraat in Maldegem. Als jonge knaap kon hij zich uitleven met speurtochten door de toen nog weidse en ongerepte natuur rondom de Buurtstraat. Hij was van jongs af aan een natuurkind, geïnteresseerd in elk detail van de wonderlijke wereld rondom hem. De Edebeek was een trekpleister en een vat vol inspiratie. Hij hield van vissen en werd een specialist in het karper vissen. De waterlopen rondom vormden een inspiratiebron. In alle stilte, in de eenzame en prachtige natuur aan de oevers van kanalen, kreken en poelen kwam August tot rust en zijn geest tot leven. Het spreekt dus vanzelf dat hij ook prachtige vissen kan en kon uitbeelden in hout.

August Van den Abeele stond van jongs af aan in de kijker met zijn passie, beeldhouwen in hout. Hij kon er na zijn opleiding gebruik van maken op zijn werk als houtsnijder in de firma Smitz gekend voor het snijwerk van gebeeldhouwde meubels. Hij volgde tekenlessen bij Gust De Lobel en boetseren, houtsnijkunst bij Jef Van Maldegem en behaalde uitzonderlijk de grootste onderscheiding.

Tijdens een feestelijkheid in het Café ’t Molentje bij Albert Braet in de Noordstraat Maldegem (foto 4), wordt hij omringd door enkele boegbeelden van de Vlaamse kermis en promotoren van cultuur en vooruitgang in de wijk ‘t Molentje,  Fred X., Willy Claeys, Philippe Rommel, Denis Posman, Eric De Sutter, Jacky Lasoen en rechts August Van den Abeele. De foto dateert van een veertigtal jaar geleden toen allen nog in de bloei van hun leven verkeerden.

Houtsnijwerk is een boeiend proces, het is intens bezig zijn met een stuk hout om de natuur weer tot leven te brengen. Bekoorlijke, boeiende beelden wil August Van den Abeele  vorm geven en vastleggen in hout, als een soort houvast. Hij bewerkte alle soorten hout waarvan eikenhout het meest tot zijn recht kwam. Eik is duurzaam en is het symbool van kracht. Hoe bruter het hout is, hoe mooier het beeld. Hij verenigt de natuur in een rustgevend kunstwerk. Arenden, vissen, vogels, duiven, uilen, heiligen (H. Maria, Sint Vincentius a Paulo), krijgers, beroemde historische figuren (Jeanne d’Arc, de Maagd van Orléans in volle glorie), figuren uit de middeleeuwen (de troebadoer), ontelbare wapenschilden, ridder attributen, enz., August houwt met grote precisie hun beeltenis in hout. Het bewegen van een insect of het geluid van een klapwiekende vogel vereeuwigt hij in een beeld. Hij kapt kopjes en grotere koppen naar model waarvan de gezichten, de ogen en de mond vooral, verdriet, blijdschap of een andere emotie perfect weergeven. Een gezichtsuitdrukking weergeven vergt een precisie tot op het honderdste van een millimeter.

Tachtig beitels van vier centimeter tot een millimeter puntbreedte, tientallen soorten hamers en zijn vaardige handen kunnen aan de slag om van een dood stuk hout een expressief beeld te maken. De grove kaplijnen van de beginfase worden nauwkeurig afgewerkt met een hoop details zodat het eindwerk een natuurlijke energie en mystiek uitstraalt. Gevoelens zoals zelfopoffering, trots, verdriet, angst en levenservaring (bv in een beeld van een oud moedertje) worden uitgedrukt in zijn beelden. Eikenhout laat hij verstrengelen met doorleefde groeven in het gezicht. Eerlijkheid, leed, pijn, vrolijkheid geeft hij vorm. August Van den Abeele beschikt over een rijk scheppend vermogen en heeft oog voor het detail. Elk onderdeeltje van de figuren is afgewerkt tot in het oneindige. Alle kanten van een beeld geven uitdrukking, betekenen iets en zijn een deel van het volmaakt geheel. Nog voor hij een splinter hout aanraakt, heeft hij een vast gevormd beeld in zijn hoofd dat hij kan en wil uitwerken. Een zekere onrust brengt hem tot handelen. Hij stopt niet met werken aan een stuk hout tot die onrust verdwenen is en voor hem het beeld volmaakt is.

August kan terugkijken op een rijk gevuld leven en op een indrukwekkend oeuvre dat voldoening schenkt en een fijnzinnige noot brengt in het leven. De beeldhouwer heeft heel wat op zijn palmares staan, tentoonstellingen, demonstaties en kunstwerken die in menig gezin of interieur prijken als waardevolle artefacten. Hij stelde tentoon in Nederland, Tongeren, tijdens de WAK en op talrijke locaties in Maldegem en omstreken. Er werd frequent over zijn werk geschreven met bewondering en respect voor de kunstenaar. (Artikel verwoord aan de hand van recensies)

Link naar fotoreeks van houtsculpturen van A. Van den Abeele:

https://picasaweb.google.com/116688562905656264433/AugustVanDenAbeele?authuser=0&feat=directlink

Met dank aan ons regionaal blad “Vrij Maldegem” voor het publiceren van de reportages (Drukkerij-Uitgeverij Van Hoestenberghe N.V. Boudewijn Lippensstraat 11, Maldegem). Zie ook www.bloggen.be/marianne_posman_in_maldegem/

, , , ,

18-05-2014 om 00:00 geschreven door Marianne Posman 1

August Van den Abeele, foto's  houtsnijkunst.
Hout in interieur, schoorsteenmantels, trapleuningen, omlijtingen uurwerken en foto's, beelden, schilden, siervoorwerpen: fruitschalen enz...

Beelden: ridders, heiligen, figuren uit het verleden, dieren, vissen enz......

, , , ,  ,

17-05-2014 om 00:00 geschreven door Marianne Posman 1

ELISE LAMOTTE
slaagt er in kleur en vorm in één monumentale kleurgeut tot expressie te laten versmelten.
Haar uitzonderlijke schilderijen zijn klasse.

Meer dan een halve eeuw lang tekent en schildert de talentrijke ELISE LAMOTTE met kennis van zaken. Als kind al volgde zij lessen om zich te bekwamen in allerlei technieken. Het teken- en schildertalent waren aangeboren.

Vanaf 1976 volgde zij tekenles, daarna schilderkunst en zeefdruk aan de Academie voor Schone Kunsten in Eeklo bij de eminente docent - kunstschilder LUC VERSTRAETE, die het in zich had om zijn eigen talrijke talenten over te brengen op zijn studenten. Hij was voor haar een vriend en mentor, wat haar niet belette om tot een eigen beeldrijke taal te komen.

Elise Lamotte is een hartelijke, vriendelijke en sociale dame en haar positieve ingesteldheid weerspiegelt zich in haar gevoelige en emotionele werken. Haar doeken stralen waarachtigheid uit, hartverwarmende menselijkheid en inzicht in de natuur van de mens en de omgeving.

Elise is altijd bezig met kunst, zeer gedreven en intens. Zij is niet op zoek naar het spectaculaire maar naar de diepte, de verfijning, de verinnerlijking, naar de zuivere schoonheid in de mens, de natuur en de kunst. Zij schildert portretten, figuren, stillevens in olieverf met een coloristisch en psychologisch inzicht, spelend met een figuratieve naar abstraherende beeldende taal. Haar naakten blinken uit in vorm en kleur.

Zij maakt gebruik van stemmige kleurencombinaties met een vleugje nostalgie en is zich altijd tenvolle bewust van de schoonheid van de natuur en haar omgeving, die zij verwoordt in poëtische, rustgevende en grenzeloos mooie stillevens. Zij schildert impulsief, als in een flits, als getroffen door een emotie en lijkt schetsmatig te werken, geraffineerd en vakkundig.

Haar kleurrijke en tegelijk tere bloemstukken zijn vaak een combinatie van impressionisme en expressionisme. De schaduwpartijen zijn uitgewerkt in rake, heldere en gedurfde kleuren, met gevoel voor licht en nuance. De oneindig schone ontroerende bloemstukken nodigen uit tot aanraken en roepen een heel bijzondere sfeer op. Zij heeft een open, positieve en blije kijk op de wereld en met psychologisch inzicht laat zij zich leiden door de liefde voor het vak en de vreugde die schilderen teweegbrengt. Zij voelt de gemoedsstemming aan en slaagt er in kleur en vorm in één monumentale kleurgeut tot expressie te laten versmelten. Haar werken zijn klasse.

Na zes jaar opleiding bij Luc Verstraete, behaalde zij in 1982 de grootste onderscheiding voor Schilderkunst in de Academie voor Schone Kunsten in Eeklo. Zij ontving in 1983 de GOUDEN STAATSMEDAILLE VOOR SCHILDERKUNST als bekroning van haar academische studies en ook als waardering voor haar totaalwerk. Het was meteen een aanmoediging om zich nog meer en beter aan de schilderkunst te wijden.

Zij stelde ten toon in de Kunstgalerij Frans De Vliegher, in Eeklo in 1984. In 1985 werd zij geselecteerd in de Grote Prijs Alfons Blomme en in 1986 voor ‘De Tinnen Pot’ in Brussel, met medewerking van de Kredietbank onder het moto ’Jonge Kunst’. Zij had een tentoonstelling in ‘La Bagatelle’ ‘Galerie am Theater’ in Aachen in 1987 met olieverfschilderijen, pastels en zeefdrukken. In 1988 exposeerde zij in het 9^de Kunstsalon in het casino van Koksijde en behaalde er het diploma van de Europese Kunstverdienste en kwam meteen terecht in een selecte groep van internationaal bekende kunstenaars.

Ze exposeerde in De Academie voor Schone Kunsten in Eeklo in 1990, haar werken stonden ten toon in de Galerie Trouvaille in Terneuzen en in Galerie Esprit in Clinge. In 1990 behaalde zij de prijs van de voorzitter van de ‘Europese Kunstverdienste’ met een tentoonstelling in het casino in Koksijde en werd geselecteerd voor de ‘Zuid-Nederlandse ontmoetingen Beeldende Kunsten’. In 1991 had zij een tentoonstelling in het Art Center Beukenhof in Kluisbergen, Kwaremont, in de Bibliotheek in Maldegem, in het kunstcentrum Pro Arte Christiana v.z.w. in Vaalbeek, Leuven, in de Greenhouse Gallery, Arts – Antiques in Mont d’Enclus, Russeignies in 1993 en in 1995. Zij heeft drie keer deelgenomen aan de ‘Line Art’ in Gent en tweemaal in ‘Classic’ in Kortrijk.

Zij stelde ten toon in galerij ‘Fardel’ in Anneci, Frankrijk en in Le Touquet, Frankrijk in 2005 en 2006.

Twee ontwerpen van haar bloemenschilderijen werden verspreid in Amerika op 20 000 exemplaren door Editions G. Blanchaert, Brussel.

Nationale en internationale tentoonstellingen waren in die zin zeer belangrijk door de interessante ontmoetingen die er plaatsgrepen en de levenslange vriendschappen die er gesloten werden.
 

Niemand kan haar werken beter beschrijven dan haar beste vriend, schrijver en journalist Stef Van Caeneghem:

Het parfum van Elise. Vraag me niet hoe het komt maar ze heeft het. Misschien ligt het in de manier van haar om de wereld anders te zien en te willen zien. Met het vleugje poëzie waarmee zij elk moment van de dag anders maakt en kleur geeft. Ze vat de werkelijkheid in haar penseel. Ze tovert iets dat tegelijk echt is en er toch weer een superieure dimensie bijkrijgt.

Dat heet kunst. De dingen anders kunnen zien en erin slagen om dat emotionele moment te vatten en over te brengen.

Haar werk ademt een bijzonder parfum uit. Het doet me onweerstaanbaar denken aan een wereld van vroeger, of elders, een wereld waar alles mooier zou zijn en echter, dieper en zachter. Een stilleven van Elise voert me mee naar onbeschrijfelijke geprivilegieerde momenten die we voor altijd zouden willen vasthouden. Ik denk daarbij aan de ijle, lichte, ongrijpbare zomeravonden. Avonden waarop alle kleuren en aroma’s anders lijken en ruiken. Ook haar vrouwenportretten geeft ze dat etherische mee. Ze schildert vrouwen echt vrouwelijk. Vrouwen om van te houden, zo apart. Pure klasse. Ik zocht haar op in haar atelier. Toen zag en hoorde ik meteen haar gedrevenheid, of schrijf en formuleer ik het beter ‘haar bezetenheid van kunst, haar impulsiviteit voor het Grote Werk’? In elk geval haar gevoelsgeladenheid. Ik ben op mijn hoede voor een cliché. Elise verdient beter dan dat. Maar niettemin, bij haar werk horen de aller tederste pianoklanken van een beroemd componist, Beethoven misschien? Für Elise, Stef Vancaeneghem. (verwoord aan de hand van recensies)

Link naar de werken van Elise Lamotte:

https://plus.google.com/photos/116688562905656264433/albums/6005368181358863233

Van 3 tot 25 mei 2014 stelt Elise Lamotte tentoon in het M.A.P., Molenstraat, 7, 9900 Eeklo op zaterdag en zondag van 10 00 tot 12 30 en van 13 30 tot 18 00.

Zie Vrij Maldegem en : www.bloggen.be/marianne_posman_in_maldegem/

    

16-05-2014 om 10:53 geschreven door Marianne Posman 1

12-05-2014 om 13:46 geschreven door Marianne Posman 1