Ze speelde de hoofdrol in de grootste blockbuster aller tijden, waarmee ze meteen wereld- beroemd werd. Zoe Saldana, Neytiri in 'Avatar', hield er niettemin een mentale instorting aan over. De stress van het werk eiste zijn tol toen ze zich op haar hotelkamer klaarmaakte voor de opnames van 'Colombiana'.
Zoe Saldana: Ik kon maar niet stoppen met huilen. Het jaar na 'Avatar' was emotio- neel slopend. Ik reisde de hele wereld af, werd telkens wakker in een andere tijdzone. Je lichaam raakt uitgeput, en tegen het eind van dat jaar stortte ik in. Ik was in Parijs voor de voorbereiding van 'Colombiana' en plots barstte ik in tranen uit, ik kon niet stoppen met huilen. Ik kon niet meer wakker blijven, ik denk dat ik een maand lang heb geslapen.
Maar de 33-jarige Saldana besefte al gauw dat ze het zich niet kon veroorloven een pauze in te lassen en zo het jarenlange ploeteren om de top van de filmwereld te be- reiken weg te gooien.
Zoe Saldana: Ik wil dat de beste filmmakers van de wereld me zeggen 'je bent goed, kind, je bent een echte'. Die erkenning blijft me raken, ik zal er nooit aan gewend raken. Dat is waarom ik dit werk doe, niet voor de luxe of de awards.
Zoe Saldana in 'Avatar'
Inmiddels heeft Saldana een manier gevonden om de nadelen van de roem en de stress het hoofd te bieden.
Zoe Saldana: Ik blijf gewoon thuis en doe absoluut niets. Toen ik jonger was, zou ik dat als een mislukking hebben ervaren. Nu ik ouder ben, weet ik hoe belangrijk het is er even tussenuit te knijpen. Als ik geen zin heb me te douchen, doe ik dat lekker niet. Als ik mijn emails niet wil beantwoorden, doe ik dat ook niet. Ik vind dat een gezonde vorm van egoïsme. Je bent pas oud als je wild wordt van tuinieren en de voicemails van je neven en nichtjes.
Ook een kleine groep vrienden houdt haar overeind, eerder dan de partyscene in Hollywood.
Zoe Saldana: Als je jezelf omringt met goeie mensen en je hebt een kwaaie dag, zijn zij er om je te beschermen. Maar als je enkel mensen rondom je hebt die niet echt van je houden, zullen zij de eersten zijn die je vuile was uithangen. Dat is gevaarlijk.
Zoe Saldana is momenteel te zien in de bioscopen in de film 'Colombiana
10-08-2011 om 12:51
geschreven door Patje007
09-08-2011
Russell Crowe in drama met Mark Wahlberg.
Russell Crowe gaat een burgemeester spelen in het donkere drama Broken City. Mark Wahlberg had al getekend voor een rol in de film noir.
Dat schrijft de Amerikaanse film-site Deadline.
Russell Crowe
Wahlberg speelt een voormalig politieagent die zijn brood verdient als privé- detective. Hij wordt ingehuurd door de burgemeester, die wil weten of hij wordt bedrogen door zijn vrouw. Dat blijkt het geval, en haar minnaar sterft korte tijd na die ontdekking. De detective ontdekt ondertussen meer en meer over de smerige praktijken van de burgemeester.
Mark Wahlberg
Het drama wordt geregisseerd door Allen Hughes, bekend van de actiefilm The Book of Elimet Denzel Washington die hij met zijn broer Albert maakte.
Broken City gaat in november in productie en moet in 2014 in de bioscopen draaien.
09-08-2011 om 15:08
geschreven door Patje007
Rise of the Planet of the Apes: interviews met de cast.
Zoals jullie al op mijn site konden lezen is Rise of the Planet of the Apes vanaf morgen te be- kijken in de bioscopen. De hierondervermelde videos bevatten interviews met hoofdrolspelers James Franco en Freida Pinto:
09-08-2011 om 12:42
geschreven door Patje007
Legenden van het witte doek: Al Pacino.
Alfredo James "Al" Pacino (Harlem-New York, 25 april 1940) is een Amerikaans toneel- en filmacteur. Pacino is vooral bekend van zijn rollen als Michael Corleone uit The God- Father-trilogie en als de Cubaanse drugsbaron Tony Montana uit Scarface. Hij werd acht- maal genomineerd voor een Academy Award, maar won hem slechts één keer, voor Scent of a Woman(1992). Hij wordt beschouwd als een van de beste acteurs van zijn generatie.
Al Pacino is de zoon van Salvatore Pacino en Rose Gerard. Pacino's ouders waren beiden van Italiaanse afkomst. Zij scheidden toen hij twee jaar oud was. Pacino en zijn moeder trokken daarna in bij zijn grootouders, die in The Bronx woonden.
De interesse voor films kwam al op jonge leeftijd. Pacino deed niets liever dan stemmen van filmacteurs te imiteren en de verhalen uit de films na te bootsen voor zijn grootouders. Op school werd hij aangespoord om zijn talent bij te schaven door aan schooltoneel mee te doen.
Hij besloot om naar de High School of Performing Arts in Manhattan te gaan. Omdat er ook gewone vakken werden gegeven, waar hij weinig belangstelling voor toonde, besloot hij om op zeventienjarige leeftijd van school te gaan. Een periode van armoede volgde. Hij nam allerhande baantjes aan, zoals portier en conciërge, om toch maar een beetje geld te verdienen. Uiteindelijk had hij voldoende bij elkaar gespaard om acteerlessen te volgen bij de acteerschool van Herbert Berghof, en begon hij te spelen in kleine theaterproducties. In 1966 werd Pacino toegelaten tot de legendarische Actors Studio van Lee Strasberg, waar hij onderwezen werd in method acting.
Aan het einde van de jaren zestig was zijn naam gevestigd, onder andere door het winnen van een Obie Award voor beste acteur in het off-Broadway drama The Indian Wants the Bronx (1967) en een Tony voor beste mannelijke bijrol in het Broadwaystuk Does the Tiger Wear a Necktie?.
Daarna stortte Pacino zich op de filmwereld. In 1969 maakte hij zijn filmdebuut in een kleine rol in de film Me, Nathalie. Na een heroïneverslaafde te hebben gespeeld in The Panic in NeedlePark(1971) kreeg hij de rol van Michael Corleone aangeboden door Francis Ford Coppola in de gangster- film The Godfather, tegen de wensen van de productiemaatschappij in, die een bekende ster voor de rol wilde. Het betekende Pacino's grote doorbraak. Hij werd voor deze rol genomineerd voor de Academy Award voor beste mannelijke bijrol. Verscheidene rollen zouden volgen.
Al Pacino in 'The Godfather'
Na The Godfather was hij in de daaropvolgende jaren te zien in een aantal succesvolle films zoals het politiedrama Serpico(1973), The Godfather Part II(1974), het tweede deel uit de trilogie, en in het op een waargebeurd verhaal gebaseerde Dog Day Afternoon (1975). Hij werd voor alle drie films genomineerd voor een Academy Award.
Nadat de autoracefilm Bobby Deerfield uit 1977 een grote flop bleek te zijn, keerde Pacino terug naar Broadway, waar hij de titelrol speelde in The Basic Training of Pavlo Hummel, waarvoor hij zijn tweede Tony won. Terug in Hollywood speelde hij in de advocatenfilm ...And Justice for All., waarvoor hij, ondanks slechte recensies, een vijfde Oscarnominatie kreeg.
De jaren tachtig begonnen slecht voor Pacino. De eerste films waarin hij speelde, William Friedkins Cruising(1980) en de komedie Author! Author! (1982), werden slecht ontvangen bij critici en wisten geen publiek te trekken. Ook Scarface, de extreem gewelddadige gangsterfilm van Brian De Palma, werd in eerste instantie slecht ontvangen bij critici, maar was een redelijk succes in de bioscopen en wist later een cultstatus op te bouwen. Voor zijn rol als de Cubaanse drugsbaron Tony Montana kreeg Pacino een Golden Globe-nominatie.
Pacino was van 1984 tot 1986 samen met Ellen Burstyn artistiek regisseur van de Actors Studio. Na Scarface speelde hij in de grote flop Revolution. Dit historische epos over de Amerikaanse Onafhankelijkheidsoorlog kende een zeer moei-zaam productieproces, geteisterd door ziekten, slecht weer en constante veranderingen in het script, en het resultaat werd zeer slecht ontvangen bij critici, die vernietigende recensies schreven. De kostbare film bracht nog geen $1 miljoen op in de bioscoop. Hierna zou Pacino vier jaar lang niet meer in films te zien zijn.
Pacino keerde weer terug naar het theater, waar hij in verscheidene stukken zou spelen. Ook regisseerde hij in 1989 een korte film, The Local Stigmatic, die echter nog niet aan het grote publiek is vertoond. In 1989 keerde hij terug naar de film met de thriller Sea of Love(1989), die een hit werd en Pacino's filmcarrière nieuw leven inblies. Voor zijn komische rol als gangster Big Boy Caprice in Dick Tracy(1990) kreeg hij een zesde Oscarnominatie. Verborgen onder een laag make-up was hij haast onherkenbaar. Hij keerde datzelfde jaar terug naar de rol die van hem een ster had gemaakt in The Godfather Part III, het derde en laatste deel uit de The Godfather-trilogie. Een jaar later speelde hij in het romantische Frankie and Johnny, dat eveneens een hit werd.
In 1992 speelde Pacino de rol van de blinde luitenant-kolonel Frank Slade in Scent of a Woman. Voor die rol won hij in 1993 uiteindelijk de Academy Award voor Beste Acteur. Datzelfde jaar was hij genomineerd voor de Academy Award voor Beste Mannelijke Bijrol in Glengarry Glenn Ross. In 1993 werd hij eveneens herenigd met De Palma in Carlito's Way. In 1995 speelde hij in Heat van Michael Mann, waarin hij voor het eerst samen met collega-acteur Robert De Niro het scherm deelde. Alhoewel beide acteurs in The Godfather Part II speelden, deelden ze geen scènes aangezien De Niro's scènes zich in een andere tijd afspeelden. De samenwerking tussen de twee acteurs trok veel aandacht, aangezien beide acteurs in hoog aanzien staan, van dezelfde generatie zijn en vaak met elkaar worden vergeleken.
In 1996 was Pacino te zien in het door hemzelf geregisseerde Looking for Richard, een documen- taire waarin Pacino onderzoek doet naar William Shakespeares Richard III, bijgestaan door ver- scheidene acteurs en Shakespearekenners. In 2000 verscheen er een derde, door hem geregisseerde film, Chinese Coffee, die enkel op een aantal filmfestivals te zien was en (nog) niet in bioscopen of op dvd is verschenen.
In 2002 verscheen hij in het off-Broadway-stuk Der aufhaltsame Aufstieg des Arturo Ui van Bertolt Brecht. De ticketprijs was de hoogste in de geschiedenis van off-Broadway, $115. Na een afwezigheid van twee jaar keerde hij in 2002 en 2003 terug met een viertal films, S1m0ne, Insomnia, People I Know (alle drie uit 2002) en The Recruit (2003). Van deze vier was vooral In- somnia een succes. De door Christopher Nolan geregisseerde film, een remake van een Noorse thriller over een rechercheur die een moord onderzoekt in het deel van Alaska waar tijdens de zomer de zon niet ondergaat, werd zowel door critici als door het publiek goed ontvangen. In 2003 was hij tevens te zien in de miniserie Angels in America. In 2004 speelde hij de rol van Shylock in de Shakespeareverfilming The Merchant of Venice.
In 2007 was Pacino onder andere te zien zijn in Steven Soderberghs Ocean's Thirteen, naast acteurs als George Clooney, Brad Pitt, Andy Garcia en Matt Damon. In Righteous Kill(2008) speelde hij opnieuw naast Robert De Niro.
Pacino is niet getrouwd. Wel heeft hij drie kinderen: een dochter (1989) met acteerdocente Janny Tarrant, en een tweeling (een zoon en een dochter, 2001) met actrice Beverly D'Angelo.
09-08-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
08-08-2011
Rise of the Planet of the Apes: trailers.
Trailer 1:
Trailer 2:
08-08-2011 om 17:02
geschreven door Patje007
06-08-2011
Nieuw in de bioscopen: Rise of the Planet of the Apes.
Rise of the Planet of the Apes speelt vanaf 10 augustus 2011 in de bioscopen.
Inhoud: Het verhaal speelt zich af in het huidige San Francisco, waar de wetenschapper Will Rodman zich bezighoudt met genetische manipulatie op apen in z'n strijd tegen Alzheimer. Wanneer één van de proefdieren zich intellectueel snel begint te ontwikkelen, ontstaat een oorlog voor de suprematie tussen mens en aap.
Tom Hanks over zijn terugkeer naar de schoolbanken in 'Larry Crowne'.
Tom Hanks' meest recente filmproject is Larry Crowne, een door hemzelf geregisseerd komisch drama waarin hij ook de hoofdrol speelt en terugkeert naar de schoolbanken.
Het is het eerste dat opvalt tijdens dit interview in het kader van zijn nieuwe film Larry Crowne: de gigantische gouden ring om zijn rechter ringvinger. Het sieraad blijkt te zijn gemaakt door Rita Wilson, de vrouw van de tweevoudig Oscarwinnaar.
Tom Hanks(55): Ik zal jullie een geheimpje verklappen. Omdat ik geen enkele school heb afgemaakt, heb ik ook geen diplomas. Toch heb ik het best aardig gedaan en daarom be- sloot mijn vrouw deze speciale ring voor mij te maken. Omdat je wel geslaagd bent in het leven, zei ze. Dat vond ik mooi.
Toch was het diezelfde diplomaloze school- en studeerperiode die Tom Hanks inspireerde voor Larry Crowne, een komisch drama over een winkelbediende van middelbare leeftijd die wordt ontslagen en weer gaat studeren om kans te maken op de arbeidsmarkt.
Tom Hanks: Tijdens mijn college-jaren zat ik op een school waar ik gemeenschapsonderwijs kreeg. Iedereen die netjes contributie betaalde, kon daar les krijgen. Zo kon het gebeuren dat ik in de klas zat met een gepensioneerde man, een moeder van veertig met twee kinderen en een soldaat die in Vietnam gevochten had. Allemaal mensen die weer naar school gingen om aan het volgende hoofdstuk van hun leven te beginnen. Een vreemde ervaring, want opeens stond ik aan- tekeningen met een oorlogsveteraan uit te wisselen. Maar we raakten bevriend en toen ik in Hollywood terechtkwam, wist ik: ooit ga ik deze man als inspiratie voor een film gebruiken. Dat werd Larry Crowne.
Tom Hanks en Julia Roberts in 'Larry Crowne'
Larry Crowne is door de financiële crisis erg actueel. Tom Hanks: Klopt, maar dat is puur geluk geweest. Met Nia Vardalos, de hoofdrolspeelster uit My Big Fat Greek Wedding, was ik druk bezig met het scenario van Larry Crowne toen opeens de financiële crisis toesloeg. Vreselijk voor de economie, maar een mazzeltje voor ons. Op het laatste moment hebben we elementen van de huidige crisis in het scenario kunnen verwerken waardoor de film inderdaad zeer up-to-date is.
Wil je mensen die in de penarie zitten met deze film een hart onder de riem steken? Tom Hanks: Absoluut! Kijk, laat ik niet hypocriet zijn. Ik ben een rijk acteur die zich nergens zorgen over hoeft te maken. Ik voel niet dezelfde pijn als al die mensen die hun baan verliezen en in de financiële problemen komen. Maar het gaat me wel oprecht aan het hart. Daarom zou ik willen dat men hoop en moed put uit Larry Crowne. Hoofdpersoon Larry word ontslagen en is uit het veld geslagen. Maar in plaats van naar de fles te grijpen, geeft hij zichzelf een schop onder zijn kont en pakt vol goede moed zijn leven weer op. Ik hoop dat die boodschap veel mensen inspireert.
Scène uit 'Larry Crowne'
Ben je zelf wel eens werkloos geweest? Tom Hanks: Nee, maar toen ik jong was, heb ik wel een tijdje op een houtje moeten bijten. Mijn allereerste tv-series en films waren nou niet bepaald hits. Er kwam steeds minder geld binnen, terwijl ik wel al een gezin met twee kinderen moest onderhouden. Mijn redding was een gastrolletje in Happy Days. Op de set van die serie ontmoette ik tegenspeler Ron Howard die de romantische comedy Splash ging regisseren. Hij wilde mij voor de hoofdrol en de film werd mijn doorbraak.
In deze film moet Larry Crowne na zijn ontslag zn dure SUV inruilen voor een tweede- hands scooter. Had je ooit al eens op een scooter gereden? Tom Hanks: Nooit! In Californië moet je eerst je brommerrijbewijs halen voordat je op een scooter mag rijden. Ik ben blij dat ik dat diploma wel gehaald heb, want op een scooter rond- snorren is geweldig. De wind in mn gezicht, de vrijheid... Echt, als je je leven wilt veranderen: haal je brommerrijbewijs en koop een scooter!
Scène uit 'Larry Crowne'
Op school wordt Larry verliefd op zijn lerares, een rol van Julia Roberts. Ben je vroeger zelf wel eens verliefd geweest op een docente? Tom Hanks: Verliefd niet, maar tijdens college was ik wel erg gesteld op mevrouw Fitzgerald, mijn dramadocente. Zij leerde ons over Shakespeare. Zij vertelde zó gepassioneerd over Richard III, Othello en The Tempest dat ik aan haar lippen hing. Doe als Shakespeare, zei ze. Trek de wereld in, word verliefd, ga eens op de vuist. Voel hoe het is om te leven. En dat heb ik gedaan. Overigens is dat vuistgevecht er nooit van gekomen.
Tot slot: heeft co-scenariste Nia Vardalos jouw kus met Julia Roberts erin geschreven of heb jij dat stiekem zelf gedaan? Tom Hanks: Julia en ik hadden al een keer gekust in Charlie Wilsons War. Maar ik wilde altijd nog een keer écht goed met haar zoenen en dus heb ik het scenario aangepast. Nee, zonder dollen: die kus is erin geschreven door Nia, dus mij treft geen blaam. Toch ben ik blij dat ze het gedaan heeft, want het is een groot voorrecht te mogen zoenen met een prachtige Oscar-winnares als Julia.
Larry Crowne speelt momenteel nog steeds in de bioscopen.
Trailer:
06-08-2011 om 13:02
geschreven door Patje007
Amanda Seyfried in goochelfilm
Amanda Seyfried is in gesprek voor een rol in het goocheldrama Now You See Me. Ook Mark Ruffalo is in onderhandeling, schrijft het Amerikaanse filmblad Variety. The Social Network-acteur Jesse Eisenberg had al getekend voor de film.
Amanda Seyfried
Now You See Me gaat over een FBI-team dat achter een groep van wereld- beroemde illusionisten aanzit. De goochelaars gebruiken hun trucs niet alleen om het publiek te vermaken, maar overvallen tijdens hun kunsten ook een aan- tal banken. De buit delen ze vervolgens uit aan de toeschouwers.
Mark Ruffalo, bekend van zijn rol in Shutter Island, wil de rol van FBI-agent spelen en Amanda Seyfried een meesterlijke technicus die constructies bouwt voor de goocheltrucs.
Mark Ruffalo
Now You See Me wordt geregisseerd door Louis Leterrier, bekend van Clash of the Titans. Wanneer de film in productie gaat, is nog onbekend.
06-08-2011 om 12:44
geschreven door Patje007
05-08-2011
Film met Matt Damon en Anna Paquin eindelijk van de plank gehaald
Matt Damon en Anna Paquin zijn binnenkort samen te zien in Margaret, een film die al zeker vijf jaar geleden in de bioscoop had moeten draaien. Na eindeloze problemen en geruzie is het drama vanaf 30 september in Amerika te zien.
Na zijn geprezen debuut You can count on me(2000) waren vele fans benieuwd naar de tweede film van regisseur Kenneth Lonergan. In 2005 gingen de opnames van Margaret van start. Voor dit drama kreeg Lonergan een uitstekende cast bij elkaar, waaronder Matt Damon, Matthew Broderick, Mark Ruffalo, Jean Reno en Anna Paquin(tv-serie True Blood). Margaret draait om de zeventienjarige studente Lisa (gespeeld door Anna Paquin), die getuige is van een afschuwelijk busincident. In de nasleep kampt zij met een groot schuldgevoel en raakt zij steeds meer vervreemd van haar familie en vrienden.
Matt Damon Anna Paquin
De opnames van Margaret verliepen vlekkeloos, maar daarna ging het goed mis. In de montage- kamer lukte het regisseur Lonergan niet om een versie te produceren waar alle partijen blij mee waren. Na lang wachten raakte het geduld op bij de Amerikaanse distributeur Fox Searchlight. Rechtszaken en meerdere filmversies van verschillende editors waren het gevolg. Het grootste probleem was de speelduur; Lonergan wilde een bioscoopfilm van drie uur, maar was door Fox Searchlight contractueel gebonden aan een eindresultaat van maximaal twee uur.
Het leek erop dat Margaret voorgoed afgeschreven was. Maar afgelopen mei kwam er plotseling schot in de zaak. In een interview met de site Indiewire vertelde producent Gary Gilbert dat de film waarschijnlijk nog voor het einde van dit jaar in de bioscoop ging draaien. Ook voegde hij er destijds aan toe dat regisseur Martin Scorsese en zijn vaste editor Thelma Schoonmaker bezig waren met een geschikte montageversie van Margaret. Hun bemoeienis is overigens wel in overeenstemming met de oorspronkelijke regisseur Kenneth Lonergan, die eerder meeschreef aan het scenario van Martin Scorsese's epos Gangs of New York.
Het gevolg is dat Margaret op 30 september eindelijk de Amerikaanse bioscopen bereikt. Naar verluidt duurt het eindresultaat ongeveer tweeënhalf uur. Omdat de definitieve releasedatum vrij plotseling is aangekondigd, verwacht men dat Margaret zonder veel bombarie in première gaat. Ook heeft geen enkel prestigieus filmfestival als Toronto of Venetië deze film opgenomen in de selectie, wat erop duidt dat de distributeur zijn vertrouwen in het project heeft opgegeven. Het is dan ook niet duidelijk of Margaret in onze bioscopen te zien zal zijn.
05-08-2011 om 15:58
geschreven door Patje007
Interview Tom Hanks.
Morgen kunnen jullie op moviefacts een interview lezen met Tom Hanks, waarin hij dieper ingaat op zijn meest recente film, Larry Crowne, en zijn samenwerking met Julia Roberts.
05-08-2011 om 13:59
geschreven door Patje007
Eerste foto Catwoman in The Dark Knight Rises.
De eerste foto van Anne Hathaway als Catwoman is vrijgegeven. Warner Brothers heeft de eerste officiële afbeelding van Anne Hathaway in The Dark Knight Rises verspreid. De 28-jarige actrice is bekend van films als The Devil Wears Prada, Get Smart en Love And Other Drugsen zal in de nieuwste Batman-film in de huid kruipen van Selina Kyle, alias Catwoman.
Anne Hathaway
Net als bij Bane en The Joker kiest regisseur Christopher Nolan voor een nieuwe look. Het zwarte, leren kostuum van Hathaways personage toont weinig gelijkenissen met dat van Michelle Pfeiffer uit Batman Returns of de outfit van Halle Berry in Catwoman.
De opnames van The Dark Knight Rises zijn momenteel volop aan de gang. De film gaat in de loop van de maand juli(2012) bij ons in première.
05-08-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
04-08-2011
Francis Ford Coppola tevreden over carrière.
Francis Ford Coppola vindt dat hij al meer dan genoeg heeft bereikt in zijn leven.
"Ik hoef me geen zorgen meer te maken, ook niet over mijn carrière", zegt de Amerikaanse regisseur van filmklassiekers alsApocalypse Nowen de Godfather- trilogie. "Ik ben nu op een punt in mijn leven dat ik doe wat goed voelt."
Francis Ford Coppola
De 72-jarige Coppola wordt al jaren bekritiseerd omdat zijn moderne werk het niet zou halen bij zijn oude. Daarnaast heeft de filmmaker het de afgelopen jaren beduidend rustiger aan gedaan. Maakte hij vroeger nog bijna een film per jaar, de laatste twintig jaar maakte hij er slechts zes. Geen van alle waren echte kassuccessen.
Daar heeft Coppola naar eigen zeggen geen problemen mee. "Ik hoef me niet meer te bewijzen en probeer het vooral leuk te hebben. In die geest maak ik nu films."
Zijn laatste project, Twixt, is geïnspireerd op een droom over de Amerikaanse schrijver Edgar Allen Poe en is zijn eerste film in 3D. Coppola wil met moderne digitale technieken de bioscoopervaring elke avond anders maken. Zo kan hij scènes toevoegen of weghalen, de volgorde van scènes toevoegen en de muziek veranderen. "Zo heeft elk publiek een andere ervaring", legt de filmmaker uit. "Het lijkt een beetje op het dirigeren van muziek, waarbij je elke avond het publiek aan- voelt en subtiele veranderingen kunt aanbrengen."
Twixt, met Val Kilmer in de hoofdrol, gaat in september tijdens het Toronto Film Festival in première.
04-08-2011 om 18:15
geschreven door Patje007
J.J. Abrams haalt inspiratie uit jeugdidool Steven Spielberg.
SUPER 8 is nooit bedoeld als hommage, maar het is heel moeilijk om een film te maken over Amerikaanse kids aan het eind van de jaren zeventig, begin jaren tachtig en niet het gevoel te hebben dat je op zijn terrein zit. J.J. Abrams maakt er geen geheim van dat Steven Spielberg een grote inspiratie was. Al vanaf het begin van zijn carrière.
De Amerikaanse regisseur J.J. Abrams kan er nog steeds niet over uit dat zijn nieuwe film Super 8is geproduceerd door jeugdidool Steven Spielberg. Dat kwam goed van pas bij een film waarin een groepje jongeren te maken krijgt met buitenaards leven. ''Steven kent elke alien die ooit in een film te zien is geweest!''
J.J. Abrams
In een gesprek met filmmagazine schokkend nieuws laat de regisseur van Super 8 (sinds 27 juli in de bioscoop), de Star Trek-reboot en de bedenker van de tv-serie Lost weten dat Super 8 is ontstaan vanuit zijn eigen ervaringen als kind.
J.J. Abrams: 'Ik begon super-8 films te maken op mijn achtste. Ik was zoals het personage Charles in de film, dat mollige jochie dat films wilde maken. En ik had vrienden die op Joe leken. Ik denk dat ik een beetje van beide personages in me heb. Ik was nooit buiten om te sporten met andere kinderen. Het grootste gedeelte van mijn jeugd bracht ik door met films maken. Het was een soort ontsnapping en het was leuk om iets te draaien, te laten ontwikkelen en te weten dat je over een week kon zien wat het geworden was. 'Mijn grootvader was mijn grote weldoener. Ik haalde hem over een camera voor me te kopen. Hij kocht dezelfde camera die je in de film ziet. Dat veranderde mijn leven. Zijn naam, Kelvin, is de naam van het benzinestation in Super 8 en de naam een ruimteschip in Star Trek. Ik zet zijn naam overal op. Hij was geweldig.''
Eerst maakte ik die filmpjes alleen voor de lol, later diende ik ze in bij filmfestivals. Daar ontmoette ik Matt Reeves. Er verscheen een artikel over ons in de LA Times. The Beardless Wonders. De kop was een beetje gênant, maar er stond een foto bij van mij en Matt, toepasselijk baardloos, en het was een leuk stuk over het super-8 filmfestival. De volgende dag kregen we een telefoontje van de assistent van Spielberg, Kathy Kennedy. Zijn jullie misschien geïnteresseerd om de 8mm-films te herstellen die Steven Spielberg gemaakt heeft toen hij jullie leeftijd had? Ze zijn beschadigd en moeten gerepareerd worden.
'Verward en opgewonden' stortten Reeves en Abrams zich op Firelight en Escape to Nowhere. Achter- af, zo blijkt uit het interview, was dat het begin van een lange vriendschap met Spielberg die uiteindelijk zou leiden tot hun samenwerking in Super 8.
04-08-2011 om 13:06
geschreven door Patje007
03-08-2011
Ben Foster wordt de zoon van maffiabaas Travolta
Maffiabaas John Gotti heeft eindelijk zijn zoon gevonden. In de nieuwe biopic Gotti: In the Shadow of My Father zal Ben Foster de zoon van John Travolta vertolken. Foster voegt zich daarmee bij de indrukwekkende cast van de maffiafilm, met onder andere Al Pacino en Kelly Preston.
Ben Foster
De misdaadthriller lijkt nu al vele dieptepunten in het productieproces te hebben gehad. Momenteel daagt acteur Joe Pesci(Goodfellas) de producent van Gotti: In the Shadow of My Father voor het gerecht omdat hij dertien kilo was aangekomen voor een rol in de film, terwijl hij hem uiteindelijk niet kreeg.
Ook werd laatst bekend dat de regisseur Barry Levinson(Rain Man), die het roer had over- genomen van Nick Cassavetes(My Sister's Keeper), het script ineens helemaal aan het her- schrijven was. Het is ook niet zeker of Lindsay Lohan nog wel zal meespelen, want de pro- ducenten melden dat er nog steeds geen contract met haar was ondertekend en dat het over- leg met Lohan nog steeds voortduurt.
John Travolta
Desondanks voelt Ben Foster zich erg vereerd om de hoofdrol van de nieuwe maffiafilm te spelen. Meer dan tien jaar geleden werkte hij al met regisseur Levinson aan het romantische drama Liberty Heights. Barry Levinson was de eerste regisseur die mij een kans durfde te geven. Ik dank mijn hele carrière aan hem," aldus Foster. "Deze film gaat over familie, vaders en zoons. Ik voel me erg vereerd dat ik weer met Barry kan samenwerken en met de geweldige cast die hij heeft verzameld om het verhaal van de Gotti familie naar het witte doek te brengen."
De productie van Gotti: In the Shadow of My Father begint in januari in New York.
03-08-2011 om 17:31
geschreven door Patje007
02-08-2011
Chuck Norris, Jean-Claude Van Damme en John Travolta in âThe Expendables 2â.
De grootste troef van The Expandables was ongetwijfeld de cast van volbloed actie- helden. Die lijst wordt in de sequel vervolledigd met Chuck Norris, Jean-Claude Van Damme en John Travolta.
Chuck Norris
Genreveteranen Sylvester Stallone (Rocky, First Blood, Get Carter), Jason Statham (The Transporter, Crank, Snatch), Dolph Lundgren(Universal Soldier, The Defender, The Punisher), Mickey Rourke(Iron Man 2, Sin City, The Wrestler), Jet Li (The One, The Forbidden Kingdom, Romeo Must Die) zullen allemaal opnieuw van de partij zijn. De cameos van Arnold Schwarzenegger (The Terminator, Conan the Barbarian, True Lies) en Bruce Willis (Die Hard, Armageddon, The Fifth Element) worden vermoedelijk uitgebreid.
Nieuw zijn de Muscles form Brussels Jean-Claude Van Damme (Universal Soldier, Street Fighter), Chuck Norris(The Delta Force, Missing in Action, Code of Silence) en John Travolta(Pulp Fiction, Face/Off).
The Expendables 2 zal niet geregisseerd worden door Sylvester Stallone maar door Simon West, die met Con Air en The Mechanic al bewees dat hij het genre onder de knie heeft. Nu rest ons alleen nog de vraag waarom Steven Seagal niet is uitge- nodigd.
02-08-2011 om 13:15
geschreven door Patje007
Groen licht voor Ryan Reynolds
Vanaf morgen is The Green Lantern te zien in de bioscopen. Madrid rolde recent een
felgroene loper uit voor titelheld Ryan Reynolds, superschurk Peter Sarsgaard en
regisseur Martin Camp- bell. Een dag later laten de drie hun licht schijnen over
de hobbels die zij moesten nemen om de met digitale effecten overladen film te
maken. "Frustrerend soms, vat Reynolds (34) samen. "Ik heb zes maanden lang in een
groene omgeving tegen een tennisbal staan aanpraten."
Direct gevolg van het uitgestrekte podium waarop zijn personage zich begeeft.
"Wanneer Hal Hartley als eerste mens door een intergalactische vredesmacht wordt gerekruteerd en het groene licht ziet, gaat deze held verder waar andere
superhelden ophouden," zegt Martin Campbell. "Dat was precies wat mij zo aantrok
in deze film."
Ryan Reynolds en Martin Campbell
"Anders dan bij Batman of Spider-Man, beslaat de wereld van The Green Lantern
een compleet universum. De buitenaardse wezens en decors die we in de film te
zien krijgen, moesten vrijwel volledig met computers worden gecreëerd. Een
enorme klus, vervolgt de cineast, die eerder James Bond nieuw leven inblies met
zijn regie van Casino Royale. "Met digitale effecten had ik wel ervaring, maar
niet op deze schaal."
Ryan Reynolds wist nóg minder goed waar hij aan begon.
Ryan Reynolds: Toen ik mijn
contract voor The Green Lantern ging ondertekenen, lag er nog niets eens een
scenario. Toch heb ik zonder te twijfelen een krabbel gezet. In het diepe
springen past bij me. Op die manier ben ik op
mijn achttiende in Hollywood beland. Dat is ook goed uit- gepakt."
Ryan Reynolds in 'Green Lantern'
Werk heeft Reynolds sindsdien vrijwel altijd gehad, maar pas de laatste paar
jaar zit zijn carrière echt in de lift. Zijn (recent ontbonden) huwelijk met
Scarlett Johansson en zijn eerder verbroken verloving met zangeres Alanis
Morissette mogen bijgedragen hebben aan zijn naamsbekendheid, als acteur leerde
het grote publiek hem vooral kennen dankzij The Proposal (2009) met Sandra
Bullock. Dat jaar was hij ook te zien in X-Men: Wolverine en verder maakte de Canadese acteur grote indruk met zijn rol in het bloed-stollende gijzelingsdrama Buried
(2010).
Ryan Reynolds: Geen vergelijk met The Green Lantern, waarbij ik slechts een klein radertje
was in een enorme machine. Maandenlang hebben we gedraaid, maar toen ik klaar
was, moest negentig procent van het werk nog worden gedaan. Alles wat je nu op
het scherm ziet, heb ik me moeten inbeelden. Die andere film voelde veel meer
als een intiem dansje met de regisseur: emo- tioneel slopend, maar in drie weken
gepiept(lacht). Goedkoper was het ook. Alleen al het koffie- budget van
The Green Lantern oversteeg de totale kosten van Buried ruimschoots.
Peter Sarsgaard in 'Green Lantern'
Peter Sarsgaard liep in The Green Lantern minder vaak tegen digitale drempels
aan dan zijn tegen- speler. Zijn uitdagingen bij het spelen van de schurk Hector
waren vooral fysiek, vertelt hij, zeker wanneer zijn personage door een
buitenaardse besmetting steeds minder mens wordt.
Peter Sarsgaard: Ik ben gewend om mijn
voorkomen te veranderen: in Boys Dont Cry zag ik er heel anders uit dan in An
Education. Maar zon totale transformatie als voor deze film heb ik nooit eerder
ondergaan. Vrienden herkenden me soms niet eens onder de dikke lagen
prothetische make- up.Het aanbrengen ervan nam elke dag uren in beslag en ermee op de set staan
was heet, zwaar en oncomfortabel. Ook mijn acteren moest ik aanpassen. Het was
alsof ik met een masker voor speelde, net zoals de Grieken vroeger deden in hun
amfitheaters. Zon masker biedt aan de ene kant totale vrij- heid, maar scheept je
tegelijkertijd op met een hele reeks beperkingen. Emoties zijn lastiger over te
brengen(grijnst). Gek genoeg ben ik altijd op zoek naar zulke
obstakels. Want niets smaakt zoeter dan een zwaar bevochten overwinning.
Green Lantern speelt vanaf morgen in de bioscopen.
Regie: Martin Campbell Cast: Ryan Reynolds, Blake Lively Genre: Actie Duur: 114 minuten
02-08-2011 om 12:05
geschreven door Patje007
01-08-2011
James Franco verloor zich in werk.
De Amerikaanse acteur James Franco (33) besteedt meer tijd aan zijn sociale leven dan hij vroeger deed. Dit vertelt Franco, die vanaf 10 augustus de hoofdrol speelt inThe Rise of the Planet of the Apes.
James Franco: 'Vroeger ging ik zo op in mijn carrière dat mijn vrienden mij niet eens meer uitnodigden voor feestjes of om mee uit te gaan. Ik had altijd het gevoel dat ik nog te veel te doen had.''
Franco vindt dat zijn gedrag van vroeger wel wat lijkt op dat van zijn personage, Will Rodman, in The Rise of the Planet of the Apes. In de film, een hedendaagse versie van de Planet of the Apes-mythologie, speelt Franco een wetenschapper die op zoek is naar een manier om Alzhei- mer tegen te gaan. Zijn vader, gespeeld door John Lithgow, lijdt aan de ziekte en Will probeert hem hiervan af te helpen. Will is heel gedreven en spendeert merendeel van zijn tijd aan zijn werk, hij heeft geen sociaal leven. Het is een beetje een koud en geïsoleerd persoon, zegt Franco, die eerder dit jaar hoge ogen gooide met zijn hoofdrol in 127 Hours.
James Franco: Toen ik jonger was stak ik al mijn tijd in acteren, in oefenen en het lezen van scripts. Totdat ik op een gegeven ogenblik dacht: Dit maakt me gek. Ik realiseerde me dat het gezond is af en toe met anderen te relaxen en vrienden te hebben.
Ondanks dat Franco naast acteren momenteel ook schrijft, muziek maakt, films produceert, kunste- naar is én deze maand les geeft tijdens de zomerschool van het kunstinstituut MoMa PS1 in New York, houdt hij naar eigen zeggen tegenwoordig dus toch tijd over voor zijn vrienden.
The Rise of the Planet of the Apes draait vanaf 10 augustus in de bioscopen.
Trailer:
01-08-2011 om 17:54
geschreven door Patje007
Smurfen scoren even goed als peperdure SF-western.
Supergrote verrassing aan de kassa van de Noord-Amerikaanse bioscopen: de kleine blauwe smurfen scoorden er op hun openingsweekend even goed als de peperdure science-fiction- western 'Cowboys & Aliens'. Beide films delen, met 36,2 miljoen dollar (25 miljoen euro) aan inkomsten, de eerste plaats op de box office. Voor 'The Smurfs' is dat een triomf, voor 'Cowboys and Aliens', die onder andere door de salarissen voor Daniel 007 Craig en Harrison Ford meer dan 160 miljoen heeft gekost, een teleurstelling.
In 'The Smurfs' komen de figuurtjes van Peyo onder leiding van Grote Smurf in de heden- daagse wereld terecht en moeten zij een manier vinden om terug naar het smurfendorp te smurfen. Zij krijgen daarbij hulp van Neil Patrick Harris, 'Barney' uit 'How I Met Your Mother'.
De smurfen gaan ook Captain America ('The First Avenger'), met 25 miljoen op plaats drie, en Harry Potter ('The Deathly Hallows part two'), met 22 miljoen vooraf. Plaats vijf is voor een derde nieuweling: de romcom 'Crazy Stupid Love' die 19,3 miljoen dollar op- leverde.
01-08-2011 om 11:41
geschreven door Patje007
Hoeveel brachten de meest controversiële films aller tijden op?
Doorheen de filmgeschiedenis hebben bijzonder veel films de publieke opinie beroerd omwille van hun inhoud: seks, geweld en wreedheden doen steeds een vorm van morele paniek ontstaan.
1. A Clockwork Orange (1971)
Eén van de meesterwerken van Stanley Kubrick dat verboden werd in meerdere landen, waaronder het Verenigd Koninkrijk(tot 2000). De film kostte 2,2 miljoen dollar en bracht 26,5 miljoen dollar in het laatje, een stevige winstmarge dus. De vele gewelddadige scenes met een jeugdbende deden de film al gauw op veel zwarte lijsten belanden.
2. Life of Brian (1979)
Eensatirische komedie heeft doorgaans niet al te veel problemen om langs de keurings- commissie te raken, maar wanneer de prent het leven van Jezus Christus parodieert liggen de zaken wel even anders. De film kreeg een budget van 4 miljoen dollar, na het gigantische succes van Monty Python and the Holy Grail, en bracht 20 miljoen dollarop. Hij werd verboden in Noorwegen (tot 1980), Ierland (tot 1987) en is nog steeds verboden in Singapore.
3. Last Tango in Paris (1973)
Een jonge Parisienne (Maria Schneider) krijgt in deze film een relatie met een Amerikaanse man van middelbare leeftijd, vertolkt door Marlon Brando. Hij wil elke vorm van liefde uit de relatie verbannen, en het geheel baseren op lust. Ze mogen geen informatie over elkaar uitwisselen, zelfs geen namen. Een budget van 1,25 miljoen dollar leverde in dit geval een opbrengst van 36 miljoen dollar op. De regisseur, Bertolucci, raakte zelfs zijn burgerrechten kwijt in Italië omdat hij volgens de Italiaanse overheid obsceniteiten promootte.
4. Last House on the Left (1972)
Met een belachelijk laag budget, 90.000 dollar, genereerde deze prent maar liefst 13 miljoen dollar aan opbrengsten. De film kreeg in 2009 een remake die bijlange na niet zoveel contro- verse veroorzaakte als de oorspronkelijke. Als een groep tienermeisjes een rockconcert bezoeken, en drugs proberen te kopen, worden ze ontvoerd door een groep pas ontsnapte psychopaten. Door een overdosis aan bloed, naakt en wreedheden wordt de film verboden in oa. IJsland, Noorwegen en Australië. Sinds 2002 is de film van de verboden lijst gehaald in het Verenigd Koninkrijk.
5. The Excorcist (1973)
Deze prent is ongetwijfeld de grootste kaskraker uit dit lijstje. Met een vrij hoog budget in vergelijking met de andere films hierboven (10,5 miljoen dollar) werd een historische op- brengst voor een horrorfilm van 232 miljoen dollargehaald. Twee priesters proberen een twaalfjarig meisje te bevrijden van de demonen die haar bezitten, en daar komen heel wat vuilgebekte dialogen aan te pas. De film werd op de zwarte lijst geplaatst in het Verenigd Koninkrijk, Maleisië en Singapore.
01-08-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
31-07-2011
George Lucas' Red Tails verschijnt in januari.
George Lucas heeft eindelijk een releasedatum van zijn film Red Tails
aangekondigd. Het project van de Star Wars-bedenker, dat al jaren in de maak is,
verschijnt op 20 januari in de Amerikaanse bioscopen. Dat schrijft tijdschrift
Entertainment Weekly.
George Lucas
Lucas zou al sinds eind jaren tachtig het verhaal over een
groep donkere Amerikaanse piloten tijdens de Tweede Wereldoorlog op het witte
doek willen brengen. Pas een aantal jaar geleden lag er een script waar de Star
Wars-bedenker tevreden over was en kwam het project van de grond, met Lucas
verantwoordelijk voor de productie en Anthony Hemingway voor de regie.
In 2009
gingen de opnamen van Red Tails van start, met onder anderen Terrence Howard en
Cuba Gooding Jr. in de hoofdrollen. Maar Lucas was niet tevreden over het
resultaat en wilde dat sommige scènes opnieuw werden opgenomen. Omdat regisseur
Hemingway inmiddels andere verplichtingen had, nam Lucas begin vorig jaar zelf
plaats achter de camera.
De film is begin volgend jaar te bewonderen in de
Verenigde Staten.
