Elsa Pataky en Gal Gadot zijn twee van de charmetroeven van deze vijfde film in de 'Fast and Furious'-reeks. De eerste is bekend van haar amoureuze escapades met Adrien Brody en Michael Youn, de tweede is een Israëlische actrice en voormalig model die twee jaar dienst deed in het Israëlische leger. Twee sexy vrouwen die op het scherm de strijd aangaan met hun mannelijke kameraden. Een gesprek met de twee actrices vanuit in Rio de Janeiro, waar de film grotendeels is opgenomen:
Elsa Pataky
Waarom heb je de rol in dit nieuwe avontuur van 'Fast and Furious' aangenomen? Elsa Pataky: Het lag voor de hand om er mee in te stemmen. Ik ken geen andere actrices in Europa die de kans krijgen om aan een filmreeks met zo'n groot succes deel te nemen. Ik denk dat het de grootste franchise van Hollywood is op dit moment. Er is veel geld mee gemoeid, er zit een grote studio achter. Ik keek naar deze films toen ik een kind was, en toen al droomde ik ervan er in mee te spelen. Als je de kans krijgt mee te spelen in een amusante actiefilm en je krijgt een formidabel personage, zeg je meteen ja. Ik vind het de beste actiefilm die ik ooit heb gezien. Gal Gadot: Ik werk nog maar enkele jaren als actrice. 'Fast and Furious 4' was mijn aller- eerste film. Ik heb enorm veel geluk gehad dat ik opnieuw gecast werd. Toen ik de vraag kreeg om opnieuw mee te doen, was het een beetje als thuiskomen. Je werkt in een vertrouwde omgeving, waarin je je op je gemak en veilig voelt. Werken met acteurs en een regisseur van wie ik hou: het was evident dat ik er mee instemde.
Gal Gadot
Elsa, jouw personage is Braziliaanse. Ben je naar hier gekomen om je voor te bereiden? Elsa Pataky: Enkele jaren geleden heb ik een tijdlang in Rio verbleven. Ik ken het land. Ik ben ook latina, ik ben Spaanse. Ik ben vertrouwd met de levensstijl, met de passie die de latino's eigen is. In de film ben ik de partner van Dwayne Johnson, dus praat ik de hele tijd Engels. De kijker weet dat ik Braziliaanse ben, maar ik praat enkel Engels. Ik had Spaans of Portugees kunnen praten. Toen men me vroeg of ik Portugees ken, heb ik ja gezegd. Als je actrice bent en men vraagt je iets, zeg je altijd ja (lacht).
Gal, jij hebt gediend in het Israëlische leger... Gal Gadot: Ja, twee jaar. Ik was turnleraar, maar als je in het leger gaat, moet je zoals iedereen drie maanden oefenen met wapens en fysieke trainingen volgen.
Gal Gadot en Vin Diesel
Ben je een goede chauffeur? Gal Gadot: Ik hou van snelheid, maar het probleem is dat ik te veel op mijn veiligheid en op die van de andere bestuurders let. Dus ik rij voorzichtig.
Vind je dat 'Fast and Furious' een film voor jongens is? Gal Gadot: Nee, ik heb de film gezien toen ik dertien, veertien was en ik was er dol op. Elsa Pataky: In de film kan je tonen dat vrouwen sterk zijn en hetzelfde kunnen als mannen. Het zijn moedige vrouwen. Mijn personage is politieofficier, midden in een mannenwereld. Het zijn sterke persoonlijkheden, die zeggen wat ze denken, die geen schrik hebben van mannen. Dat vind ik formidabel. Ze komen op voor hun rechten, dat is belangrijk. Het is een mannenwereld, maar de vrouwen maken er deel van uit en blijven echte vrouwen. Alle meisjes kunnen zich daar in herkennen: de vrouwen in deze film zijn taai, maar toch nog vrouwelijk. Het is interessant dat te kunnen tonen.
04-05-2011 om 11:34
geschreven door Patje007
03-05-2011
Interview met Robert Pattinson, Reese Witherspoon en Christoph Waltz naar aanleiding van de release van Water For Elephants.
Vanaf 4 mei 2011 speelt Water for Elephants in de Kinepolis-bioscopen, een film die het verhaal vertelt van een verboden liefde tussen de jonge Jacob (rol van Robert Pattinson) en de beeldschone Marlena (rol van Reese Witherspoon). Jacob is een student dierengeneeskunde uit een armere buurt, die door toeval terecht komt in de magische wereld van een rondreizend circus. Daar wordt hij verliefd op de grote ster, Marlena. Samen ontdekken ze in moeilijke tijden de schoonheid van het leven en komen ze nog dichter tot elkaar door de liefde en toewijding voor een speciale olifant. Water For Elephants is een verfilming van de gelijknamige bestseller van Sara Gruen.
Een gesprek met hoofdrolspelers Robert Pattinson, Reese Witherspoon en Christoph Waltz:
Robert, mensen zouden een moord
begaan om maar iets van jou te bemachtigen. Hoe hou je het hoofd koel onder al
die heisa? Robert Pattinson: Ik wilde werken met goede mensen, zoals deze.
Dat is de enige manier om er mee om te gaan. Je wordt beschermd door de
kwaliteit van je werk, denk ik. En je moet erover waken dat je ego je niet voor
de voeten loopt.
Waarom heb je besloten aan deze film mee te
werken? Robert Pattinson: Het was een gevoel, niets meer. Ik heb Francis(Lawrence, de regisseur)
ontmoet in het opvangcentrum voor olifanten waar Tai verbleef. De avond nadat ik
Tai had ontmoet, heb ik het scenario gelezen en ik wist meteen dat ik er iets
kon aan bijdragen. Het was me ook meteen duidelijk dat mijn personage heel echt
was. Toen ik vernam dat ook Reese en Christoph aan boord kwamen, wist ik dat het
project gezegend was. Mijn besluit om mee te doen, was dus gauw
genomen.
Reese Witherspoon en Robert Pattinson in 'Water For Elephants'
Jullie hebben ook in het dagelijkse leven veel met
dieren omgegaan. Hoe is dat zo gekomen? Reese Witherspoon: Ik groeide op
in Tennessee, dus heb ik veel paard gereden toen ik jong was. Maar dat had niets
te maken met deze film, waarin ik zonder zadel rij in een babydoll, me slechts
vasthoudend met één hand. Dat was een unieke ervaring. Op een olifant rijden kan
je nergens mee vergelijken. Tenzij met rijden op een heel dik
paard.
Robert Pattinson: We hebben snel begrepen dat enkel hun begeleiders de
dieren konden doen gehoorzamen. Zelfs al hadden we geprobeerd, denk ik niet dat
Tai wat dan ook zou gedaan hebben. Ze luistert enkel naar Gary, haar trainer. In
haar wereld waren wij slechts bijkomstigheden.
Reese Witherspoon: Dat was
overigens een van mijn eerste vragen: 'Zal ze naar me luisteren?'. 'Nee', was
het antwoord. 'Zal ze doen wat ik haar vraag?'. Terug 'nee'. Jammer maar
helaas". Lijkt het leven van een acteur op het leven in een
circus? Reese Witherspoon: Je kan nog zoveel trainen met circusartiesten,
je zal nooit volledig begrijpen hoe ze hun lichaam gebruiken. Je krijgt slechte
een notie van het ongelooflijke werk dat ze verrichten. Ze ontwerpen de tent,
maken ze, zetten ze op, installeren al het veiligheidsmateriaal en breken alles
opnieuw af in twee dagen tijd. Daarna trekken ze naar een andere stad, waar
alles opnieuw begint. Ze zien nooit hun familie, ze hebben geen thuis. De enige
gelijkenis met de stiel van het acteren die ik zie, is de kameraadschap en het
familiegevoel dat je op een filmset kan ervaren. Of je er nu drie maanden bent,
of zes maanden, of vijf jaar zoals Robert met de reeks 'Twilight'-films, je bent
als ploeg aan het werk en iedereen steunt elkaar. Het is een kunstvorm waarbij
samenwerking zeer belangrijk is.
Christoph Waltz en Reese Witherspoon in 'Water For Elephants'
De laatste scène baadt in
volslagen chaos. De dieren ontsnappen uit het circus, er is een enorme
stormloop. Hoe zijn de opnames daarvan verlopen? Was er veel
stress? Christoph Waltz: Heel veel stress. Stel je die stampede van dieren
voor. De giraf was maar acht maanden oud, dus die was niet zo gevaarlijk. Maar
de beer! Heb je die gezien? Hij heet Amos en is vegetatiër. Zijn baasje had ons
gezegd: 'Dat wil zeggen dat hij je wel zal doden, maar je niet zal opeten'. Maar
de gevaarlijkste scène was toch die met de mensen. Die bijten elkaar dan wel
niet, ze vertrappelen elkaar wel. Er kwam veel organisatie bij kijken om alles
naar plan te laten verlopen. Dat was een enorme uitdaging.
Robert Pattinson:
Tijdens de stormloop zien de dieren er allemaal vrij kalm uit. Ik herinner me
de kameel. Die wilde niet bewegen. Vijfhonderd figuranten renden en schreeuwden,
maar dat beest verroerde geen vin. Reese Witherspoon: En de zebra's, die
besloten ongevraagd deel te nemen aan de stormloop. Ze ontsnapten en wij moesten
ons uit de voeten maken.
Christoph Waltz: Zebra's zijn gek. Een vegetarische beer
is niets vergeleken bij een hysterische zebra. Reese, kende jij
Robert voor de opnames van deze film en ben je een fan van
'Twilight'? Reese Witherspoon: Het lijkt belachelijk maar Robert en ik
hebben samen gespeeld in een film waarin ik zijn moeder vertolk. Ik was toen 26,
hij 17 of 18. We hebben elkaar toen wel ontmoet, maar we kenden elkaar niet echt
goed. Van 'Twilight' heb ik de eerste film gezien, ik vond hem wel cool. Ik heb
ook het boek gelezen.
Robert, is het moeilijk te spelen met twee
acteurs die een Oscar hebben gekregen? Robert Pattinson:(grappend) Ja, en
vooral omdat ze daar voortdurend mee uitpakten. Reese Witherspoon: Zeg ja, zeg
ja. Robert Pattinson: Het was zeer intimiderend. Christoph Waltz: Ja, elke ochtend
herinnerden we hem er aan dat we een Oscar hebben, en vroegen we hem waar de
zijne bleef.
Robert Pattinson: Ze hadden hun Oscars aan de deur van hun trailer
genageld (lacht). Nee, ernstig, ze waren allebei heel genereus en lief met een
acteurtje als ik.
Reese Witherspoon: Rob had bij de opnames van de liefdesscènes
de lelijkste verkoudheid die je je kan voorstellen. Hij snotterde er op los, dat
was echt niet aantrekkelijk. Ik ben dus wel wat teleurgesteld. Ik moest er voor
zorgen dat ik zijn verkoudheid niet overkreeg. Robert Pattinson:(grijnzend): Ze spoot telkens met ontsmettingsmiddel voor ze me
kuste.
03-05-2011 om 17:26
geschreven door Patje007
02-05-2011
Fast & Furious 5: interview met de cast.
Hello filmfreaks,
Vanaf overmorgen is Fast & Furious 5 te zien in alle Kinepolis-bioscopen. De film doet het, zoals jullie reeds op Cinefilm konden lezen, uitstekend in Amerika, en de trailer van de film(zie mijn blog van 27/04/2011) is al- vast veelbelovend. Hierbij zou ik jullie dan ook graag een filmpje willen presenteren met fragmenten uit Fast & Furious 5, waarbij dit keer de cast zelf tekst en uitleg geeft. Video-interview:
Met een vette opbrengst van 83,6 miljoen dollar, parkeerden Vin Diesel, Paul Walker en Dwayne Johnson hun raceauto's boven aan de Amerikaanse bioscoop top tien. Fast & Furious 5 - in Amerika uitgebracht als Fast Five - heeft daarmee voorlopig de beste opening van 2011 op z'n naam staan en verslaat bovendien de vier voorgangers uit de serie. De top drie van vorig weekend werd een plaatsje teruggezet.
Vin Diesel en Paul Walker in 'Fast Five'
Nieuw op nummer vijf is het komische tienerdrama Prom, waarin een groep meiden worden gevolgd die zich opmaken voor het eindexamenbal. En de animatiefilm Hoodwinked Too! Hood vs.Evil is binnengekomen op een teleurstellende zesde plaats. Ditmaal moet Roodkapje met de wolf samenwerken om Hans en Grietje te redden. De horrorfilm Scream 4, de documentaire African Cats en de actiethriller Hanna zijn uit de top tien verdwenen.
02-05-2011 om 13:40
geschreven door Patje007
01-05-2011
Tarantino regisseert spaghetti-western.
Twee jaar na het enorme succes van Inglourious Basterds staat Quentin Tarantino op het punt om een nieuwe film te regisseren. Afgelopen donderdag heeft de filmmaker zijn nieuwste, vol- tooide scenario ingediend bij de studio The Weinstein Company.
Quentin Tarantino
Het nieuwe project van Tarantino heet Django Unchained. Deze nieuwe film wordt een ode aan de spaghetti-westerns, waar de regisseur een enorm fan van is. In de jaren '60 werd deze bloederige, gestileerde variant op het genre enorm populair gemaakt door Italiaanse filmmakers als Sergio Corbucci en Sergio Leone(Once Upon a Time in the West). De titel van Tarantino's film verwijst naar de klassieker Django (1966) van Corbucci. Ook acteerde Tarantino zelf in 2007 met een rol in Sukiyaki Western Django, een hommage aan het- zelfde genre van de Japanse regisseur Takashi Miike
De agent van Tarantino heeft bevestigd dat Christoph Waltz een rol zal spelen in Django Unchained. Deze Oostenrijkse acteur won een Oscar voor zijn bijrol van SS-kolonel Hans Landa in Inglourious Basterds. Daarnaast heeft Franco Nero, die zelf de titelrol speelde in de oorspronkelijke Django speelde, gezegd dat hij gecast is in de film. Verder beweert Nero dat Keith Carradine(Nashville) en Treat Williams(Prince of the City) rollen zullen spelen in Tarantino's nieuwste project.
Christoph Waltz in Inglourious Basterds
Het verhaal van de nieuwe film speelt zich af tijdens het slavernijtijdperk in het Amerikaanse Zuiden. De bevrijde slaaf Django ontmoet een Duitser (Christoph Waltz), die hem opleidt tot een harde premie- jager. Nadat ze genoeg geld bij elkaar hebben gesprokkeld, besluiten ze samen Django's vrouw te be- vrijden uit de handen van een vreselijke plantage-eigenaar. Deze actie gaat ongetwijfeld gepaard met het bloederige geweld en de gepeperde dialogen waar Quentin Tarantino patent op heeft.
Volgens de website Shadow and Act is Django Unchained een wraakfilm, waarin het thema racisme voor Hollywood-begrippen op onconventionele wijze wordt uitgewerkt. In een interview met The Play- list in 2010 zei Tarantino al dat hij dolgraag een dergelijke film wilde maken: Quentin Tarantino: Ik wil films maken die Amerika's vreselijke geschiedenis met slavernij tonen, maar dan wel als spaghetti-westerns en niet prekerige boodschapfilms. Ik wil ze als genrefilms maken, maar dat ze wel alles tonen wat Amerika niet heeft kunnen verwerken, omdat het zich ervoor schaamt.
Tarantino heeft producent Stacey Sher bij dit nieuwe project betrokken. Eerder werkten zij samen aan Pulp Fiction (1994). De filmstudio The Weinstein Compnay zal Django Unchained in Noord-Amerika distribueren, terwijl Universal Pictures hoogstwaarschijnlijk de rest van de wereld voor zijn rekening neemt; dezelfde distributiedeal was eveneens van kracht bij Inglourious Basterds.
De opnames zullen aan het einde van deze zomer of begin van de herfst beginnen. Vermoedelijk zal de film in de zomer van 2012 in première gaan.
01-05-2011 om 15:06
geschreven door Patje007
Paul Walker speculeert over zesde Fast & Furious.
Na deel vier was hoofdrolspeler Paul Walker wel klaar met de Fast & Furious-serie, maar vanwege de onverwacht grote belangstelling voor de film knoopte hij er nog maar een deel aan vast. ''En nu denk ik: waarom zouden we hier mee stoppen?''
In aanloop naar het vorige deel van de filmserie gaf Walker aan dat dat het beste deel moest worden en ze de filmserie daarmee af zouden sluiten.
Niet veel later moet hij toch op die beslissing terugkomen. ''Ze wilden ons niet laten gaan, zo simpel is het'', vertelt de acteur. De acteur ziet de films als speeltuin om zich te ontwikkelen tot de acteur die hij nu is.
Paul Walker en Vin Diesel in 'Fast Five'
Paul Walker: Ik ben dankbaar voor de kansen die ik heb gekregen. Het is ontzettend leuk om elke keer weer achter het stuur van die snelle wagens te kruipen. Ik doe het inmiddels zonder er bij na te denken.
Waarom was je, bij het maken van deel 4, zo stellig dat dát het laatste kunstje was? Paul Walker: Ik had niet ingeschat dat de film nog zon grote achterban zou hebben. Maar de belangstelling voor deel vier bleek groter dan bij de voorgaande drie films. Dus we zullen nu wel doorgaan met het maken van deze films.
Paul Walker en Vin Diesel in 'Fast Five'
De atletisch gebouwde acteur springt, vecht en racet zich ook deze keer weer door het verhaal heen. Veel fysieke arbeid pakt hij zelf op, maar als het gevaarlijk dreigt te worden neemt een stand-in zijn plaats in.
Paul Walker: De stuntman die de klussen klaart waar de regisseur mij liever aan de kant houdt heet Oakley Lehman, toevallig een van mijn beste vrienden. We zijn samen opgegroeid, onze moeders zaten bij elkaar op school en verschoonden onze luiers op dezelfde commode. We zijn beiden erg competitief ingesteld. Het komt regelmatig voor dat als hij een scène voor mij oppakt, Oakley daarna aangeeft dat ik het waarschijnlijk beter had gedaan. Maar ik kan niet alles doen, vanwege de risicos die sommige scènes met zich meebrengen. Het is heel simpel: als ik gewond of geblesseerd raak, kunnen we de film niet afmaken. Maar ik doe veel stunts zelf, meer dan eigenlijk is toegestaan.
In het vijfde deel is een nieuw gezicht te zien. Dwayne Johnson, beter bekend als veelvoudig worstelkampioen The Rock, speelt een speciale agent die de autoracers in moet rekenen. Walker was blij dat niet hij maar Vin Diesel de gevechten met de beresterke kooivechter moest aangaan.
Paul Walker: De man heeft enorm veel kracht en voor iemand met zon postuur beweegt hij opvallend snel. Met Dwayne moet je geen ruzie krijgen. Maar als het zo ver zou komen, zou ik hem één klap geven en wegrennen. Ik ben veel sneller.
Dwayne Johnson en Elsa Pataky in 'Fast Five'
Walker, in het dagelijks leven ook een echte racefanaat, mist zijn maatje Michelle Rodriguez. De actrice speelde mee in het eerste en het vierde deel, maar de producenten besloten haar personage Letty in het laatste deel te laten sterven.
Paul Walker: Om eerlijk te zijn heb ik me gestoord aan die keuze. Zij herbergt voor mijn ge- voel de ziel van de serie, meer dan wie dan ook. Ze draagt de films goed uit, ik ben dus erg benieuwd wat er in de toekomst zal gebeuren met haar.
Michelle Rodriguez in 'Fast & Furious'
De twee zijn privé goede vrienden geworden in de loop der jaren. Met hem kon de gewezen actrice over haar teleurstelling praten.
Paul Walker: Sommige mensen zijn binnenvetters en delen die frustraties niet met anderen. Michelle is niet zo iemand, zij zegt altijd wat ze denkt, daarmee is ze in het verleden regel- matig in de problemen gekomen. Maar dat waardeer ik juist zo in haar. En velen met mij. We hebben veel teleurstellende reacties gekregen dat ze niet meespeelt in deze film.
Is deel 5 van de Fast & Furious filmreeks het beste deel? Paul Walker: Ik vind het moeilijk om op die vraag een antwoord te geven. Ik ben niet objectief omdat ik al jaren deel uitmaak van deze club. Voordat we dit deel maakten vond ik de eerste film de beste, maar nu hebben we die overtroffen. Ja, dat denk ik.
Nu de acteur op zijn vingers na kan tellen dat het script voor het volgende deel al in de maak is, wil hij wel meedenken over de locatie van die film. Na de Verenigde Staten, Mexico, Azië en Brazilië ligt Europa voor de hand, vertelt hij.
Paul Walker, Jordana Brewster en Vin Diesel in 'Fast Five'
Paul Walker: Ik voorspel dat we hem in meerdere steden op gaan nemen. Daarbij sluit ik Amsterdam zeker niet uit. Ik zie mezelf al met mijn gepimpte Corvette Grand Sport langs de grachten scheuren. Zeker weten.
Fast Five speelt vanaf 4 mei 2011 in de Kinepolis-bioscopen.
01-05-2011 om 12:34
geschreven door Patje007
30-04-2011
Water for elephants: algemene informatie.
Water for Elephants speelt vanaf 4 mei 2011 in de Kinepolis-bioscopen.
Inhoud: Water For Elephants vertelt het verhaal van een verboden liefde tussen de jonge Jacob (rol van Robert Pattinson) en de beeldschone Marlena (rol van Reese Witherspoon). Jacob is een student dierengeneeskunde uit een armere buurt, die door toeval terecht komt in de magische wereld van een rondreizend circus. Daar wordt hij verliefd op de grote ster, Marlena. Samen ontdekken ze in moeilijke tijden de schoonheid van het leven en komen ze nog dichter tot elkaar door de liefde en toewijding voor een speciale olifant. Tegen alle verwachtingen in weerstaan ze de woede van Marlena's charismatische, maar ge- vaarlijke echtgenoot August (rol Christopher Waltz). Jacob weet haar te redden uit haar on- gelukkige huwelijk en nu kunnen ze voor altijd samen zijn.
Regie: Francis Lawrence Cast: Reese Witherspoon, Robert Pattinson... Duur: 115 minuten Genre: Romantisch
30-04-2011 om 13:35
geschreven door Patje007
Dossier wereldsterren: deel 27: Clint Eastwood.
Als Clint Eastwood (80) woord houdt, dan was Gran Torino - zijn drama over ras, vergeving, mythe en identiteit - de allerlaatste film waarin hij zelf te bewonderen viel. Hoog tijd dus voor een terugblik op de rollen die van Eastwood het grootste nog levende Hollywoodicoon maakten. Of: hoe de schietgrage machocowboy tot milde patriarch uitgroeide.
Clint Eastwood werd geboren op 31 mei 1930 in San Fransisco, Californie. Zijn vader werkte als staalwerker in een fabriek en omdat hij dit voorbeeld niet wilde volgen, ging hij studeren aan de universiteit van Los Angeles. Deze opleiding maakte hij echter niet af en hij vond werk in de filmindustrie. In het begin speelde hij vooral in B-films, maar in 1959 werd hij aangenomen voor een rol in de televisieserie Rawhide. Dankzij deze serie was hij in één klap bekend in heel Amerika. Een overzicht van zijn carrière aan de hand van 14 hoogtepunten:
1) Rawhide (1959-1966)
Eric Fleming en Clint Eastwood in 'Rawhide'
Na bijrolletjes in B-films als Revenge of the Creature en Tarantula geeft ex-pomp- bediende, ex-brandweerman en ex-café-pianist Eastwood op zijn 29ste zijn acteer- carrière eindelijk de sporen met de rol van veedrijver Rowdy Yates in de tv-cowboy- serie Rawhide. Zeven seizoenen lang geeft de stoere en rijzige (1m93) arbeiderszoon uit Californië elke vrijdagavond op CBS gestalte aan wat hij later 'de grootste idioot van de prairie' noemt, al levert zijn tv-populariteit hem geen noemenswaardige film- rollen op.
2) A Fistful of Dollars (Sergio Leone, 1964)
Aangezien Eastwood in Hollywood nog steeds niet aan de bak komt, besluit hij tijdens het zomerverlof van Rawhide in de Italiaanse spaghettiwestern Per un pugno di Dollari van de dan nog onbekende regisseur Sergio Leone mee te spelen. Hoewel Leone voor zijn lowbudgetproductie liever Henry Fonda, James Coburn of Charles Bronson had gecast, wordt het Eastwoods eerste iconische filmrol. Zijn personage is dat van The Man with No Name, de mysterieuze, zwijgzame en eenzelvige gunslinger die in deze officieuze remake van Kurosawa's Yojimbo eigenlijk gewoon Joe blijkt te heten. Met dreigend dichtgeknepen ogen en een laconieke grijns gaat hij het duel aan met twee rivaliserende misdaadclans. 'Ik houd van Eastwood omdat hij maar twee gezichtsuit- drukkingen heeft', aldus Leone. 'Eén met hoed, één zonder. 'A Fistful of Dollars' wordt een commercieel schot in de roos in Italië en de rest van Europa, en later ook in de VS. Clint profileert zich voor het eerst ook in Cinemascope als macho-antiheld.
3) The Good, the Bad and the Ugly (Sergio Leone, 1966)
Na voornoemde film en het succesvolle For A Few Dollars More (1965) eindigen Eastwood en Leone hun zogeheten Dollar-trilogie met deze barokke en epische westernklassieker over drie gunslingers (Eastwood, Lee Van Cleef en Eli Wallach) die zich tot bij een goudschat hopen te knokken en knallen. Hoewel de film een dikke hit wordt, hekelen nogal wat critici de gewelddadige shootouts en weelderige, licht satirische bloedballetten. Daarmee geeft Clint het beeld van de Amerikaanse cowboyheld definitief een cynisch outlaw-kantje mee, terwijl hij zijn eigen persona van obermacho maximaal exploiteert, deze keer als premiejager Blondie - oftewel de bekendste incarnatie van The Man with No Name.
4) Coogan's Bluff (Don Siegel, 1968)
In deze semikomische politiethriller speelt Eastwood een eigengereide hulpsheriff uit Arizona die in de stadsjungle van New York City een ontsnapte crimineel achternazit, al treedt hij daarmee buiten de paden van de wet. The Man with No Name meets het prototype voor Dirty Harry, in een no-nonsenseregie van Don Siegel met wie Clint tien jaar zal samenwerken.
5) The Beguiled (Don Siegel, 1971)
Nadat Eastwood zijn machomythe in westernmusical Paint your Wagon (1969) en -komedie Two Mules for Sister Sara (1970) persifleerde, laat hij zich in dit gotische, sadomasochistische drama weer tegen zijn type casten. Als gewonde unionist die zich stiekem in een meisjespensionaat van geconfedereerden laat verzorgen, doet hij met zijn viriele, maar machteloze aanwezigheid de verdrongen seksuele passies hoog oplaaien. Een grimmig sprookje over verloren onschuld en ge- kwetst machismo met Clint als speelbal van gefrustreerde maagden en matrones.
6) Play Misty for Me (Clint Eastwood, 1971)
In zijn regiedebuut - de eerste productie van zijn onafhankelijke filmmaatschappij Malpaso - zet Eastwood zijn exploratie van geperverteerde man-vrouwrelaties en onvervulde seksuele verlangens onverminderd voort. Wat opent als een romantisch drama over een populaire radio-dj die een affaire begint met een fan, ontaardt tot een koele stalkerthriller als hij haar obsessieve gevoelens niet beant- woordt. Fatal Attraction avant la lettre, op locatie gedraaid in zijn Californische woonplaats Carmel-by-the-Sea, waarvan hij eind jaren 80 trouwens even burgemeester is.
7) Dirty Harry (Don Siegel, 1971)
Samen met The Man with No Name is Inspector Harry Callahan - Dirty Harry voor wie hem in de weg loopt - wellicht het meest iconische personage uit Eastwoods carrière. In deze driftige machoflikkenthriller - die nog vier inferieure sequels krijgt - jaagt Siegel de stoere speurder de straten van San Francisco op, waar hij fluks naar zijn .44 Magnum grijpt om het gespuis te vatten. Met cynisch genoegen snauwt hij dat crapuul legendarische oneliners als 'Do I feel lucky, well do you punk?' en ' Go ahead and make my day' toe. Het succes en de controverse rond Dirty Harry zou Eastwood tot diep in de jaren 80 met het imago van rechtse en revanchistische rakker opzadelen - al toont zeker het eerste deel hem evenzeer als een onvermurwbare wetsdienaar die door het systeem in de steek gelaten wordt en de permissieve samenleving van de jaren 70 een confronterende spiegel voorhoudt. Van foute fascist tot coole cultheld, en vice versa.
8) The Outlaw Josey Wales (Clint Eastwood, 1976)
In de jaren 70 - op het toppunt van zijn roem als machoheld - regisseert Eastwood twee allegorische westerns waarmee hij het cynische vrijbuitersimago van The Man with No Name enigszins bijstuurt. In High Plains Drifter (1973) speelt hij een naamloze vreemdeling die een dorpsgemeen- schap helpt met het verjagen van enkele bandieten. Dan komt The Outlaw Josey Wales, een revisionistische western met Eastwood als een zuiderse veteraan van de Burgeroorlog die zich tot vogelvrije wraakengel ontpopt als zijn familie door de Yanks wordt uitgemoord. Een van de allereerste westerns waarin de unionisten - en bij uitbreiding dus de inwoners van de US - als schurken met dienst worden gecast en waarin vooral op het verdriet en de bitterheid van de verliezende zuiderlingen wordt ingezoomd.
9) Escape from Alcatraz (Don Siegel, 1979)
Wilde Dirty Harry zoveel mogelijk misdadigers in de gevangenis gooien, dan tracht Eastwood er in zijn laatste film met Siegel als crimineel uit te ontsnappen. Plaats van afspraak is het legendarische, extreem streng bewaakte eiland Alcatraz in de baai van San Francisco, waaraan nooit iemand wist te ontkomen. Behalve Clint, in deze op ware feiten gebaseerde, uiterst sobere en anti-autoritaire ontsnappingsthriller waarin je zowaar voor een drugdealende roofovervaller duimt.
10) Pale Rider (Clint Eastwood, 1985)
Met holle actiefilms als de Koude Oorlogthriller Firefox (1982) en de Dirty Harrysequels Sudden Impact (1983) en The Dead Pool (1986) blijft Eastwood een Hollywoodembleem van het Reagantijdperk, al tracht hij zich daar met deze Bijbels beladen wraak-western aan te ontrukken. Hij speelt Preacher, alweer een mysterieuze outsider die naast het woord van God ook dat van zijn Winchester predikt. Het resultaat is een meditatie over wraak, geloof, dood en deugdzaamheid, één over man versus mythe, vrijheid versus autoriteit, kwetsbaarheid versus machismo oftewel zijn een- zijdige filmpersona versus de complexe privé-persoon Eastwood. De eerste film waarmee hij het festival van Cannes aandoet, de kritische rehabilitatie be- gint en de schietgrage cowboy van weleer eindelijk als ernstig filmauteur wordt gezien.
11) Unforgiven (Clint Eastwood, 1992)
Terwijl Eastwood als regisseur persoonlijker projecten kiest - zoals de veelgeprezen biopic Bird (1988) over zijn idool Charlie Parker - draagt hij zijn persona van ge- wetenloze gunslinger ook op het scherm ten grave met deze noir-achtige neowestern. Clint kruipt in de huid van een ex-huurmoordenaar die door zijn recent overleden vrouw tot brave boer werd omgeschoold, maar nog een laatste keer de wapens op- neemt om enkele hoertjes van een corrupte sheriff te verlossen. De film, die door velen als zijn magnum opus wordt beschouwd, wint vier Oscars - waaronder twee voor Eastwood als Beste Regisseur en Beste Acteur - en brengt op- nieuw een moreel complexe reflectie op de vage schemerzone tussen heldenmoed en wraakzucht, schuld en boete, man en mythe. Of: hoe The Man with No Name afscheid neemt van zijn bebloede prairies als gelouterde en gelooide familyman.
12) The Bridges of Madison County (Clint Eastwood, 1995)
In de Wolfgang Petersenthriller In the Line of Fire (1993) hangt hij nog de actieheld uit als de geheim agent die de president moet redden, maar met dit ingetogen melo- drama naar de bestseller van Robert James Waller schakelt Eastwood weer in ro- mantische modus. Meryl Streep is een verveelde huismoeder uit Iowa; hij een rond- reizende landschapsfotograaf die met haar een vierdaagse flirt beleeft. De enige onvervalste tearjerker uit Clints carrière is er een vol weemoed en nostalgie, alsof de tot rust gekomen macho op een woelig liefdesleven terugblikt. Wat dat laatste betreft, is Eastwood trouwens geen onbeschreven blad. Zo was hij van 1953 tot 1978 getrouwd met fotomodel Maggie Johnson, al had hij tijdens dat huwelijk meerdere affaires (onder meer met Barbra Streisand, Peggy Lipton en Jean Seberg) en verwekte hij in 1964 een buitenechtelijke dochter (Kimber) bij Rawhide-figurante Roxanne Tunis. Bovendien woonde hij al van 1974 - officieel nog getrouwd - samen met actrice Sandra Locke, die hij in 1989 verliet voor actrice Frances Fisher. Sinds 1996 is Eastwood gehuwd met de 35-jaar jongere Dina Ruiz, die hem datzelfde jaar nog een dochter schonk.
13) Million Dollar Baby (Clint Eastwood, 2004)
Eastwood volgt zijn bejubelde mystery-thriller Mystic River (2003) - de Dennis Lehane- adaptatie over seksueel misbruik, boete en wraak - op met dit zo mogelijk nog donkerder en moreel complexere boksdrama, waarin hij zelf nog eens acteert. Zijn rol is die van een oudere bokstrainer met de nodige schuldcomplexen die zich aan- vankelijk tegen zijn zin over een vrouwelijke rookie ontfermt. Wanneer die bij een kamp verlamd raakt, krijgt hij nog eens af te rekenen met levensgrote vragen over schuld, lijden en verlossing. Finaal mondt het drama uit in een emotionele uppercut waarvan Eastwoods rechts-conservatieve en Republikeinse buddies van weleer allicht nog steeds niet bekomen zijn. Opnieuw goed voor vier Oscars, lovende kritieken en veel protest uit religieuze hoek.
14) Gran Torino (Clint Eastwood, 2008)
De schaduwen van Dirty Harry en The Man with No Name hangen dreigend boven dit raciaal beladen drama waarin Eastwood een racistische Koreaveteraan en ex-Fordfabrieks- arbeider neerzet die van "die spleetogen in zijn straat" niets moet hebben. Tenminste: tot hij hen leert kennen, merkt dat de problemen nooit zwart-wit zijn en beseft dat begrip en mede- dogen mooiere waarden zijn dan wraak en rancune. In dit milde, schandelijk door de Academy genegeerde requiem van Clint De Acteur haalt hij veeleer uit met vragen en humor dan met schoten en slogans en bevraagt hij opnieuw kritisch de Amerikaanse Droom, haar mythologie en haar helden - zie ook: het WO II-twee- luik Flags of Our Fathers en Letters from Iwo Jima, beiden uit 2006. Geen betere manier om zijn persona van schietgrage cowboy symbolisch te begraven.
30-04-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
29-04-2011
Dossier wereldsterren: deel 27: Clint Eastwood.
Hello filmfreaks,
In de reeks portretten van wereldsterren is het morgen de beurt aan Clint Eastwood. Aan de hand van 14 hoogtepunten uitzijn carrière krijgen jullie een beeld van deze lange tijd ondergewaardeerde acteur, dewelke vooral bekend geworden is door de Dollar-trilogie van Sergio Leone en de Dirty Harry-films. Ook als regisseur verwierf hij bekendheid, met films als Mystic River en Million Dollar Baby op zijn palmares.Momenteel legt hij de laatste hand aan zijn tweeëndertigste film als regisseur, een biopic over voormalig FBI-directeur J. Edgar Hoover, met in de hoofd- rollen Leonardo DiCaprio en Naomi Watts.
Groetjes,
29-04-2011 om 18:49
geschreven door Patje007
28-04-2011
Insidious is meest winstgevende film van 2011.
Horrorthriller Insidious is - in verhouding tot het budget van de film - tot nu toe de meest winstgevende productie van 2011. De film, met in de hoofdrollen Patrick Wilson en Rose Byrne, kostte slechts anderhalf miljoen dollar om te maken, maar heeft reeds 44.5 miljoen opgebracht. Dit meldt entertainmentmagazine The Hollywood Reporter.
Rose Byrne en Patrick Wilson in 'Insidious'
Insidious gaat over een jong echtpaar (Patrick Wilson en Rose Byrne) dat in hun nieuwe woning geteisterd wordt door mysterieuze, angstaanjagende krachten. Dat de horrorfilm een succes zou worden, mag gezien haar makers geen grote verrassing heten: Insidious werd geschreven door Leigh Whannell en geregisseerd door James Wan, het duo achter de originele Saw. Insidious werd bovendien geproduceerd door onder andere Oren Peli, het brein achter mega- hit Paranormal Activity. Die film kostte slechts vijftienduizend dollar om te maken, en bracht wereldwijd ruim 193 miljoen op.
In absolute cijfers is - met een opbrengst van 236.9 miljoen dollar - animatiewestern Rango tot nu toe de meest succesvolle film van het jaar, maar in verhouding tot het budget is Insidious dus de grootste hit.
Insidious is vanaf 15 juni 2011 te zien in de bioscoop.
28-04-2011 om 19:20
geschreven door Patje007
27-04-2011
Fast & Furious 5: trailer.
Morgen beleeft Fast Five zijn avant-première in Kinepolis Brugge(19u). Vanaf 4 mei 2011 is het vijfde deel van de Fast & Furious-filmreeks te bekijken in alle Kinepolis-vestigingen. In het hierondervermeld filmpje kunnen jullie een trailer bekijken van de film, vakkundig ingeleid door hoofdrolspelers Vin Diesel en Paul Walker.
27-04-2011 om 19:15
geschreven door Patje007
Javier Bardem officieel gecast in The Dark Tower.
Javier Bardem heeft officieel getekend om de hoofdrol van Roland Deschain in Ron Howard's The Dark Tower te spelen. De acteur heeft daarmee een enorme deal binnengesleept, gezien de drie films en TV-miniseries die het verhaal van Stephen King's magnum opus moeten vertellen
Javier Bardem in 'No Country for Old Men'
Het verhaal volgt scherpschutter Roland Deschain, wiens wereld uit elkaar valt. Eens werd deze gekenmerkt door magie en verontwikkelde technologie, maar beiden lijken slechts relieken uit het verleden te zijn. Om de wereld te redden is hij op een queeste naar de Donkere Toren, het verbindpunt van alle universa.
De 3.914 paginas tellende, zevendelige boekenserie kwam van 1982 tot 2004 uit. Vorig jaar maakte schrijver Stephen King nog bekend een achtste deel te zullen schrijven, dat een deel van de reis moet belichten waarover niet zoveel bekend was.
De eerste film komt, als alles goed gaat, uit op 17 mei 2013.
27-04-2011 om 19:14
geschreven door Patje007
'Thor': exclusief interview met de cast.
Hello filmfreaks,
De voorbije dagen konden jullie op mijn filmblog, naar aanleiding van de release van 'Thor', al één en ander lezen over de verfilming van de superheld uit de Marvel Comics. Als afsluiter kunnen jullie hieronder een interview bekijken met enkele leden van de cast, zijnde Kenneth Branagh(regisseur), Chris Hemsworth(hoofdrolspeler), Tom Hiddleston(Loki).
Vervolg van het interview met Chris Hemsworth, hoofdrolspeler in 'Thor'.
Na kleine rolletjes in Hollywoodproducties als Star Trek en A Perfect Getaway is nieuw- komer Chris Hemsworth nu naast gevierde sterren als Natalie Portman en Anthony Hopkins te zien in de nieuwe stripverfilming Thor. Hemsworth speelt de titelheld, een buitenaardse god die door zijn volk naar onze planeet wordt verbannen, en hier een spectaculair avontuur beleeft. Deel 2 van het interview met Chris Hemsworth over zijn rol in Thor:
Hoe heb je je voorbereid op je rol als Thor? Chris Hemsworth: Ik heb een hoop Thor-stripboeken gelezen. Ik wist aanvankelijk weinig af van het personage, maar naarmate ik meer strips las, werd ik een echte fan! Ook werd me duidelijk hoe Thor aansluit bij The Avengers, de aankomende film over het clubje superhelden waar hij samen met onder anderen Iron Man, Captain America en de Hulk deel van uitmaakt. Ik heb ook een aantal boeken gelezen over de Noorse mythologie; de verhalen waarop het personage Thor gebaseerd is. Het was uiteindelijk nog best lastig om in de huid van Thor te kruipen. We hebben veel zelf moeten verzinnen. Hoe hij praat, bijvoorbeeld. Wie kun je immers als voorbeeld nemen als je een god speelt? (lacht)
En de lichamelijke voorbereiding? Chris Hemsworth: Ik heb een halfjaar lang hard getraind om spieren te kweken. Maar ik moest ook tien kilo aankomen, dus ik heb een speciaal dieet gevolgd: heel veel kip, rundvlees en proteïnedrankjes. Ik was er continu misselijk van. Het trainen was vermoeiend, maar het was een stuk aangenamer dan het eten. Toen de opnames afgelopen waren, stopte ik met het schransdieet, maar ging door met trainen. Ik was die tien kilo binnen no time weer kwijt! (lacht)
Tom Hiddleston in 'Thor'
Hoe was het om Thor te mogen spelen? Chris Hemsworth: Heel erg fucking cool! Alsof ik weer een klein jongetje was. Als kind trek je verkleedkleren aan en doe je alsof je een superheld bent, en bij het maken van een film als Thor doe je eigenlijk precies hetzelfde. (lacht) Alleen neemt iedereen het dan heel serieus en krijg je er ook nog eens voor betaald! Het is een bizarre ervaring. Het was fantastisch om het Thor-kostuum te mogen aantrekken. Mijn tegenspeler Anthony Hopkins grapte over onze filmkleding: "Met zulke prachtige kostuums, hoeven we helemaal niet meer te acteren. Dat doen de kostuums voor ons!" Wat ook geweldig was: Thors hamer. Zo'n cool ding. Ik heb hem met veel plezier rond- gezwaaid in de actiescènes.
Idris Elba in 'Thor
Waren de actiescènes zwaar om op te nemen? Chris Hemsworth: Ik sport graag, dus ik keek er naar uit om mijn eigen stunts te doen. Maar de werkelijkheid bleek minder fijn dan verwacht. Zo was er een scène waarin ik aan een kabel ondersteboven werd gehangen en als een trapezeartiest door de lucht geslingerd werd. Na dertig seconden ondersteboven hangen had ik al een knallende kop- pijn! Na één keer slingeren was ik kotsmisselijk. Ik riep "Stop, alsjeblieft! Ik moet over- geven!", maar ze zeiden "Nee, we gaan door met filmen! Misschien kunnen we nog een goed shot krijgen voordat je over je nek gaat!" En toen slingerden ze me nog een keer. En nog een keer. En nog een keer..! Toen ze me eindelijk naar beneden haalden, stond ik te trillen op m'n benen...
Regisseur Kenneth Branagh vergeleek het personage Thor met dat van een Shakespeariaanse prins. Vind jij dat een goede vergelijking? Chris Hemsworth: Ja, dat klopt wel. Kenneth heeft veel Shakespeare-verfilmingen ge- maakt (zoals Hamlet, Henry V en As You Like It), dus hij weet waar hij over praat. Thor komt uit een koninklijke familie, met alle bijbehorende intriges en conflicten. Een mooi verhaal als dit sluit inderdaad perfect aan bij de Shakespeariaanse vertellingen waarin Kenneth zo thuis is. Trouwens, een leuk detail: de eerste keer dat ik acteerde was in een toneeluitvoering van Shakespeares Much Ado About Nothing.
De meeste superhelden - zoals Spider-Man, Superman en de X-Men - hebben een gebrek, of een probleem. Ze zijn niet perfect. Hoe zit dat bij Thor? Chris Hemsworth: Thor is jong, arrogant, roekeloos en heel krachtig. Dat is een ge- vaarlijke combinatie. In de film leert Thor om nederig te zijn, en hoe hij zijn krachten moet gebruiken.
Waar denk jij dat Thor zijn populariteit aan te danken heeft? Chris Hemsworth: Ik denk dat de achtergrond van het personage - de Noorse mythologie en het Vikingen-tijdperk - veel mensen aanspreekt. Het publiek houdt van personages die larger than life zijn. Thor is een stoere superheld! Maar aan de andere kant is hij ook een normale kerel. Hij is soms nogal arrogant, maar zijn hart zit op de juiste plaats.
'Thor' speelt vanaf 27 april 2011 in de Kinepolis-bioscopen.
Regie: Kenneth Branagh Cast: Natalie Portman, Chris Hemsworth... Genre: Actie, drama Duur: 130 minuten
26-04-2011 om 14:08
geschreven door Patje007
25-04-2011
Interview met Chris Hemsworth naar aanleiding van de release van 'Thor'.
Chris Hemsworth kruipt in de rol van de meest bekende dondergod in Thor 3D. Thor 3D is de nieuwste film in de Avenger-reeks van Marvel en vertelt het verhaal van Thor, een sterke, arrogante en invloedrijke krijger. Maar door roekeloze acties heeft hij de vredige wereld van Asgard opnieuw blootgesteld aan een eeuwenoude oorlog en voor straf wordt hij door Odin (rol Anthony Hopkins) verbannen naar de aarde, waar hij onder de mensen moet leven. Dit is de kans voor Loki (rol van Tom Hiddleston), een zeer gevaarlijke vijand, om de aarde te vernietigen. Thor moet de aarde beschermen van dit kwaad en zijn gedrochten en bewijzen dat hij een echte held is. Een gesprek met hoofdrolspeler Chris Hemsworth over de film, helden, actie en nederigheid:
Wat heb je als voorbereiding gedaan voor deze rol? Chris Hemsworth: Het was zoals een universiteitsklas ik kreeg massas boeken mee over de zoektocht naar jezelf en hoe daar dan mee in het reine te komen. Kenneth (Branagh, de regisseur) wist dat deze gerelateerd waren aan het verhaal dat we zouden vertellen.
Thor 3D is een film vol heroïsche momenten en veel actie, maar er zijn ook rustigere momenten in de film. Wat zijn jouw favoriete scènes? Chris Hemsworth: Thor zit vol met grote momenten, sommige vol actie en techniek, maar sommige van mijn favoriete scènes zijn die tussen Thor en Jane (rol van Natalie Portman), normale en alledaagse conversaties. Deze scènes werden in New Mexico gefilmd, met een prachtig decor van bergen. Nu, we moesten wachten tot de sneeuw smolt, maar het creëerde een prachtige omgeving. Dit waren de scènes waar het onderzoek naar het personage, de boeken over het be- staan en jezelf te leren kennen, de moeite waard waren. En om deze te mogen spelen met Natalie dat was ook een droom die uitkwam voor mij.
Natalie Portman en Chris Hemsworth
Waarom wordt Thor verbannen? Chris Hemsworth: Hij is een jonge, onbezonnen man, met zeer veel macht aan zijn vingertippen. Als hij ingaat tegen zijn vader, wordt hij als straf naar de aarde gestuurd om een les te leren, om op gelijke voet als de aardbewoners te leven- als een sterveling. Het draait allemaal om nederigheid te leren. Het gaat over vaders en zonen. De achter- grond van de film gaat over goden, maar in de kern gaat het over mensen.
Je bent nog een zeer jonge acteur, die nog maar een paar films op zijn naam heeft staan. Hoe was het om met filmlegende Anthony Hopkins (Odin) samen te werken? Chris Hemsworth: We waren ongeveer een maand aan het filmen en het voelde zeer goed aan, ik begon het personage echt door te hebben. Dan komt de dag van de grote vader/zoon confrontatie. Het is een kwade scène, met veel heen en weer geschreeuw tussen ons tweeën. Dan stapt Kenneth(Branagh) naar Anthony en zegt hem Laat het je beïnvloeden. Word overstuur. Ik daag je uit. En Anthony staat daar voor een seconde en antwoord dan, Oké, goed idee. Dus ik vraag mij af, Oh nee, wat gaat hij nu doen?. De scène start terug en ik maak mijn entree. Ik kom binnen en doe mijn ding en hij is gewoon stil. Zijn ogen beginnen te tranen. Hij is de vader die gekwetst is en teleurgesteld dat zijn zoon geen respect voor hem heeft, de familie, het koninkrijk en alles waarvoor deze staat heeft onteerd. En je beseft dat zijn hart breekt. Toen ze cut riepen, waren mensen aan het wenen. Dan begon de crew te applaudisseren en ik herinner me te denken, Dat is geweldig en ik ben nutteloos. Ik kan net zo goed deze hamer laten vallen en weggaan. Maar dat zijn dé momenten in deze sector. Ik belde naderhand naar mijn ouders in Australië om hun over deze scene te vertellen en hoeveel ze hadden om naar uit te zien.
Chris Hemsworth en Anthony Hopkins
Hoe was het om met Kenneth Branagh samen te werken? Chris Hemsworth: Hij duwt je in alle richtingen die je personage zou kunnen gaan. Zes of zeven takes, voor elke versie van wat er met die scene zou kunnen gebeuren. Probeer dit en lach gedurende de hele scene. Oké, geef me nu gemeen. Het is zoals metaal smeden. Hij bleef er aan werken tot het zo sterk is als het zou kunnen zijn.
Een belangrijk onderdeel van Thor, is het kostuum. Aan de cape alleen werd een jaar aan gewerkt. Hoe was het om dat kostuum eindelijk aan te doen? Chris Hemsworth: Toen ik erbij kwam, was het kostuum in stage van Het moet me passen. Het is enorm gedetailleerd en zo mooi. Toen ik het voor de eerste keer aandeed, voelde ik me echt Thor.
Tom Hiddleston en Chris Hemsworth
Het kostuum bestaat uit vele lagen stof, leder en pantser. Het resultaat was dat het Thor helden kostuum zeer zwaar en warm is. Hoe was het om in dat kostuum te acteren? Chris Hemsworth: De eerste paar weken tijdens het filmen was zweten geblazen. Ik had 4 maanden voor het filmen gewicht moeten aankomen als voorbereiding en dan plotseling viel het gewoon van me af. Maar Alexandra (kostuumontwerper) en haar team vonden een afkoelvest uit, waarvan ik denk dat autocoureurs het ook dragen, een kleine vest met pijpen waar koud water door loopt om je af te koelen. Dat was een hele opluchting.
Eén van de eerste scènes die werd gefilmd, was een gevechtsscene tussen The As- guardians en de Frost Giants. Hoe voelde het om deze te filmen? Chris Hemsworth: Je hebt zoveel adrenaline door je lichaam pompen aan het begin van elke shoot en ik denk dat deze energie er fysiek uitlaten de beste remedie is. Rondrennen in die grote, zware kostuums, zweten, vechten, gewond geraken daar wordt je helemaal wakker van.
Hoe is het als je vecht met Mjolnir (hamer)? Chris Hemsworth: Ik heb veel gebokst door de jaren heen, dus leek het logisch dat Thor zou vechten als Mike Tyson. Veel met de schouder heupen, grote bewegingen, een krachtige houding, vast in de grond.
Hoe is het dan in een vuistengevecht? Chris Hemsworth: Andy (stuntcoördinator) en de stuntjongens zeiden, Oké, je komt hier binnen en slaat hem en schopt hem. Ik vroeg of we zouden repeteren? Zij zeiden: Nee, we gaan het gewoon opnemen. Het idee was om het zo ruw, echt en rommelig mogelijk te houden, niet een gerepeteerd kungfu-gevecht. Het was zeer leuk.
Iets minder leuk is het gevecht tussen Thor en de Destroyer. Thor vecht dan niet alleen voor zichzelf, maar ook om zijn vrienden te redden. Hoe was het om die confrontatie te filmen? Chris Hemsworth: Toen we dat gevecht aan het bespreken waren, begonnen we te giechelen zoals kinderen. Het was een mooie climax van alle gevechtscènes en een redelijk eerlijk verdeeld gevecht tussen de sterkste en de stoutste man.
Lees morgen op Cinefilm het vervolg van het interview met Chris Hemsworth.
25-04-2011 om 13:18
geschreven door Patje007
24-04-2011
'Thor': trailer.
Hello filmfreaks,
Morgen presenteert Cinefilm jullie, naar aanleiding van de release van 'Thor' op 27 april 2011, een interview met Chris Hemsworth, hoofdrolspeler in 'Thor', en bekend van films als 'Star Trek' en 'A Perfect Getaway'. In afwachting van de release kunnen jullie hieronder de officiële trailer al eens bekijken.
Groetjes,
24-04-2011 om 14:34
geschreven door Patje007
Filmposter 'Thor'.
.
24-04-2011 om 11:55
geschreven door Patje007
23-04-2011
Filmposter: 'Thor'.
.
23-04-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
Dossier wereldsterren: deel 26: interview met Sophie Marceau.
Ze was te zien in Braveheart(1995), A Midsummer's Night's Dream(1999) en de James-Bond- film The World is not enough(1999).
Sinds ze James Bond partij gaf, is Sophie Marceau een van 's werelds bekendste Franse actrices. Toch trekt de grande dame haar neus niet op voor bescheiden Franse films over de dingen des levens zoals 'L'âge de raison'(2010). Sophie Marceau: Ik heb de jaren van verstand nu wel bereikt, denk ik.
Het is bloedheet tijdens het interview met Sophie Marceau vanuit het Barsey Warwick Hotel aan de Brusselse Louizalaan. 'Ik hou niet van die grote hitte', blaast Marceau op de manier waarop alleen Françaises-met-stijl dat kunnen. Ook al mag ze zich een van de diva's van de Franse cinéma noemen en staan er internationale kaskrakers als Braveheart en The world is not enough op haar cv, toch heeft Marceau dat flirterige van je liefste buurmeisje bewaard. 'Ik ben een gulzig meisje, hoor', knipoogt ze terwijl ze een stukje chocola naar binnen smikkelt.
Marceau speelt in L'âge de raison (wat zoveel betekent als 'De jaren van verstand') een harde zakenvrouw die met haar jeugd wordt geconfronteerd wanneer ze de brieven in handen krijgt die ze ooit als meisje van zeven aan zichzelf schreef. In die brieven vraagt het meisje van toen zich af wat er van haar zal worden als volwassene.
Sopie Marceau: Weet je wat ik het mooiste vind aan deze film? Dat deze topzakenvrouw die veel geld verdient, een knappe manheeft en er zelf nog patent uitziet, zich vragen over het leven durft te stellen. De meesten die geslaagd zijn in het leven versmachten elke onzekerheid en stellen geen vragen meer. Zéker niet over zichzelf.
Moet dat dan? Sophie Marceau: Het lijkt me niet te vermijden, zeker zo omstreeks je veertigste. De eerste decennia van je leven besteed je aan het inlossen van de verwachtingen die de maatschappij in je stelt. Je probeert schattig te zijn voor je ouders, je doet je best op school, je zoekt een goede job en sticht een gezin. Als je 40 bent, is dat er allemaal en kun je eindelijk aan jezelf denken. Wie je bent, of je de beste weg hebt gekozen. Dat is niet zonder gevaar want je loopt het risico je hele leven te moeten omgooien. In dat opzicht vind ik het mooi dat het woord voor crisisin het Chinees hetzelfde is als het woord voor kans.
U bent 44. Stelt u zich wel eens vragen? Sophie Marceau: Voortdurend. Over álles. Ik heb een hekel aan verworvenheden, ook al leeft dat niet zo makkelijk. Het geeft een comfortabel gevoel een volle agenda te hebben en precies te weten wat je over drie jaar zult doen. Maar zo leef ik dus niet. Zekerheden maken me bang.
In wie herkent u zich het meest: in de gearriveerde zakenvrouw die zich Margaret laat noemen of de nostalgische Marguerite, het meisje dat ze vroeger was? Sophie Marceau: Ik ben beiden. Een mens is nooit zwart of wit, maar alle kleuren met alle mogelijke nuances er tussenin. Ik ben ook niet alleen Sophie-de-actrice, hoor. Niet dat ik het spannende leven van James Bond leef, maar ik ben toch ook een moeder en echtgenote met alles wat daar komt bij kijken.
Mogen we daaruit besluiten dat u ook enige aanleg voor melancholie heeft? Sophie Marceau: (Ondeugend) Daar vergist u zich mooi! Ik ben ab-so-luut niet melancholisch. Ik haat het verleden. Ik ontken het niet en ik stop het ook niet weg, want tenslotte maak ik er ook gebruik van. Ik werd nu eenmaal bekend met La boum (de succesfilm die op haar 14de haar naam vestigde), maar ik bezit gelukkig de gave van het vergeten. En daarin is geen plaats voor melancholie, wel een soort tristesse.
Sophie Marceau in L'age de raison
U lijkt me niet meteen een triest plantje. Sophie Marceau: (Lacht) Ik kan best wel gek doen, hoor. Nee, ik doel op de trieste kant die onmiskenbaar aan het leven zit. Ik ben daar zeer gevoelig voor. Als klein meisje al. Gaandeweg heb ik me daar tegen gewapend en ben ik ook de absurditeit van het leven gaan inzien.
Bent u bang voor het leven? Sophie Marceau: Ja, maar niet zozeer voor mezelf, wel voor anderen. Ik doe de gekste dingen: in ijskoud water springen, in het open veld slapen, trektochten in het donker maken... niets schrikt me af. Maar ik ben bijvoorbeeld wel bang voor mijn kinderen. Of om mijn man (de acteur Christopher Lambert) te verliezen.
Sophie Marceau en Pierce Brosnan in The World is not enough
In de film bewaart Margaret allerlei spullen uit haar jeugd. Wat koestert u? Sophie Marceau: Ik bewaar niks van vroeger. Geen foto's, geen voorwerpen.
Ook geen herinneringen? Sophie Marceau: Bitter weinig. Ik ben opgegroeid in dorpje waar weinig gebeurde. Mijn wereld was onze tuin. (Mijmerend) De insecten, de geuren van de bloemen, de boom waarin ik kroop... dat zijn mijn enige herinneringen.
Sophie Marceau en echtgenoot Christopher Lambert
Hield u een dagboek bij? Sophie Marceau: Zoals zoveel meisjes van 12 had ik een dagboek, maar ik schreef er alleen in wanneer ik me aan het leven schaafde. Ik schreef dan ook brieven en gedichten. Schrijven is altijd belangrijk voor me geweest, maar ik ben er niet het vlijtige persoontje naar om zoiets met grote regelmaat te doen.
Uw personage grijpt regelmatig terug naar foto's van bekende, sterke vrouwen als voorbeeld. Wie zijn uw heldinnen? Sophie Marceau: Heb ik niet. Als ik al een voorbeeld neem aan iemand, dan gaat het doorgaans om mannen. Maar ik koester ook bewondering voor Margaret Thatcher. Dat vranke, op het randje van het antipathieke, dat spreekt me aan.
Sophie Marceau en Monica Bellucci in Ne te retourne pas
Welke is uw grootste verwezenlijking? Sophie Marceau: (Met pijnlijk gezicht) Pfff. Actrice te zijn...?
Omdat acteren therapeutisch is? Sophie Marceau: Ik vind acteren méér dan doen alsof. Ik investeer telkens veel van mezelf in een rol. Het is voor een stuk zelf afzien met het voordeel dat je het achter de identiteit van iemand anders kunt doen. Ik vergelijk het met biechten. Dat gaat makkelijker bij een wildvreemde dan een bij een goede bekende. Door een vreemde word je nu eenmaal niet zo snel veroordeeld.
23-04-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
22-04-2011
Nieuwe Jason Bourne gekozen.
Nadat Matt Damon besloot te stoppen met de zeer succesvolle Jason Bourne-serie, werd de jacht geopend op een geschikte opvolger. Uit de talloze acteurs die auditie deden, heeft de filmstudio Universal eindelijk de felbegeerde rol aangeboden aan een gelukkige winnaar.
Jeremy Renner in 'The Town'
Jeremy Renner gaat de hoofdrol spelen in 'The Bourne Legacy'. Universal heeft de rol officieel aan de 40-jarige acteur geboden. Sinds Renner doorbrak met zijn hoofdrol in de Oscarwinnaar The Hurt Locker is hij een van de meest gevraagde acteurs in Hollywood. Zijn ster rees verder met zijn Oscargenomineerde bijrol in het misdaaddrama The Town. Behalve de nieuwe Bourne-film zal Jeremy Renner binnenkort te zien zijn als Hawkeye in de stripverfilming The Avengers en schittert hij naast Tom Cruise in de actiesequel Mission: Impossible - Ghost Protocol.
In de afgelopen twee maanden deden vele acteurs een gooi naar de rol van Jason Bourne. Zo deden onder meer Joel Edgerton(Thor), Dominic Cooper(Mamma Mia!), Garrett Hedlund (Tron: Legacy) en Luke Evans(Clash of the Titans) auditie. Eerder deze maand werd Jeremy Renner al genoemd als de grootste kanshebber. Voor Universal was hij de eerste keuze, maar regisseur Tony Gilroy gaf de voorkeur aan Oscar Isaac(Robin Hood). Uiteindelijk had de film- studio het laatste woord.
The Bourne Legacy speelt vanaf 3 augustus 2012 in de Amerikaanse bioscopen.
