De muzieksite voor de echte muziekliefhebber----------HOE MEER REAKTIES HOE MEER DE SITE WORD UITGEBREID----ALLE liedjes zijn als MP3 verkrijgbaar op aanvraag
VOOR MEER INFO MAIL ME
23-11-2010
Billy Swan
Billy Swan
Billy Lance Swan (Cape Girardeau, Missouri, 12 mei 1942) is een Amerikaanse zanger, producer en liedjesschrijver Hij staat vooral bekend vanwege zijn wereldwijde rockabillyhit "I Can Help" uit 1974.
Swans doorbraak kwam in 1962, toen Clyde McPhatter met het door Swan geschreven "Lover Please" een top 10-hit had in de Verenigde Staten. Daarna waren Swans liedjes minder succesvol, totdat hij de kans krijgt bij Monument Records om platen te producen. Swam producede hier onder andere drie albums van Tony Joe White, met daarop "Polk Salad Annie", een top 10-hit.
Kris Kristofferson, een vriend van Swan, bracht een lp uit en voor zijn tour had hij nog iemand nodig voor de basgitaar. Swan leerde in drie dagen bas spelen, en vergezelde Kristofferson anderhalf jaar op diverse optredens door de Verenigde Staten. Toen Swan terug kwam van de tour ging hij weer de studio in voor Monument Records, maar nu voor het eerst om zelf te zingen. Hij werd direct succesvol met zijn album en gelijknamige hit "I Can Help". Na twee Europese tours bracht Swan zijn tweede album uit: "Rock 'n' Roll Moon". Het lied "Everything's The Same (Ain't Nothing Changed)" van de plaat wordt eveneens een hit, maar niet zo groot als "I can help".
In de jaren 80 nam Swan nog verschillende albums op, met diverse bands, maar hij wist het succes van zijn eerste album niet te evenaren.
Billy Swan is opgenomen in de Rockabilly Hall of Fame.
Billy Swan - Bob to Be Billy Swan - Everything's The Same(1975) Billy Swan - I Can Help 1364 Billy Swan - I'm Her Fool Billy Swan - Jailhouse Rock-King Creole Billy Swan - Rockabilly Billy Swan - Shake rattle and roll 1384 Billy Swan - Ways of a woman in love 1364 Billy Swan - Wedding Bells 1384
The Trammps een band afkomstig uit het Amerikaanse Philadelphia. De band is ontstaan uit de Volcanos en Moods die in de jaren zestig optraden en soulmuziek speelden. De bezetting bestond toen uit: Gene Faith (leadzanger), Earl Young, Jimmy Ellis, Dennis Harris, Ron Kersey, John Hart, Stanley Wade en Michael Thomas.
Begin jaren zeventig waren zij één van de eerste discogroepen. De band bestond toen nog uit Jimmy Ellis, Harold Doc Wade, Stanley Wade en Earl Young. De eerste opname van de Trammps dateert uit 1972, "Zing Went The Strings Of My Heart", origineel een oud nummer uit 1943, destijds gezongen door Judy Garland. De eerste grote hit waarmee The Trammps definitief doorbraken was "Love Epidemic" uit 1973. Zeer bekend werd de muziek toen grotere hits als "Shout", "Hold Back The Night" en "Disco Inferno" volgden. De laatstgenoemde hit uit 1976 kwam een jaar later voor in de soundtrack van de film Saturday Night Fever. In 1977 brachten de Trammps "The Night The Lights Went Out" uit, een lied waarin de grote stroomuitval in New York op 13 juli van dat jaar bezongen werd.
In 2000 werd een later bandlid, Jerry Mills Collins, beschuldigd van mishandeling van zijn vrouw op Valentijnsdag toen hij haar had beschuldigd van overspel. Hij moet een gevangenisstraf van 12 tot 35 jaar uitzitten. Op 19 september 2005 signeerde de groep de plaat van Disco Inferno in de Dance Music Hall of Fame in New York. De band treedt nog steeds internationaal op en bestaat op dit moment uit de volgende leden: Jimmy Ellis, Harold Doc Wade, Stanley Wade en Dave Dixon.
Ze hebben in mei 2008 bij de Toppers in Concert-serie 3 concerten gegeven als gastartiesten van René Froger, Gerard Joling en Gordon.
The Trammps Body Contact Contract.mp3 The Trammps Disco Inferno.mp3 The Trammps Disco Party.mp3 The Trammps Down Three Dark Streets The Trammps Every Dream I Dream Is You The Trammps Hold Back The Night.mp3 The Trammps Hooked For Life (1975) The Trammps I Feel Like I´ve Been Livin´(On The Dark Side Of The Moon).mp3 The Trammps I Know That Feeling The Trammps Love Epidemic.mp3 The Trammps love insurance policy(33rpm).mp3 The Trammps love magnet(33rpm).mp3 The Trammps more good times to remember(33rpm).mp3 The Trammps Move 1777 The Trammps my love it's never been better(33rpm).mp3 The Trammps Ninety Nine And A Half.mp3 The Trammps Pray All You Sinners.mp3 The Trammps Save A Place The Trammps Seasons For Girls.mp3 The Trammps Shout 1362 The Trammps Sixty Minute Man The Trammps Soul Bones.mp3 The Trammps soul bones(33rpm).mp3 The Trammps Soul Searchin Time.mp3 The Trammps Stop And Think The Trammps teaser(33rpm).mp3 The Trammps That's Where The Happy People Go.mp3 The Trammps The Night The Lights Went Out.mp3 The Trammps the whole world's dancing(33rpm).mp3 The Trammps Trammps Disco Theme.mp3 The Trammps Truly wonderful 1777 The Trammps Trusting Heart.mp3 The Trammps Where Do We Go From Here.mp3 1362 The Trammps Zing Went The String Of My Heart.mp3
De Dixie Aces is een veelzijdige Limburgse band met een uitgebreid repertoire. De formatie treedt veelvuldig op tijdens countryfestivals en rock and rolshows of met een combinatie hiervan.
De band "Dixie Aces" is in 1985 ontstaan. De naam "Dixie Aces" verwijst naar het zuiden van de U.S.A. waar de country en rock & roll muziek zijn oorsprong vindt. Naast bovengenoemde genres behoort ook de instrumentale gitaarmuziek tot het repertoire van deze band. Vanaf 1990 komt de carrière van de "Dixie Aces" in een stroomversnelling.
Belangrijke optredens volgen elkaar in een snel tempo op. In Ahoy Rotterdam en het MECC te Maastricht staat de band in het voorprogramma van Fats Domino. Vervolgens wordt opgetreden met o.a. Lee Towers, Lucille Starr. Een volgend hoogtepunt in de muzikale loopbaan van de "Dixie Aces" volgt op 2 april 1995. Tijdens de jaarlijkse uitreiking van de Country Awards, georganiseerd door de Dutch Country Music Association en Country Gazette in samenwerking met de KRO, worden de "Dixie Aces" uitgeroepen tot meest belovende act 1994.
In het jubileumjaar 2000 - het jaar waarin de Dixie Aces hun vijftienjarig bestaan vieren met spectaculaire jubileumshows met o.a. Toni Willé en Pam MacBeth - verschijnt de 5 CD-box "The Greatest Guitar Hits of the World played by the Dixie Aces". Gelijkertijd verschijnt de prachtige country CD " Buenas Noches from the Dixie Aces".
Heel veel optredens worden gedaan in binnen- en buitenland. Dixie Aces is wel ongeveer aan het 1000-ste optreden toe. Zo traden zij o.a. op tijdens een Galafeest van de KNVB die heel veel oud-internationals als gasten mocht ontvangen. De grote Western Experience Country Festivals hebben Dixie Aces als bijna vaste huisband binnengehaald.
Dixie Aces - Aloha Oe.mp3 Dixie Aces - Amapola.mp3 Dixie Aces - Aprés toi.mp3 Dixie Aces - Back Track.mp3 Dixie Aces - Barcarolle.mp3 Dixie Aces - Biker's Dream.mp3 Dixie Aces - Blue Star.mp3 Dixie Aces - Burning Bridges.mp3 Dixie Aces - Carioca.mp3 Dixie Aces - Catwalk.mp3 Dixie Aces - Cosy.mp3 Dixie Aces - Dynamite.mp3 Dixie Aces - East Of Java.mp3 Dixie Aces - Electric Johnny's Guitar.mp3 Dixie Aces - Find Me A Golden Street.mp3 Dixie Aces - Firebird.mp3 Dixie Aces - For You.mp3 Dixie Aces - Granada.mp3 Dixie Aces - Guitar Humoresque.mp3 Dixie Aces - Hati Jang Luka.mp3 Dixie Aces - I Should Have Been True.mp3 Dixie Aces - I'm Not Gonna Cry For You.mp3 Dixie Aces - In the mood.mp3 Dixie Aces - Joey's song.mp3 Dixie Aces - La Comparsa.mp3 Dixie Aces - Limbo Surfer.mp3 Dixie Aces - Medley.mp3 Dixie Aces - Midnight in Malaya.mp3 Dixie Aces - Mistery Train.mp3 Dixie Aces - Moonshot.mp3 Dixie Aces - My Happiness.mp3 Dixie Aces - Nobody Wins.mp3 Dixie Aces - Oleh Sio.mp3 Dixie Aces - Once.mp3 Dixie Aces - Please Return.mp3 Dixie Aces - Qiuzas, Quizas, Quizas.mp3 Dixie Aces - Quartermaster Stores.mp3 Dixie Aces - Red Light Boogie.mp3 Dixie Aces - Sarie Marijs.mp3 Dixie Aces - Saturdaynite at the Duckpond.mp3 Dixie Aces - Slaughter on 10th Avenue.mp3 Dixie Aces - Smokey Places.mp3 Dixie Aces - Something Stupid.mp3 Dixie Aces - South of the Border.mp3 Dixie Aces - Spanish Eyes.mp3 Dixie Aces - Streets Of Bakersfield.mp3 Dixie Aces - Sunset.mp3 Dixie Aces - Thank God For The Radio.mp3 Dixie Aces - The Valiant.mp3 Dixie Aces - Third Man Theme.mp3 Dixie Aces - Till The Day.mp3 Dixie Aces - Travelin' Man.mp3 Dixie Aces - Twilight Time.mp3 Dixie Aces - Visions.mp3 Dixie Aces - Wastin' Time With You.mp3 Dixie Aces - Why Did It Have To End.mp3 Dixie Aces - Wild Waves.mp3 Dixie Aces - Yellow Jacket.mp3 Dixie Aces - You're The Devil In Disguise.mp3 Dixie Aces - Zambesi.mp3
Mac & Katie Kissoon zijn een Trinidadiaanse broer en zus die in 1962 naar het Verenigd Koninkrijk verhuisden en daar een carrière als (achtergrond-)zanger opbouwden. Samen vormden ze in de jaren zeventig een succesvol popduo. In Nederland en Vlaanderen zijn ze vooral bekend van de hits Freedom, Sugar Candy Kisses en Love And Understanding.
Mac en Katie Kissoon werden respectievelijk geboren in 1943 en 1951 als Gerald en Katherine Farthing in Port of Spain op het eiland Trinidad. Het gezin bestond in totaal uit acht kinderen. In 1962 verhuisde de familie naar het Verenigd Koninkrijk. Aanvankelijk begonnen Mac en Katie als soloartiesten, wat Mac onder de naam Mack Kissoon in 1970 nog een hitje in Nederland opleverde met de single Get down with it satisfaction. In 1971 besloten Mac en Katie een duo te vormen en brachten de single Chirpy chirpy cheep cheep uit. Het werd ongeveer tegelijkertijd uitgebracht met de veel succesvollere versie van Middle of the Road, waardoor hun versie nauwelijks werd opgemerkt. In de Verenigde Staten, waar de versie van Middle of the Road niet werd uitgebracht, deden Mac & Katie Kissoon het een stuk beter. Daar haalde het nummer de twintigste plaats in de Billboard Hot 100. Het was hun enige Amerikaanse hit.
In Nederland en Vlaanderen hadden ze hun eerste hits in 1972 met Freedom en Sing Along, die allebei grote hits werden. In de Daverende Dertig stond Sing along één week op de eerste plaats. In Engeland zelf bleven deze nummer onopgemerkt. Dat gold ook voor Love Will Keep Us Together en het gelijknamige album uit 1973. Pas in het jaar dat Captain & Tennille wél veel succes met dit nummer hadden in Engeland en Amerika, beleefden Mac & Katie Kissoon een comeback in hun thuisland. Het nummer Sugar Candy Kisses kwam daar in 1975 op #3 en ook in Nederland en Vlaanderen werd weer de top 5 gehaald. Ook de opvolger Don't Do It Baby deed het aan beide kanten van de Noordzee aardig. Nadat hun album Two Of Us uit 1976 geen succesvolle singles meer opleverde, besloten Mac en Katie in 1977 als vast duo uit elkaar te gaan.
Zowel Mac als Katie gingen aan de slag als sessie- en achtergrondzanger. Mac heeft jarenlang gezongen met het orkest van James Last en Katie heeft naast het orkest van Last gediend als achtergrondzangeres is de bands van onder andere Van Morrison, Eric Clapton, George Harrison en Roger Waters. In 1979 nam Mac Kissoon het soloalbum Mac Kissoon op in Nederland. Dat leverde hem twee grote hits op met Lavender Blue en Love And Understanding. Dat laatste nummer zong hij samen met Katie en zijn vier kinderen onder de naam Mac Kissoon & Family. Op Mac Kissoon staan nog een paar nummers meer waar Katie op meezingt. Ook Katie probeerde het in 1981 ook solo, maar het nummer (Take Me Back To) California bleef in de tipparade hangen. In 1997 namen ze nog één keer een gezamenlijk album met nieuw materiaal op, met de titel From Now On. Tegenwoordig maakt Katie Kissoon deel uit de achtergrondzangeressen van Roger Waters. zo deed ze mee aan In the Flesh tour, waar ze samen met Roger Waters het nummer Mother een geheel nieuw dimensie gaf, in een schitterend duet. Ook tijdens de Dark Side of the Moon tour was ze erbij als achtergrondzangeres.
Mac & Katie Kissoon - Black rose 1360 Mac & Katie Kissoon - Chirpy Chirpy Cheep Cheep Mac & Katie Kissoon - Don't Do It Baby Mac & Katie Kissoon - Freedom Mac & Katie Kissoon - Like a Butterfly Mac & Katie Kissoon - Sing Along Mac & Katie Kissoon - Sugar Candy Kisses 1360 Mac Kissoon And Family - Love And Understanding
Tony Sherman is een Antilliaanse soulzanger uit Haarlem. Hij bereikt in de jaren zeventig zowel onder eigen naam als met Sherman Brothers de Nederlandse Top 40.
Tony had zowel solo als met Sherman Brothers hits in de jaren 70. En in 1982 deed hij mee aan het Stars on 45 project. Hij zong de zangpartijen op Stars On Stevie, waarvoor hij samen met Jaap Eggermont, en Martin Duiser de Exportprijs ontving. Ook werkte Tony Sherman samen met Cheyenne zangeres Julya Lo'ko.
In de jaren daarna treedt hij vaak op met zangeres Dhaddy Brokke. Ze hebben een groot deel van hun carrière doorgebracht in Nederland en op Curaçao
De Tielman Brothers is een Nederlandse rockband die ontstond in de jaren veertig maar tot op de dag van vandaag actief is. De Tielman Brothers hebben in verschillende bezettingen opgetreden. In haar hoogtijdagen (begin jaren zestig) bestond de groep uit de vier gebroeders Tielman: Reggy (Soerabaja, 20 mei 1933), Ponthon (4 augustus 1934 - Djember, Oost-Java, 29 april 2000), Andy (Makassar, Celebes, 30 mei 1936) en Loulou (Herman Lawrence; Soerabaja 30 oktober 1938 - Cairus, Australië, 4 augustus 1994). Ook hun zus Jane (Janette Loraine; 17 augustus 1940 - 15 juni 1993) heeft met de Tielman Brothers opgetreden
Het verhaal van The Tielman Brothers begon in Soerabaya, waar vier broertjes Tielman in 1946 gingen musiceren. Hun vader Herman Tielman (KNIL militair) was de grote inspirator en mentor van The Timor Rhythm Brothers, bestaande uit Reggy (gitaar, banjo), Andy (gitaar), Ponthon (contrabas) en Loulou Tielman (drums). Ze maakten samen met hun kleine zusje Jane een tournee langs de kampen van de Nederlandse militairen en traden na de onafhankelijkheid van Indonesië in 1949 op tijdens 'high society' feesten tot in het paleis van Soekarno toe. Hun show bestond uit muziek, dans en rituelen uit Indonesië. Zij speelden ook instrumentale wereldmuziek zoals 12th. Street Rag en vocale hits van Nat King Cole, Bill Haley en Elvis Presley.
In Duitsland kregen de Tielman Brothers in 1962 een platencontract van Ariola aangeboden. Hun instrumentals Java Guitars en Tahiti Jungle verkochten erg goed. Jammer genoeg werden er tijdens de beste periode van de band in de periode 1961-1963 niet meer dan 2 singles opgenomen. Andere Indo-rockgroepen zoals The Crazy Rockers namen hun stijl en repertoire over en namen dit in Nederland op.
In 1963 kwamen Andy en Reggy Tielman bij een ernstig auto-ongeluk onder een vrachtauto terecht. Het herstel van Andy, die zijn arm op acht plaatsen had gebroken, duurde vele maanden. Als vervanger kwam Alfons Faverey bij de Tielman Brothers. Andy Tielman ging zich na de doorbraak van de Beatles steeds meer toeleggen op zangwerk.
Tot 1967 maakten ze nog platen voor het Duitse Ariola label, maar de typische Tielmanstijl was vaak ver te zoeken. In 1967 scoorden ze onverwachts nog de grootste hit uit hun carrière. Little Bird bereikte de 7e plaats op de Top 40. Daarna volgde een periode met steeds wisselende bezettingen en traden ze op als Andy Tielman & The Tielman Brothers, waarmee Andy Tielman tot op heden nog steeds actief is.
De grote waardering voor het pionierswerk van Andy Tielman en de Tielman Brothers en hun bijdragen voor het Nederlands cultureel erfgoed kwam sedert de jaren tachtig op gang.
The Tielman Brothers - 18th Century Rock The Tielman Brothers - Andy's Boogie The Tielman Brothers - Be-Bob-a-Lula 8049 The Tielman Brothers - Bengawan Solo The Tielman Brothers - Blue Bayou 8025 The Tielman Brothers - Blueberry Hill The Tielman Brothers - Bring It On Home To Me The Tielman Brothers - Brown eyes The Tielman Brothers - Cempaka Wangi The Tielman Brothers - Cold cold Heart The Tielman Brothers - Donna 8049 The Tielman Brothers - Dreamin' The Tielman Brothers - Guitar boogie The Tielman Brothers - Hoky Poky The Tielman Brothers - Hucklebuck 8049 The Tielman Brothers - I can 't forget you The Tielman Brothers - I Love You Because The Tielman Brothers - If I Only Had Time The Tielman Brothers - Jauh darie ambon The Tielman Brothers - Java guitars The Tielman Brothers - Ku Bahang Ku The Tielman Brothers - Ladju Ladju The Tielman Brothers - Land of a Thousand Dances 8049 The Tielman Brothers - Little Bird The Tielman Brothers - Little Lovely Lady The Tielman Brothers - Lucille 8049 The Tielman Brothers - Mari Njoong The Tielman Brothers - Mean Woman Blues 8049 The Tielman Brothers - Mona Lisa The Tielman Brothers - Move it 8049 The Tielman Brothers - My Bonny is over the ocean - Andy Tielman - Orkestband The Tielman Brothers - My Maria The Tielman Brothers - New orleans 8049 The Tielman Brothers - Please don't stop loving me The Tielman Brothers - Pretend The Tielman Brothers - Release me The Tielman Brothers - Rip it up 8049 The Tielman Brothers - Robbies Song The Tielman Brothers - Rock Little Baby The Tielman Brothers - Rosalie The Tielman Brothers - Sarinande The Tielman Brothers - Somewhere The Tielman Brothers - Summertime blues 8049 The Tielman Brothers - Sway (Live 62) The Tielman Brothers - Sweet little sixteen 8049 The Tielman Brothers - Sweet Nothing´s The Tielman Brothers - Tahiti Jungle The Tielman Brothers - Tennessee Waltz The Tielman Brothers - Terang Bulang The Tielman Brothers - Terkenang Kenang The Tielman Brothers - Together Again The Tielman brothers - Vaya Con Dios The Tielman Brothers - Wanderer Ohne Ziel The Tielman Brothers - Whole lotta shakin' goi'on 8049 The Tielman Brothers - Wooly bully 8049 The Tielman Brothers - Ya ya 8049 The Tielman Brothers - You Win Again
Millie Small (Clarendon, 6 oktober 1946) is een zangeres van Jamaicaanse afkomst. Haar bijnaam was "The Blue Beat Girl". Ze vertrok in 1963 op uitnodiging van Chris Blackwell naar Engeland.
Haar bekendste hit stamt uit 1964, genaamd My Boy Lollipop met (volgens sommige bronnen) op mondharmonica de toen nog erg jonge Rod Stewart. Dit nummer staat bekend als de eerste en zelfs één van de weinige internationale ska-hits.
Millie Small- be my guest.mp3 Millie Small- bloodshot eyes.mp3 Millie Small- bluey louey.mp3 Millie Small- bring it on home to me.mp3 Millie Small- chilly kisses.mp3 Millie Small- do-re-mi.mp3 Millie Small- don't come knocking.mp3 Millie Small- don't you know.mp3 Millie Small- he's mine (alt take).mp3 Millie Small- he's mine.mp3 Millie Small- i love the way you love.mp3 Millie Small- i want you to know.mp3 Millie Small- i'm blue.mp3 Millie Small- i'm in love again.mp3 Millie Small- killer joe.mp3 Millie Small- let the four winds blow.mp3 Millie Small- my boy lollipop.mp3 LP126 Millie Small- oh henry.mp3 Millie Small- see you later, alligator.mp3 Millie Small- since you've been gone.mp3 Millie Small- something's gotta be done.mp3 Millie Small- sugar dandy.mp3 Millie Small- sweet william.mp3 Millie Small- tell me that you love me.mp3 Millie Small- three nights a week.mp3 Millie Small- tom hark.mp3 Millie Small- tongue tied.mp3 Millie Small- until you're mine.mp3 Millie Small- walking to new orleans.mp3 Millie Small- what a price.mp3 Millie Small- what am i living for.mp3
Frederick Anthony Picariello Jr. (born December 4, 1939), known as Freddy Cannon, is an American rock and roll singer, whose biggest international hits included "Tallahassee Lassie", "Way Down Yonder In New Orleans", and "Palisades Park".
Freddy Picariello was born in Swampscott, Massachusetts, moving to the neighboring town of Lynn as a child. His father worked as a truck driver as well as playing trumpet and singing in local bands. Freddy grew up listening to the rhythm and blues music of Big Joe Turner, Buddy Johnson and others on the radio, and learned to play guitar. After attending Lynn Vocation High School, he made his recording debut in 1955, singing and playing rhythm guitar on a single, "Cha-Cha-Do" by the Spindrifts, which became a local hit. He also played lead guitar on a session for an R&B vocal group, The G-Clefs, whose record "Ka-Ding Dong" made No. 24 on the Billboard Hot 100 in 1956. At a young age he joined the National Guard, took a job driving a truck, married, and became a father.
Inspired musically by Chuck Berry and Little Richard, he formed his own group, Freddy Karmon & the Hurricanes, which became increasingly popular in the Boston area, and began to develop a trademark strained singing style. He also became a regular on a local TV dance show, Boston Ballroom, and, in 1958, signed up to a management contract with Boston disc jockey Jack McDermott. With lyrics written by his mother, he prepared a new song which he called "Rock and Roll Baby", and produced a demo which McDermott took to the writing and production team of Bob Crewe and Frank Slay. They rearranged the song and rewrote the lyrics, and offered to produce a recording in return for two-thirds of the composing credits. The first recording of the song, now titled "Tallahassee Lassie", with a guitar solo by session musician Kenny Paulson, was rejected by several record companies, but was then heard by TV presenter Dick Clark who part-owned Swan Records in Philadelphia. Clark suggested that the song be re-edited and overdubbed to add excitement, by highlighting the pounding bass drum sound and adding hand claps and Freddy's cries of "whoo!", which later became one of his trademarks. The single was finally released by Swan Records, with the company president, Bernie Binnick, suggesting Freddy's new stage name of "Freddy Cannon". After being promoted and becoming successful in Boston and Philadelphia, the single gradually received national airplay. In 1959, it peaked at No. 6 on the Billboard Hot 100, becoming the first of his 22 songs to appear on the Billboard chart, and also reached No. 13 on the R&B singles chart. In the UK, where his early records were issued on the Top Rank label, it reached No. 17.
Freddy Cannon - Action Freddy Cannon - Chattanooga Shoe Shine Boy Freddy Cannon - Come On A Sleigh Ride.mp3 Freddy Cannon - Feliz Navidad.mp3 Freddy Cannon - Hark! The Herald Angels Sing.mp3 Freddy Cannon - Have A Boom Boom Christmas.mp3 Freddy Cannon - Here Comes Santa Claus.mp3 Freddy Cannon - Hey Ba Ba Re Bop Freddy Cannon - Jingle Bell Rock.mp3 Freddy Cannon - Jump Over Freddy Cannon - Kennywood Park Freddy Cannon - Little Bitty Corrine.mp3 Freddy Cannon - Mamacita.mp3 Freddy Cannon - Okefenokee Freddy Cannon - Palisades Park [1962] Freddy Cannon - Rudolph The Red Nosed Reindeer.mp3 Freddy Cannon - Run Rudolph Run.mp3 Freddy Cannon - Santa (You're Too Fat For Me).mp3 Freddy Cannon - Santa Claus Is Coming To Town.mp3 Freddy Cannon - Santa's Got Two Left Feet.mp3 Freddy Cannon - Santa's Here To Stay.mp3 Freddy Cannon - Summertime USA Freddy Cannon - Tallahassee Lassie Freddy Cannon - The Urge Freddy Cannon - Way Down Yonder in New Orleans 1959
Tony Servi Geboortedatum: 23 januari 1959 Echte naam: Antoine Serverius
Tony Servis carrière is gekenmerkt door veel ups en downs. De sympathieke crooner uit het Leuvense staat al lange tijd op het podium. Tony start met Engelstalige opnames. Hij krijgt naambekendheid met Free like a bird, dat de top 30 haalde. Het nummer komt ook uit in een Duitstalige versie. Na zn Engelstalige periode (LPs Free like a Bird en Portrait) tekent hij een platencontract bij TELSTAR (Nederland). Daar neemt hij volgende LPs op: Welkom, Blijgezind, Vriendschap. Tony Servi boekt meerdere malen nummer 1 -hits (o.a. de singles Vrouw, Alleen, Nooit verliefd geweest, Ik wil jou).
Hij is ook geregeld te zien op de Nederlandse Televisie (Op volle Toeren). Februari 1989, VTM start en Tony Servi stapt onmiddellijk de boot in. Met de nummers Vrij, Als vriendschap liefde wordt, Volg de stem van je hart, Koffie, Verdomme... is hij een vaste waarde in de Vlaamse Top Tien.
Tony Servi - Als vriendschap liefde wordt 4159 Tony Servi - Blijf vannacht bij mij LP8007 Tony Servi - de hemel kan ik jou niet beloven Tony Servi - De wereld mag nooit vergaan LP8007 Tony Servi - Droom weg van je zorgen 4157 Tony Servi - dus doe met mij Tony Servi - Een nacht zonder jou LP8007 Tony Servi - Een nieuw begin LP8007 Tony Servi - Ginny,i love you 4018 Tony Servi - het doet pijn verliefd te zijn Tony Servi - hou jij van mij Tony Servi - Ik wil jou LP8007 Tony Servi - Ik wil jou nooit meer kwijt LP8007 Tony Servi - Ik zing LP8007 Tony Servi - Jij bent de ware LP8007 Tony Servi - jij maakt mij zo diep gelukkig Tony Servi - Jij was toen mijn zomer LP8007 Tony Servi - jij! Tony Servi - k zou zo graag Tony Servi - Koffie 4158 Tony Servi - Liefde LP8007 Tony Servi - Liefst met jou LP8007 Tony Servi - moeders in sarajevo Tony Servi - mooie tranen Tony Servi - My sweet jennyfer 4158 Tony Servi - Niet met mij 4159 Tony Servi - Petrouchka LP8007 Tony Servi - Ritme van de wereld 4018 Tony Servi - t beloofde land Tony Servi - Vaarwel 4092 Tony Servi - Volg de stem van je hart 4157 Tony Servi - Vrij 4092 Tony Servi - waarom, waarom
Bobby Ranger - Ah haha Bobby Ranger - Arrivederci Lola 5019 Bobby Ranger - hey hey hey Bobby Ranger - I could easely in love 4016 Bobby Ranger - Klappen Stampen Fluiten Bobby Ranger - Mijn tieneridool 5019 Bobby Ranger - oh no my girl..my sweet Bobby Ranger - Simsalabim-bam-bim 5026 Bobby Ranger - Singing hi hi jipie jipie jee Bobby Ranger - Wat is het mooi te leven 5026 Bobby Ranger - When you marry me Bobby Ranger - Zolang jij van me houd 4016
Sarah Brightman (Berkhamstead, Hertfordshire, 14 augustus 1960) is een Engelse zangeres, die vooral bekend is geworden in het genre van de musical, maar die ook opera-aria's zingt. Kenmerkend zijn haar zuivere zangstem en het grote bereik.
Ze was gehuwd met de musicalcomponist Andrew Lloyd Webber, die een aantal hoofdrollen in zijn musicals speciaal voor haar sopraanstem schreef. Een van haar fraaiste rollen was die van Christine Daaé in The Phantom of the Opera. Na haar scheiding van Lloyd Webber heeft ze zich meer toegelegd op het zingen van opera aria's, nadat ze haar stem verder geschoold had.
Ze geeft concerten en brengt CD's uit, maar heeft nog geen rollen in operatheaters vertolkt. Meer algemene bekendheid kreeg ze door het uitbrengen van popmuzieknummers, soms samen met andere artiesten zoals Andrea Bocelli, met wie zij het nummer Time to Say Goodbye (Con te partirò) zong. Ze was de inspiratie voor de meest succesvolle musical aller tijden: Phantom of the Opera. Ze heeft een stembereik van meer dan drie octaven. Toen ze tijdens de sluitingsceremonie van de Olympische Zomerspelen 1992 in Barcelona het duet 'Amigos Para Siempre' zong met José Carreras, keken er ruim twee miljard televisiekijkers. Ze staat in het Guinness Book of Records met de meest verkochte single in Duitsland aller tijden: Time to say goodbye. Haar recente wereldrecord brekende Harem World Tour bracht 60 miljoen dollar op. Ze trad in 2000 op voor een publiek van meer dan honderdtwintigduizend mensen in één avond. Ze ontving meer dan 150 gouden en platina platen in 34 landen, waaronder de VS, Australië, Japan, Engeland, Canada en Duitsland. Alleen al in de laatste acht jaar verkocht ze meer dan 26 miljoen cd's en 2 miljoen dvd's. Dat maakt haar 's werelds best verkochte sopraan aller tijden. In februari 2008 kwam haar nieuwste album Symphony uit. Sarah Brightman en de Chinese popster Liu Huan brachten tijdens de openingsceremonie van de Olympische Zomerspelen 2008 in Peking (8 augustus 2008) het Olympische themanummer You and me ten gehore. Er keken meer dan vier miljard mensen naar hun optreden.
Sarah Brightman - Amigos Para Siempre.mp3 Sarah Brightman - Anytime, Anywhere.mp3 Sarah Brightman - Captain Nemo.mp3 Sarah Brightman - Dust In The Wind.mp3 Sarah Brightman - En Aranjues Con Tu Amor.mp3 Sarah Brightman - How Can Heaven Love Me.mp3 Sarah Brightman - I lost my heart to a starship trooper LP8004 Sarah Brightman - Island.mp3 Sarah Brightman - Just Show Me How To Love You.mp3 Sarah Brightman - Naturaleza Muerta.mp3 Sarah Brightman - Scone D'Amour.mp3 Sarah Brightman - The adventures of the love crusader LP8004 Sarah Brightman - The Phantom Of The Opera.mp3 Sarah Brightman - The Second Element.mp3 Sarah Brightman - Time To Say Goodbye.mp3 Sarah Brightman - Tu Quieres Volver.mp3 Sarah Brightman - When It Rains In America.mp3 Sarah Brightman - Who Wants To Live Forever.mp3 Sarah Brightman - You Take My Breath Away.mp3
Amy 'Amii' Paulette Stewart (born January 29, 1956) is an American contemporary R&B/disco/dance-pop singer, dancer and actress most famous for her hit disco record "Knock on Wood". Stewart is the stepsister of actress-singer Miquel Brown and aunt to Brown's actress-singer daughter Sinitta.
Amy Stewart was the fifth of six children. Amii Stewart's father Joseph Stewart II, signed her up for singing and dancing lessons in 1970, at the age of four. There already was an Amy Stewart registered with Actor's Equity, so she changed the spelling of her name to Amii. She began attending Howard University in Washington but soon left to work with the D.C. Repertory Dance Company, studying ballet and modern dance. Before being signed to Ariola Records, Stewart was in the touring company of the stage production Bubbling Brown Sugar in 1975, firstly in Miami, then Broadway, and eventually London's West End, where she met Barry Leng, a record producer for Hansa records.
At the end of 1977, "You Really Touched My Heart" a Leng/Simon May composition, produced by Leng, was Stewart's first recording. An album followed, which contained five Leng/May songs, one Leng/Morris song and three cover versions.
Her first single, a disco cover version of the 1966 Eddie Floyd hit "Knock on Wood" (Floyd/Cropper), reached number one in the U.S. in April 1979, and earned her a platinum record and a Grammy Award nomination. It also reached number 6 in the U.K., and number 2 in Australia, in the same year. It was her only American pop chart hit and as a result she is considered a one hit wonder there[citation needed], although she also achieved several Top 10 and Top 20 hits in the U.S. dance chart. Peter Boita, the well known U.K. session drummer, synced up a Linn Drum Computer to a non click track driven master tape to overdub a much more heavy and contemporary drum beat and sound. Peter then manually overdubbed SImmons SDS7 tom toms using his unique technique of hitting four Simmons pads simultaneously with just two drum sticks! This layering of drum sounds gives the track an enormous depth of sound making the track instantly recognisable after just a couple of opening bars. Peter also overdubbed an 18" length of suspended hollow scaffolding pole ( originally from the Victoria Palace Theatre in London ) played with two triangle beaters, at Trident Studios in London's St. Anne's Court ( the studio in which Elton John recorded his first album in the early 1970s ). This overdub is not noticeable on the single track ( although it contributes subtly to the overall rhythmic feel ) but is brought to the fore as an intro to one of the later "megamixes" continuing to add a percussive dimension to the whole track.
Among her other successes in music recordings, there is the song entitled "Friends" in 1985. This song was a collaboration with the Italian composer/music artist Mike Francis and was a big hit in the UK and the Philippines.
Amii Stewart - Bring It on Back to Me.mp3 Amii Stewart - Busy busy man 1620 Amii Stewart - Friends.mp3 Amii Stewart - Get Your Love Back.mp3 Amii Stewart - Jealousy.mp3 Amii Stewart - Knock on Wood.mp3 Amii Stewart - Light My Fire - 137 Disco Heaven.mp3 Amii Stewart - My Gun, My Girl.mp3 Amii Stewart - Paradise Bird.mp3 Amii Stewart - Right Place, Wrong Time.mp3 Amii Stewart - Rocky woman 1620 Amii Stewart - Step into the Love Line.mp3 Amii Stewart - The Letter.mp3 Amii Stewart - Where Did Our Love Go.mp3 Amii Stewart - Why'd You Have to Be So Sexy.mp3 Amii Stewart - You Really Touched My Heart.mp3
Moustache - A lovely tune Moustache - A million drums 6193 Moustache - And there we go Moustache - Blue suede shoes Moustache - Boogi dancer 6190 Moustache - Come on baby 6192 Moustache - Cradle of love 6189 Moustache - Haunted house Moustache - I thoughed she loved me Moustache - Lazy lady 6190 Moustache - Little girl blue 6193 Moustache - Moustache medley 1 6191 - I'v been hurt - Prous mary - You're the one i want Moustache - Moustache medley 2 6191 - Ya ya twist - Let's twist again Moustache - Move all over Moustache - My fathers moustache Moustache - My shadow and me Moustache - My turn to cry 6192 Moustache - Old man trouble Moustache - Once I had a love Moustache - Summer '68 6189 op LP8003
Koos Alberts, echte naam Koos Krommenhoek (Amsterdam, 3 februari 1947) is een Nederlandse zanger van het levenslied.
De Jordanees Koos Alberts begon zijn artistieke loopbaan als kroeg-, bruiloften- en partijenzanger. Daarnaast kwam hij achtereenvolgens aan de kost als metselaar en als uitbater van een snackbar. Toen Bart van der Post, Peter de Wijn en Willem van Kooten zich in 1984 met zijn carrière gingen bemoeien, groeide Koos binnen korte tijd uit tot een populaire artiest. Zijn debuutsingle Ik verscheurde je foto werd van meet af aan beschouwd als een klassieker in het levensliedgenre. Het bereikte de 2e plaats van de Nationale Hitparade. Ook de opvolgers Gisteren heeft zij mij verlaten en Waarom ben ik met Kerstmis zo alleen? waren zo succesvol, dat Koos in december 1984 gedurende twee weken in de Top 10 van de Nationale Hitparade was vertegenwoordigd met drie hitsingles. Bart van der Post was voor een aantal nummers van Alberts de arrangeur en producer.
Koos wist het succes schijnbaar moeiteloos voort te zetten, totdat op 29 oktober 1987 een auto-ongeluk een dramatische wending aan zijn leven gaf. Terugkerend van een optreden viel Koos die nacht achter het stuur in slaap. Zijn auto vloog uit de bocht en de gevolgen waren zeer ernstig - hij werd zelfs enige tijd klinisch dood verklaard. Sindsdien is het onderlichaam van Koos door een dwarslaesie verlamd en heeft hij nog maar één functionerende stemband. Na revalidatie in Het Roessingh is hij vanaf dat moment op een rolstoel aangewezen.
De opnames voor zijn nieuwe album waren voor het ongeluk al afgerond en in 1988 was de plaat een enorm succes. Met de single Eenmaal kom jij terug (een Nederlandstalige versie van Don Gibsons I can't stop loving you) wist hij het succes van Ik verscheurde je foto te evenaren. Fans vroegen zich ondertussen bezorgd af of er ooit nog een nieuwe Koos-Albertsplaat uit zou komen.
In 1989 was Koos weer als zanger op de televisie te bewonderen. Zelfs zijn grootste fans moesten toegeven dat zijn stem danig onder het ongeluk had geleden maar de vechtlust van Koos dwong overal respect af. In 1990 maakte hij een succesvolle comebacktournee en in 1991 verscheen een nieuw album: Zolang je van geluk kunt dromen.
Hoewel Koos de laatste jaren geen hits meer scoort, blijft hij één van Nederlands populairste volkszangers. In 2000 werd Koos benoemd tot Ridder in de Orde van Oranje-Nassau. In 2003 vierde hij zijn twintigjarig jubileum als artiest. Sinds april 2006 is Koos ambassadeur van het Dwarslaesie Fonds dat als doel heeft wetenschappelijk onderzoek naar dwarslaesies en de complicaties ervan te stimuleren en zodoende de medische zorg voor mensen met een dwarslaesie te verbeteren. In maart 2007 kreeg hij een plek in de Walk of Fame van Rotterdam.
Op 12 september 2008 werd bij de TROS een documentaire uitgezonden over het leven van Koos.
Koos Alberts - Als iemand van je houdt Koos Alberts - Ameland 8045 Koos Alberts - Amsterdam 8045 Koos Alberts - Blijf nog eén nacht bij mij Koos Alberts - Die zomerdag 8045 Koos Alberts - Dromen zijn bedrog 8045 Koos Alberts - Eenmaal Koos Alberts - Eenmaal in je leven Koos Alberts - Eenmaal kom je terug 4015 Koos Alberts - Eenzaam zonder jou Koos Alberts - Enkele reis Koos Alberts - Geen mens zal ooit m'n tranen zien Koos Alberts - Gisteren heeft ze me verlaten 8045 Koos Alberts - Het leven is te mooi voor tranen Koos Alberts - Iets van gevoel 8045 Koos Alberts - Ik ben geboren om van jou je houden Koos Alberts - Ik slaap vannacht wel op de bank Koos Alberts - Ik verlang zo naar jou 8045 Koos Alberts - Ik verscheurde je foto 8045 Koos Alberts - Ik wil altijd bij jouw zijn Koos Alberts - Ik zal er altijd voor je wezen Koos Alberts - Ik zal je nooit vergeten Koos Alberts - In de zon 8045 Koos Alberts - Jij blijft bij mij Koos Alberts - Jij en ik Koos Alberts - Laat de telefoon maar gaan 4015 Koos Alberts - Laat mij alleen 8045 Koos Alberts - Laat ze maar praten Koos Alberts - Medley Koos Alberts - Moeder zal steeds aan je denken 8045 Koos Alberts - Mooi is 't leven Koos Alberts - Morgen 8045 Koos Alberts - Nog vele jaren Koos Alberts - Samen 4017 Koos Alberts - Samen is gelukkig zijn Koos Alberts - Vergeet mij niet 8045 Koos Alberts - Waar blijft de tijd David song Koos Alberts - Waarom ben ik met kerstmis zo alleen Koos Alberts - Waarom ja waarom 8045 Koos Alberts - Wanneer je alles hebt verloren in je leven Koos Alberts - Wat er overblijft Koos Alberts - Zijn het je ogen 4017 Koos Alberts - Zomer Hitmedley
Corry Konings & Koos Alberts - 'N Kind Is Net Een Speeltuin Corry Konings & Koos Alberts - De laatste dans Corry Konings & Koos Alberts - Ik laat je nooit meer gaan Corry Konings & Koos Alberts - Ik verlang naar jou
Eruption was een Britse discogroep met muzikanten uit Afrika en Zuid- en Midden-Amerika. De groep is vooral bekend van de hits I can't stand the rain uit 1978 en One way ticket uit 1979. De bekendste zangeres van de groep was Precious Wilson.
In 1969 richtte de Nederlands Antilliaanse gitarist Greg Perrineau in Londen de groep Silent Eruption op. Deze groep bestond verder uit zijn broer Morgan Perrineau (bassist), de Guyanees Gerry Williams (toetsenist), de Ghanees Eric Kingsley (drummer) en zangeres Leslie Johnson. In 1974 had de groep inmiddels zijn naam verkort tot Eruption en was de Jamaicaanse Precious Wilson bij de groep gekomen als achtergrondzangeres. De groep won aan populariteit in Londen en deed een jaar later mee aan de RCA Soul Search Contest. De groep won deze talentenjacht en kreeg een platencontract. De single die Eruption mocht uitbrengen, heette Let me take you back in time. Het nummer werd echter geen hit en het succes van de groep nam weer af. Hierna stapte Johnson uit de groep. Toen uit audities geen geschikte kandidaat naar voren kwam om Johnson te vervangen, werd Wilson leadzangeres.
Omdat ze in Engeland alsmaar minder geboekt werden, gingen ze ook op het Europese vasteland optreden. Daar werden ze in West-Duitsland ontdekt door een talentsout, die hen voorstelde aan producer Frank Farian. Hij liet Eruption optreden in het voorprogramma van zijn succesgroep Boney M en bood de groep in 1977 een contract aan. Hierdoor kon de groep zijn debuutalbum Eruption opnemen, dat vooral bestond uit covers van redelijk onbekende nummers in een discojasje. De eerste single Party party bleef onopgemerkt, maar de tweede single werd een groot wereldwijd succes. Dit was de Ann Peebles-cover I can't stand the rain, die een nummer 5-hit werd in Nederland en het Verenigd Koninkrijk en de achttiende plaats haalde in de Amerikaanse Billboard Hot 100. In Vlaanderen leverde het Eruption zelfs een nummer 1-hit op. Na het succes werd Party party opnieuw gepromoot en werd hierdoor in verschillende landen alsnog een bescheiden hit.
Een jaar later verscheen het tweede album van de groep: Leave a light. De John Denver-cover One way ticket (to the blues) werd de tweede en laatste grote hit voor Eruption. Hoewel dit nummer in de Verenigde Staten niet scoorde, was in Europa het succes vergelijkbaar met dat van een jaar geleden. Later in 1979 verliet Precious Wilson de groep om een solocarrière uit te bouwen. Haar eerste solosingle Hold on, I'm coming bleef in Nederlands echter in de tipparade hangen, maar in Oostenrijk en Zwitserland werd ze erg populair. In Nederland en Vlaanderen had ze slechts één hitje in 1980 met Cry to me. Eruption ging desalniettemin door met een andere leadzangeres: Kim Davis. Met haar werd in 1980 het album Fight fight fight opgenomen. Hoewel het grote succes nu ook in Engeland en de Benelux voorbij was, werd in de Duitstalige landen nog een hit gescoord met Go Johnnie go. Hetzelfde jaar nog kwam Kim Davis om het leven bij een auto-ongeluk. Eruption gaat desondanks verder met de vierde zangeres Jane Jochen. Met haar scoorde de groep haar laatste Duitse hit met de Del Shannon-cover Runaway. Daarna verhuisde de groep naar het label Jupiter Records van Ralph Siegel. Er werden in de jaren die volgden nog diverse singles uitgebracht en in 1983 nam de groep zijn derde en laatste album Our way op, maar hun nieuwe werk sloeg niet aan. In 1985 besluit de groep ten slotte om uit elkaar te gaan.
Na het uit elkaar gaan van de groep verschenen nog twee singles. In 1988 werd een remix van I can't stand the rain uitgebracht en in 1994 één van One way ticket. Beide nieuwe versies werden geen commercieel succes. De laatste remix was afkomstig van het door Farian uitgegeven verzamelalbum Eruption Gold, waar overigens maar zeven (geremixte) nummers van Eruption opstonden en voor de rest bestond uit solowerk van Precious Wilson. Tegenwoordig treedt Wilson nog steeds op als Precous Wilson & Eruption en werkt momenteel aan een soloalbum dat begin 2009 uit moet komen.
Eruption - FIRE IS GONE.mp3 Eruption - HEY THERE LONELY GIRL.mp3 Eruption - I Can't Stand The Rain Eruption - Leave a light LP161 Eruption - LEFT ME IN THE RAIN.mp3 Eruption - NO GOOD SEARCHIN'.mp3 Eruption - ONE WAY TICKET.mp3 Eruption - SWEET SIDE.mp3 Eruption - UP AND AWAY.mp3 Eruption - VALLEY OF THE DOLLS.mp3
La Bionda sono un duo musicale formato dai fratelli siciliani Carmelo e Michelangelo La Bionda, sono considerati gli inventori della discomusic italiana[senza fonte].
I due fratelli sono attivi sin dal 1970 come compositori, artisti, produttori discografici ed editori. Esordiscono come autori nel 1970 con Primo sole, primo fiore interpretata dai Ricchi e Poveri al Festival della canzone di Venezia. Nei primi anni settanta incidono due album acustici Fratelli La Bionda srl e Tutto va bene (registrato negli Apple Studios di Londra) e alle tastiere si avvalgono della collaborazione del grande pianista Nicky Hopkins.Scrivono per Mia Martini Neve Bianca, Amica, Gentile se vuoi, e Michelangelo La Bionda è coautore di Un Uomo in più e Piccolo Uomo. Nel 1975 inoltre suonano le chitarre acustiche nell'album Volume VIII di Fabrizio De André al quale partecipa significativamente Francesco De Gregori.
La grande popolarità giunge dopo la svolta verso la nascente discomusic. Per sviluppare il loro progetto decidono di trasferirsi a Monaco di Baviera, centro pulsante della disco europea. I primi grandi successi giungono sotto lo pseudonimo di D. D. Sound, una specie di seconda identità (esclusivamente disco) che li accompagnerà per tutta la carriera discografica.
Disco Bass e Burning Love i primi successi internazionali, il primo dei due divenne famoso in Italia in quanto sigla storica della prima edizione a colori de La Domenica Sportiva: basso grande protagonista, pianoforte latino e fiati in stile sound of Philadelphia sono la ricetta del successo che poi avrà culmine con la straordinaria produzione di Cafè. Nel 1977 esplode 1, 2, 3, 4 Gimme Some More, brano scanzonato in stile bubble-gum con riff irresistibile di armonica a bocca.
Contemporaneamente ritorna nei Fratelli La Bionda il desiderio di ripercorrere e sperimentare altri stili musicali, per cui lo pseudonimo D.D. Sound non è più indicato, quindi tornano sul mercato con il loro nome. Nel 1978 nasce lalbum La Bionda che contiene Sandstorm, la ballata There for me (ripresa negli anni da altri artisti del calibro di Sarah Brightman, Dalida, Patty Pravo, e da Paul Potts vincitore nel 2007 di Britain's Got Talent,e, soprattutto, il loro grande cavallo di battaglia e successo internazionale, ovvero One for you, one for me: arpeggio con piano honky-tonky, ritornello tormentone, perfetta combinazione basso, archi e fiati.
La Bionda - 1 2 3 4 Gimme Some More La Bionda - A Moment Of Sunshine.mp3 La Bionda - Baby Make Love.mp3 La Bionda - Bandido.mp3 La Bionda - Black And White.mp3 La Bionda - Chi trova un amico trova un tesoro La Bionda - Deserts Of Mars.mp3 La Bionda - Disco Roller La Bionda - Ea ea da da (by dj dazinho) La Bionda - Hey Woman.mp3 La Bionda - High Energy.mp3 La Bionda - I Wanna Be Your Lover.mp3 La Bionda - Johnie Don't Go Away.mp3 La Bionda - Magarena La Bionda - Moonlight Palais.mp3 La Bionda - Night Flight (1981) La Bionda - One For You, One For Me.mp3 LP161/1528 La Bionda - Sandstorm.mp3 La Bionda - There For Me.mp3 1528 La Bionda - You're So Fine.mp3
Luv' (1978-1981, 1989-1993, 2005-) is een Nederlandse meidenpopband uit de jaren '70 en '80, die vooral vrolijke discodeuntjes op het repertoire had staan.
De band wordt in 1976 opgericht door de producer Hans van Hemert. Samen met componist Piet Souer en manager Han Meijer schrijft hij het nummer My man dat hij het jaar daarop laat inzingen door drie op uitstraling bij elkaar gezochte dames, de roodharige José Hoebee, de blondine Marga Scheide en de donkerharige Patty Brard. Het liedje is serieus van toon, en gaat over een spoorwegmedewerker die wordt doodgeschoten. Het nummer haalt de hogere regionen van zowel de Belgische als de Nederlandse hitparade. De opvolger Dream wordt echter geen succes.
Het jaar daarop gooit Luv' het over een andere boeg. In 1978 moet Hans van Hemert zorgen voor de titelsong van de komische VPRO-serie Het Is Weer Zo Laat (Waldolala) met Dolf Brouwers als de louche nachtclubeigenaar Waldo van Dungen. De dames van Luv' worden ingezet en zingen het vrolijke U.O. me (you owe me) met als subtitel You're very welcome in Waldolala. Deze titelsong slaat onmiddellijk aan in de hele Benelux en de weg is geopend voor verdere hits. De eerste nummer-1-hit van de dames wordt You're the greatest lover, gevolgd door een tweede: Trojan horse. Hierna volgen nog een aantal grote hits tot begin jaren '80.
Ook in het buitenland, Zwitserland, Engeland, Duitsland en Frankrijk, blijkt hun muziek aan te slaan. Jonathan King neemt een coverversie op van You're the greatest lover. Wanneer ze enkele nummers van hun derde album ook in het Spaans inzingen, weten ze hits te behalen in Spaanstalige landen. In Nederland worden in navolging meidengroepen als de Dolly Dots en Babe opgericht.
Patty Brard verlaat Luv' in 1980. Haar plaats wordt ingenomen door Ria Tielsch. De nieuwe bezetting produceert een vierde album, wat uiteindelijk hun voorlopig laatste blijkt te zijn. Over de plaat wordt door sommigen wel beweerd dat niet Ria, maar Patty nog te horen is op het album. Ria staat echter op de hoes
Luv'- Casanova.mp3 Luv'- D.J..mp3 Luv'- Don Juanita De Carnaval.mp3 Luv'- Don't Let Me Down.mp3 Luv'- Eeny Meeny Miny Moe.mp3 8028 Luv'- Everybody's Shakin' Hands On Broadway.mp3 Luv'- I Like Sugar Candy Kisses.mp3 Luv'- I.M.U.R..mp3 Luv'- If You Love Me.mp3 Luv'- Louise Je T'adore.mp3 Luv'- Luv' Hitpack.mp3 Luv'- Marcellino.mp3 Luv'- My Man.mp3 LP161 Luv'- Shoes Off (Boots On).mp3 Luv'- Sugar Babe.mp3 Luv'- Trojan Horse.mp3 Luv'- U.O. Me.mp3 LP161 Luv'- Who Do You Wanna Be.mp3 Luv'- You're The Greatest Lover.mp3
Dee D. Jackson (born Deirdre Elaine Cozier, 15 July 1954, Oxford, England) is a musician and singer. In the 1970s, she worked as a film producer in Munich, Germany, before moving into music, working with Giorgio Moroder and Keith Forsey.
After years working for other artists, Jackson released her first single - "Man of a Man" (1978), but this has not been included in any of her albums. The single did not get the public's attention. Her next attempt was the release of her biggest single ever, "Automatic Lover" (also 1978), a hit all over the world[citation needed]. A futuristic song expressing frustration about a time when love and romance do not exist and sex is unsatisfactorily provided by specially programmed robots, "Automatic Lover" reached #4 on the UK Singles Chart,[1] #1 in Argentina, Italy, France, Spain, Turkey, Germany and Japan. It also climbed high up the South African singles charts. In Brazil the success was so huge that the Brazilian media produced its own version of Dee D. Jackson. A Brazilian girl (Regina Shakti) dressed like Jackson, and along with her robot and a meteor man, were introduced on TV programs there as the real Dee D. Jackson. Regina was introduced as D. Dee Jackson to avoid problems with royalties.[citation needed]
In 1978 she released her first album Cosmic Curves, a science fiction / disco LP, produced by Gary Unwin and his wife Patty. The second single from Cosmic Curves was released later that year. It was a song named "Meteor Man", another big hit in Argentina, Brazil, Europe and Japan. More modest airplay made it to reach #48 on the UK Singles Chart.[1]
The following year Jackson released another single "Fireball". It failed to feature in the UK Chart, but enjoyed reasonable airplay in Italy, Germany, Brazil and Argentina.
After months of exhaustive promotion, travel, and TV appearances; Jackson spent two years before recording a new album.
Erik Van Neygen (Anderlecht, 1 mei 1951) is een Vlaamse zanger.
Zijn muzikale loopbaan begon met de skifflegroep "Motten drizzle", opgericht met zijn klasgenoot Johan Verminnen. Daarna richtte hij mee Pendulum op, een groep die country-muziek bracht. Pendulum had in 1970 een hit, It's a beautiful day. In 1973 treedt hij toe tot Raymond Van Het Groenewouds band Louisette.
In 1975 neemt Van Neygen zijn eerste solosingle op, Ik weet niet / Heel alleen.
Vanaf 1989 werkt hij vooral samen met Sanne, op het podium, of achter de schermen. Zo werkt hij als manager en producer en schrijft hij teksten voor haar. Het duo haalde in 1990 een eerste succes, met Veel te mooi.
Hun band wordt zo hecht dat ze in 1995 een dochtertje, Maartje, krijgen, in 1996 trouwen ze.
Erik Van Neygen - Alle kinderen 41565 Erik Van Neygen - Alleen voor jou 5111 Erik Van Neygen - Brussel Noord 5112 Erik Van Neygen - Dans met mij door de nacht 4153 Erik Van Neygen - De Herinnering Blijft 4154 Erik Van Neygen - De man in het verkeer 4014 Erik Van Neygen - Een beetje weemoed 4156 Erik Van Neygen - Het spijt me 4155 Erik Van Neygen - Hotel -Stil Verdriet- Erik Van Neygen - Jij alleen 5112 Erik Van Neygen - Ogen zeggen meer dan woorden Erik Van Neygen - Neem me mee 4154 Erik Van Neygen - Praten In Je Slaap Erik Van Neygen - Stille brieven 8028 Erik Van Neygen - Tussen brussel en oostende 4155 Erik Van Neygen - Uit het oog ,uit het hart 5111 Erik Van Neygen - Vanavond Schrijf Ik Jou Een Brief 4014 Erik Van Neygen - Ze heeft een columbiaan bemind 4153
Erik & Sanne - Aan M'n Darling Erik & Sanne - Achter in het veld.mp3 Erik & Sanne - Circus zelja.mp3 Erik & Sanne - Czardas (instr).mp3 Erik & Sanne - Het Blauwe Cafe Erik & Sanne - Het huis dat tussen rozen stond Erik & Sanne - Hora staccato (instr).mp3 Erik & Sanne - Kleine maartje.mp3 Erik & Sanne - Moeder.mp3 Erik & Sanne - Nee,'k heb geen spijt.mp3 Erik & Sanne - Oh maria.mp3 Erik & Sanne - Pang pang.mp3 Erik & Sanne - Slaap zacht, zigeunerkind.mp3 Erik & Sanne - Surija,melody en nora.mp3 Erik & Sanne - Veel Te Mooi Erik & Sanne - Verdronken vlinder Erik & Sanne - Wat Je Diep Treft Erik & Sanne - weltrusten Erik & Sanne - Zomerbries.mp3 Erik & Sanne - Zussenverbond.mp3
Johnny Rodrigues (Kaapverdië, 12 november 1951) is een Kaapverdische zanger. Hij is vooral bekend van de nummer 1-hit Hey mal yo. Hij nam zijn nummers op onder de naam Johnny & Orquesta Rodrigues.
Johnny Rodrigues werd op 12 november 1951 op de Kaapverdische eilanden geboren. Begin jaren 70 werd hij opgeroepen voor het Portugese leger, aangezien Kaapverdië destijds een kolonie van Portugal was. Rodrigues wilde niet gestationeerd worden in Angola, destijds ook een Portugese kolonie waar een onafhankelijkheidsstrijd woedde, en vluchtte hierop met zijn familie naar de Verenigde Staten. Van daaruit ging hij in 1974 op vakantie naar Nederland. Hier kwam hij terecht in discotheek Ma Belle Amie in Scheveningen, waar hij ook een tijdje discjockey was. Peter Tetteroo, de eigenaar van de discotheek, ontdekte Rodrigues als zanger en besloot met hem een single op te nemen. Dit was het nummer Hey mal yo, een bewerking van het Portugese volksdansje Ò Malhão. In het voorjaar van 1975 werd dit liedje een nummer 1-hit in Nederland en in Vlaanderen. Als artiestennaam was gekozen voor Johnny & Orquesta Rodrigues. Deze naam is om twee redenen opvallend. Ten eerste was er geen sprake van een 'orkest', maar stond Johnny alleen op het podium. Ten tweede is orquesta het Spaanse woord voor orkest, terwijl Rodrigues' nummers Portugees zijn. Het Portugese woord voor orkest is orquestra.
Johnny Rodrigues bleek een eendagsvlieg, want na zijn nummer 1-hit wist hij geen grote successen meer te halen. De single Hasibaba kwam in de zomer van 1975 maar tot nummer 19 in de Top 40 en nummer 24 in de Nationale Hitparade. Het album Hey mal yo, waar zijn twee hitsingles opstonden, kwam niet in de albumlijsten terecht. Twee jaar later stond hij voor het laatst in de Top 40 met Uma casa Portuguesa, een cover van Amália Rodrigues. Daarna verdween Johnny Rodrigues weer in de anonimiteit.