De muzieksite voor de echte muziekliefhebber----------HOE MEER REAKTIES HOE MEER DE SITE WORD UITGEBREID----ALLE liedjes zijn als MP3 verkrijgbaar op aanvraag
VOOR MEER INFO MAIL ME
15-11-2010
The Tielman Brothers
The Tielman Brothers
De Tielman Brothers is een Nederlandse rockband die ontstond in de jaren veertig maar tot op de dag van vandaag actief is. De Tielman Brothers hebben in verschillende bezettingen opgetreden. In haar hoogtijdagen (begin jaren zestig) bestond de groep uit de vier gebroeders Tielman: Reggy (Soerabaja, 20 mei 1933), Ponthon (4 augustus 1934 - Djember, Oost-Java, 29 april 2000), Andy (Makassar, Celebes, 30 mei 1936) en Loulou (Herman Lawrence; Soerabaja 30 oktober 1938 - Cairus, Australië, 4 augustus 1994). Ook hun zus Jane (Janette Loraine; 17 augustus 1940 - 15 juni 1993) heeft met de Tielman Brothers opgetreden
Het verhaal van The Tielman Brothers begon in Soerabaya, waar vier broertjes Tielman in 1946 gingen musiceren. Hun vader Herman Tielman (KNIL militair) was de grote inspirator en mentor van The Timor Rhythm Brothers, bestaande uit Reggy (gitaar, banjo), Andy (gitaar), Ponthon (contrabas) en Loulou Tielman (drums). Ze maakten samen met hun kleine zusje Jane een tournee langs de kampen van de Nederlandse militairen en traden na de onafhankelijkheid van Indonesië in 1949 op tijdens 'high society' feesten tot in het paleis van Soekarno toe. Hun show bestond uit muziek, dans en rituelen uit Indonesië. Zij speelden ook instrumentale wereldmuziek zoals 12th. Street Rag en vocale hits van Nat King Cole, Bill Haley en Elvis Presley.
In Duitsland kregen de Tielman Brothers in 1962 een platencontract van Ariola aangeboden. Hun instrumentals Java Guitars en Tahiti Jungle verkochten erg goed. Jammer genoeg werden er tijdens de beste periode van de band in de periode 1961-1963 niet meer dan 2 singles opgenomen. Andere Indo-rockgroepen zoals The Crazy Rockers namen hun stijl en repertoire over en namen dit in Nederland op.
In 1963 kwamen Andy en Reggy Tielman bij een ernstig auto-ongeluk onder een vrachtauto terecht. Het herstel van Andy, die zijn arm op acht plaatsen had gebroken, duurde vele maanden. Als vervanger kwam Alfons Faverey bij de Tielman Brothers. Andy Tielman ging zich na de doorbraak van de Beatles steeds meer toeleggen op zangwerk.
Tot 1967 maakten ze nog platen voor het Duitse Ariola label, maar de typische Tielmanstijl was vaak ver te zoeken. In 1967 scoorden ze onverwachts nog de grootste hit uit hun carrière. Little Bird bereikte de 7e plaats op de Top 40. Daarna volgde een periode met steeds wisselende bezettingen en traden ze op als Andy Tielman & The Tielman Brothers, waarmee Andy Tielman tot op heden nog steeds actief is.
De grote waardering voor het pionierswerk van Andy Tielman en de Tielman Brothers en hun bijdragen voor het Nederlands cultureel erfgoed kwam sedert de jaren tachtig op gang.
The Tielman Brothers - 18th Century Rock The Tielman Brothers - Andy's Boogie The Tielman Brothers - Be-Bob-a-Lula 8049 The Tielman Brothers - Bengawan Solo The Tielman Brothers - Blue Bayou 8025 The Tielman Brothers - Blueberry Hill The Tielman Brothers - Bring It On Home To Me The Tielman Brothers - Brown eyes The Tielman Brothers - Cempaka Wangi The Tielman Brothers - Cold cold Heart The Tielman Brothers - Donna 8049 The Tielman Brothers - Dreamin' The Tielman Brothers - Guitar boogie The Tielman Brothers - Hoky Poky The Tielman Brothers - Hucklebuck 8049 The Tielman Brothers - I can 't forget you The Tielman Brothers - I Love You Because The Tielman Brothers - If I Only Had Time The Tielman Brothers - Jauh darie ambon The Tielman Brothers - Java guitars The Tielman Brothers - Ku Bahang Ku The Tielman Brothers - Ladju Ladju The Tielman Brothers - Land of a Thousand Dances 8049 The Tielman Brothers - Little Bird The Tielman Brothers - Little Lovely Lady The Tielman Brothers - Lucille 8049 The Tielman Brothers - Mari Njoong The Tielman Brothers - Mean Woman Blues 8049 The Tielman Brothers - Mona Lisa The Tielman Brothers - Move it 8049 The Tielman Brothers - My Bonny is over the ocean - Andy Tielman - Orkestband The Tielman Brothers - My Maria The Tielman Brothers - New orleans 8049 The Tielman Brothers - Please don't stop loving me The Tielman Brothers - Pretend The Tielman Brothers - Release me The Tielman Brothers - Rip it up 8049 The Tielman Brothers - Robbies Song The Tielman Brothers - Rock Little Baby The Tielman Brothers - Rosalie The Tielman Brothers - Sarinande The Tielman Brothers - Somewhere The Tielman Brothers - Summertime blues 8049 The Tielman Brothers - Sway (Live 62) The Tielman Brothers - Sweet little sixteen 8049 The Tielman Brothers - Sweet Nothing´s The Tielman Brothers - Tahiti Jungle The Tielman Brothers - Tennessee Waltz The Tielman Brothers - Terang Bulang The Tielman Brothers - Terkenang Kenang The Tielman Brothers - Together Again The Tielman brothers - Vaya Con Dios The Tielman Brothers - Wanderer Ohne Ziel The Tielman Brothers - Whole lotta shakin' goi'on 8049 The Tielman Brothers - Wooly bully 8049 The Tielman Brothers - Ya ya 8049 The Tielman Brothers - You Win Again
Millie Small (Clarendon, 6 oktober 1946) is een zangeres van Jamaicaanse afkomst. Haar bijnaam was "The Blue Beat Girl". Ze vertrok in 1963 op uitnodiging van Chris Blackwell naar Engeland.
Haar bekendste hit stamt uit 1964, genaamd My Boy Lollipop met (volgens sommige bronnen) op mondharmonica de toen nog erg jonge Rod Stewart. Dit nummer staat bekend als de eerste en zelfs één van de weinige internationale ska-hits.
Millie Small- be my guest.mp3 Millie Small- bloodshot eyes.mp3 Millie Small- bluey louey.mp3 Millie Small- bring it on home to me.mp3 Millie Small- chilly kisses.mp3 Millie Small- do-re-mi.mp3 Millie Small- don't come knocking.mp3 Millie Small- don't you know.mp3 Millie Small- he's mine (alt take).mp3 Millie Small- he's mine.mp3 Millie Small- i love the way you love.mp3 Millie Small- i want you to know.mp3 Millie Small- i'm blue.mp3 Millie Small- i'm in love again.mp3 Millie Small- killer joe.mp3 Millie Small- let the four winds blow.mp3 Millie Small- my boy lollipop.mp3 LP126 Millie Small- oh henry.mp3 Millie Small- see you later, alligator.mp3 Millie Small- since you've been gone.mp3 Millie Small- something's gotta be done.mp3 Millie Small- sugar dandy.mp3 Millie Small- sweet william.mp3 Millie Small- tell me that you love me.mp3 Millie Small- three nights a week.mp3 Millie Small- tom hark.mp3 Millie Small- tongue tied.mp3 Millie Small- until you're mine.mp3 Millie Small- walking to new orleans.mp3 Millie Small- what a price.mp3 Millie Small- what am i living for.mp3
Frederick Anthony Picariello Jr. (born December 4, 1939), known as Freddy Cannon, is an American rock and roll singer, whose biggest international hits included "Tallahassee Lassie", "Way Down Yonder In New Orleans", and "Palisades Park".
Freddy Picariello was born in Swampscott, Massachusetts, moving to the neighboring town of Lynn as a child. His father worked as a truck driver as well as playing trumpet and singing in local bands. Freddy grew up listening to the rhythm and blues music of Big Joe Turner, Buddy Johnson and others on the radio, and learned to play guitar. After attending Lynn Vocation High School, he made his recording debut in 1955, singing and playing rhythm guitar on a single, "Cha-Cha-Do" by the Spindrifts, which became a local hit. He also played lead guitar on a session for an R&B vocal group, The G-Clefs, whose record "Ka-Ding Dong" made No. 24 on the Billboard Hot 100 in 1956. At a young age he joined the National Guard, took a job driving a truck, married, and became a father.
Inspired musically by Chuck Berry and Little Richard, he formed his own group, Freddy Karmon & the Hurricanes, which became increasingly popular in the Boston area, and began to develop a trademark strained singing style. He also became a regular on a local TV dance show, Boston Ballroom, and, in 1958, signed up to a management contract with Boston disc jockey Jack McDermott. With lyrics written by his mother, he prepared a new song which he called "Rock and Roll Baby", and produced a demo which McDermott took to the writing and production team of Bob Crewe and Frank Slay. They rearranged the song and rewrote the lyrics, and offered to produce a recording in return for two-thirds of the composing credits. The first recording of the song, now titled "Tallahassee Lassie", with a guitar solo by session musician Kenny Paulson, was rejected by several record companies, but was then heard by TV presenter Dick Clark who part-owned Swan Records in Philadelphia. Clark suggested that the song be re-edited and overdubbed to add excitement, by highlighting the pounding bass drum sound and adding hand claps and Freddy's cries of "whoo!", which later became one of his trademarks. The single was finally released by Swan Records, with the company president, Bernie Binnick, suggesting Freddy's new stage name of "Freddy Cannon". After being promoted and becoming successful in Boston and Philadelphia, the single gradually received national airplay. In 1959, it peaked at No. 6 on the Billboard Hot 100, becoming the first of his 22 songs to appear on the Billboard chart, and also reached No. 13 on the R&B singles chart. In the UK, where his early records were issued on the Top Rank label, it reached No. 17.
Freddy Cannon - Action Freddy Cannon - Chattanooga Shoe Shine Boy Freddy Cannon - Come On A Sleigh Ride.mp3 Freddy Cannon - Feliz Navidad.mp3 Freddy Cannon - Hark! The Herald Angels Sing.mp3 Freddy Cannon - Have A Boom Boom Christmas.mp3 Freddy Cannon - Here Comes Santa Claus.mp3 Freddy Cannon - Hey Ba Ba Re Bop Freddy Cannon - Jingle Bell Rock.mp3 Freddy Cannon - Jump Over Freddy Cannon - Kennywood Park Freddy Cannon - Little Bitty Corrine.mp3 Freddy Cannon - Mamacita.mp3 Freddy Cannon - Okefenokee Freddy Cannon - Palisades Park [1962] Freddy Cannon - Rudolph The Red Nosed Reindeer.mp3 Freddy Cannon - Run Rudolph Run.mp3 Freddy Cannon - Santa (You're Too Fat For Me).mp3 Freddy Cannon - Santa Claus Is Coming To Town.mp3 Freddy Cannon - Santa's Got Two Left Feet.mp3 Freddy Cannon - Santa's Here To Stay.mp3 Freddy Cannon - Summertime USA Freddy Cannon - Tallahassee Lassie Freddy Cannon - The Urge Freddy Cannon - Way Down Yonder in New Orleans 1959
Tony Servi Geboortedatum: 23 januari 1959 Echte naam: Antoine Serverius
Tony Servis carrière is gekenmerkt door veel ups en downs. De sympathieke crooner uit het Leuvense staat al lange tijd op het podium. Tony start met Engelstalige opnames. Hij krijgt naambekendheid met Free like a bird, dat de top 30 haalde. Het nummer komt ook uit in een Duitstalige versie. Na zn Engelstalige periode (LPs Free like a Bird en Portrait) tekent hij een platencontract bij TELSTAR (Nederland). Daar neemt hij volgende LPs op: Welkom, Blijgezind, Vriendschap. Tony Servi boekt meerdere malen nummer 1 -hits (o.a. de singles Vrouw, Alleen, Nooit verliefd geweest, Ik wil jou).
Hij is ook geregeld te zien op de Nederlandse Televisie (Op volle Toeren). Februari 1989, VTM start en Tony Servi stapt onmiddellijk de boot in. Met de nummers Vrij, Als vriendschap liefde wordt, Volg de stem van je hart, Koffie, Verdomme... is hij een vaste waarde in de Vlaamse Top Tien.
Tony Servi - Als vriendschap liefde wordt 4159 Tony Servi - Blijf vannacht bij mij LP8007 Tony Servi - de hemel kan ik jou niet beloven Tony Servi - De wereld mag nooit vergaan LP8007 Tony Servi - Droom weg van je zorgen 4157 Tony Servi - dus doe met mij Tony Servi - Een nacht zonder jou LP8007 Tony Servi - Een nieuw begin LP8007 Tony Servi - Ginny,i love you 4018 Tony Servi - het doet pijn verliefd te zijn Tony Servi - hou jij van mij Tony Servi - Ik wil jou LP8007 Tony Servi - Ik wil jou nooit meer kwijt LP8007 Tony Servi - Ik zing LP8007 Tony Servi - Jij bent de ware LP8007 Tony Servi - jij maakt mij zo diep gelukkig Tony Servi - Jij was toen mijn zomer LP8007 Tony Servi - jij! Tony Servi - k zou zo graag Tony Servi - Koffie 4158 Tony Servi - Liefde LP8007 Tony Servi - Liefst met jou LP8007 Tony Servi - moeders in sarajevo Tony Servi - mooie tranen Tony Servi - My sweet jennyfer 4158 Tony Servi - Niet met mij 4159 Tony Servi - Petrouchka LP8007 Tony Servi - Ritme van de wereld 4018 Tony Servi - t beloofde land Tony Servi - Vaarwel 4092 Tony Servi - Volg de stem van je hart 4157 Tony Servi - Vrij 4092 Tony Servi - waarom, waarom
Bobby Ranger - Ah haha Bobby Ranger - Arrivederci Lola 5019 Bobby Ranger - hey hey hey Bobby Ranger - I could easely in love 4016 Bobby Ranger - Klappen Stampen Fluiten Bobby Ranger - Mijn tieneridool 5019 Bobby Ranger - oh no my girl..my sweet Bobby Ranger - Simsalabim-bam-bim 5026 Bobby Ranger - Singing hi hi jipie jipie jee Bobby Ranger - Wat is het mooi te leven 5026 Bobby Ranger - When you marry me Bobby Ranger - Zolang jij van me houd 4016
Sarah Brightman (Berkhamstead, Hertfordshire, 14 augustus 1960) is een Engelse zangeres, die vooral bekend is geworden in het genre van de musical, maar die ook opera-aria's zingt. Kenmerkend zijn haar zuivere zangstem en het grote bereik.
Ze was gehuwd met de musicalcomponist Andrew Lloyd Webber, die een aantal hoofdrollen in zijn musicals speciaal voor haar sopraanstem schreef. Een van haar fraaiste rollen was die van Christine Daaé in The Phantom of the Opera. Na haar scheiding van Lloyd Webber heeft ze zich meer toegelegd op het zingen van opera aria's, nadat ze haar stem verder geschoold had.
Ze geeft concerten en brengt CD's uit, maar heeft nog geen rollen in operatheaters vertolkt. Meer algemene bekendheid kreeg ze door het uitbrengen van popmuzieknummers, soms samen met andere artiesten zoals Andrea Bocelli, met wie zij het nummer Time to Say Goodbye (Con te partirò) zong. Ze was de inspiratie voor de meest succesvolle musical aller tijden: Phantom of the Opera. Ze heeft een stembereik van meer dan drie octaven. Toen ze tijdens de sluitingsceremonie van de Olympische Zomerspelen 1992 in Barcelona het duet 'Amigos Para Siempre' zong met José Carreras, keken er ruim twee miljard televisiekijkers. Ze staat in het Guinness Book of Records met de meest verkochte single in Duitsland aller tijden: Time to say goodbye. Haar recente wereldrecord brekende Harem World Tour bracht 60 miljoen dollar op. Ze trad in 2000 op voor een publiek van meer dan honderdtwintigduizend mensen in één avond. Ze ontving meer dan 150 gouden en platina platen in 34 landen, waaronder de VS, Australië, Japan, Engeland, Canada en Duitsland. Alleen al in de laatste acht jaar verkocht ze meer dan 26 miljoen cd's en 2 miljoen dvd's. Dat maakt haar 's werelds best verkochte sopraan aller tijden. In februari 2008 kwam haar nieuwste album Symphony uit. Sarah Brightman en de Chinese popster Liu Huan brachten tijdens de openingsceremonie van de Olympische Zomerspelen 2008 in Peking (8 augustus 2008) het Olympische themanummer You and me ten gehore. Er keken meer dan vier miljard mensen naar hun optreden.
Sarah Brightman - Amigos Para Siempre.mp3 Sarah Brightman - Anytime, Anywhere.mp3 Sarah Brightman - Captain Nemo.mp3 Sarah Brightman - Dust In The Wind.mp3 Sarah Brightman - En Aranjues Con Tu Amor.mp3 Sarah Brightman - How Can Heaven Love Me.mp3 Sarah Brightman - I lost my heart to a starship trooper LP8004 Sarah Brightman - Island.mp3 Sarah Brightman - Just Show Me How To Love You.mp3 Sarah Brightman - Naturaleza Muerta.mp3 Sarah Brightman - Scone D'Amour.mp3 Sarah Brightman - The adventures of the love crusader LP8004 Sarah Brightman - The Phantom Of The Opera.mp3 Sarah Brightman - The Second Element.mp3 Sarah Brightman - Time To Say Goodbye.mp3 Sarah Brightman - Tu Quieres Volver.mp3 Sarah Brightman - When It Rains In America.mp3 Sarah Brightman - Who Wants To Live Forever.mp3 Sarah Brightman - You Take My Breath Away.mp3
Amy 'Amii' Paulette Stewart (born January 29, 1956) is an American contemporary R&B/disco/dance-pop singer, dancer and actress most famous for her hit disco record "Knock on Wood". Stewart is the stepsister of actress-singer Miquel Brown and aunt to Brown's actress-singer daughter Sinitta.
Amy Stewart was the fifth of six children. Amii Stewart's father Joseph Stewart II, signed her up for singing and dancing lessons in 1970, at the age of four. There already was an Amy Stewart registered with Actor's Equity, so she changed the spelling of her name to Amii. She began attending Howard University in Washington but soon left to work with the D.C. Repertory Dance Company, studying ballet and modern dance. Before being signed to Ariola Records, Stewart was in the touring company of the stage production Bubbling Brown Sugar in 1975, firstly in Miami, then Broadway, and eventually London's West End, where she met Barry Leng, a record producer for Hansa records.
At the end of 1977, "You Really Touched My Heart" a Leng/Simon May composition, produced by Leng, was Stewart's first recording. An album followed, which contained five Leng/May songs, one Leng/Morris song and three cover versions.
Her first single, a disco cover version of the 1966 Eddie Floyd hit "Knock on Wood" (Floyd/Cropper), reached number one in the U.S. in April 1979, and earned her a platinum record and a Grammy Award nomination. It also reached number 6 in the U.K., and number 2 in Australia, in the same year. It was her only American pop chart hit and as a result she is considered a one hit wonder there[citation needed], although she also achieved several Top 10 and Top 20 hits in the U.S. dance chart. Peter Boita, the well known U.K. session drummer, synced up a Linn Drum Computer to a non click track driven master tape to overdub a much more heavy and contemporary drum beat and sound. Peter then manually overdubbed SImmons SDS7 tom toms using his unique technique of hitting four Simmons pads simultaneously with just two drum sticks! This layering of drum sounds gives the track an enormous depth of sound making the track instantly recognisable after just a couple of opening bars. Peter also overdubbed an 18" length of suspended hollow scaffolding pole ( originally from the Victoria Palace Theatre in London ) played with two triangle beaters, at Trident Studios in London's St. Anne's Court ( the studio in which Elton John recorded his first album in the early 1970s ). This overdub is not noticeable on the single track ( although it contributes subtly to the overall rhythmic feel ) but is brought to the fore as an intro to one of the later "megamixes" continuing to add a percussive dimension to the whole track.
Among her other successes in music recordings, there is the song entitled "Friends" in 1985. This song was a collaboration with the Italian composer/music artist Mike Francis and was a big hit in the UK and the Philippines.
Amii Stewart - Bring It on Back to Me.mp3 Amii Stewart - Busy busy man 1620 Amii Stewart - Friends.mp3 Amii Stewart - Get Your Love Back.mp3 Amii Stewart - Jealousy.mp3 Amii Stewart - Knock on Wood.mp3 Amii Stewart - Light My Fire - 137 Disco Heaven.mp3 Amii Stewart - My Gun, My Girl.mp3 Amii Stewart - Paradise Bird.mp3 Amii Stewart - Right Place, Wrong Time.mp3 Amii Stewart - Rocky woman 1620 Amii Stewart - Step into the Love Line.mp3 Amii Stewart - The Letter.mp3 Amii Stewart - Where Did Our Love Go.mp3 Amii Stewart - Why'd You Have to Be So Sexy.mp3 Amii Stewart - You Really Touched My Heart.mp3
Moustache - A lovely tune Moustache - A million drums 6193 Moustache - And there we go Moustache - Blue suede shoes Moustache - Boogi dancer 6190 Moustache - Come on baby 6192 Moustache - Cradle of love 6189 Moustache - Haunted house Moustache - I thoughed she loved me Moustache - Lazy lady 6190 Moustache - Little girl blue 6193 Moustache - Moustache medley 1 6191 - I'v been hurt - Prous mary - You're the one i want Moustache - Moustache medley 2 6191 - Ya ya twist - Let's twist again Moustache - Move all over Moustache - My fathers moustache Moustache - My shadow and me Moustache - My turn to cry 6192 Moustache - Old man trouble Moustache - Once I had a love Moustache - Summer '68 6189 op LP8003
Koos Alberts, echte naam Koos Krommenhoek (Amsterdam, 3 februari 1947) is een Nederlandse zanger van het levenslied.
De Jordanees Koos Alberts begon zijn artistieke loopbaan als kroeg-, bruiloften- en partijenzanger. Daarnaast kwam hij achtereenvolgens aan de kost als metselaar en als uitbater van een snackbar. Toen Bart van der Post, Peter de Wijn en Willem van Kooten zich in 1984 met zijn carrière gingen bemoeien, groeide Koos binnen korte tijd uit tot een populaire artiest. Zijn debuutsingle Ik verscheurde je foto werd van meet af aan beschouwd als een klassieker in het levensliedgenre. Het bereikte de 2e plaats van de Nationale Hitparade. Ook de opvolgers Gisteren heeft zij mij verlaten en Waarom ben ik met Kerstmis zo alleen? waren zo succesvol, dat Koos in december 1984 gedurende twee weken in de Top 10 van de Nationale Hitparade was vertegenwoordigd met drie hitsingles. Bart van der Post was voor een aantal nummers van Alberts de arrangeur en producer.
Koos wist het succes schijnbaar moeiteloos voort te zetten, totdat op 29 oktober 1987 een auto-ongeluk een dramatische wending aan zijn leven gaf. Terugkerend van een optreden viel Koos die nacht achter het stuur in slaap. Zijn auto vloog uit de bocht en de gevolgen waren zeer ernstig - hij werd zelfs enige tijd klinisch dood verklaard. Sindsdien is het onderlichaam van Koos door een dwarslaesie verlamd en heeft hij nog maar één functionerende stemband. Na revalidatie in Het Roessingh is hij vanaf dat moment op een rolstoel aangewezen.
De opnames voor zijn nieuwe album waren voor het ongeluk al afgerond en in 1988 was de plaat een enorm succes. Met de single Eenmaal kom jij terug (een Nederlandstalige versie van Don Gibsons I can't stop loving you) wist hij het succes van Ik verscheurde je foto te evenaren. Fans vroegen zich ondertussen bezorgd af of er ooit nog een nieuwe Koos-Albertsplaat uit zou komen.
In 1989 was Koos weer als zanger op de televisie te bewonderen. Zelfs zijn grootste fans moesten toegeven dat zijn stem danig onder het ongeluk had geleden maar de vechtlust van Koos dwong overal respect af. In 1990 maakte hij een succesvolle comebacktournee en in 1991 verscheen een nieuw album: Zolang je van geluk kunt dromen.
Hoewel Koos de laatste jaren geen hits meer scoort, blijft hij één van Nederlands populairste volkszangers. In 2000 werd Koos benoemd tot Ridder in de Orde van Oranje-Nassau. In 2003 vierde hij zijn twintigjarig jubileum als artiest. Sinds april 2006 is Koos ambassadeur van het Dwarslaesie Fonds dat als doel heeft wetenschappelijk onderzoek naar dwarslaesies en de complicaties ervan te stimuleren en zodoende de medische zorg voor mensen met een dwarslaesie te verbeteren. In maart 2007 kreeg hij een plek in de Walk of Fame van Rotterdam.
Op 12 september 2008 werd bij de TROS een documentaire uitgezonden over het leven van Koos.
Koos Alberts - Als iemand van je houdt Koos Alberts - Ameland 8045 Koos Alberts - Amsterdam 8045 Koos Alberts - Blijf nog eén nacht bij mij Koos Alberts - Die zomerdag 8045 Koos Alberts - Dromen zijn bedrog 8045 Koos Alberts - Eenmaal Koos Alberts - Eenmaal in je leven Koos Alberts - Eenmaal kom je terug 4015 Koos Alberts - Eenzaam zonder jou Koos Alberts - Enkele reis Koos Alberts - Geen mens zal ooit m'n tranen zien Koos Alberts - Gisteren heeft ze me verlaten 8045 Koos Alberts - Het leven is te mooi voor tranen Koos Alberts - Iets van gevoel 8045 Koos Alberts - Ik ben geboren om van jou je houden Koos Alberts - Ik slaap vannacht wel op de bank Koos Alberts - Ik verlang zo naar jou 8045 Koos Alberts - Ik verscheurde je foto 8045 Koos Alberts - Ik wil altijd bij jouw zijn Koos Alberts - Ik zal er altijd voor je wezen Koos Alberts - Ik zal je nooit vergeten Koos Alberts - In de zon 8045 Koos Alberts - Jij blijft bij mij Koos Alberts - Jij en ik Koos Alberts - Laat de telefoon maar gaan 4015 Koos Alberts - Laat mij alleen 8045 Koos Alberts - Laat ze maar praten Koos Alberts - Medley Koos Alberts - Moeder zal steeds aan je denken 8045 Koos Alberts - Mooi is 't leven Koos Alberts - Morgen 8045 Koos Alberts - Nog vele jaren Koos Alberts - Samen 4017 Koos Alberts - Samen is gelukkig zijn Koos Alberts - Vergeet mij niet 8045 Koos Alberts - Waar blijft de tijd David song Koos Alberts - Waarom ben ik met kerstmis zo alleen Koos Alberts - Waarom ja waarom 8045 Koos Alberts - Wanneer je alles hebt verloren in je leven Koos Alberts - Wat er overblijft Koos Alberts - Zijn het je ogen 4017 Koos Alberts - Zomer Hitmedley
Corry Konings & Koos Alberts - 'N Kind Is Net Een Speeltuin Corry Konings & Koos Alberts - De laatste dans Corry Konings & Koos Alberts - Ik laat je nooit meer gaan Corry Konings & Koos Alberts - Ik verlang naar jou
Eruption was een Britse discogroep met muzikanten uit Afrika en Zuid- en Midden-Amerika. De groep is vooral bekend van de hits I can't stand the rain uit 1978 en One way ticket uit 1979. De bekendste zangeres van de groep was Precious Wilson.
In 1969 richtte de Nederlands Antilliaanse gitarist Greg Perrineau in Londen de groep Silent Eruption op. Deze groep bestond verder uit zijn broer Morgan Perrineau (bassist), de Guyanees Gerry Williams (toetsenist), de Ghanees Eric Kingsley (drummer) en zangeres Leslie Johnson. In 1974 had de groep inmiddels zijn naam verkort tot Eruption en was de Jamaicaanse Precious Wilson bij de groep gekomen als achtergrondzangeres. De groep won aan populariteit in Londen en deed een jaar later mee aan de RCA Soul Search Contest. De groep won deze talentenjacht en kreeg een platencontract. De single die Eruption mocht uitbrengen, heette Let me take you back in time. Het nummer werd echter geen hit en het succes van de groep nam weer af. Hierna stapte Johnson uit de groep. Toen uit audities geen geschikte kandidaat naar voren kwam om Johnson te vervangen, werd Wilson leadzangeres.
Omdat ze in Engeland alsmaar minder geboekt werden, gingen ze ook op het Europese vasteland optreden. Daar werden ze in West-Duitsland ontdekt door een talentsout, die hen voorstelde aan producer Frank Farian. Hij liet Eruption optreden in het voorprogramma van zijn succesgroep Boney M en bood de groep in 1977 een contract aan. Hierdoor kon de groep zijn debuutalbum Eruption opnemen, dat vooral bestond uit covers van redelijk onbekende nummers in een discojasje. De eerste single Party party bleef onopgemerkt, maar de tweede single werd een groot wereldwijd succes. Dit was de Ann Peebles-cover I can't stand the rain, die een nummer 5-hit werd in Nederland en het Verenigd Koninkrijk en de achttiende plaats haalde in de Amerikaanse Billboard Hot 100. In Vlaanderen leverde het Eruption zelfs een nummer 1-hit op. Na het succes werd Party party opnieuw gepromoot en werd hierdoor in verschillende landen alsnog een bescheiden hit.
Een jaar later verscheen het tweede album van de groep: Leave a light. De John Denver-cover One way ticket (to the blues) werd de tweede en laatste grote hit voor Eruption. Hoewel dit nummer in de Verenigde Staten niet scoorde, was in Europa het succes vergelijkbaar met dat van een jaar geleden. Later in 1979 verliet Precious Wilson de groep om een solocarrière uit te bouwen. Haar eerste solosingle Hold on, I'm coming bleef in Nederlands echter in de tipparade hangen, maar in Oostenrijk en Zwitserland werd ze erg populair. In Nederland en Vlaanderen had ze slechts één hitje in 1980 met Cry to me. Eruption ging desalniettemin door met een andere leadzangeres: Kim Davis. Met haar werd in 1980 het album Fight fight fight opgenomen. Hoewel het grote succes nu ook in Engeland en de Benelux voorbij was, werd in de Duitstalige landen nog een hit gescoord met Go Johnnie go. Hetzelfde jaar nog kwam Kim Davis om het leven bij een auto-ongeluk. Eruption gaat desondanks verder met de vierde zangeres Jane Jochen. Met haar scoorde de groep haar laatste Duitse hit met de Del Shannon-cover Runaway. Daarna verhuisde de groep naar het label Jupiter Records van Ralph Siegel. Er werden in de jaren die volgden nog diverse singles uitgebracht en in 1983 nam de groep zijn derde en laatste album Our way op, maar hun nieuwe werk sloeg niet aan. In 1985 besluit de groep ten slotte om uit elkaar te gaan.
Na het uit elkaar gaan van de groep verschenen nog twee singles. In 1988 werd een remix van I can't stand the rain uitgebracht en in 1994 één van One way ticket. Beide nieuwe versies werden geen commercieel succes. De laatste remix was afkomstig van het door Farian uitgegeven verzamelalbum Eruption Gold, waar overigens maar zeven (geremixte) nummers van Eruption opstonden en voor de rest bestond uit solowerk van Precious Wilson. Tegenwoordig treedt Wilson nog steeds op als Precous Wilson & Eruption en werkt momenteel aan een soloalbum dat begin 2009 uit moet komen.
Eruption - FIRE IS GONE.mp3 Eruption - HEY THERE LONELY GIRL.mp3 Eruption - I Can't Stand The Rain Eruption - Leave a light LP161 Eruption - LEFT ME IN THE RAIN.mp3 Eruption - NO GOOD SEARCHIN'.mp3 Eruption - ONE WAY TICKET.mp3 Eruption - SWEET SIDE.mp3 Eruption - UP AND AWAY.mp3 Eruption - VALLEY OF THE DOLLS.mp3
La Bionda sono un duo musicale formato dai fratelli siciliani Carmelo e Michelangelo La Bionda, sono considerati gli inventori della discomusic italiana[senza fonte].
I due fratelli sono attivi sin dal 1970 come compositori, artisti, produttori discografici ed editori. Esordiscono come autori nel 1970 con Primo sole, primo fiore interpretata dai Ricchi e Poveri al Festival della canzone di Venezia. Nei primi anni settanta incidono due album acustici Fratelli La Bionda srl e Tutto va bene (registrato negli Apple Studios di Londra) e alle tastiere si avvalgono della collaborazione del grande pianista Nicky Hopkins.Scrivono per Mia Martini Neve Bianca, Amica, Gentile se vuoi, e Michelangelo La Bionda è coautore di Un Uomo in più e Piccolo Uomo. Nel 1975 inoltre suonano le chitarre acustiche nell'album Volume VIII di Fabrizio De André al quale partecipa significativamente Francesco De Gregori.
La grande popolarità giunge dopo la svolta verso la nascente discomusic. Per sviluppare il loro progetto decidono di trasferirsi a Monaco di Baviera, centro pulsante della disco europea. I primi grandi successi giungono sotto lo pseudonimo di D. D. Sound, una specie di seconda identità (esclusivamente disco) che li accompagnerà per tutta la carriera discografica.
Disco Bass e Burning Love i primi successi internazionali, il primo dei due divenne famoso in Italia in quanto sigla storica della prima edizione a colori de La Domenica Sportiva: basso grande protagonista, pianoforte latino e fiati in stile sound of Philadelphia sono la ricetta del successo che poi avrà culmine con la straordinaria produzione di Cafè. Nel 1977 esplode 1, 2, 3, 4 Gimme Some More, brano scanzonato in stile bubble-gum con riff irresistibile di armonica a bocca.
Contemporaneamente ritorna nei Fratelli La Bionda il desiderio di ripercorrere e sperimentare altri stili musicali, per cui lo pseudonimo D.D. Sound non è più indicato, quindi tornano sul mercato con il loro nome. Nel 1978 nasce lalbum La Bionda che contiene Sandstorm, la ballata There for me (ripresa negli anni da altri artisti del calibro di Sarah Brightman, Dalida, Patty Pravo, e da Paul Potts vincitore nel 2007 di Britain's Got Talent,e, soprattutto, il loro grande cavallo di battaglia e successo internazionale, ovvero One for you, one for me: arpeggio con piano honky-tonky, ritornello tormentone, perfetta combinazione basso, archi e fiati.
La Bionda - 1 2 3 4 Gimme Some More La Bionda - A Moment Of Sunshine.mp3 La Bionda - Baby Make Love.mp3 La Bionda - Bandido.mp3 La Bionda - Black And White.mp3 La Bionda - Chi trova un amico trova un tesoro La Bionda - Deserts Of Mars.mp3 La Bionda - Disco Roller La Bionda - Ea ea da da (by dj dazinho) La Bionda - Hey Woman.mp3 La Bionda - High Energy.mp3 La Bionda - I Wanna Be Your Lover.mp3 La Bionda - Johnie Don't Go Away.mp3 La Bionda - Magarena La Bionda - Moonlight Palais.mp3 La Bionda - Night Flight (1981) La Bionda - One For You, One For Me.mp3 LP161/1528 La Bionda - Sandstorm.mp3 La Bionda - There For Me.mp3 1528 La Bionda - You're So Fine.mp3
Luv' (1978-1981, 1989-1993, 2005-) is een Nederlandse meidenpopband uit de jaren '70 en '80, die vooral vrolijke discodeuntjes op het repertoire had staan.
De band wordt in 1976 opgericht door de producer Hans van Hemert. Samen met componist Piet Souer en manager Han Meijer schrijft hij het nummer My man dat hij het jaar daarop laat inzingen door drie op uitstraling bij elkaar gezochte dames, de roodharige José Hoebee, de blondine Marga Scheide en de donkerharige Patty Brard. Het liedje is serieus van toon, en gaat over een spoorwegmedewerker die wordt doodgeschoten. Het nummer haalt de hogere regionen van zowel de Belgische als de Nederlandse hitparade. De opvolger Dream wordt echter geen succes.
Het jaar daarop gooit Luv' het over een andere boeg. In 1978 moet Hans van Hemert zorgen voor de titelsong van de komische VPRO-serie Het Is Weer Zo Laat (Waldolala) met Dolf Brouwers als de louche nachtclubeigenaar Waldo van Dungen. De dames van Luv' worden ingezet en zingen het vrolijke U.O. me (you owe me) met als subtitel You're very welcome in Waldolala. Deze titelsong slaat onmiddellijk aan in de hele Benelux en de weg is geopend voor verdere hits. De eerste nummer-1-hit van de dames wordt You're the greatest lover, gevolgd door een tweede: Trojan horse. Hierna volgen nog een aantal grote hits tot begin jaren '80.
Ook in het buitenland, Zwitserland, Engeland, Duitsland en Frankrijk, blijkt hun muziek aan te slaan. Jonathan King neemt een coverversie op van You're the greatest lover. Wanneer ze enkele nummers van hun derde album ook in het Spaans inzingen, weten ze hits te behalen in Spaanstalige landen. In Nederland worden in navolging meidengroepen als de Dolly Dots en Babe opgericht.
Patty Brard verlaat Luv' in 1980. Haar plaats wordt ingenomen door Ria Tielsch. De nieuwe bezetting produceert een vierde album, wat uiteindelijk hun voorlopig laatste blijkt te zijn. Over de plaat wordt door sommigen wel beweerd dat niet Ria, maar Patty nog te horen is op het album. Ria staat echter op de hoes
Luv'- Casanova.mp3 Luv'- D.J..mp3 Luv'- Don Juanita De Carnaval.mp3 Luv'- Don't Let Me Down.mp3 Luv'- Eeny Meeny Miny Moe.mp3 8028 Luv'- Everybody's Shakin' Hands On Broadway.mp3 Luv'- I Like Sugar Candy Kisses.mp3 Luv'- I.M.U.R..mp3 Luv'- If You Love Me.mp3 Luv'- Louise Je T'adore.mp3 Luv'- Luv' Hitpack.mp3 Luv'- Marcellino.mp3 Luv'- My Man.mp3 LP161 Luv'- Shoes Off (Boots On).mp3 Luv'- Sugar Babe.mp3 Luv'- Trojan Horse.mp3 Luv'- U.O. Me.mp3 LP161 Luv'- Who Do You Wanna Be.mp3 Luv'- You're The Greatest Lover.mp3
Dee D. Jackson (born Deirdre Elaine Cozier, 15 July 1954, Oxford, England) is a musician and singer. In the 1970s, she worked as a film producer in Munich, Germany, before moving into music, working with Giorgio Moroder and Keith Forsey.
After years working for other artists, Jackson released her first single - "Man of a Man" (1978), but this has not been included in any of her albums. The single did not get the public's attention. Her next attempt was the release of her biggest single ever, "Automatic Lover" (also 1978), a hit all over the world[citation needed]. A futuristic song expressing frustration about a time when love and romance do not exist and sex is unsatisfactorily provided by specially programmed robots, "Automatic Lover" reached #4 on the UK Singles Chart,[1] #1 in Argentina, Italy, France, Spain, Turkey, Germany and Japan. It also climbed high up the South African singles charts. In Brazil the success was so huge that the Brazilian media produced its own version of Dee D. Jackson. A Brazilian girl (Regina Shakti) dressed like Jackson, and along with her robot and a meteor man, were introduced on TV programs there as the real Dee D. Jackson. Regina was introduced as D. Dee Jackson to avoid problems with royalties.[citation needed]
In 1978 she released her first album Cosmic Curves, a science fiction / disco LP, produced by Gary Unwin and his wife Patty. The second single from Cosmic Curves was released later that year. It was a song named "Meteor Man", another big hit in Argentina, Brazil, Europe and Japan. More modest airplay made it to reach #48 on the UK Singles Chart.[1]
The following year Jackson released another single "Fireball". It failed to feature in the UK Chart, but enjoyed reasonable airplay in Italy, Germany, Brazil and Argentina.
After months of exhaustive promotion, travel, and TV appearances; Jackson spent two years before recording a new album.
Erik Van Neygen (Anderlecht, 1 mei 1951) is een Vlaamse zanger.
Zijn muzikale loopbaan begon met de skifflegroep "Motten drizzle", opgericht met zijn klasgenoot Johan Verminnen. Daarna richtte hij mee Pendulum op, een groep die country-muziek bracht. Pendulum had in 1970 een hit, It's a beautiful day. In 1973 treedt hij toe tot Raymond Van Het Groenewouds band Louisette.
In 1975 neemt Van Neygen zijn eerste solosingle op, Ik weet niet / Heel alleen.
Vanaf 1989 werkt hij vooral samen met Sanne, op het podium, of achter de schermen. Zo werkt hij als manager en producer en schrijft hij teksten voor haar. Het duo haalde in 1990 een eerste succes, met Veel te mooi.
Hun band wordt zo hecht dat ze in 1995 een dochtertje, Maartje, krijgen, in 1996 trouwen ze.
Erik Van Neygen - Alle kinderen 41565 Erik Van Neygen - Alleen voor jou 5111 Erik Van Neygen - Brussel Noord 5112 Erik Van Neygen - Dans met mij door de nacht 4153 Erik Van Neygen - De Herinnering Blijft 4154 Erik Van Neygen - De man in het verkeer 4014 Erik Van Neygen - Een beetje weemoed 4156 Erik Van Neygen - Het spijt me 4155 Erik Van Neygen - Hotel -Stil Verdriet- Erik Van Neygen - Jij alleen 5112 Erik Van Neygen - Ogen zeggen meer dan woorden Erik Van Neygen - Neem me mee 4154 Erik Van Neygen - Praten In Je Slaap Erik Van Neygen - Stille brieven 8028 Erik Van Neygen - Tussen brussel en oostende 4155 Erik Van Neygen - Uit het oog ,uit het hart 5111 Erik Van Neygen - Vanavond Schrijf Ik Jou Een Brief 4014 Erik Van Neygen - Ze heeft een columbiaan bemind 4153
Erik & Sanne - Aan M'n Darling Erik & Sanne - Achter in het veld.mp3 Erik & Sanne - Circus zelja.mp3 Erik & Sanne - Czardas (instr).mp3 Erik & Sanne - Het Blauwe Cafe Erik & Sanne - Het huis dat tussen rozen stond Erik & Sanne - Hora staccato (instr).mp3 Erik & Sanne - Kleine maartje.mp3 Erik & Sanne - Moeder.mp3 Erik & Sanne - Nee,'k heb geen spijt.mp3 Erik & Sanne - Oh maria.mp3 Erik & Sanne - Pang pang.mp3 Erik & Sanne - Slaap zacht, zigeunerkind.mp3 Erik & Sanne - Surija,melody en nora.mp3 Erik & Sanne - Veel Te Mooi Erik & Sanne - Verdronken vlinder Erik & Sanne - Wat Je Diep Treft Erik & Sanne - weltrusten Erik & Sanne - Zomerbries.mp3 Erik & Sanne - Zussenverbond.mp3
Johnny Rodrigues (Kaapverdië, 12 november 1951) is een Kaapverdische zanger. Hij is vooral bekend van de nummer 1-hit Hey mal yo. Hij nam zijn nummers op onder de naam Johnny & Orquesta Rodrigues.
Johnny Rodrigues werd op 12 november 1951 op de Kaapverdische eilanden geboren. Begin jaren 70 werd hij opgeroepen voor het Portugese leger, aangezien Kaapverdië destijds een kolonie van Portugal was. Rodrigues wilde niet gestationeerd worden in Angola, destijds ook een Portugese kolonie waar een onafhankelijkheidsstrijd woedde, en vluchtte hierop met zijn familie naar de Verenigde Staten. Van daaruit ging hij in 1974 op vakantie naar Nederland. Hier kwam hij terecht in discotheek Ma Belle Amie in Scheveningen, waar hij ook een tijdje discjockey was. Peter Tetteroo, de eigenaar van de discotheek, ontdekte Rodrigues als zanger en besloot met hem een single op te nemen. Dit was het nummer Hey mal yo, een bewerking van het Portugese volksdansje Ò Malhão. In het voorjaar van 1975 werd dit liedje een nummer 1-hit in Nederland en in Vlaanderen. Als artiestennaam was gekozen voor Johnny & Orquesta Rodrigues. Deze naam is om twee redenen opvallend. Ten eerste was er geen sprake van een 'orkest', maar stond Johnny alleen op het podium. Ten tweede is orquesta het Spaanse woord voor orkest, terwijl Rodrigues' nummers Portugees zijn. Het Portugese woord voor orkest is orquestra.
Johnny Rodrigues bleek een eendagsvlieg, want na zijn nummer 1-hit wist hij geen grote successen meer te halen. De single Hasibaba kwam in de zomer van 1975 maar tot nummer 19 in de Top 40 en nummer 24 in de Nationale Hitparade. Het album Hey mal yo, waar zijn twee hitsingles opstonden, kwam niet in de albumlijsten terecht. Twee jaar later stond hij voor het laatst in de Top 40 met Uma casa Portuguesa, een cover van Amália Rodrigues. Daarna verdween Johnny Rodrigues weer in de anonimiteit.
Samuel George Davis, Jr. beter bekend als Sammy Davis Jr. (Harlem (New York City), 8 december 1925 - Beverly Hills, 16 mei 1990) was een veelzijdige Amerikaanse entertainer. Hij danste, zong, speelde vibrafoon, trompet en slagwerk, acteerde en imiteerde.
Sammy Davis Jr werd geboren als de zoon van Elvera Sanchez, een Puerto Ricaanse Amerikaan, en Sammy Davis Sr, een Afro-Amerikaan, die beiden variétédansers waren. Als baby, werd hij opgevoed door zijn grootmoeder van vaders zijde. Toen hij drie jaar oud was, scheidden zijn ouders.
Zijn vader, die de zeggenschap over zijn zoon niet wilde verliezen, nam hem mee op reis. Zo leerde hij dansen van zijn vader, Sammy Davis Sr en zijn "oom" Will Mastin, die de dansgroep leidde waar Davis Sr bij werkte. Davis Jr sloot zich aan bij de act als jong kind, waarmee het Will Mastin Trio een feit werd.
Mastin en zijn vader beschermden hem voor racisme. Opmerkingen werden verklaard als bijvoorbeeld jaloezie, maar tijdens de Tweede Wereldoorlog, waarin Davis in het Amerikaans leger diende, werd hij voor het eerst met sterke vooroordelen geconfronteerd. Later zei hij hierover: 's-Nachts leek de wereld anders. Het was niet één kleur meer. Ik kon de bescherming zien die ik mijn hele leven al van mijn vader en Will ontving. Ik waardeerde hun liefdevolle hoop dat ik nooit vooroordelen en haat zou kennen, maar zij hadden het bij het verkeerde eind. Het was alsof ik door een draaideur liep die achttien jaar, een deur die zij altijd in het geheim open hielden."
Tijdens zijn dienst sloot hij zich aan bij een entertainmentgroep, en vond dat de schijnwerpers het vooroordeel verwijderden. "Mijn talent was het wapen, de kracht en de manier voor me om te vechten. Het was de manier waarop ik denkwerelden zou kunnen beïnvloeden," zei hij. Na de voltooiing van zijn dienst, voegde hij zich weer bij Will en zijn vader en dansten zij met groeiend succes.
Een tegenslag kwam in 1954, toen een auto-ongeluk in het verlies van een oog resulteerde. Toen hij in het ziekenhuis lag, raakte hij verdiept in het jodendom en datzelfde jaar werd hij Joods. In 1955 kwam zijn tweede album uit. Een belangrijke ontwikkeling in zijn carrière kwam toen hij aan de Broadwayshow Mr. Wonderful meedeed.
In 1959 werd hij een medeoprichter van Rat Pack, dat door zijn oude vriend Frank Sinatra werd geleid. Nadat hij bekend werd, heeft hij altijd geweigerd om in zalen te werken die rassenscheiding uitoefenden. Zijn eisen leidden uiteindelijk tot de integratie van nachtclubs in Miami Beach en casinos in Las Vegas.
In 1960, veroorzaakte Davis controverse toen hij de (blanke) in Zweden geboren actrice May Britt huwde. Op dat ogenblik waren gemengde huwelijken nog verboden in 31 van de 50 Amerikaanse staten (pas in 1967 werden die wetten afgeschaft door het Federaal Hooggerechtshof). Het paar had één dochter en adopteerde twee zonen. Zij scheidden in 1968.
Dat jaar begon Sammy Davis Jr. uit te gaan met Altovise Gore, een danseres in één van zijn shows. Zij werden in 1970 gehuwd door dominee Jesse Jackson en bleven samen tot Sammy Davis Juniors overlijden in 1990.
In Japan, verscheen Davis in televisiereclamespots voor koffie.
Sammy Davis Jr - ake It From One Who Knows 1969.mp3 Sammy Davis Jr - Baretta's theme 1429 Sammy Davis Jr - Bein' Natural Bein' Me 1969.mp3 Sammy Davis Jr - Break My Mind 1969.mp3 Sammy Davis Jr - Cattanooga choo choo 1345 Sammy Davis Jr - Have a Little Talk With Myself.mp3 Sammy Davis Jr - I Am Over 25 (But You Can Trust Me).mp3 Sammy Davis Jr - I Have But One Life To Live 1969.mp3 Sammy Davis Jr - I Have Dreamed 1969.mp3 Sammy Davis Jr - I heard a song 1429 Sammy Davis Jr - I Want To Be Happy.mp3 Sammy Davis Jr - I'll Begin Again.mp3 Sammy Davis Jr - In This Crowded World 1969.mp3 Sammy Davis Jr - John Shaft.mp3 Sammy Davis Jr - MacArthur Park.mp3 Sammy Davis Jr - Singin' in the rain 1345 Sammy Davis Jr - Take My Hand.mp3 Sammy Davis Jr - The Candy Man Sammy Davis Jr - The Goin's Great 1969.mp3 Sammy Davis Jr - The Impossible Dream (The Quest) 1969.mp3 Sammy Davis Jr - This Guy's In Love With You 1969.mp3 Sammy Davis Jr - This Is My Life.mp3 Sammy Davis Jr - Time To Ride.mp3 Sammy Davis Jr - What Became Of Me 1969.mp3 Sammy Davis Jr - What Kind of Fool Am I Sammy Davis Jr - Willoughby Grove.mp3 Sammy Davis Jr - You can count on me
Jan Verhoeven Brabantse levenslied-zanger Jan Verhoeven timmerde in de jaren 80 al aan de weg om een naam op te bouwen. Zo kwam hij ook de onbekende zangeres "Marianne Weber" tegen. Ze konden het goed vinden op het podium. Jan zong vaak tweede stem met haar mee. Dat vond Marianne Weber ook wel fijn en zo ontstond er geleidelijk een goed "Duo".
Er is een cd met de eerste gezongen liedjes van Jan Verhoeven en Marianne Weber. De cd heet: Marianne Weber & Jan Verhoeven "Geluk is niet te koop".
Het Holland Duo ontstond in samenwerking van Jan Verhoeven en Marianne Weber. Het duo noemde zich vanaf 1988 officieel Het Holland-Duo. Jan Verhoeven nam met Marianne Weber drie officiële albums op.
De samenwerking met Marianne Weber hield op te bestaan. Na Marianne Weber was Colinda de zangeres naast Jan Verhoeven. Na enige tijd nam Janske het stokje van Colinda over als zangeres van het Holland Duo. Sinds 1998 staat Erna Temming naast Jan Verhoeven.
Holland Duo - al is de leugen nog zo snel Holland Duo - als ik alles geweten had Holland Duo - Blauw was de nacht.mp3 Holland Duo - Breng mij nog eenmaal naar huis 4011 Holland Duo - de avond Holland Duo - de stilte Holland Duo - een gouden ring Holland Duo - Eenzame kinderen.mp3 Holland Duo - het gevoel van ware liefde Holland Duo - Hij is een zwerver.mp3 Holland Duo - Ik ben een vagebond.mp3 Holland Duo - ik heb van jou gehouwe Holland Duo - ik verdrink mijn verdriet Holland Duo - in de stromende regen Holland Duo - Is er 'n ander.mp3 Holland Duo - j taime Holland Duo - jou blauwe ogen Holland Duo - Kom droog nu je tranen.mp3 Holland Duo - lach een beetje huilen Holland Duo - Liefdestango.mp3 Holland Duo - Mama nummer twee.mp3 Holland Duo - Marianne.mp3 Holland Duo - Moeder dat ben jij.mp3 Holland Duo - 'N Boeketje rode rozen 4043 Holland Duo - 'N Moeder 4011 Holland Duo - Samen 4043 Holland Duo - samen met jou Holland Duo - vroeger Holland Duo - Waar is de tijd.mp3 Holland Duo - wat heeft er nog waarde Holland Duo - zal ik er nog zijn Holland Duo - Zigeunerkoningin.mp3
Carl Lee Perkins (Tiptonville (Tennessee), 9 april 1932 - Jackson (Tennessee), 19 januari 1998) was een pionier in de rockabilly-muziek, een combinatie van rhythm and blues en countrymuziek uitgebracht bij Sun Records in Memphis.
Geboren in Tiptonville, Tennessee, als pachtboer, groeide Perkins op en raakte onder invloed van de zuidelijke gospelmuziek van zwarten die op de katoenvelden werkten. Toen hij zeven jaar oud was kreeg hij van zijn vader een, door hem zelf gemaakte, gitaar van een sigarenkist, een bezemsteel en binddraad. Op 13-jarige leeftijd won hij een talentenjacht met een zelfgeschreven song "Movie Magg". Tien jaar later overtuigde het nummer Sam Phillips om Perkins een contract te laten tekenen bij Sun Records.
In 1955 schreef een arme en eenzame Perkins het nummer Blue Suede Shoes. Geproduceerd door Sam Phillips werd de plaat een zeer groot succes. In de Verenigde Staten werd het de #1 in de BillBoard Magazine Country hitlijst, de #4 op de Pop-musiclijst en de #3 op de Rhytm&Blueslijst. In Engeland kwam het nummer in de Top 10. Het was de eerste plaat van een artiest bij Sun, waarvan er meer dan een miljoen werden verkocht. Echter toen het succes op zijn hoogtepunt was, raakte Perkins betrokken bij een bijna-fataal auto-ongeluk. Later maakte Elvis Presley een hit met de coverversie van Blue Suede Shoes, die een nog groter succes werd.
Perkins was voor veel artiesten een belangrijke inspirator. The Beatles speelden zijn "Matchbox", "Honey Don't", en "Everybody's Trying To Be My Baby". In 1968 zong Johnny Cash Perkins' "Daddy Sang Bass" naar #1 van the country music charts. Perkins zou een tiental jaren in Cash' begeleidingsband spelen.
Perkins overleed op 65-jarige leeftijd aan de gevolgen van keelkanker.
Carl Perkins - All Shook Up.mp3 Carl Perkins - Be Bop a Lula.mp3 Carl Perkins - Bird Dog.mp3 Carl Perkins - Blue Suede Shoes.mp3 Carl Perkins - caldonia Carl Perkins - dixie_fried Carl Perkins - everybodys_tryin_to_be_my_baby Carl Perkins - glad_all_over Carl Perkins - Got My Mojo Workin'.mp3 Carl Perkins - her_love_rubbed_off Carl Perkins - Honey Don't.mp3 Carl Perkins - Hound Dog.mp3 Carl Perkins - I'm Walkin'.mp3 Carl Perkins - im_sorry_im_not_sorry Carl Perkins - Jailhouse Rock.mp3 Carl Perkins - Long Tall Sally Carl Perkins - Lucille.mp3 Carl Perkins - Matchbox.mp3 Carl Perkins - Maybellline.mp3 Carl Perkins - Mean Woman Blues Carl Perkins - Memphis.mp3 Carl Perkins - pink_pedal_pushers Carl Perkins - put_your_cat_clothes_on Carl Perkins - Rock Island Line.mp3 Carl Perkins - Rockabilly Fever Carl Perkins - Roll Over Beethoven.mp3 Carl Perkins - Singing The Blues.mp3 Carl Perkins - Slippin' And Slidin'.mp3 Carl Perkins - Susie Q.mp3 Carl Perkins - That's Alright Mama.mp3 Carl Perkins - Whole Lotta Shakin' Goin' On.mp3 Carl Perkins & Arthur Smith - Guitar Boogie The Mavericks with Carl Perkins & Duane Eddy - Matchbox
Paul da Vinci (echte naam: Paul Prewer) - zang, beroemd om zijn falset. Hij vertrok voordat het door hem ingezongen "Sugar baby love" een hit was voor een solocarrière en keerde in de jaren negentig weer terug in een door Bill Hurd bij elkaar geraapte band die onder de Rubettes naam probeerde door Europa te touren.
Paul is in de muziekwereld beslist geen nieuwkomertje; al meer dan 8 jaar speelde hij in verschillende groepen or' groepjes om vervolgens in het sessionwerk te stappen. Hij leeft daar nu alweer 4 jaar van en heeft aan heel wat platen meegewerkt. Ook de jongens van de Rubettes waren sessionmuzikanten die samen met hem aan diverse produkties werkten. Min of meer voor de grap hebben ze met z'n allen het nummer 'Sugar Baby Love' opgenomen, maar ze hebben Paul toen niet verteld dat ze het wilden gebruiken om een groep te vormen. In plaats daarvan hebben ze Paul aangeraden een platencontract te tekenen bij een andere maatschappij, zodat hij geen kant meer op kon toen 'Sugar Baby Love' plotseling een grote hit werd. Paul heeft inmiddels een eigen groep geformeerd en zal binnenkort live gaan optreden. De groep heeft momenteel zijn grootste aandacht, want hij wil zoveel mogelijk gaan optreden al zal bij hem meer nadruk op de muziek zelf liggen en niet zozeer op de show, zoals dat bij de Rubettes het geval is. Een wit petje zal je Paul Davinci waarschijnlijk nooit zien dragen ...
Paul da vinci - Hello Paul da vinci - It hurts to be in love 1446 Paul da vinci - She'll only hurt you 1340 Paul da vinci - Sugar_Baby_Love Paul da vinci - That's alright 1446 Paul da vinci - The_lion_sleeps_tonight Paul da vinci - You_make_me_feel_brand_new Paul da vinci - Your baby ain't your baby anymore 1340
Gerard Hugh Leo Sayer (Shoreham-by-Sea, 21 mei 1948) is een Brits zanger. Zijn bijnaam verwijst naar zijn krullenkapsel dat associaties met leeuwen opwekt.
Eind jaren '60 was Sayer lid van de Terraplane Blues Band uit Londen
In 1971 formeerde hij de band Patches met drummer Dave Courtney. Courtney had ook gespeeld met de bekende popster Adam Faith. Deze begon begin jaren '70 een management voor artiesten. Sayer was een van de eerste artiesten die hij een contract aanbood, nadat in 1973 Roger Daltrey, zanger bij The Who, een solohit had met Sayers compositie "Giving it all away".
Datzelfde jaar bereikte Sayers tweede single The show must go on in november de nummer 2 positie in de Engelse hitlijst. Three Dog Night coverde het lied en scoorde begin 1974 elders op de wereld er een hit mee, toen Sayer alweer met "One man band" in de Britse hitlijsten stond.
Zijn doorbraak in Nederland kwam in 1974 met de hit Long tall glasses. Andere grote hits waren You make me feel like dancing, When I need you, More than I can say en Orchard Road. In 1978 won Leo Sayer een Grammy voor het liedje You make me feel like dancing in de categorie Best R&B Song.
Vanaf 1984 werd het stil rond Sayer. Een comeback begin jaren '90 mislukte.
In 2006 maakt DJ en producer Meck uit Los Angeles een remix van Sayers plaat Thunder in my heart (1977). Meck was geïntrigeerd geraakt door het verhaal bij deze plaat. Sayer had het lied geschreven nadat hij met zijn vriend Tom Snow in Los Angeles met hun limousine over Sunset Boulevard reed en keek naar alle mooie dames die daar op straat rondliepen. Sayer is erg enthousiast over de nieuwe versie van Meck. Meck gaf er de naam Thunder In My Heart Again aan.
Sayer woont vanaf 2005 in Australie en is sinds 2009 Australisch staatsburger.