Mijn favorieten
  • de standaard
  • de morgen
  • TV 1 nieuws
  • bbc
  • google
  • woordenboek
  • globaliseren in de wereld
  • Zoeken in blog

    Inhoud blog
  • Wat verdient mijn burgemeester...
  • Londen
  • Brief Londenreis
  • MONSOON WEDDING
  • België kende in 2006 een tsunami van wetten...
  • Constant gardner
  • Actua : dictatuur in Turkmenistan 2009
  • Bemiddeling.
  • advocaat en vrouw
  • Film, ae fond kiss...
  • actua TOETS juni 2010 6CW aso
  • Joodse lobby's beinvloeden Am. politiek
  • 6 ASO lobby, provincie, gemeente, denktank ....
  • De gerechtigheid van keizert Otto (Dirk Bouts)
  • Het laatste oordeel ( Hans Memling)
  • UNESCO : tapijten van Bayeux
  • HMS wrak gevonden : archeologie onder zee.
  • Graven in een vuilnisbelt...
  • Da Bamyanvallei in Afghanistan. Fotomateriaal en info.
  • Info Europees Parlement voor 6 aso jan. 2010
  • Film, Osama
  • Uitnodiging concert 15-11-2009 voor 3 en 6 aso
  • Leerstof 6 aso KT 15-11-2009
  • Brief uitstap 3CW 10/11/09
  • Artel
  • Siegfried De Buck
  • PIET HEIN EEK sloopmeubelen...
  • Back in the time : stoelen ....
  • Arne Quinze
  • Open monumentendag
  • Leren leren : krantenopdracht
  • TIP VOOR EEN TRIP !
  • TIP VOOR EEN TRIP...!
  • Inhaal KT 9 maart 2009
  • "Floating" van Laschaise
  • AMAZON
  • Cultuuroverdracht
  • Brief uitstap 20/02/2009
  • Toegang archtief De Standaard
  • Snelnieuws op blog
  • sottsass als architect
  • Bezoek SMAK 6HUM WET 20/11/2007
  • Cultuurtip voor 3 en 6 aso ! Warm aanbevolen.
  • Ettore Sottsass, designer van wereldformaat
  • Een cultuurtip voor 6 aso?
  • K. Geers in het SMAK te Gent. Kunst en maatschappij.
  • Mark Wallinger. Kunst en maatschappij.
  • Burgerschapsvorming op school faalt...
  • Taak lobby - denktank tegen 19/01/2007
    cultuurwetenschappen3aso

    24-02-2009
    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.Cultuuroverdracht

    Music linked to teen sex habits

    Couple hugging
    Researchers quizzed young people about sexual activity and music

    Listening to music with degrading sexual lyrics could prompt teenagers to start having sex at an earlier age, a US study suggests.

    Researchers from Pittsburgh University quizzed 711 teenagers about their sex lives and music listening habits.

    They found those who regularly listened to music with explicit and aggressive sexual phrases were twice as likely to be having sex.

    But experts said it was too simplistic to link music directly to behaviour.

    The team classed degrading sexual lyrics as songs which described sex as a physical rather than loving act and also where it was linked to power, the American Journal of Preventative Medicine reported.

    Parents should be talking to their children about sex and putting these sorts of lyrics in context
    Dr Brian Primack, lead researcher

    Researchers refused to name which songs would fall into the degrading category, but cited phrases such as "I'm gonna beat that pussy up" as the kind of lyrics that were being used.

    They split the 13 to 18-year-olds into three groups - those who listened to such music regularly, sometimes and not often.

    Regularly was classed as anything over 17.6 hours a week, whereas not often was under 2.7 hours.

    They found 45% of regular listeners had had sex, compared to just 21% of infrequent listeners.

    Lead researcher Dr Brian Primack said: "There certainly seems to be a link, but it is hard to say whether listening to music is directly contributing to having sex earlier.

    "However, I think parents should consider this. It is tempting to say music is just 'teenage stuff'.

    "I am not saying parents should try to ban such music, that is unlikely to help.

    "But they should be talking to their children about sex and putting these sorts of lyrics in context."

    But UK experts were sceptical about the extent of the role played by such music.

    Too simplistic

    A spokeswoman for Brook, the sexual health charity for young people, said: "Obviously the cultural environment plays a part, but that is not to say there is a causal link.

    "It is far too simplistic to say just because someone listens to this music they have sex. There are a variety of factors that influence decisions."

    And Rebecca Findlay, of the fpa, formerly the Family Planning Association, agreed that sexual behaviour "could not be put down to one factor alone".

    "I think what this does show is the importance of good sex education to address these issues."

    24-02-2009 om 10:22 geschreven door ann geerinck  


    08-02-2009
    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.Brief uitstap 20/02/2009

     

                                                                                                                                                                                                                                              Eeklo, 8 februari 2009

     

     

    Beste,

     

    In het kader van de lessen cultuurwetenschappen, gedragswetenschappen, plastische opvoeding en economie trekken we op vrijdag 20 februari met de leerlingen van de derde Humane Wetenschappen en Economie naar Gent.

    De leerlingen Humane Wetenschappen brengen een geleid bezoek aan het Designmuseum (thema : “En iedereen ging op zijn mieren zitten” ) en nemen deel aan een stadswandeling georganiseerd door het Vredeshuis (thema : mensenrechten).

    De leerlingen Economie  bezoeken eveneens het Designmuseum en gaan ook met hun vakleraar economie op stap voor een stadswandeling met als thema : "Ondernemen? Gewoon doen!"

    We nemen ’s morgens de trein in Eeklo om 8u50. Dus alle leerlingen komen tegen kwart na 8 naar school en dan gaan we in klasverband naar het station.

    Om 15u50 nemen we vanuit Gent (Dampoort)  de trein terug naar Eeklo. Aankomst 16u20.

    Leerlingen die niet mee terug naar Eeklo keren of die onderweg een treinhalte vroeger wensen af te stappen, hebben hiervoor een schriftelijke toestemming van de ouders nodig.

    Deze toestemming hebben de leerlingen op 20 februari bij en deze wordt afgegeven aan de begeleidende leerkrachten..

     

    De leerlingen brengen ook een lunchpakket mee. Dat wordt opgegeten in het Vredeshuis.  Daar koopt iedere leerling een drankje (1euro, ter plaatse te betalen).

     

    De prijs voor de uitstap bedraagt ongeveer 6 euro (treinrit,  gids en informatiepakket). Deze prijs wordt verrekend in de schoolrekening.

     

    Voorzie regenkledij en stapschoenen…

     

     

    Met vriendelijke groet,

                                                                                                                          

     

                                                                                                                                                             www.designmuseumgent.be

                                                                                                                                                             www.vredeshuis.be

    Ann  Geerinck

    Peter D'hondt

    Jo Kinget
    Johan De Backer                                                                                               



     


     

    08-02-2009 om 00:00 geschreven door ann geerinck  


    02-02-2009
    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.Toegang archtief De Standaard


    Een idee.


    ...of een tijdelijke toegangscode ?

    Code:
    Wil u een dagcode?
    SMS dag naar 3421 voor een dagcode (1,5 EUR).

    Wil u een 10-beurtenkaart?
    Klik hier voor meer info.

    misschien toch te overwegen...?

    02-02-2009 om 00:00 geschreven door ann geerinck  


    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.Snelnieuws op blog

    Beste leerlingen,

    Zoals je merkt, heb ik aan de rechterkolom van deze blog een item toegevoegd : snelnieuws. De eerstvolgende weken zal het de krant de Standaard zijn die hier een aantal berichten aan toevoegt.
    De bedoeling is dat in de loop van het schooljaar ook de VRT, de Morgen en de BBC jullie afwisselend met hun snelnieuws op de hoogte houden van de actualiteit...
    Op deze manier maken jullie kennis met een aantal kwaliteitsbronnen inzake actuele berichtgeving.
    Als er een artikel uit het lijstje van het snelnieuws je interesse wekt, kan je erop klikken en je ziet het hele artikel verschijnen...
    Hopelijk draagt deze item ertoe bij om jullie blik op de wereld te verruimen!

    Ann Geerinck

    02-02-2009 om 00:00 geschreven door ann geerinck  


    19-11-2007
    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.sottsass als architect
    http://www.owi.bz/collection/?uid=7bc286c6-94f6-4384-938a-e623a8abb3c7

    Op bovenstaande link vind je foto's van 'the birdhouse' ontworpen door sottsass in Lanaken.

    Hieronder plaats ik alvast een 'voorproefje'...

    19-11-2007 om 20:34 geschreven door ann geerinck  


    12-11-2007
    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.Bezoek SMAK 6HUM WET 20/11/2007
    De Standaard Online
    vrijdag 12 oktober 2007

    Smak wordt spookhuis

    De fles ketchup op het dak van het Smak.Eric de Mildt 

    GENT - CONTROVERSIELE KUNSTENAAR MCCARTHY KRIJGT OVERZICHT IN GENT De opblaasbare ketchupfles op het dak geeft het al aan: het Smak haalde een buitenmaatse tentoonstelling in huis. De Amerikaanse kunstenaar Paul McCarthy sleept de bezoeker mee in een uitvergrote nachtmerrie.

    Van onze redacteur



    De inkomhal van het Smak is vertimmerd om de romp van een piratenschip binnen te loodsen. Verwacht je niet aan een spannende Disney-attractie. Op grote videoschermen spelen dertig acteurs een invasie van een denkbeeldig dorp.

    Pirate party is een vunzige cocktail van plunderingen, verminkingen en verkrachtingen. Er wordt kwistig omgesprongen met ketchup en andere glijmiddelen. In het nagebouwde decor zie je nog de sporen van de wilde orgie. Rekwisieten en maskers slingeren rond op het dek van het schip.

    Sterke maag

    Ook voor andere installaties en video's in Head shop/ shop head moet je over een sterke maag beschikken. De Amerikaan Paul McCarthy (62), een veteraan van de performancekunst, is een liefhebber van het exces. Zijn videobeelden en mechanisch neukende sculpturen sleuren de kijker binnen in een heftige, infernale wereld. Gewelddadige nachtmerries en seksuele driften spelen er de hoofdrol.

    McCarthy richt zijn pijlen op de Amerikaanse fastfoodcultuur. Hij wil tonen wat er schuilgaat achter de glanzende façade. Zijn wapen is parodie. In al zijn werk neemt hij een loopje met de vertrouwde beeldtaal van Hollywoodfilms, de pretpark-ambiance en de reclamewereld.

    Vandaar de overdaad aan ketchup. Het is een verwijzing naar het bloed dat bij beken vloeit in B-films, maar ook naar de alomtegenwoordige smaakbederver die bij geen enkele Amerikaanse maaltijd ontbreekt.

    De grimmige metaforen zijn overigens niet moeilijk te vertalen. Piraterij staat bij McCarthy symbool voor het imperialisme dat de wereldpolitiek domineert. Het roze biggetje, in Gent present in de vorm van een snoezelig stilleven, is zijn favoriete beeld voor hebzucht en zwijnerij.

    Goeroe

    McCarthy's vroege performances waren obscuur. Maar in de jaren negentig gingen jonge vedetten zoals Cindy Sherman, Jason Rhoades en Mike Kelley naar hem verwijzen als de goeroe van de expliciete kunst.

    Zijn ster steeg snel. Op zijn vijftigste werd hij een cultfiguur. De groezelige performances had hij intussen ingeruild voor installaties die eruit zien als verlaten filmdecors, en voor monumentale opblaasfiguren.

    Een verzameling van deze populaire inflatables, die er onschuldig uitzien in vergelijking met de video's, lokte deze zomer meer dan honderdduizend bezoekers naar het Middelheim.

    De tentoonstelling in Gent toont de rest van het oeuvre. Van vroege parodieën op minimal art en action painting - bij McCarthy wordt dat dan een Penis painting- voert het naar recente installaties zoals Bunker basement (2003). Je ziet beelden van een performance in een bankkluis. Personages die verdacht veel lijken op de Amerikaanse president Bush, Osama Bin Laden en de Queen Mom gaan elkaar te lijf in een uit de hand gelopen theekransje. De bankkluis, nagebouwd in spaanderplaat, vormt zelf het grungy decor voor de videoprojectie.

    Voor de opbouw ging het Smak een maand dicht. De verbouwing oogt niet zo spectaculair als aangekondigd: in enkele muren zijn grote kijkvensters aangebracht. Toch is het voor het eerst dat het museum volledig ingericht werd voor een solopresentatie.

    Head shop/ shop head is vormgegeven als een oorverdovend, luguber labyrint. Je loopt erin rond als in een spookhuis. Het onderdompelingseffect is bewust opgezocht. Het maakt dit oeuvre tot pure grandguignol: een uit de hand gelopen poppenkast van afgehakte ledematen en vieze smurrie. De opeenstapeling van al die artificiële horror maakt dit werk ook komisch, op een boosaardige manier.

    Het Smak is beducht voor schandaal. Het gaat omzichtig om met de expliciete beelden. Directeur Philippe Van Cauteren: 'De realiteit choqueert meer dan de fake wereld die je hier ziet: daar drukt McCarthy ons met de neus op. Toch willen we niet hypocriet zijn of een verkeerde hype creëren. Vandaar de zorgvuldige omkadering. Er hangen waarschuwende bordjes, een bezoekersgids gaat uitvoerig in op de betekenis van de werken en een interactieve website dient als een uitlaatklep voor commentaar.'

    'Paul McCarthy: Head shop/ shop head'. Tot 17 februari 2008 in het Smak in Gent, dinsdag tot zondag van 10 tot 18u.

    www.smak.be

    Geert Van der Speeten

    12-11-2007 om 19:34 geschreven door ann geerinck  


    01-11-2007
    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.Cultuurtip voor 3 en 6 aso ! Warm aanbevolen.
     

    www.ccdeherbakker.be
    www.zotvanschubert.be

    http://nl.wikipedia.org/wiki/Schubert

    Voor muziek van Schubert kan je terecht in de stedelijke bibliotheek...
    Veel luisterplezier.

    Beste leerlingen,

    een Schubertweekend in Eeklo, daar kunnen we niet zomaar aan voorbij gaan...
    De affiches van de halfblote damesboezem zullen ook niet opgemerkt gebleven zijn.

    Ik stel voor dat ik op zaterdag 17 april met de liefhebbers uit 3 aso humane wetenschappen afspreek aan het van Hoorebeke museum om 10u30 en dat we samen  de tentoonstelling en filmfragmenten bekijken om dan naar de academie voor woord en muziek te gaan om het podium voor jongeren te bezoeken. Jonge muzikanten spelen er gratis muziek van Schubert.
    Het einde is voorzien rond 12u30.
    Ook geïnteresserde leerlingen uit mijn zesdes kunnen aansluiten. 
    Maar misschien vinden zij hun gading bij de 'kamer'voorstellingen of bij een avondvoorstelling. Die zijn evenwel niet gratis en tijdig reserveren is de boodschap. 

    Tot dan?

    Ann Geerinck


    01-11-2007 om 17:49 geschreven door ann geerinck  


    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.Ettore Sottsass, designer van wereldformaat

    Beste leerlingen,

    In november bezoeken wij de tentoonstelling 'Ettore Sottsass' in het Designmuseum van Gent.
    Onderstaand artikeltje (1) komt van de site van het museum 
    www.designmuseumgent.be
    (Je kan daar ook vernemen wat het museum verder bezit aan vaste collectie en welke de lopende en geplande tentoonstellingen zijn.)

    Verder plaats ik nog een recencie uit de Tijd (2) en een link (3) voor meer info over deze ontwerper.
    Ook Knack wijdde in zijn themanummer over 'Design' (Weekend Knack 10-16 oktober) een zeer goed artikel met achtergrond en duiding over deze postmodernistische designer.
    Dit artikel moet je evenwel zelf opzoeken in bv. de schoolbibliotheek of de openbare bib.
    Zeker de moeite om het te lezen!

    In de klas bekijken we nog een dvd met een intervieuw met Sottsass uit de VRTreeks 'het eiland'.
    __________

    Ik ga er van uit dat alle leerlingen van 3 en 6 aso deze info doorlezen/bekijken alvorens we de tentoonstelling bezoeken.

    *voor 6 aso ga ik ervan uit ik dat zij volgende begrippen zelf opzoeken :
    designer - postmodernisme-modernisme/functionalisme/Bauhaus
                                                                                                                  .
    (Met Wikipedia kom je al een heel eind.
    Deze begrippen komen ook terug in de lessen esthetica.)
    De tentoonstelling sluit aan bij de lessen 'kunst en maatschappij'.


    *in 3aso bespreken we bovengenoemde begrippen kort in de lessen CW en zien we de tentoonstelling in het kader van de lessen 'wat is cultuur?'

    Groeten,
    Ann Geerinck

    (1)
    13 oktober > half januari 2008
    Ettore Sottsass

    Sottsass schaal Sottsass Carltonrek schaal en boekenkast 'Carlton' van Ettore Sottsass
    Ettore Sottsass (1917) opende in 1947 zijn eigen ontwerpstudio voor architectuur en design. Vanaf 1958 zou hij, meer dan 20 jaa,r lang designraadgever zijn voor Olivetti. Een van de meest in het oog springende ontwerpen uit die periode is ongetwijfeld de schrijfmachine “Valentine”, die thans is opgenomen in de permanente collecties van belangrijke musea. Gedurende de late jaren 60- vroege jaren 70 speelde Sottsass een belangrijke rol in de avantgardecultuur.
    Zijn definitieve afwijzing van het modernisme leidde tot het oprichten van alternatieve tendensen die we onder de noemer van antidesign design kunnen plaatsen. Sottsass werkte zowel voor Studio Alchimia als voor de Memphis-groep.
    Vandaag de dag is deze nestor nog altijd actief binnen Sottsass Associati, een groep van bevriende designers. De tentoonstelling, georganiseerd naar aanleiding van de 90ste verjaardag van Ettore Sottsass, brengt een overzicht van zijn omvangrijke, maar verscheiden oeuvre. Zowel het aspect architectuur als vormgeving komen aan bod.




    (2)

    Lelijk duurt het langst

    Perfect getimed, die overzichtstentoonstelling in het Gentse designmuseum: Ettore Sottsass is 90 jaar én zijn Memphis-objecten zijn weer felbegeerd. Het is best ironisch dat zijn bewust smakeloze objecten uit de jaren 80 iconen worden. Want de Italiaanse ontwerper wilde eigenlijk nooit designklassiekers fabriceren.

    Om hem af te zetten tegen de starre, modernistische designobjecten, gebruikte Sottsass expres goedkope materialen als formica en laminaat in de meest afzichtelijke motiefjes. 'Iedereen haat gelamineerd plastic. Het is goedkoop, koud en allesbehalve een statussymbool', zei de tegendraadse ontwerper. Hij ontwierp er speels meubilair mee, of verwerkte het in basic vormen met felle kleuren. Neem nu zijn ontwerp voor een tele- foon: praten gebeurt in een rode rechthoek, luisteren in een gele kubus. Zijn Carlton-boekenkast uit 1981 ziet er al even kinderachtig uit: een timmerwerk van scheve planken in de meest flashy tinten. 'Een geabstraheerde kerstboom', schreven critici. 'Wie zet zoiets in godsnaam in zijn living?'

    Van meet af aan vingen de ontwerpers van de Memphis-beweging bakken kritiek. De groep architecten en designers, onder wie Sottsass en Mendini, smokkelde tussen 1981 tot 1985 humor en emotie in de - toen veel te stijve - designwereld, en dat viel in slechte aarde. Hun credo was: vergeet de goede smaak en mix stijlkenmerken uit de hele kunstgeschiedenis. Een extravagant voorbeeld daarvan ontwierp Memphis-collega Andrea Branzi. Hij maakte een gestileerde Mickey Mouse en tooide hem in het uniform van Mussolini. De naam Memphis is trouwens ook zo'n pastiche: een verwijzing naar Elvis' villa Graceland, de stad in het oude Egypte en 'Stuck inside of mobile with the Memphis Blues again' van Bob Dylan. Volgens de legende zou Sottsass dat nummer grijsgedraaid hebben op de eerste vergadering van de beweging in 1981.

    Definitief passé?

    Goed tien jaar geleden schreven de meeste designcritici dat de jaren 80 nauwelijks klassiekers hadden opgeleverd. Sottsass' postmoderne designs waren 'zo tijdsgebonden dat ze definitief passé waren' en 'een snobistische invulling van inhoudelijke leegte'. Het kon Sottsass allemaal niet schelen. 'Ik ben niet met de eeuwigheid bezig', zei hij toen. 'Memphis zal verdwijnen zoals het is ontstaan: plotseling.' Dat is ook gebeurd. Memphis werd in 1985 ontbonden, omdat de hele designwereld de felgekleurde blokkenvormen met drukke patronen begon op te pikken. Intussen heeft de geschiedenis Sottsass ingehaald: zijn objecten worden anno 2007 aangezien als iconen en sculpturen. Betekent dat concreet dat we meer Sottsass-meubilair in interieurs zullen zien? 'Verzamelaars hebben het nog altijd moeilijk een object van Sottsass in een interieur te integreren', nuanceert Marc Benda van de New Yorkse designgalerie Friedman Benda. 'Zijn meubilair maakt zo'n sterk statement dat combineren haast onmogelijk is. Een Sottsass werkt eigenlijk best in een vitrinekast.'

    Benda weet waarover hij spreekt, want hij koos Sottsass als openingstentoonstelling voor zijn nagelnieuwe filiaal in 26th Street. Hij heeft daar een goede reden voor: op internationale designveil- ingen is groeiende belangstelling voor postmoderne 80ies objecten. En in Los Angeles en Londen liepen onlangs grote retrospectieven van Sottsass' werk. Een andere trendbarometer is de jongste meubelbeurs van Milaan. Toonaangevende jonge ontwerpers als Marcel Wanders en Jaime Haydon stelden er producten voor die schaamteloos naar de Memphis-periode knipoogden.

    Het moge duidelijk zijn: Sottsass beroert de designkringen weer. Alleen het Museum voor Moderne Kunst (MoMa) in New York doet niet mee aan de revival. In hun vaste collectie zitten enkel Sottsass' twee functioneelste ontwerpen: de Valentine reistypmachine en de Summa rekenmachine, beide voor Olivetti. Niks uit zijn Memphis-periode dus. Max Palevsky, de oprichter van Intel en notoir kunstverzamelaar, klopte nochtans jarenlang met zijn grote collectie Sottsass-meubilair aan bij het MoMa. Belangstelling om die tentoon te stellen in een retrospectieve was er helemaal niet, dus sponsorde hij maar zelf een overzichtstentoonstelling in Los Angeles. Met groot succes trouwens, de media én het publiek waren laaiend enthousiast.

    Slim gezien dus van het Gentse Designmuseum om net nu een overzichtstentoonstelling op te zetten rond de visionaire Italiaan. Toegegeven, retrospectieven hebben altijd iets lugubers, zeker als de kunstenaar nog leeft. Sottsass is intussen 90 jaar en hij designet nog steeds meubilair, keramiek, glaswerk en juwelen. Sinds Memphis restylede hij de luchthaven Malpensa in Milaan, tekende hij bestek voor Alessi en ontwierp hij een concept voor de Esprit-winkels. Al is zijn corebusiness momenteel architectuur voor privéklanten. De laatste jaren produceert hij ook meubilair in limited editions voor twee uitgelezen galerieën: Ernest Mourmans in België en Bruno Bischofberger in Zwit- serland. Dat is opmerkelijk, want in zijn Memphis-periode wilde Sottsass net design uit zijn snobistische hokje halen. In de jaren 80 zag je bijgevolg Sottsass-meubilair bij zowel arme mensen als bij trendy superrijken (zoals Karl Lagerfeld in zijn villa in Monaco). Vanwaar dan zijn elitaire switch? 'Ik voel me nu een theoretische designer, net zoals Einstein een theoretische fysicus was', antwoordt hij ontwijkend in Financial Times. 'Vroeger had ik meteen een idee hoe een voorwerp eruit moest zien. Het idee voor de Carlton-kast kreeg ik bijvoorbeeld aan de telefoon. Ik had ten tijde van Memphis de gewoonte mensen te interviewen over hun huiselijke behoeften. Die inzichten gebruikte ik in mijn ontwerpen. Nu ken ik mijn doelpubliek niet meer. Ik weet echt niet meer hoe ik mensen kan raken. Vandaar mijn intellectuele aanpak via galerieën.'

    Design wordt kunst

    Die galerieaanpak is ongetwijfeld ook een pragmatische keuze: Sottsass beseft maar al te goed dat design tegenwoordig als evenwaardig aan moderne kunst wordt beschouwd. Een designstuk van Marc Newson haalde al twee keer meer dan 1 miljoen dollar op een veiling. 'We marketten de beste designstukken als moderne kunst', bevestigt Simon de Pury van het New Yorkse veilinghuis Philips de Pury. 'Veel collectioneurs zien het verschil toch niet meer.'

    Ook galerieën trachten de grens tussen design en kunst te doen vervagen. Soms zelfs letterlijk: toen de designwinkel Moss in New York in 1994 opende, koos Murray Moss speciaal een locatie pal tussen twee bekende kunstdealers. 'Passerende kunstkopers konden niet anders dan naar mijn designstukken in de vitrine kijken', zegt hij. 'Eerst waren ze niet geïnteresseerd, maar plots liepen ook zij mijn deur plat.'

    In kunstkringen is de interesse voor designstukken de laatste jaren enorm gestegen. En Sottsass - en zijn verdelers - plukken daar nu voor het eerst de vruchten van. Voor 'lelijke' Memphis-stukken van Sottsass wordt nu meer geld neergeteld dan ooit. Meteen is het ook de eerste keer in de geschiedenis -maar zeker niet de laatste - dat postmodern design weer in is. Cis Verhamme, ex-organisator van de Kortrijkse beurs Classic is formeel: 'Als je lang genoeg leeft, zie je de elke trend drie keer opnieuw.' Al zal Sottsass de volgende revival wellicht niet meer meemaken.

    Thijs DEMEULEMEESTER

     

    Ettore Sottsass, van 13 oktober tot 13 januari in het Designmuseum, Jan Breydelstraat 5 in Gent. Informatie: 09/267.99.99, www.designmuseumgent.be

    07:00 - 13/10/2007
    Copyright © De TIJD

    (3)
    http://www.kunstbus.nl/verklaringen/ettore+sottsass.html

    Hierop vind je ook een filmpje vanop Youtube die een beeld geeft van de tentoonstelling in Londen, bijna identiek aan deze welke in gent loopt. Kijken maar.

    01-11-2007 om 17:08 geschreven door ann geerinck  


    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.Een cultuurtip voor 6 aso?

    Cultuur

    EXPO EUROPALIA PRESENTEERT 'HET MEESTERLIJK ATELIER'

    Pleurant van het graf van Filips De Stoute, Claus Sluter, 1404-1406. rr

    Pleurant van het graf van Filips De Stoute, Claus Sluter, 1404-1406. rr

    'Het meesterlijke atelier' stelt de Europese kunstgeschiedenis voor als een uitwisseling van kunstwerken, vaardigheden en inspirerende ideeën. In veertien etappes brengt de tentoonstelling dat intensieve internationale verkeer in kaart.



    Het meesterlijk atelier, het topevenement van de jongste editie van Europalia, heeft gekozen voor een zeer brede focus. In de loop van het parcours pendel je van Cordoba naar Stockholm, van Rouen tot Sofia. Ook de afgebakende periode is ruim: van de val van het Romeinse rijk tot de Verlichting. In totaal bijna dertien eeuwen, dat is niet niks.

    De tentoonstelling concentreert zich op de grensoverschrijdende invloed van kunstenaars en kunstwerken. Voor de hand liggende stromingen komen daarbij niet echt in beeld - een hoofdstuk over de verspreiding van de Romaanse kunst zal je in het Paleis voor Schone Kunsten tevergeefs zoeken. De hoofdrol is gereserveerd voor de drukte op de Europese kunstroutes zelf. Het proces van uitwisseling, beïnvloeding, fascinatie en vaak ook imitatie lijkt onuitputtelijk. Het Europa dat hier naar voor komt, is er een met een sterk absorberingsvermogen.

    Het hoeft niet te verbazen dat de traditie van het boek als een rode lijn door de tentoonstelling loopt. De 'Grote Europese Bibliotheek' die in de loop der eeuwen gegroeid is, kan je als een verzamelplaats van wijsheid en kennis zien, maar ook als een laboratorium voor nieuwe technieken. Bovendien is het boek mobiel. Als kunstwerk in zakformaat is het altijd een reizend object par excellence geweest.

    Al in de eerste vitrinekasten kan je je buigen over verluchte handschriften, met miniaturen die de lezer onderdompelden in een verfijnde verbeeldingswereld. Een zeldzaam stuk is het Book of Dimma uit de achtste eeuw, dat bewaard wordt in het Trinity College in Dublin. Het kleine boekje bevat afbeeldingen van drie aartsengelen, een vroeg signaal dat de evangelisatie is ingezet.

    Bijzonder weelderig is de sectie over de boekdrukkunst. Ze spitst zich toe op de snelle verspreiding van het gedrukte boek, in een tijd dat plagiaat nog niet strafbaar was en het kopierecht pure fictie. Basel en Venetië groeiden in de renaissance uit tot de eerste hoofdsteden van het boek. Tal van drukkers spinden garen bij de opkomst van het protestantisme.

    Je ziet ook merkwaardige voorlopers van de boekdrukkunst, zoals de Vlaamse Biblia Pauperum uit 1464. Geen bijbel, zoals je zou verwachten. Wel een religieus feuilleton van houtsnedes in een naïeve, volkse stijl.

    Retabel

    Op het eerste gezicht biedt Het meesterlijke atelier een verwarrende hoeveelheid stijlen en vormen. Het onoverzichtelijke panorama is samengesteld uit 350 objecten. Maar de tentoonstelling heeft het onderwerp ook goed afgebakend. Veertien sleutelmomenten, bijeengebracht in evenveel 'kamers', bieden telkens een ander perspectief op de Europese kunstgeschiedenis.

    De scenografie is zonder meer vernuftig. Je stapt binnen in veertien monumentale ruimtes, een soort van Wunderkammer met telkens minimaal één sleutelwerk. Doorkijkjes bieden extra informatie. In de wandelgangen kan je Europese satellietbeelden bekijken of naar kerkmuziek luisteren. Met een thema als de evolutie in de afbeelding van de Maagd Maria valt trouwens op dat het christelijk erfgoed een zwaar accent krijgt.

    Het zijn geen letterlijke, maar vooral mentale kunstroutes die in deze tentoonstelling uitgetekend zijn. Eén hoofdstuk gaat expliciet over kunst als exportmiddel. In deze kamer valt op hoe verbluffend serieproductie kan zijn. Het topstuk is een Brabants retabel dat besteld werd voor de kathedraal van het Zweedse Strängnäs. Zelfs al lieten de Brusselse productiecentra van houtsnijwerk zich in zestiende eeuw al eens verleiden tot een stereotiepe uitvoering, dit retabel is een machtig stuk.

    Een fascinerend hoofdstukis gewijd aan de verspreiding van tekeningen als een zelfstandige kunstvorm. De antieke traditie schreef voor dat kunstenaars zich niet zozeer baseerden op wat zij persoonlijk observeerden, maar op modellen en voorbeelden die al de status van kunstwerk verdiend hadden. Vanaf de renaissance groeiden tekeningen uit van vlugge schetsen en papieren geheugensteuntjes tot de hoogstpersoonlijke uitdrukking van de kunstenaar. Je krijgt daarvan de prilste voorbeelden te zien, zoals een prachtige studie van een karakterkop van de hand van Leonardo da Vinci.

    Ook de architectuurtekeningen werden steeds impressionanter. Kijk maar naar de bijna vijf meter hoge tekening van de noordgevel van de kathedraal van Straatsburg. Als handleiding bij de bouwwerken deed ze niet echt dienst. De tekening was vooral bedoeld om opdrachtgevers te imponeren. Niets nieuws onder de zon, met andere woorden.

    Mecenas

    Trouw aan het principe van deze editie van Europalia, kwamen er bruiklenen uit alle 27 Europese lidstaten naar Brussel. Een Rubens uit Marseille, een Van Dijck uit Straatsburg en een Jordaens uit Boedapest: zelden zijn de organisatoren het zo in de periferie gaan zoeken.

    Maar ook de klassieke verzamelingen zijn van de partij. Uit het Kunsthistorisches Museum in Wenen komt bijvoorbeeld een indrukwekkende reeks schilderijen van Bartholomeus Spranger. Deze zo goed als vergeten maniërist werd in Antwerpen geboren, maar beleefde zijn mooiste jaren aan het hof van Rudolf II in Praag. De schilderijen in het bezit van de Habsburgse keizer illustreren de smaak van de typische 18de-eeuwse mecenassen. Hun verzamelwoede betekende een sterke stimulans voor talentrijke figuren zoals Spranger.

    Met onder meer Dürer, Da Vinci en Van Eyck ontbreekt het niet aan grote namen. Maar de nadruk ligt evengoed op minder bekende kunstenaars en anonieme ambachtslui: ivoorsnijders, edelsmeden, houtbewerkers, kalligrafen of drukkers. Ze produceerden kunstwerken of sierobjecten die op zichzelf staan, maar in veel gevallen ook het overkoepelende verhaal van de tentoonstelling illustreren.

    Het meesterlijke atelier sluit af met een hedendaagse appendix: de film- en fotoinstallatie 27x27x27. Kunstenaars uit elke Europese lidstaat selecteerden hun lievelingswerk. Het is een eerste voorzet voor wat moet uitgroeien tot een gigantische Europese poppoll.

    'Het meesterlijke atelier'. Tot 20 januari 2008 in het Paleis voor Schone Kunsten in Brussel. Dagelijks van 10 tot 18 uur (op donderdag tot 21 uur).

    www.europalia.be

    (De Standaard)

    01-11-2007 om 16:09 geschreven door ann geerinck  


    12-05-2007
    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.K. Geers in het SMAK te Gent. Kunst en maatschappij.

    Best leerlingen,

    Dit haalde ik van de site van het SMAK...
    Even verder nagenieten? Of verder over reflecteren?
    Aan jullie de keuze.

    GRAAG JULLIE REACTIES!


    21.04... 26.08.2007

    Kendell Geers

    21.04... 26.08.2007

    20.04.2007

    Kendell Geers

     

    Ik vind dit schitterend werk. Eindelijk een kunstenaar die gewoonweg eens "f*ck off" durft te zeggen. Trouwens, het moet eens gedaan zijn om bepaalde regels te proberen inlassen van wat kunst is of zou moeten zijn. Het is een uiting van wat een mens voelt vanbinnen, en men mag dan ook ieder middel gebruiken om deze te uiten. Als dát al niet zou mogen ... trouwens, is kunst - of wat men onder de noemer "kunst" pleegt te hangen, niet juist een weergave van de maatschappij? Wij als toeschouwers hebben daar - hopenlijk dan - een mening over, en laten we daar aub blij over zijn. Dit trekt een debat open, zoals we ook hier merken in dit forum, en dát is nu net wat "kunst" teweeg brengt, zo ook deze kunstenaar. Dus laat hem dan gerust in een museum zijn "ding" doen, daar dienen ze voor ...

    an vb 08.05.2007 12:22:56)

    Wat een geluk dat Geers zijn frustaties over zijn geboorteland in zijn werken kwijt kan. Zoniet zou hij waarschijnlijk gek worden als je in je eigen land de samenleving zò ervaart als Geers doet.
    Bij het zien en het beleven van zijn werken kreeg ik koude rillingen. Die tentoonstelling is nog eens een bewijs dat hedendaagse kunst de diepstliggende gevoelens naar boven kan doen komen. Je moet er als toeschouwer alleen een poging doen om ervoor open te staan.
    Deze tentoonstelling gaat volgens mij dieper dan een inlevingsreis naar Zuid Afrika.

    rita vanhoutte 07.05.2007 16:50:15)

    Dit lijkt me inderdaad een goed punt. Tentoonstellen in een groot en erkend museum is toch niet meteen het establishment ondermijnen, wel? Waarom zoekt deze kunstenaar geen meer passende vorm om zijn werk tentoon te stellen...

    bert 26.04.2007 13:06:58)

    Hoe valt het te rijmen dat iemand die zo'n groot lak heeft aan de kunst toch gewoon in een museum tentoonstelt? Is dit niet heel hypocriet? Er een lak aan hebben, maar wanneer je zelf tentoon kan stellen, je principes aan de kant zetten? In principe zou hij het dan toch erg dwaas moeten vinden dat zijn werken als kunst in het museum worden tentoongesteld?

    nina 23.04.2007 18:10:41)
        

    12-05-2007 om 00:00 geschreven door ann geerinck  


    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.Mark Wallinger. Kunst en maatschappij.
    Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006 Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006
    Mark Wallinger
    State Britain 2006
    Photos: Sam Drake © Tate 2006
    Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006 Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006
    Mark Wallinger
    State Britain 2006
    Photos: Sam Drake © Tate 2006
    Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006Mark Wallinger, State Britain 2006, Photo: Sam Drake © Tate 2006
    Mark Wallinger
    State Britain 2006
    Photos: Sam Drake © Tate 2006
    Fabrication of State Britain. Photo: Michelle Sadgrove at Mike Smith StudioFabrication of State Britain. Photo: Michelle Sadgrove at Mike Smith StudioFabrication of State Britain. Photo: Michelle Sadgrove at Mike Smith Studio Fabrication of State Britain. Photo: Michelle Sadgrove at Mike Smith StudioFabrication of State Britain. Photo: Michelle Sadgrove at Mike Smith StudioFabrication of State Britain. Photo: Michelle Sadgrove at Mike Smith Studio
    Fabrication of State Britain. Photos: Michelle Sadgrove at Mike Smith Studio
    Brian Haw's protest. Photo: Mark WallingerBrian Haw's protest. Photo: Mark WallingerBrian Haw's protest. Photo: Mark Wallinger Brian Haw's protest. Photo: Mark WallingerBrian Haw's protest. Photo: Mark WallingerBrian Haw's protest. Photo: Mark Wallinger
    Brian Haw's protest. Photos: Mark Wallinger
    Police raid on Brian Haw's placards. Photo: Rikki BluePolice raid on Brian Haw's placards. Photo: Rikki BlueBrian Haw. Photo: Gemma Day
    Police raid on Brian Haw's placards. Photos: Rikki Blue                     Brian Haw. Photo: Gemma Day
    (Ps. Als je klikt op bovenstaande foto's, zie je ze vergroot.)

    ALS KOPPIG OORLOGSPROTEST MUSEUMKUNST WORDT

    Het protest tegen de oorlog werd deze week genomineerd voor de prestigieuze Turner-kunstprijs.

    Parliament Square in hartje Londen is een plaats van permanent protest tegen Tony Blair en zijn regering. Brian Haw kampeert er al bijna zes jaar. Haw begon zijn campagne in juni 2001, nadat de Britse regering economische sancties tegen Irak had ingevoerd. Sindsdien houdt hij dag en nacht de wacht bij zijn vredevlaggen en foto's van verminkte Iraakse kinderen.

    'Hij weet wel wat hij doet. Hij is niet dom.' Haw heeft geen goed woord over voor Blair, die hij beschuldigt van genocide. Haw, een vader van zeven kinderen, ziet het als zijn taak om het op te nemen voor de kinderen van de wereld. 'Alle kinderen zijn mijn kinderen. Ik kan niet gewoon toekijken terwijl ze vermoord en verminkt worden door de leiders van mijn land.'

    Sympathisanten brengen eten en kleding naar de vredesactivist. Sommigen hebben hun eigen tenten opgezet naast de zijne. 'Er zijn veel vrouwen bij', zegt Haw, 'en een paar oude mannen zoals ik. Sommige van hen zijn ziek, maar ze houden vol.' Haw zelf is al verscheidene keren naar het ziekenhuis moeten gaan. Niet iedereen steunt zijn actie en Haw werd meermaals aangevallen.

    Ook de politie maakt het hem niet gemakkelijk. Haw mag zijn megafoon niet meer gebruiken tijdens de werkuren. 'Alleen in dit land slagen ze erin zulke regels te verzinnen. Wanneer is het dan wel gepast om een genocide aan te klagen?' Hij wijst naar het parlement. 'Ze zeggen dat ik de mensen daarbinnen stoor, maar dat is precies wat ik moet doen.'

    In een poging een einde te maken aan Haws actie keurde het Britse parlement in mei 2006 een wet goed die demonstraties verbiedt in een straal van één kilometer rond Parliament Square. Het grootste deel van Haws kamp werd verwijderd en Haw mag nog slechts een plek van drie vierkante meter bezetten.

    De grens die door de wet werd vastgelegd, loopt dwars door het Tate Britain museum. Daar heeft de Britse kunstenaar Mark Wallinger in zijn werk State Britain Haws 40 meter lange barricade gereconstrueerd. Wallinger herdenkt niet alleen de kinderen die in Irak het slachtoffer werden van het oorlogsgeweld, maar ook het protest dat Haw al zo lang volhoudt. Tot op het kleinste detail na zijn de meer dan 600 vlaggen, plakkaten, foto's, knuffelberen en steunbetuigingen nagemaakt. Ook Haws slaapzak en theehoekje zijn te zien.

    Haw blijft intussen op post. 'Ik weet niet wat ik moet bereiken voor ik hier weg kan gaan. Ik vrees dat ik het einde niet meer zal meemaken.' (acu)

    State Britain: tot 27 augustus in Tate Britain in Londen en van 19 oktober tot 13 januari 2008 in Tate Liverpool met de andere Turner-nominaties.



    (acu)

     

    12-05-2007 om 00:00 geschreven door ann geerinck  


    06-05-2007
    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.Burgerschapsvorming op school faalt...
    Beste leerlingen,

    onderstaand artikel doet ons toch even nadenken...

    groeten,
    Ann Geerinck

    donderdag 03 mei 2007
    (de Standaard)

    Burgerschaps- vorming op school faalt

    De meeste scholen slagen er niet in om van hun leerlingen mondige burgers te maken. Dat komt doordat ze geen structurele aanpak hebben en zich beperken tot sporadische initiatieven.
    Van onze redactrice

    Corry Hancké

    Waar komt toch dat idee vandaan dat de jongeren vandaag veel minder in de politiek en in de samenleving zijn geïnteresseerd dan hun ouders? Professor Marc Hooghe van het Centrum voor Burgerschap en Democratie van de KULeuven weet het niet. Uit zijn onderzoeksresultaten blijkt dat jongeren van zestien over het algemeen in de voetsporen van hun ouders stappen.

    Ze zijn niet meer of minder politiek geëngageerd dan volwassenen. Het is verkeerd om te denken dat de huidige jongeren apathisch zijn. Ze leggen andere accenten dan hun ouders: minder belangstelling voor politieke partijen, meer engagement in het vrijwilligerswerk.

    Toch wilden de opeenvolgende ministers van Onderwijs burgerschapsvorming stimuleren. Dat betekent dat de leerlingen via een beter begrip van het maatschappelijk bestel, goede en geëngageerde burgers kunnen worden.

    Maar de resultaten van de burgerschapsvorming zijn teleurstellend. Uit de studie van het onderzoeksteam blijkt dat jongeren die wél lessen hebben gekregen even wantrouwend zijn en net zo weinig hulpvaardig als jongeren die geen opleiding burgerschapsvorming hebben gekregen.

    Volgens de onderzoekster Ellen Claes is het magere resultaat van de burgerschapsvorming te wijten aan het feit dat de opleiding niet structureel ingebed is in de school. De overheid heeft 'Opvoeden tot burgerzin' tot een vakoverschrijdende eindterm gemaakt, wat betekent dat de leerlingen er kennis mee maken in verschillende vakken en in speciale schoolprojecten. De leerlingen hoeven er geen examen over af te leggen.

    In de praktijk komt dat erop neer dat de scholen vrij autonoom kunnen beslissen hoe ze van hun leerlingen mondige burgers willen maken.

    Uit de studie blijkt dat de meeste scholen vooral kennis overbrengen: wat is een parlement, hoe werken de VN of waarvoor staat Open VLD. Het aanleren van dat soort kennis heeft geen invloed op het maatschappelijk engagement van de leerlingen.

    Iets meer succes hebben de scholen die de leerlingen actief laten participeren in de besluitvorming. Een open klas- en schoolklimaat zal de instelling van de leerlingen kunnen veranderen.

    Maar het algemeen resultaat blijft pover: ongeveer 60procent van de leerlingen heeft geen vertrouwen in anderen en voelt er weinig voor om hen te helpen. Dat zijn nochtans de pijlers van een samenleving, die burgers nodig heeft die willen samenwerken om hun doeleinden te realiseren.



    Extra initiatieven die jongeren via de school tot kritische, mondige burgers moeten vormen, hebben ook relatief weinig succes. Neem nu het project 'Kranten in de klas', waarin leerlingen gedurende twee weken gratis met kranten op school konden werken. Een halfjaar na het project blijkt dat de politieke kennis van de jongeren die er aan deelnamen niet is toegenomen. Ook hun politieke en maatschappelijke houding is niet veranderd.

    Alleen in scholen waar krantenlezen ingebed is in een structuur waar participatie en engagement gestimuleerd worden, hebben zulke projecten een blijvend succes.

    Jongeren via de scholen opvoeden tot mondige burgers is een moeilijke opdracht. In tegenstelling tot de leiders in het verenigingsleven, moeten de leerkrachten de strijd aanbinden tegen de onverschilligheid, die vaak van thuis uit wordt meegegeven.

    De onderzoekers vinden dan ook dat de overheid meer inspanningen moet leveren, als ze wil dat scholen hun leerlingen tot mondige burgers wil opvoeden.

    ,,Jongeren, school en politiek. Opvoeden tot burgerzin'', uitgegeven bij Wolters Plantyn.



    Corry Hancké

     

    06-05-2007 om 00:00 geschreven door ann geerinck  


    27-09-2005
    Klik hier om een link te hebben waarmee u dit artikel later terug kunt lezen.Taak lobby - denktank tegen 19/01/2007

    Het maken van een blog en het onderhouden is eenvoudig.  Hier wordt uitgelegd hoe u dit dient te doen.

    Als eerste dient u een blog aan te maken- dit kan sinds 2023 niet meer.

    Op die pagina dient u enkele gegevens in te geven. Dit duurt nog geen minuut om dit in te geven. Druk vervolgens op "Volgende pagina".

    Nu is uw blog bijna aangemaakt. Ga nu naar uw e-mail en wacht totdat u van Bloggen.be een e-mailtje heeft ontvangen.  In dat e-mailtje dient u op het unieke internetadres te klikken.

    Nu is uw blog aangemaakt.  Maar wat nu???!

    Lees dit in het volgende bericht hieronder!

    27-09-2005 om 16:32 geschreven door ann geerinck  




    E-mail mij

    Druk op onderstaande knop om mij te e-mailen.


    {TITEL_VRIJE_ZONE}


    Blog tegen de wet? Klik hier.
    Gratis blog op https://www.bloggen.be - Meer blogs