Los Angeles - Amerika

30 Seconds To Mars is een rockband, opgericht in 1998 door acteur Jared Leto (bekend van onder andere Fight Club en Requiem For A Dream) als zanger/gitarist en broer Shannon Leto als drummer. De bedoeling was dat het een klein familie projectje bleef, maar niet veel later kwam Matt Wachter bij de band als bassist en op de keyboards. Nadat de eerste twee gitaristen Kevin Drake en Solon Bixler de band uitgingen, kwam Tomo Milicevic bij de band om de band compleet te maken. Ookal is Jared een Hollywood acteur, hij wil niet dat zijn roem als acteur gebruikt word om de band te promoten. In 2002 kwam hun eerste plaat uit, getiteld “30 Seconds To Mars”. Deze plaat was geproduceerd door Bob Ezrin. 3 jaar later, in 2005 kwam “A Beautiful Lie” uit, hun tweede plaat. Deze is geproduceerd door Josh Abraham (onder andere bekend van Linkin Park en Velvet Revolver) en deze plaat heeft de platina status bereikt. In 2007 gaat de band voor het eerst touren in het vaste land van Europa.

Bron: http://www.festivalinfo.nl/artist_detail.php?artist_id=23218&show=bio

06-06-2010, 22:12 Geschreven door Cynthia ontdekt  

Nationaal Orkest van België

Vrijdag 07.05.2010 20:00

Paleis voor Schone Kunsten / Henry Le Boeufzaal

Roberto Minczuk leiding - Yossif Ivanov viool - Nationaal Orkest van België

Luc Van Hove Ouverture La Sfida, op. 47 (wereld creatie)
Samuel Barber Concerto voor viool en orkest, op. 14
Pyotr Tchaikovsky Symfonie nr. 4, op. 36

Roberto Minczuk leidt een veelbelovend programma waarin nieuw werk van Luc Van Hove de luisterhonger opwekt. De Belgische topviolist Yossif Ivanov - 2e prijs Koningin Elisabethwedstrijd 2005 - vertolkt het Vioolconcerto van Samuel Barber, waarin lyriek aan een vleugje jazz gekoppeld wordt. Tsjajkovski gunt de luisteraars tot slot een blik in zijn ziel aan de hand van zijn Vierde symfonie.

Bron: http://www.bozar.be/activity.php?id=8706&selectiondate=2010-5-7

06-06-2010, 22:12 Geschreven door Cynthia ontdekt  

Bron: http://www.demunt.be/demunt-1.0/programma/productie.jsp?id=11409

06-06-2010, 22:05 Geschreven door Cynthia ontdekt  

Rene Magritte: leven en werk

Rene Magritte is één van de belangrijkste surrealisten van de vorige eeuw. Met een geheel eigen stijl en een aantal beroemde werken heeft hij richting gegeven aan de surrealistische stroming. Nog steeds - bijna 40 jaar na zijn dood - is er wereldwijd veel belangstelling voor het werk van Magritte. En niet voor niets: lees, kijk en geniet!



Het leven van Magritte
Rene Magritte wordt geboren in 1898 te Lessen in België. Als Magritte 13 jaar oud is pleegt zijn moeder zelfmoord. Ze springt in de Samber en wordt gevonden met haar gezicht bedekt. Dit heeft grote invloed gehad op het leven - en werk - van Magritte. Bedekte gezichten zijn ook regelmatig door hem op doek gezet.

In zijn jonge jaren zoekt Magritte in de richting van de kunststromingen kubisme en futurisme. Maar in 1924 raakt hij bevriend met enkele leden uit de Brusselse surrealisme groep: André Breton, Joan Miró en Salvador Dalí. Zij beïnvloeden hem en zijn werk; en uiteindelijk is hij groot geworden met schilderijen die surrealistisch van aard zijn. In de oorlogsjaren is hij één van de voorlopers van de surrealistische beweging. In de decennia die volgen geniet hij wereldwijde erkenning en zijn werken worden geëxposeerd van Parijs tot in New York. Op 15 augustus 1967, kort na een grote expositie van zijn werk in het museum Boymans-van-Beuningen in Rotterdam, sterft Magritte in Brussel op 69-jarige leeftijd.



Het werk van Magritte
´De verdwaalde jockey´ uit 1926 was zijn eerste geslaagde surrealistische werk. Hiernaast zie je een afbeelding van het schilderij. Het surrealisme was tot dan toe vooral nogal dromerig van aard. Maar Magritte gaf in zijn schilderijen meer een realistisch effect weer van het surrealisme. Hij gaf vooral vaak voorwerpen weer, zoals een schoen, een appel, een pijp of een boom. Deze haalde hij uit hun gewone omgeving en plaatste ze in een aparte atmosfeer. Hieronder een aantal van de schilderijen van Rene Magritte.

bron: http://www.cultkanaal.nl/Kunst/rene-magritte.html

06-06-2010, 21:31 Geschreven door Cynthia ontdekt  

District 9 is een sciencefictionfilm uit 2009, geregisseerd door Neill Blomkap en geproduceerd door Peter Jackson

Cammila Albertson, All Movie Guide

inhoud:

28 jaar geleden maakten aliens voor het eerst contact met de aarde. Mensen zaten te wachten op de vijandige aanval, of de gigantische vooruitgang in technologie. Geen van beiden kwam. In plaats daarvan werden de aliens vluchtelingen van hun thuiswereld. De aliens werden geplaatst in een geïmproviseerd vluchtelingenkamp in Zuid-Afrika, District 9, terwijl de naties van de wereld overlegden wat ze met de aliens gingen doen.

Nu is het geduld opgeraakt. De controle over de situatie is uitbesteed aan Multi-National United (MNU), een zelfstandige organisatie ongeïnteresseerd in het welzijn van de aliens. MNU maakt enorme winst wanneer zij de krachtige wapens van de aliens werkend krijgen. Tot nu toe hebben zij gefaald, het activeren van de wapens vereist DNA van de aliens. De spanning tussen de aliens en de mensen komt tot een hoogtepunt wanneer MNU-medewerker, Wikus van der Merwe (Sharlto Copley), een alien-virus oploopt waardoor zijn DNA begint te veranderen. Wikus wordt al snel de meest gezochte man ter wereld, en tevens de meest waardevolle - hij is de sleutel tot het ontrafelen van het geheim van alien-technologie. Weggejaagd en zonder vrienden is er maar één plek voor hem om te schuilen: District 9.

Bronnen: http://www.fandango.com/neillblomkamp/biographies/p484717

               www.wikipedia.be

29-11-2009, 12:20 Geschreven door Cynthia ontdekt  

Grote namen zoals Nadar, Lewis Carroll, Man Ray, Henri Cartier-Bresson, Sebastião Salgado, Abbas, en Oliviero Toscani worden hier voorgesteld naast anonieme of minder bekende foto's; alle beelden wekten echter de ethische of juridische afschuw op van het op dat moment geldende gedachtegoed.

Sinds haar uitvinding is de fotografie het voorwerp geweest van talloze controverses en opzienbarende processen.

Als symbool van vrijheid van meningsuiting en van de individuele rechten, maar ook van de macht en het geld, wordt de fotografie regelmatig geconfronteerd met de autoriteiten, met censuur of manipulatie.

Ze wekte vurige debatten op, die vaak voor de rechtbanken eindigden.

Deze tentoonstelling was aanvankelijk te zien in het Musée de l'Elysée van Lausanne en stelt een uitgebreide keuze voor van beroemde en minder bekende foto?s die het voorwerp hebben uitgemaakt van processen of polemieken, vanaf het prille begin van dit medium tot en met de hedendaagse kunst.

Dankzij deze bloemlezing krijgt de bezoeker een beter inzicht in de manier waarop de maatschappijen en de culturen de beelden uit hun tijd beschouwden.

Een conflict of een controverse is volgens Christian Pirker een ?gevoelige plaat? waarop de overtuigingen van een maatschappij op een welbepaald moment worden blootgelegd.

Waarom oogst de ene foto bewondering en wordt de andere gecensureerd of vervolgd?

Deze controverses kunnen ons veel leren over het verleden, maar ze kunnen ons ook meer vertellen over ons heden en over de manier waarop we vandaag de foto?s bekijken, die in een ander tijdperk aan de schandpaal werden genageld.

Dit vormt een essentiële mogelijkheid om ons vragen te stellen bij de wijze waarop ons foto?s van het heden worden voorgelegd en de wijze waarop wij die ontvangen.

In de thema?s van de tentoonstelling worden dus verschillende vraagstukken aangesneden: de waarheidsgetrouwheid van een boodschap en de authenticiteit van een fotoafdruk, de auteursrechten, de vraag wat volgens de morele normen al dan niet gefotografeerd mag worden, en de politieke macht van de beelden en de controle erop.

De gekozen voorbeelden omvatten zowel kunstwerken als reclame- of journalistieke foto?s, en helpen ons bij het beter begrijpen van de voornaamste principes die de fotografische creatie van 1839 tot op heden inspireren.

Een boeiend traject door de zeden en de beelden, waaraan wij enkele beelden toevoegen die bij ons voor controverse hebben gezorgd.

Gepresenteerde fotografen :

Hippolyte Bayard, Nadar (Félix Tournachon) en Adrien Tournachon, Mayer en Pierson, Lewis Carroll, Bruno Braquehais, Eugène Appert, Napoléon Sarony, Secundo Pia, Max Priester en Willy Wilcke, Rudolf Lehnert en Ernst Landrock, Lewis Hine, Frances Griffiths, Charles Spencer Chaplin, Man Ray, Pierre Gilliard en Marc Bischofflewis Hine, Henri Cartier-Bresson, Robert Capa, Captain Provand en Indre Shira, Walter Frentz, Fotodienst van het Engelse Leger, David E. Scherman, Evgueni Khaldei, Boris Lipnitzki, Robert Doisneau, Richard Avedon, Alberto Korda, Marc Garanger, Ladislav Bielik, Nasa, Irina Ionesco, Larry Clark, Horst Faas, Nick Ut, Guy Bourdin, Ian Bradshaw, Garry Gross, Robert Mapplethorpe, Jahangir Razmi, Art Rogersgraham Ovenden, Sebastião Salgado, Frank Fournier, Annelies Strba, Andres Serrano, Jock Sturges, Robert Maass, René Zurcher, Oliviero Toscani, Kevin Carter, Paul Watson, Wolfgang Volz, Abbas, Jacques Langevin, Alberto Sorbelli, Gisela Blau, Tom Forsythe, Luc Delahaye, Steven Meisel, Todd Maisel, Mladen Antonov, Michael Light, David Lachapelle, Isabelle Favre.

Waarschuwing voor het publiek :

Sommige beelden zijn niet aangeraden voor gevoelige bezoekers, en vooral niet voor kinderen.

Curatoren van de tentoonstelling :

Daniel Girardin, curator van Musée de L?Elysée

en Christian Pirker, advocaat aan de balie van Genève.

bron: http://www.botanique.be/cgi?usr=e567myfbza&lg=nl&pag=877&rec=736&frm=0&par=secorig866&id=4689&flux=81065064

29-11-2009, 12:19 Geschreven door Cynthia ontdekt