Onze samenleving kent een alsmaar groter wordende globalisering. Dit zorgt ervoor dat kunst en cultuur anders ingevuld worden. Zowel in onze samenleving als in de kunst stond autonomie centraal. Openheid is de nieuwe norm. De participatiegedachte moet opnieuw worden gedefinieerd zonder de autonomie volledig op te geven.

Vrij zwevende kunst

De kunst heeft zijn eigen productie-, distributie- en receptieregels. We kunnen spreken van een ‘vrij zwevende kunst’. Kunst is niet langer verbonden aan één bepaald wereldbeeld. In plaats van één religieuze, politieke of economische elite wordt ze gedragen door meerdere.

On-maat

Onze samenleving is geëvolueerd naar een netwerksamenleving. De kunstwereld wordt hierdoor beïnvloed. Er moeten nieuwe verhoudingen worden gezocht tussen kunst en samenleving. Cultuur moet blijvend worden uitgedaagd en bevraagd. Zowel de kwaliteit van kunst als de kunstgeschiedenis moeten vanuit een andere hoek worden bekeken.

Participatie

Er moet op een andere manier worden omgegaan met het publiek. De mensen moeten als actieve partners worden betrokken bij creatieve processen.

Geëngageerde autonomie

De klemtoon van de autonomie verschuift. We vinden de autonomie niet langer bij de kwaliteit van het kunstwerk, maar bij de kritische en zelfstandige houding van het individu.

Erweitertes Kunstbegriff

Letterlijk vertaalt betekent dit: verbreed kunstbegrip. De basis voor elke samenleving is creativiteit. We vinden kunst terug in de kern van iedere menselijke arbeid en collectieve activiteit. De voorstelling van kust moet worden verrijkt en verruimt door het opzoeken van de eigen grenzen.

Kunst als openbare ruimte

De relaties tussen de verschillende culturen zijn veranderd. De verhouding tussen kunst en de openbare ruimte moeten daardoor worden herschikt. Kunstenaars hebben een creatieve expertise waarmee ze deze sociale interacties kunnen weergeven.

Inter-esse

Inter-esse kan worden gedefinieerd als ‘belanghebbende betrokkenheid’. Een artistieke praktijk die gekenmerkt wordt door ‘inter-esse’ houdt rekening met zijn sociale, urbane, politieke, ecologische en educatieve context.

Resetting the stage

In de podiumkunsten is er een doorlichting nodig op alle niveaus. Vernieuwing is noodzakelijk. Het publiek moet centraal staan, maar de eigenheid en openheid van het theater moet beklemtoont worden. Het overvloedige aanbod moet transparant gemaakt worden voor het publiek. Het is belangrijk dat de theaters hun eigen media opmaken en verspreiden. Men moet zich concentreren op het jonge publiek en het publiek ouder dan vijftig.

Speelruimte

Cultuur is de speelruimte waarin we vorm geven aan onze identiteit, geschiedenis en verlangens. Door de globalisering zijn er in onze samenleving meer culturele spelers dan voorheen. Kunst heeft hierin een socialiserende rol. Vandaag blijven veel groepen en individuen buiten spel. We moeten een nieuwe visie op cultuur opbouwen om iedereen zo veel mogelijk te laten participeren.