Deze 15de editie van de vioolwedstrijd heeft plaats van 4 tot 30 mei. Klik hier voor meer informatie over de verschillende publieke rondes en de reservatie van abonnementen en tickets.
Deze 15de editie van de vioolwedstrijd heeft plaats van 4 tot 30 mei. Klik hier voor meer informatie over de verschillende publieke rondes en de reservatie van abonnementen en tickets
Dit is de 15de editie van de Wedstrijd die aan het favoriete instrument van koningin Elisabeth gewijd is. Eens te meer zullen we een nieuwe generatie jonge violisten kunnen ontdekken die ongetwijfeld naast de grote namen uit de palmares van de Koningin Elisabethwedstrijd zullen komen te staan: Leonid Kogan, Jaime Laredo, Gidon Kremer, Yuzuko Horigome, Vadim Repin, Nikolaj Znaider, Baiba Skride, Sergey Khachatryan...
De preselectie, die achter gesloten deuren in een studio van Flagey plaats heeft, bepaalt het aantal kandidaten dat aan de publieke ronden van de Wedstrijd deelneemt. De 24 violisten die tot de halve finale doorstoten, worden voor hun Mozartconcerto door Paul Goodwin en het Orchestre Royal de Chambre de Wallonie begeleid. De 12 finalisten werken vervolgens in het Paleis voor Schone Kunsten samen met Gilbert Varga en het Nationaal Orkest van België.
Voor deze sessie is aan Claude Ledoux gevraagd het opgelegde werk voor de halve finale te componeren. Het verplichte werk dat in de finale met orkest vertolkt moet worden, is tijdens de Internationale Compositiewedstrijd in december 2008 uitgekozen door een prestigieuze jury. De werken die de kandidaten zelf kiezen, moeten aan verschillende stijl- en periodecriteria beantwoorden, die door een artistieke commissie vastgelegd zijn.
We willen u naar goede gewoonte tussen de halve finale en de finale in het MIM uitnodigen voor de master classes gegeven door juryleden, wiens talenten erg boeiende ontmoetingen met jonge violisten beloven op te leveren.
De talrijke laureatenconcerten die vanaf juni op het programma staan, geven u de kans de laureaten die u het meest zullen weten te bekoren nog eens aan het werk te zien. Begin juni wordt ook een 3cd-box met de hoogtepunten van de sessie uitgegeven. De twee nationale zenders zorgen er opnieuw voor dat we niet alleen op de radio en televisie, maar vooral ook via het internet - met de hulp van Belgacom - alle ontroerende momenten die deze sessie vast en zeker voor u in petto heeft met een nog groter publiek zullen kunnen delen.
uDe halve finale (van 11 tot 16 mei 2009) Klara brengt gedurende zes avonden een samenvatting van de (onderstaande) proeven van de 24 halve finalisten. Voor het recital van ongeveer 40 minuten maakt de jury haar keuze uit de volgende door de kandidaat voorbereide werken: - Een werk voor viool solo van Eugène Ysaÿe. - Een onuitgegeven verplicht werk van Claude Ledoux, speciaal voor deze sessie geschreven. - Vier werken van verschillende componisten uit het groot repertoire, waaronder één romantisch werk en één stuk geschreven na 1950. De 12 finalisten worden op zaterdag 16 mei na de avondsessie bekend gemaakt.
Klara zendt de samenvattingen van de zes avonden uit, van maandag 11 tot en met zaterdag 16 mei, telkens van 19.10 uur tot 23 uur. Op zaterdag gaat Klara live de ether in tot en met bekendmaking van de 12 finalisten. De luisteraars krijgen een representatief fragment te horen van elke deelnemer zodat ze toch een goed idee krijgen van elke kandidaat. Elke avond wordt aan elkaar gepraat door Fred Brouwers gelardeerd met informatie die Lut Van der Eycken in het Conservatorium verzamelt en doorstuurt. Violist en vioolleraar Erik Sluys* becommentarieert. Hij geeft telkens een korte en scherpe analyse van de geleverde prestaties met vooruitblik naar een eventueel plaatsje in de finale.
De finale (van 25 tot 30 mei 2009) Fred Brouwers is de rots in de branding, ook in de finale. Fred laat zich elke avond seconderen door Jenny Spanoghe* en Erik Sluys*. Jenny is Freds vaste panellid en Erik Sluys geeft elke dag een vooruitblik en maakt een pronostiek van de wedstrijd. De dagelijkse andere twee panelleden wisselen elke dag af. 1 panellid is altijd een vreemde eend in de bijt, een wilde gans als het ware met een verfrissende kijk op de wedstrijd.
Deze 15de editie van de vioolwedstrijd heeft plaats van 4 tot 30 mei. Klik hier voor meer informatie over de verschillende publieke rondes en de reservatie van abonnementen en tickets.
Compositie 2009: werk voor piano en symfonieorkest Jury: Arie Van Lysebeth (voorzitter), Chin Unsuk, Luca Francesconi, Bruno Mantovani, Benoît Mernier, Kaija Saariaho
Rediffusions : 08.05.2009 à 06:00 14.05.2009 à 06:00 Martha Argerich et Gidon Kremer (Allemagne, 2008, 43mn) ZDF Réalisateur: Daniel Finkernagel
En concert à la Philharmonie de Berlin, les deux musiciens jouent des oeuvres de Béla Bartók et Robert Schumann.
Fin 2006, Martha Argerich et Gidon Kremer donnent un concert triomphal à la Philharmonie de Berlin. La pianiste et le violoniste jouent en duo et en solo devant une salle comble. Martha Argerich livre son interprétation unique des Scènes d'enfants de Robert Schumann, puis les deux artistes exécutent la Sonate pour violon et piano n° 1 de Béla Bartók. C'est Gidon Kremer lui-même qui évoque ce mémorable concert en présentant plusieurs extraits.
Wat een vertolking! Dit bloedmooie concerto met zijn verderrijkende, schrijnende klanken in een overweldigende zee van zielehunkering, doet je telkens huiveren, ook als je het al van buiten kent. Met dit rijke vioolspel, op de meest overtuigende wijze, heeft deze jonge violist zijn plaats gezet.Zijn techniek is onberispelijk en zijn optreden zonder de minste show. Kan het dat ik de orchestrale begeleiding te overweldigend vond? Kan het dat deze zee van aanzwellend geluid het podium regelmatig overspoelde en dat de solist er telkens met enige moeite bovenuit kwam om zich te bevestigen in de meest sublieme phrasen? Hoe kan het dat zulk een jonge man zich zo kan inleven in deze meest aangrijpende, overstijgende muziek? Zoals gezegd: ik ken dit concerto vanuit haast iedere noot-welke muziekmiefhebber niet,-maar het heeft me deze keer weer beet gehad, misschien door een geheel van omstandigheden die het leven uitmaken. Het duurt telkens dagen om me er los van te maken en het is alsof ik deze onstoffelijke, bindende kracht die muziek heet, gans mijn dagelijks leven bepaalt. Valéry Sokolov, ik had je reeds meerdere keren beluisterd en zal dit zeer waarschijnlijk nog mogen beleven.
Rediffusions : 10.04.2009 à 06:00 16.04.2009 à 06:00 Ivry Gitlis joue le concerto pour violon de Tchaikovski (France, 2009, 43mn) ARTE F
Le violoniste Ivry Gitlis dans un programme virtuose.
Un hommage à Ivry Gitlis, violoniste qui a marqué sa génération par l'originalité de son interprétation et son rapport très familier avec le public. On le retrouve en 1965 interprétant le Concerto pour violon en ré majeur, op. 35 de Piotr Tchaïkovski, accompagné de l'Orchestre national de l'ORTF dirigé par Francesco Mander. Puis dans un extrait de la Sonate pour violon seul de Béla Bartók, enregistrée en 1962. Le programme s'achève avec la Capriccio valse en mi majeur op. 7 de Henryk Wieniawski, qu'il interpréta en 1968 avec Tasso Janopoulo au piano.
Rediffusions : 22.03.2009 à 06:00 Yehudi Menuhin à Hollywood (Allemagne, 2006, 52mn) RBB Réalisateur: Günter Atteln
À l'occasion du dixième anniversaire de sa disparition, portrait du grand violoniste qui n'a jamais cessé d'oeuvrer pour la paix.
Été 1947. Lors d'un dîner à Zurich, le producteur Paul Gordon rencontre Yehudi Menuhin. Le célèbre violoniste lui parle des concerts qu'il donne dans les grandes métropoles du monde. Gordon lui demande alors pourquoi il ne joue pas aussi pour les millions de mélomanes qui vivent dans des villes de moindre importance. La réponse est laconique : "L'année n'a que 365 jours." Une idée vient aussitôt à l'esprit du producteur : réaliser un "film concert" qui serait projeté dans les localités les plus reculées de la planète. D'abord hésitant, Menuhin finit par en accepter le principe. En décembre 1947, le tournage du Magic concert débute à Hollywood...
Le violon engagé Tout en retraçant l'histoire du premier film concert tourné à Hollywood, Günter Atteln brosse le portrait d'un jeune homme qui n'a rien d'ordinaire. Né le 22 avril 1916 à New York dans une famille de juifs émigrés de Russie, Yehudi Menuhin n'a jamais suivi de scolarité normale. En revanche, c'est un violoniste virtuose : à 7 ans, il joue à San Francisco devant neuf mille personnes ; à 10 ans, il se produit à Paris ; à 11 ans au Carnegie Hall de New York ; à 12 ans à Berlin... Yehudi Menuhin s'affirme comme un interprète d'une très grande sensibilité et commence à récolter un nombre incalculable de titres et de prix. En grandissant, il devient aussi un homme engagé. Avant que ça ne devienne à la mode, il se bat pour les droits de l'homme en URSS et en Chine. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il donne des centaines de concerts de soutien aux alliés et à la Croix-Rouge. En 1945, il se produit devant les prisonniers libérés du camp de concentration de Bergen-Belsen. Et dans Berlin en ruines, il joue sous la direction de Wilhelm Furtwängler, alors en pleine disgrâce, avant d'offrir ses cachets aux enfants allemands réfugiés. Des années plus tard, il sera le premier à proposer de jouer à Jérusalem des oeuvres de compositeurs allemands.
La sélection CD et bibliographie
Yehudi Menuhin - The Magic Concert The Magic Concert est disponible en DVD chez Euroarts.
Humphrey Burton - Menuhin Complète et très fouillée, la biographie de Yehudi Menuhin par Humphrey Burton est parue en anglais aux éditions Northeastern University Press.
Rediffusions : 16.03.2009 à 06:00 03.04.2009 à 06:00 Hommage à Yehudi Menuhin (Royaume Uni , 1962, 43mn) ARTE F Chef d'orchestre: Ferenc Fricsay Orchestre: Radio-Symphonieorchester Berlin
Au programme : un concert enregistré en 1961 avec le Radio-Symphonie Orchester de Berlin dirigé par Ferenc Fricsay, où Yehudi Meuhin interprète le Concerto pour violon et orchestre n° 1 de Bruch, ainsi que le moderato de la Sonate pour violon et piano n° 3 op. 25 d'Enesco,
De 15de editie van de vioolwedstrijd heeft plaats van 4 tot 30 mei.
De directie van de wedstrijd heeft de dossiers van 145 kandidaten goedgekeurd. Hun dvds worden midden februari door een internationale jury in Flagey gescreend. Begin maart kondigen we aan welke violisten aan de eerste publieke ronde zullen mogen deelnemen. Er staat geen numerus clausus op het aantal toegelaten kandidaten.
Klik hier voor meer informatie over de verschillende publieke rondes en de reservatie van abonnementen en tickets.
Rediffusions : 12.03.2009 à 06:00 19.03.2009 à 06:00 24.03.2009 à 06:00 A l'Est avec Sonia Wieder-Atherton ( 2008, 43mn) ARTE F Réalisateur: Chantal Akerman
La violoncelliste Sonia Wieder-Atherton filmée par Chantal Akerman.
Élève de Rostropovitch puis de Natalia Chakhovskaïa, la violoncelliste Sonia Wieder-Atherton possède un répertoire très vaste reflétant son imaginaire. Avec la complicité de Franck Krawczyk, à qui l'on doit la transcription pour violoncelle et orchestre des oeuvres choisies, elle a conçu un programme qui nous convie à un voyage en terres slaves, de la "Mittel Europa" à la Russie : "Nunc dimittis" des Vêpres op. 37 de Rachmaninov ; Ruralia Hungarica de Dohnanyi ; Danse tartare de Tcherepnine ; Sept jeux d'enfants d'après les mélodies sur des poésies moraves de Janacek de Krawczyk.
Rediffusions : 20.02.2009 à 06:00 26.02.2009 à 06:00 Anne-Sophie Mutter joue Mendelssohn (Allemagne, 2009, 43mn) ZDF Réalisateur: Agnes Méth Chef d'orchestre: Kurt Masur Interprète: Anne Sophie Mutter
À l'occasion du 200e anniversaire de la naissance du compositeur, ARTE propose de réentendre ses plus belles oeuvres.
Après s'être attelée à l'enregistrement de toutes les oeuvres pour violon de Mendelssohn, Anne-Sophie Mutter est actuellement en tournée avec ce répertoire. La plus connue est le Concerto pour violon en ré mineur, créé le 13 mars 1845 au Gewandhaus de Leipzig. L'orchestre du Gewandhaus est placé sous la baguette de Kurt Masur, l'un des successeurs les plus marquants de Mendelssohn à ce poste. Le programme est complété par le finale du Trio pour piano n° 1 de Mendelssohn, qu'Anne-Sophie Mutter exécute avec le violoncelliste Lynn Harrell et le pianiste André Previn.
Na de winter __________ Er is heel wat tijd vergaan sinds mijn laatste schrijven maar de muziek heeft nog steeds de voorrang in m(n gehoor. Morgen, zondag , speelt Lang Lang te Leipzig in een galaconert ter ere van Mendelssohn. Een concertrgebeuren met een goed dirigent betekent ook voor mij, zeer nederige violiste, een hoogtepunt, vandaar:
Rediffusions : Pas de rediffusion Gala Mendelssohn (Allemagne, 2009, 85mn) MDR Chef d'orchestre: Riccardo Chailly Interprète: Lang Lang Réalisateur TV: Michael Beyer
Riccardo Chailly, Lang Lang et le Gewandhaus de Leipzig rendent hommage à Felix Mendelssohn-Bartholdy pour le 200e anniversaire de sa naissance.
Sur les trente-huit années de sa courte vie, Felix Mendelssohn-Bartholdy (né le 3 février 1809) en a passé douze à Leipzig, notamment comme directeur général du Gewandhaus. Pour marquer le 200e anniversaire de la naissance du compositeur, la ville organise un concert de gala sous la direction de Riccardo Chailly. Au programme : le Concerto pour piano n° 1, par Lang Lang, la Symphonie écossaise ainsi que l'Ouverture pour trompettes.
L'orchestre de Paris et Lang Lang : Concerto pour piano N°1 de Beethoven
Dit is het verwachte concert van deze zonagavond bij Maestro. Piano interesseert me evenzeer, vooral dit fenomeen van concertist, dirigent en orkest. Afwachten en..ondergaan.
Vandaag, maandag, overdenk ik wat ik gisteren gezien en gehoord heb. Men kan deze chinese pianist verwijten dat hij "de show" steelt maar men kan eveneens beweren dat deze wonderlijk begaafde mens met zijn aangapaste gezichtsuitdrukkingen iets uitzonderlijk is en u tot een zeer hoge mate van bewondering brengt met de vraag:'Hoe is dit mogelijk?' Het huiveringwekkend, goddelijk, largo met deze uiterst gevoelige interpretatie brengt u hoger dan dit aardse en in alle geval sta ik er vanddag nog bij stil. Deze begenadigde vingers doen u kijken en verstaan wat Beethoven bedoelde want zij brengen u in de diepte van deze stormige en verheven muziek.Deze 'mens' geeft ALLES
Alexander glazunov Gistereavond vertolkte Hilary Hahn op de haar toegekende schitterende wijze het vioolconcert van A.Glazunov met het Ph.Orkest van Köln ( de). Het publiek was dan ook laaiend enthousiast en verrees staande voor het applaus. Zij heeft een ongelooflijke sterke techniek en haar sobere maar geraffineerde verschijning doet ons verstillen van bewondering. En hoe sereen ze ook Bach vertolkt en dat doet ze graag en uiterst goed, zo speelde ze in dit concert met een romantische maar verstandige kennis van zaken.(Ze spreekt trouwens vlot de Duitse taal) en men vraagt zich toch af waar dit haast goddelijk talent vandaan komt.Ze heeft haar plaats in de muzikale geschiedenis al lang veroverd bij de groten. Ik zou me verplaatsen om ze te kunnen zien en horen.
Alexander Glazunov
» Rusland (Stijlperiode: Romantiek)
Geboren: 10 augustus 1865 » Sint-Petersburg Overleden: 21 maart 1936 » Parijs (Frankrijk)
De Russische componist Alexander Glazunov (1865-1936) speelde een belangrijke rol in het Russische muzikale leven. Hij was de favoriete leerling van Rimski-Korsakov en Mili Balakirev. Hij onderhield nauwe contacten met de nationalistische groep het Machtige Hoopje.
Jarenlang was hij directeur van het conservatorium in St. Petersburg. Vervolgens vertrok hij naar Amerika en Europa. Zijn laatste jaren bracht hij in Parijs door. Glazunov vormt een brug tussen de Russische Nationalistische School en de Duitse romantische school van Wagner and Liszt. Deze laatste bewonderde Glazunov zeer en voerde zijn pianowerk uit.
In Glazunovs muziek zitten hier en daar folkloristische invloeden. De orkestratie is briljant, de muziek enorm melodieus.
Naast 8 symfonieën schreef hij onder meer een populair vioolconcert, de Raymonda balletsuite, de Concertwalsen en twee grootschalige cantates.
Vioolconcerto van Brahms ____________________ Dinsdag ll kon ik het eerste deel hiervan, het allegro non troppo, beluisteren op Klara ,over de autoradio. Het was overweldigend mooi gespeeld door Christian Tetzlaff, begeleid door het Deens philh.orkest. Zoals steeds word ik getroffen door de haast bovenwereldse klanken, deze geweldige zee van muziek. Wat een schepping! Het is mijn lievelingsconcert en ik herken dan ook iedere noot.Het is voor mij een aftasten, steeds verder, steeds hoger van alle regionen van de menselijke geest en gevoelens. Het is het zoeken naar het Oneindige in het universum. Maar deze vertolking was dan ook werkelijk groots en ik schaamde me niet om alle registers open te zetten..en onder te gaan in dit muzikaal beleven. Ik heb de wagen opzij gezet om er alle aandacht bij te hebben en met gesloten ogen te luisteren. Wat zou ik zijn zonder deze grote muzikale inleving? Wat zou mijn leven beperkt zijn zonder deze gave,me door de natuur geschonken!
The German violinist Christian Tetzlaff is recognised today as one of the most inspiring musicians of his generation. He has been engaged by many of the world's leading orchestras including the Berlin and Vienna Philharmonic, the Boston and Chicago Symphony, all the major London orchestras as well as the NHK Orchestra Tokyo and is a regular guest with major festivals like Ravinia, Tanglewood, Salzburg, Schleswig-Holstein, the London Proms and the Edinburgh Festival. Equally at home in the classical, romantic repertoire and 20th century music, Tetzlaff sets standards with his interpretations of the violin concertos by Beethoven, Brahms and Tschaikovsky as well as Berg, Ligeti, Schönberg and Schostakovitch. With his special affinity for chamber music, he collaborates regularly with such distinguished colleagues as Boris Pergamenschikov, Heinrich Schiff, Tanja Tetzlaff, Tabea Zimmermann, Leif Ove Andsnes, Matthias Kirschnereit and Lars Vogt. Christian Tetzlaff has made a number of recordings, among others the complete Bach Solo Sonatas and Partitas, which were recognized with the esteemed Diapason dOr. Other recent releases include a duo recording with Leif Ove Andsnes with works by Janacek, Debussy, Ravel and Nielsen and the complete Mozart Violin Concerti with the Deutsche Kammerphilharmonie.
.jpg&imgrefurl=http://tempeldertoonkunst.blogspot.com/2008/01/documentaire-over-de-violist-valery.html&usg=__ULvzH6hVGnsSQWnm2nQwiN_78Gk=&h=320&w=227&sz=17&hl=nl&start=5&tbnid=SGFi5L5BKju__M:&tbnh=118&tbnw=84&prev=/images%3Fq%3Dval%25C3%25A9ry%2Bsokolov%26gbv%3D2%26hl%3Dnl%26sa%3DG)
