Interview met acteur Kevin Bacon naar aanleiding van de release van X-Men: First Class.
Kevin Bacon staat naar eigen zeggen aan de basis van de green-screen-technologie (waarbij acteurs digitaal in elke denkbare situatie kunnen geplaatst worden), waar veel SciFi-films tegenwoordig gebruik van maken. Een gesprek met de 52-jarige acteur vanuit New-York:
Kevin Bacon: Je zou bijna kunnen stellen, dat ik het heb uitgevonden. Ooit maakte ik samen met Paul Verhoeven Hollow Man, waarin mn personage onzichtbaar was. Daarin pasten we al die digitale technieken, die nou gemeengoed zijn voor het eerst toe. Zelfs de speciale contactlenzen die ik toen als allereerste gebruikte, zie ik weer terug in films.
Op de suggestie dat hij zo de Dirty Harry-rol van Clint Eastwood zou kunnen hernemen, omdat hij inmiddels veel op de legendarische rechercheur lijkt, reageert de Hollywood- routinier enthousiast:
Kevin Bacon: Grappig om te horen. Maar serieus: het zou een nieuw concept kunnen zijn. Echt. Clint heeft Mystic River, waar ik ook in zat, geregisseerd.Veel mensen zeiden naar aanleiding daarvan, dat ik mijn rol net zo speelde als Clint had kunnen doen. Dus ik haat het concept om Dirty Harry te re-booten bepaald niet. Alle ideeën zijn welkom!
Behalve filmster is Kevin verdienstelijk rocker in The Bacon Brothers. Samen met zijn broer Michael gaat hij vaak op tournee, maar aan rock-n-roll-excessen doen ze niet.
Kevin Bacon: Wij staan er om bekend, dat we hotelkamers schoner achterlaten, dan ze eerst waren. En drugs? Hoogstens een aspirientje.
Dat hij er patent uitziet voor zn 52 jaar, heeft volgens het Footloose-idool enkele cruciale redenen. Fitness, mediteren, belachelijk gezond eten en seks, veel seks.
Bacon, die al 23 jaar getrouwd is met actrice Kyra Sedgwick, vertelt ook dat zijn inmiddels volwassen kinderen weinig interesse tonen in zijn werk:
Kevin Bacon: We hebben het nooit over mijn vak. Volgens mij hebben ze een of twee films van mij gezien. Of helemaal niets. Het boeit ze niet en stiekem vind ik dat fantastisch.
De acteur heeft even gespeeld met de gedachte om mee te spelen in de nieuwe versie van Footloose, de filmklassieker uit 1984 waar hij de show stal. Maar hij besloot uiteindelijk toch om van die rol af te zien.
Kevin Bacon en echtgenote Kyra Sedgwick
Bacon heeft wel het script gelezen van het vervolg op de romantische dansfilm van 27 jaar geleden. Maar daarna besloot hij niet in zee te gaan met regisseur Craig Brewer, zo vertelt hij: Kevin Bacon: Ik wist meteen dat het een betere film zou worden zonder mij. Laat ik het daar maar op houden.
In het interview laat Bacon blijken dat hij zijn vak alleen leuk vindt tussen action en cut: Kevin Bacon: Daar leef ik voor. Dat kunnen de gelukkigste momenten van mijn bestaan zijn. Als ik dat zoemende geratel van de camera hoor.
Kevin Bacon krijgt een ster op de Hollywood Walk of Fame dd. 30/09/2003
Voor de randzaken is de 52-jarige acteur niet in de wieg gelegd. Kevin Bacon: Man, voor je op de filmset staat... Je moet eerst langs bespottelijk veel vergaderingen, dikke scripts, vliegvelden, taxis, hotels, fotosessies, interviews en repetities. En dan heb je eindelijk een mooi project te pakken, gaat de financiering op het laatst niet door. Om gek van te worden. En ondertussen ben ik nog steeds panisch dat de telefoon stopt met rinkelen. Dat niemand me meer wil.
Kevin Bacon is vanaf 1 juni 2011 te zien in de bioscopen als Sebastian Shaw inX-Men: First Class.
30-05-2011 om 15:47
geschreven door Patje007
29-05-2011
Regisseur Duncan Jones over 'Source Code'.
De gelijkenis is er: Duncan Jones lijkt sprekend op zijn vader
David Bowie. De blik is dezelfde, en de haren verwilderd, zoals papa die ook in
zijn jeugd ooit droeg.
Hoewel 'Source Code' nog maar de tweede film is van Duncan (hij maakte in 2009
zijn debuut als regisseur met 'Moon'), is hij aardig op weg om uit te groeien
tot een vaste waarde in het filmwereldje. Een gesprek met de regisseur:
Acteur Jeffrey Wright en Duncan Jones
Na 'Moon' in 2009 kreeg je leven een totaal andere
wending... Duncan Jones: Ten tijde van 'Moon' deelde ik met vier huisgenoten een
appartement in Londen. Ik droomde op dat moment maar van één ding en dat is als
regisseur door- breken. Mijn huisgenoten werkten allemaal mee aan de film en zij
kunnen stuk voor stuk beamen dat we ons destijds door een moeilijke periode
moesten worstelen. Achteraf gezien bleek dat een waanzinnige ervaring. Na 'Moon'
ben ik uit het appartement getrokken en op zoek gegaan naar een eigen stekje. Ik
wilde me volledig toespitsen op mijn carrière dus verhuisde ik van Londen naar
Montréal. Nu woon ik in Hollywood, weliswaar zonder huisgenoten maar met een
pracht van een vriendin met wie ik al een hele tijd samen ben. Mijn leven is
on- getwijfeld drastisch veranderd (proest het uit).
Wat dacht je
toen je het script van 'Source Code' onder ogen kreeg? Duncan Jones: De
verhaallijn was nogal serieus, een beetje droog. Ik vond dat het script wel wat
humor kon gebruiken, en daar was ook Jake het helemaal mee eens. Het zou een
grote vergissing zijn geweest om enkel en alleen op de saaie wetenschap te
focussen en om die knipoog hier en daar achterwege te laten.
Michelle Monaghan en Jake Gyllenhaal in 'Source Code'
De
kijker blijft op het einde van de film met een hele reeks vragen achter. Is dat
volgens jou een goed of een slecht teken? Duncan Jones: Dat is juist goed.
Wanneer je de bioscoopzaal verlaat en je jezelf een hoop vragen begint te
stellen, is dat een goed teken. 'Inception' brengt dat teweeg, en een film zoals 'Aliens' van James Cameron ook. Op het einde van 'Aliens' vraag je je bij de aftiteling af wat er verder nog zal gebeuren. Dat is een goede zaak. Dat is beter voor het publiek. Pas van zodra je na de film totaal niet meer
bezig bent met het verhaal en enkel en alleen maar aan het avondeten kunt
denken, zit het helemaal fout.
Kun je jezelf inbeelden om een film te
regisseren waarin je vader meespeelt? Duncan Jones: Misschien dat het er op een
dag ooit van komt, wie weet. Ik denk dat zoiets een enorme verantwoordelijkheid
met zich meebrengt. Bovendien wil ik eerst au sérieux genomen worden vooraleer
ik me hieraan waag. Ik zou mijn goede band met mijn vader hiervoor nooit op het
spel willen zetten, dat is het echt niet waard. Maar ik zou ongetwijfeld mijn
uiterste best doen om alles in goede banen te leiden en om er een aangename
samenwerking van te maken.
Scène uit 'Source Code'
Is het moeilijk als kind van een
bekende ouder je eigen weg te gaan? Duncan Jones: Dat hangt er een beetje van af.
Neem nu bijvoorbeeld Stella McCartney, die is er anders behoorlijk in geslaagd
om het 'als kind van' te maken als mode-ontwerpster. Ik heb bewust lang genoeg
gewacht om mijn kans te wagen in het filmwereldje. Ik maakte mijn eerste film
pas op mijn dertigste, en vraag me soms nog af ik er op die leeftijd wel klaar
voor was. Maar al bij al ben ik ervan overtuigd dat ik de juiste keuze heb
gemaakt.
Source Code speelt momenteel nog steeds in de Kinepolis-bioscopen.
29-05-2011 om 17:25
geschreven door Patje007
Extra opnamelocatie voor The Dark Knight Rises
The Dark Knight Rises moet de blockbuster van 2012 worden. Het laatste deel in de Batman-trilogie van Christopher Nolan ging ongeveer een week geleden in productie. Het was al bekend dat men in de Verenigde Staten in Pittsburgh, New York en Los Angeles zou filmen.
Nu meldt Cory Booker, de burgemeester van Newark, dat de film ook opgenomen wordt in Newark in de staat New Jersey. "Heb de producer en het team van de studio van de nieuwe Batman film ontmoet, geweldige mensen! Ze hopen scènes in Newark op te nemen", meldt Booker op twitter.
De film wordt ook opgenomen in India, Engeland en Schotland. The Dark Knight Rises draait vanaf 20 juli 2012 in de Amerikaanse bioscopen.
29-05-2011 om 16:10
geschreven door Patje007
X-Men:First Class: trailer 1.
29-05-2011 om 11:30
geschreven door Patje007
28-05-2011
X-Men: First Class: posters + algemene informatie.
X-Men: First Class speelt vanaf 1 juni 2011 in de Kinepolis-bioscopen.
Inhoud: X-Men: First Class" neemt ons mee naar het begin van de X-Men-saga.Voordat mutanten hun bestaan kenbaar gemaakt hadden aan de wereld en voordat Charles Xavier en Erik Lensherr de gedaante van Professor X en Magneto aannamen, waren ze slechts 2 jonge mannen die voor het eerst hun buitengewone krachten ontdekten. In het begin waren ze geen aartsvijanden, maar wel beste vrienden die samenwerkten met andere mutanten om het einde van de wereld te voorkomen. Tijdens deze missie liep er iets mis tussen de 2 wat aan de basis ligt van de eeuwige strijd tussen de Brotherhood van Magneto en de X-Men van Professor X.
Regie: Matthew Vaughn Cast: James McAvoy, Kevin Bacon Duur: 132 minuten Genre Actie
28-05-2011 om 17:53
geschreven door Patje007
Orlando Bloom speelt Legolas in 'The Hobbit'.
Orlando Bloom gaat zijn rol van de elf Legolas hernemen in de tweedelige prequel van de 'Lord of the Rings'-trilogie. Dat onthulde regisseur Peter Jackson op zijn face- bookpagina:
Peter Jackson: Tien jaar geleden schiep Orlando Bloom een iconisch personage met zijn vertolking van Legolas. Ik ben verheugd dat ik vandaag mag bekendmaken dat we samen met hem opnieuw naar Midden-Aarde gaan. Ik ben blij weer met Orlando te kunnen werken. Het grappige is dat ik er ouder uitzie en hij niet. Dat maakt hem zo'n mooie elf.
Legolas komt echter niet voor in 'The Hobbit', de roman van Tolkien uit 1937. Bloom is niet de enige acteur uit 'Lord of the Rings' die zijn rol herneemt in 'The Hobbit'. Ook Elijah Wood (Frodo Baggins), Ian McKellen (Gandalf), Andy Serkis (Gollum) en Cate Blanchett (Galadriel) keren terug. Martin Freeman gaat de rol van Bilbo Baggings vertolken.
28-05-2011 om 15:48
geschreven door Patje007
27-05-2011
Tien best betaalde filmmakers van 2010.
Het Amerikaanse tijdschrift Vanity Fair heeft een tijdje geleden een lijst samengesteld van de meest verdienende acteurs, producenten en regisseurs in Hollywood. De cijfers zijn gebaseerd op de verdiensten die men in 2010 heeft gekregen voor werk in de film- industrie. Bekijk de top tien van best betaalde filmmakers van 2010.
1. James Cameron
$248 miljoen: winstdeling voor het schrijven, produceren en regisseren van Avatar, waaraan hij in 2009 al $50 miljoen verdiende. $5 miljoen: aandeel verkoop speelgoedlicenties van Avatar $4 miljoen: royalties van oudere films
Totaal: $257 miljoen
2. Johnny Depp
$40 miljoen: winstdeling voor zijn acteerwerk in Alice in Wonderland $35 miljoen: startsalaris voor de hoofdrol in de nieuwe sequel Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides $20 miljoen: salaris voor acteren naast Angelina Jolie in The Tourist $5 miljoen: royalties van oudere films
Totaal: $100 miljoen
3. Steven Spielberg
$50 miljoen: royalties en overige inkomsten van het Universal Studios-pretprark (een deal die uit 1987 dateert) $20 miljoen: voor het regisseren en produceren van het nieuwe oorlogsdrama The War Horse $10 miljoen: royalties van oudere films
Totaal: $80 miljoen
4. Christopher Nolan
$69 miljoen: winstdeling voor het schrijven, produceren en regisseren van de block- buster Inception $2,5 miljoen: royalties van oudere films
Totaal: $71,5 miljoen
5. Leonardo DiCaprio
$59 miljoen: winstdeling voor zijn acteerwerk in de blockbuster Inception $3 miljoen: winstdeling voor zijn acteerwerk in de succesvolle thriller Shutter Island
Totaal: $62 miljoen
6. Tim Burton
$50 miljoen: winstdeling voor zijn regie van Alice in Wonderland $3 miljoen: royalties van oudere films
Totaal: $53 miljoen
7. Adam Sandler
$25 miljoen: salaris voor zijn diensten als acteur en producent van zijn nieuwe komedie Just Go with It $20 miljoen: salaris voor zijn diensten als acteur en producent van de andere nieuwe komedie Jack and Jill $3 miljoen: winstdeling voor zijn acteer- en schrijfwerk van de hitkomedie Grown Ups. $2 miljoen: royalties van oudere films
Totaal: $50 miljoen
8. Todd Phillips
$15 miljoen: salaris voor het schrijven, produceren en regisseren van The Hangover 2 $13 miljoen: winstdeling voor het produceren en regisseren van The Hangover - waar- aan hij in 2009 al $39 miljoen verdiende. $3 miljoen: winstdeling voor het produceren en regisseren van de komedie Due Date $2 miljoen: royalties van oudere films $1 miljoen: salaris voor het produceren van de lowbudget komedie Project X
9. Taylor Lautner
$12,5 miljoen: salaris voor acteerwerk in de sequel The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 1 $12,5 miljoen: salaris voor acteerwerk in de afsluiter The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 2 $7,5 miljoen: salaris voor zijn diensten als acteur in de nieuwe actiethriller Abduction $1 miljoen: royalties van eerdere Twilight-films
Totaal: $33,5 miljoen
10. Robert Downey Jr.
$15 miljoen: salaris voor acteerwerk in de aankomende sequel Sherlock Holmes 2 $12 miljoen: winstdeling voor zijn acteerwerk in de blockbuster Iron Man 2 $3,5 miljoen: winstdeling voor het acteren in de eerste Sherlock Holmes $1 miljoen: royalties van eerdere films
Totaal: $31,5 miljoen
27-05-2011 om 17:26
geschreven door Patje007
Dossier wereldsterren: deel 31: Jean Reno.
Sommige mensen hebben een hoofd dat gemaakt lijkt te zijn voor de cinema. Jean Reno heeft zon hoofd. De Franse karakteracteur weet in al zijn rollen, of het nu gaat om het tussendoortje The Pink Panther of een gangsterfilm als The Immortal, een bepaalde intensiteit aan de dag te leggen die de kijker altijd boeit, hoe slecht de film soms ook is. Met The Immortal keerde Reno in 2010 terug naar het gangstergenre waar hij eerder veel succes mee had. Ik ben niet geïnteresseerd in gangsters, ik ben geïnteresseerd in mensen.
Jean Reno werd in 1942 geboren in Marrakech, Marokko en verhuisde op zijn zeven- tiende naar Frankrijk en speelde pas op zijn tweeëndertigste in zijn eerste film. Zijn grote doorbraak kwam toen hij regisseur Luc Besson leerde kennen, die Reno zijn eerste hoofdrol gaf in de film The Big Blue. Reno en Besson zouden vervolgens nog vaker samenwerken in films als La Femme Nikita en Léon, de film die ook de internationale doorbraak van Reno zou betekenen. Vanaf dat moment wisselt Reno rollen in grote Amerikaanse producties als Mission: Impossible en Ronin af met kleinschalige Europese films. De laatste jaren is de balans met bijrollen in films als The Da Vinci Code, The Pink Panther en zelfs de romantische komedie Couples Retreat echter doorgeslagen naar Hollywood. Met The Immortal keerde hij weer terug naar de Franse cinema.
Tom Hanks en Jean Reno in 'The Da Vinci Code'
De film vertelt het verhaal van Charly Matteï, een gangster die zijn wapens aan de wilgen wil hangen om de rest van zijn leven in alle rust met zijn gezin door te brengen. Dat plan wordt echter bruut verstoord doordat een aantal van zijn vijanden hem met kogels doorboort. Matteï overleeft en zweert wraak op zijn oude jeugdvriend Tony Zacchia, het brein achter de aanslag.
Hoewel de marketing rondom de film graag wilde doen geloven dat The Immortal een gangsterfilm is in de lijn van The Godfather, zag Jean Reno zelf dat heel anders.
Jean Reno: Dit is geen film over gangsters, maar een film over een man die wil veranderen. Iemand die een tweede kans wil in het leven, ondanks de vreselijke dingen die hij heeft gedaan.
Op de vraag of het feit dat de hoofdpersonen deel uitmaken van de maffia dan helemaal niets uitmaakt, twijfelt Reno, maar stelt uiteindelijk het volgende:
Jean Reno: Het gangsteraspect is absoluut niet het belangrijkste van de film, maar het helpt wel mee om de urgentie van de film te vergroten en zorgt ervoor dat je wordt opgeslokt door het verhaal.
Reno vindt het vele expliciete geweld in de film dan ook te verantwoorden.
Jean Reno: Het is nodig zodat je begrijpt hoe moeilijk het is voor Matteï om zich terug te trekken uit dit wereldje, dat zo diep in hem zit.
Jean Reno en echtgenote Zofia Borucka
Om mee te kunnen leven met Charly Matteï, in feite een misdadiger die veel op zijn kerfstok heeft, is het belangrijk dat een acteur van naam als Jean Reno hem vertolkt. Zelf ziet hij dat anders.
Jean Reno: Iedereen moet maar voor zichzelf uit zien te maken wat ze van deze man vinden. Het was mijn doel om te laten zien hoe hij ermee worstelt zijn ver- leden achter zich te laten en echt te veranderen, iets wat maar heel weinig mensen kunnen. Ik vind dat onze samenleving mensen die in hun verleden iets slechts hebben gedaan veel te snel veroordeelt. Als mensen echt willen veranderen en een nieuw leven willen beginnen, verdienen ze die kans.
Jean Reno in 'Armored'
Hoewel acteurs die gepokt en gemazeld zijn in Hollywood, zoals Jean Reno, vaak heel professioneel de loftrompet uiten over de regisseurs met wie ze samenwerken, lijkt Reno oprecht positief te zijn over Richard Berry, de regisseur van The Immortal.
Jean Reno: Ik ken Richard al meer dan twintig jaar en hij heeft niet alleen een ont- zettend goed oog voor het visuele, maar het is ook een genot om als acteur met hem samen te werken. Hij is namelijk zelf ook acteur en weet heel veel van het acteervak, waardoor hij gelijk doorheeft als je een nuance ergens anders legt of iets kleins verandert aan je houding. Dat is een verademing ten opzichte van regisseurs die geen idee hebben van wat je als acteur aan het doen bent.
Jean Reno, Steve Martin en Beyoncé in 'The Pink Panther'
Waar Jean Reno vooral naam maakte met zware, intense rollen, lijkt hij de laatste jaren in toenemende mate voor wat luchtigere films te kiezen. Zo speelde hij onder andere in The Pink Panther met Steve Martin en had hij in 2009 een bijrol in de romantische komedie Couples Retreat.
Jean Reno: Ik wil niet bestempeld worden als de acteur die alleen intense actiefilms wil doen. Het is leuk om af en toe wat af te wisselen en dingen te doen die je nog nooit gedaan hebt. Dan maakt het me helemaal niets uit als mensen zeggen dat ik mijn geloof- waardigheid er door verspeel of mijn imago een deuk oploopt. Ik ben goede vrienden met Steve Martin en een fan van het werk van Vince Vaughn en Jon Favreau, dus ik speelde graag mee in die films. Ik ben blij dat ik het gedaan heb.
Video-interview:
27-05-2011 om 13:00
geschreven door Patje007
26-05-2011
Brad Pitt over The Tree of Life en de opvoeding van zijn kinderen.
Brad Pitt wil een liefdevolle vader zijn voor zijn kinderen. In zijn nieuwste film Tree of Life speelt de acteur een strenge en mishandelende vader, maar zo is hij zeker niet voor de kinderen van hem en zijn partner Angelina Jolie. "Zo ga ik mijn kinderen zeker niet opvoeden", vertelt Pitt aan de website van entertainmentzender E! "Ik besef heel goed dat al mijn acties een stempel op hen drukken, zeker nu ze nog zo jong zijn." De twee hebben samen zes kinderen, van wie er drie geadopteerd zijn.
In Tree of Life mishandelt Pitt zijn drie filmzoons met enige regelmaat. Zijn vaderinstinct maakte dit af en toe erg lastig. "Je wilt zulke jonge jongens niet beschadigen voor een film, dus ze wisten wel van te voren wat er ging gebeuren. Ze wisten alleen niet wanneer precies."
De superster maakte ook bekend dat hij een rolletje inspreekt in de animatiefilm Happy Feet 2, speciaal voor de kinderen. "Happy Feet wordt echt grijsgedraaid bij ons thuis, dus ik had echt geen keus."
De film Tree of Life werd gemengd ontvangen op het filmfestival in Cannes. Bij een eerste vertoning was er boegeroep te horen, toch won de film de hoofdprijs van het festival, de Gouden Palm.
26-05-2011 om 18:10
geschreven door Patje007
Paul Walker, Dwayne Johnson en Justin Lin over Fast & Furious 5.
Begin mei vond de Europese promotietour voor Fast & Furious 5 plaats. Regisseur Justin Lin en acteurs Paul Walker en Dwayne The Rock Johnson deden tijdens deze tour onder andere Moskou, Keulen en Rome aan, waar hordes gillende fans hen `s avonds bij de rode lopers van de bioscopen opwachtten. Een gesprek met de drie snelheidsduivels over on- mogelijke stunts, de titanenstrijd Vin Diesel/The Rock, en over hoe je een bus laat driften met honderd kilometer per uur.
Paul, waarom besloot je mee te doen aan deel vijf? Paul Walker: Dat was eigenlijk al bepaald toen ik tekende voor de vierde film. Daar moesten ze me echt een beetje toe dwingen, want ik maakte al heel lang geen deel meer uit van de franchise. Vin(Diesel) belde me om te vragen of ik mee wilde doen. En later belde de studio. Maar wie me er echt toe hebben aangezet om weer mee te doen, waren de fans. Althans, degenen met wie ik wel eens heb gesproken. Ergens voelden zij zich opgelicht, omdat ze nooit een vervolgdeel hadden waarin Vin en ik samen waren te zien. Dus ik dacht: oké, we doen er nog één. (Lacht) Maar dat is een beetje anders gelopen.
Wat spreekt je aan in Bryan, het personage dat je speelt? Paul Walker: Nou, om eerlijk te zijn genoot ik er in deel vier helemaal niet zo van om hem te spelen. Ik dacht: Bryan wil helemaal niet aan de kant van de wetshandhaving zitten. Waarom is hij nog steeds agent? Daar snapte ik niks van. Volgens mij had hij zijn les al ge- leerd in het eerste deel. Ik denk dat hij een periode had in zijn leven, waarin hij dacht: goed is goed en slecht is slecht. Maar dat is dus niet altijd het geval, want hij ontmoette Dom Toretto (Vin Diesels personage) en die crimineel heeft een hart van goud. Bryan leefde tot dan toe dus eigenlijk in een soort leugen. Justin zei tegen me dat dat voor mijn personage juist goed werkt. Maar ik vind het leuker om hem te spelen zoals hij nu is, als vrij man.
Paul Walker, Jordana Brewster en Vin Diesel in 'Fast Five'
Ben je net als Bryan een avonturenjunkie? Paul Walker: Zeker weten. Ik denk dat ik dat van huis uit heb meegekregen. Ik ben op- gegroeid in Los Angeles, waar je toegang hebt tot de bergen, de zee en de woestijn. Toen ik klein was, laadden we de truck s ochtends altijd in met onze surfplanken, snowboards en motoren. Dan gingen we eerst drie á vier uur snowboarden om daarna in de woestijn te rijden op onze motoren en vlak voor de zon onderging, gingen we nog naar het strand om te surfen. Dat deden we niet om stoer te doen, maar dat deden we omdat we jong waren en tonnen energie overhadden. Achteraf gezien heeft dat natuurlijk een goede basis gelegd voor de actiescènes die ik voor deze films moest doen.
Justin, waren de actiescènes voor jou de grootste uitdaging in Fast & Furious 5? Justin Lin: Nou, de actiescènes waren allemaal goed voorbereid. Het moeilijkste aan de film was vaak een enkele grap of een regel tekst bedenken. Zo zat ik een keer s nachts te blokken op een oneliner voor Tyrese(Gibson). De hele nacht. De volgende ochtend kwam Ludacris op de set, die vervolgens met iets veel beters aan kwam zetten. (lacht) Dus toen dacht ik: we hebben die oneliner ook eigenlijk helemaal niet nodig! Wat betreft de actiescènes: die waren wel moeilijk, maar elk op zn eigen manier. Ik had het geluk te kunnen werken met een ruim budget en een getalenteerde crew.
Justin Lin
Was er een stunt waarvan de studiobazen dachten dat het niet realiseerbaar was? Justin Lin: Over alles wat je in de trailer ziet, zeiden ze dat we het niet zouden kunnen. Zo zeiden ze over de achtervolging in de sloppenwijken: er is geen budget, we kunnen het niet doen. Dus ik zei tegen de cast en crew dat we het dan maar moesten filmen alsof we een onafhankelijke film aan het draaien waren. Zonder budget. Vervolgens hebben we deze achtervolging in tweeëneenhalve dag opgenomen. Dan zei ik tegen een stuntman: Ik ga je nu vanaf het dak naar beneden gooien, Paul en Jordana (Brewster) staan beneden in de steeg te wachten!
In de vorige Fast & Furious-film maakte je meer gebruik van special effects dan in dit vijfde deel. In hoeverre vind je het belangrijk om stunts praktisch uit te voeren, in plaats van CGI te gebruiken? Justin Lin: Heel belangrijk. Als je bijvoorbeeld naar Bullitt of The French Connection kijkt, dan zie je dat als twee autos op elkaar botsen, het fysiek is. Voor een halve seconde worden de natuurwetten uitgedaagd, en dat heeft iets wat je als kijker doet verlangen naar meer. Maar als je zoiets met de computer probeert na te maken, wordt het te wiskundig.
Dan is een autocrash niet meer dan een zooitje crashende pixels bedoel je? Justin Lin: Ja, precies. Ik heb zelf wel het gevoel dat ik erg ben gegroeid met het toepassen van praktische effecten. Ik ben nu in staat om bepaalde verzoeken in te dienen. Zoals de bus aan het begin van de film, die wilde ik laten kantelen. Iedereen dacht dat het onmogelijk was om dat te doen. Weet je waarom? Omdat bussen niet zijn ontworpen om te kantelen! (lacht) Ik wilde de bus met honderd kilometer per uur laten driften, er drie vaten met springstof in plaatsen en de boel tot ontploffing brengen. Het moest in één keer worden opgenomen, en dat is gelukt. Ongelofelijk trouwens, wat voor een kracht er bij die ontploffing vrij kwam! (lacht) Dat is het voorrecht van het filmen van een grote Hollywoodfilm; dat kun je je met een onafhankelijke film natuurlijk niet permitteren.
Dat is waar. Bovendien heb je nu de kans om met iemand als Dwayne Johnson te werken. Had je hem specifiek in gedachten als tegenstander voor Vin Diesel? Justin Lin: Weet je, met Vin Diesel en Paul Walker aan de ene kant, dacht ik: we hebben een antagonist aan de andere kant nodig die hen overtreft. Voor mij was Dwayne Johnson de eerste die in mijn hoofd opkwam. Ik ben een groot fan van hem. Hij is niet alleen een grote, gespierde man, maar hij heeft ook humor. Daarom denk ik ook dat hij veel verschillende dingen kan doen, van komedies tot actiefilms. Natuurlijk is hij een opvallende verschijning, dat speelde wel mee. Ik had iemand nodig die gelijk een blijvende indruk achter kon laten, want ik heb dertien personages waar ik me over moet ontfermen, maar de ruimte is er niet om die allemaal even veel tijd te geven in de film.
Elsa Pataky en Dwayne Johnson in 'Fast Five'
Hoe veranderde de sfeer op de set door zijn komst? Justin Lin: Dwayne heeft een echte sportachtergrond. Als je wil wedijveren, ga je gang, zei ik tegen hem. Maar zorg dat het niet meer wordt dan een gezond potje wedijveren. Toen Dwayne voor de eerste keer binnenkwam, zag ik pas hoe groot hij was. Niemand wilde echter voor hem onderdoen, dus iedereen haalde het onderste uit de kan. Iedereen wilde een goede film maken. Dat was heel uitdagend, maar vooral ook leuk om te zien. En Vin en Dwayne in één film, dat is voor mij het equivalent van een film waarin Schwarzenegger en Stallone samen te zien zijn. Als klein kind zou ik daar dolenthousiast van geworden zijn!
Vin Diesel en Dwayne Johnson in 'Fast Five'
Dwayne, hoe voelt het nu om deel uit te maken van de Fast & Furious-franchise? Dwayne Johnson: Ik vond het vooral erg leuk om mijn personage te spelen. Vin en ik hadden het er al eens eerder over om samen in een film te spelen. Ik denk dat dat iets is wat fans graag zouden zien. Voor deze rol was ik echter niet de eerste keus. Tommy Lee Jones en Josh Brolin zijn namen die eerder werden genoemd, maar ik ben blij dat ik het ben geworden. Mijn personage is niet alleen een imposante verschijning, maar heeft daar- naast ook hele coole en grappige dingen te zeggen. Ik hoop dat de fans enthousiast worden als ze zien hoe mijn personage op Dom Toretto jaagt om hem vervolgens op zn donder te geven.
Als je in het echt met Vin Diesel zou vechten, wie zou er dan winnen? Dwayne Johnson: (lacht) Oh, dat is makkelijk (denkt even na) eens even kijken Net zo zeker als dat Amsterdam bekend staat om haar gastvrijheid, de mooie vrouwen en gezellige cafétjes, zo zeker zou ik hem op zn donder geven, van hier tot aan de andere kant van de stad. (Lacht) Dat kan ik nu makkelijk zeggen, want hij is er niet bij. Nee, maar ik ken hem al heel erg lang, en ik zou met hem nooit in een gevecht raken. Hij is een vriend van me.
Toch bewaarde je op de set afstand met de rest van de acteurs. Waarom was dat? Dwayne Johnson: Ik wilde het zakelijk benaderen. Vin, Paul en de rest hebben al eerder aan Fast & Furious-films gewerkt. Ze vormden een soort familie op de set, en dat wilde ik niet vers- toren. Bovendien ben ik hun tegenstander. Als ik op de set wat afstand bewaar, dan zie je dat ook terug op het witte doek. Dus het was zelfs goed voor het spelen van mijn personage. Het is trouwens niet zo dat alleen ik afstand bewaarde. Je moet je voorstellen dat, vooral met een film als deze, er een hoop egos betrokken zijn bij het filmproces. Iedereen is een ster op zijn eigen manier. Dus ik was in feite niet meer dan de nieuweling.
Waarom denk je dat de Fast & Furious-films na een decennium nog steeds zo populair zijn? Dwayne Johnson: Ik denk dat het komt door de snelle autos, mooie vrouwen en de coole gasten, die erin zitten. Van Tyrese tot Ludacris en van Paul tot Vin: ze hebben gewoon alle- maal een soort van cool-factor. Toen ik jong was keek ik altijd op tegen gasten als Sylvester Stallone, Harrison Ford en Clint Eastwood; ik denk dat er veel fans zijn die iets vergelijksbaars hebben met de personages uit Fast & Furious. Maar waar de films uiteindelijk allemaal om draaien, is familie. Dat is belangrijk voor iedereen.
Fast & Furious 6 zie je dus wel zitten? Dwayne Johnson: Lijkt me hartstikke leuk. Er zijn immers nog onafgeronde zaken.
Trailer:
26-05-2011 om 16:06
geschreven door Patje007
Bill Nighy rebellenleider in remake Total Recall.
Bill Nighy, bekend van films als Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest, Valkyrie en The Constant Gardener is in bespreking voor een rol naast Colin Farrell in de remake van
Total Recall. Hij zou rebellenleider Quatto spelen, schrijft de Amerikaanse
entertainment- site The Hollywood Reporter.
Bill Nighy
Het verhaal werd in 1990 verfilmd met
Arnold Schwarzenegger in de hoofdrol. Total Recall is gebaseerd op het verhaal
We Can Remember It for You Wholesale van Phillip K. Dick, wiens boeken ook de
inspiratiebronnen waren voor films als Minority Report en Blade Runner. Waar de
eerste film nog ging over een opstand op Mars om de menselijke kolonisten en
mu- tanten aan zuurstof te helpen, speelt de remake zich op aarde af, in een
futuristisch Euromerica en het rivaliserende New Shanghai.
Colin Farrell in 'Miami Vice'
Colin Farrell speelt de rol
van Douglas Quaid, in de vorige film een rol van Schwarzenegger. Hij is een
simpele fabrieksarbeider die droomt dat hij vroeger een spion was. Als hij naar
Total Recall gaat, een bedrijf dat kunstmatige 'herinneringen' implanteert als
een soort entertainment, blijkt dat zijn geheugen is gewist en dat hij wel
degelijk een spion is geweest. De grote vraag is echter voor welke van de twee
partijen.
Kate Beckinsale
Kate Beckinsale en Jessica Biel hebben al getekend voor de film. Zij
spelen respectievelijk Quaids echtgenote en een vrouw die bij het verzet werkt.
Total Recall komt op 3 augustus 2012 in de Amerikaanse bioscopen.
26-05-2011 om 15:31
geschreven door Patje007
Film op TV: The Bourne Supremacy.
2BE-Vrijdag 27 mei 2011: 20u45
Inhoud: Wanneer een CIA-operatie wordt verstoord door een Russische rivaal - waarbij 2 doden vallen - wordt Jason Bourne hiervan beschuldigd. Zelf leeft Bourne (Damon) in een afgelegen dorpje onder een andere naam samen met Marie (Potente). Bourne, die wraak heeft gezworen als iemand uit zijn 'vorige leven' contact met hem op- neemt, wordt door de recente ontwikkelingen gedwongen zijn leven als sluipmoordenaar weer op te pakken om te overleven.....
In The Bourne Supremacy keerde Matt Damon terug in de huid van spion Jason Bourne. Een gesprek met de acteur over de film:
The Bourne Identity en The Bourne Supremacy zijn allebei gebaseerd op een boek van Robert Ludlum. Toch riep je meteen na deel 1 dat het helemaal niet zeker was dat er een vervolg zou komen. Matt Damon: Ik was ervan overtuigd dat ik geen vervolg op The Bourne Identity zou maken. Er zijn zoveel sequels die tegenvallen. Een vriend van me heeft eens gezegd dat er maar drie sequels beter zijn dan het origineel: het Nieuwe Testament is beter dan het Oude Testament, Huckleberry Finn is beter dan Tom Sawyer en The Godfather II is beter dan The Godfather I...
Waarom heb je uiteindelijk toch ja gezegd? Matt Damon: Ten eerste omdat Paul Greengrass de film ging regisseren. Zijn Bloody Sunday is één van mijn favoriete films. Ten tweede bevatte het script een paar wendingen die ik heel gewaagd vond voor een sequel. Zo schiet mijn personage een vrouw in koelen bloede in haar gezicht; dat zie je niet vaak in mainstream Hollywood-films.
Matt Damon en Julia Stiles
Mogen we er na twee delen vanuit gaan dat The Bourne Ultimatum er ook wel aan gaat komen? Matt Damon: Nee, haha! Ook daarvoor geldt: het script moet net zo goed of beter zijn dan het vorige. Ik denk er sterk over na, maar als ik eerlijk ben, heb ik liever een goed eerste en tweede deel en geen derde deel, dan een teleurstellend derde deel.
Ben je wel eens teleurgesteld in je eigen films? Matt Damon: Nee, wel in veel andere films, vooral actiefilms. Ik heb een theorie over actiefilms: het zijn net pornos. Kijk, een pornofilm heeft slechte scripts, slechte dialogen en magere personages. Hetzelfde geldt voor actiefilms. Al gaat er in een porno niemand dood, haha! Daarom zit ik eraan te denken een seksfilm te maken met een goed verhaal en interessante personages. The Porn Identity lijkt me wel wat.
Franka Potente in 'The Bourne Supremacy'
Gaan we even terug naar een heel andere soort actie: er zitten nogal wat spectaculaire achtervolgingen in deze film... Matt Damon: Ik heb zo veel mogelijk stunts gedaan, maar ik ben niet zon acteur die gaat lopen roepen: Ik doe al mijn stunts zelf. Acteurs die dat wel beweren, lullen uit hun nek! Als er een scène in een film zit, die ook maar enigszins gevaarlijk is, komen de professionals het werk doen. Ik ben ter voorbereiding wel gaan boksen, om er wat breder uit te zien. Toen ik de rol aannam, was ik 28, maar ik zag er uit als een jochie van 14, haha! Ik was ook best verbaasd dat ze mij voor de rol van Jason Bourne vroegen. Ik zou mezelf nooit gekozen hebben. Ik was zelfs bang dat mensen weg zouden lopen bij de film, als ze mij zouden zien. Ik dacht dat ze voor acteurs als Russell Crowe, Brad Pitt of George Clooney zouden gaan. Zij leken mij een veel logischer keus.
Gebruik je wel eens dingen die je voor een rol hebt moeten leren? Matt Damon: Voor The Talented Mr. Ripley heb ik piano leren spelen; nooit meer ge- daan. Nu moest ik Russisch leren; dat zal ik waarschijnlijk ook nooit meer gebruiken. Je kunt eigenlijk wel stellen dat alles wat ik voor een film heb moeten leren, behoorlijk nutte- loos was voor de rest van mn leven. Zo weet ik nu precies hoe je een achtervolging op hoge snelheid kunt overleven. En wanneer heb je die kennis nou nodig?
Je hebt tijdens de opnames van The Bourne Supremacy heel wat tijd doorgebracht in Europa. Voel je je al een Europeaan? Matt Damon: Bijna. Ik vind het er geweldig! Voor Oceans Twelve zaten we in Amsterdam, Rome en Parijs, The Brothers Grimm hebben we in Praag opgenomen. En voor The Bourne Supremacy heb ik bijna een halfjaar in Berlijn gewoond. Ik zou het helemaal niet erg vinden om meer tijd in Europa door te brengen. Ik vond Amsterdam heel mooi; ik zou er best zou kunnen wonen. Maar ik zou het ook helemaal niet erg vinden om weer eens een tijdje thuis te zijn, in New York.
Hoe staat het trouwens met je plannen om met Ben Affleck weer een script te schrijven? Matt Damon: We hebben het er nog steeds over, maar het probleem is dat we de laatste jaren geen van beiden op hetzelfde tijdstip vrij waren.
Je zou natuurlijk een keer nee kunnen zeggen tegen een film... Matt Damon: Dat vind ik nog steeds moeilijk. Ik heb zo lang wanhopig geprobeerd een rol te krijgen, dat nee zeggen nogal bizar voelt. Ik weet niet of ik een workaholic ben of gewoon gezond verstand heb. Ik wil er geen spijt van krijgen, als ik nee zeg tegen een fantastische rol.
Is dat je wel eens overkomen? Matt Damon: Gelukkig niet. Alle scripts waar ik nee tegen heb gezegd, eindigden in afschuwelijke films. En nee, ik ga niet zeggen welke dat waren, want er zijn dus acteurs geweest die er wel ja tegen hebben gezegd, haha! Wat dat betreft heb ik al genoeg mede- lijden met ze...
Ter informatie: In 2007 kwam er nog een vervolg op de Bourne Supremacy, genaamd The Bourne Ultimatum, opnieuw met Matt Damon in de hoofdrol. In het najaar zou men moeten beginnen met de opnames van The Bourne Legacy, ditmaal zonder regisseur Paul Greengrass en Matt Damon maar met regisseur Tony Gilroy(Michael Clayton) en met Jeremy Renner(The Hurt Locker) in de hoofdrol.
26-05-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
25-05-2011
Gwyneth Paltrow gaat de muzikale tour op in Country Strong
Gwyneth Paltrow bewijst in Country Strongdat ze naast acteren ook nog eens prachtig kan zingen. "Het is schrikwekkend om voor een groot publiek te zingen, maar na een optreden voel je je fantastisch", zegt de actrice hierover.
Ze speelt de verslaafde countryster Kelly Canter, een zuiplap van de ergste soort die gebukt gaat onder allesverterend perfectionisme.
Haar manager wil haar comeback forceren na een miskraam, maar Canter zelf zoekt troost bij een jonge ster aan het firmament, Beau Hutton (rol van Garrett Hedlund). 'Het is moeilijker om te acteren dat ik dronken ben dan droevig. Er zijn genoeg dingen waar ik een stevig potje om kan huilen.'
Hoe moeilijk was het voor jou om te zingen? Ging dat vlot? Gwyneth Paltrow: Ik heb speciaal voor deze film leren zingen en gitaar spelen. Ik had coaches en heb het op vier maanden tijd voor elkaar gekregen. Vóór de film is al mijn voor- bereiding naar de muziek gegaan. In een paar scènes moest ik live gitaar spelen en zingen tegelijk. Dat was ontzettend moeilijk voor mij. Ik had het nooit eerder gedaan. Maar eens die scènes achter de rug waren en de nummers opgenomen waren, kon ik me toe- leggen op het acteren. Ik moest mijn aandacht echt spreiden, deze keer.
Hoe belangrijk is muziek voor jou? Gwyneth Paltrow: Er staat voortdurend muziek op bij ons thuis. Mijn zoon Moses zingt de hele dag en mijn dochter Apple heeft een prachtige stem. Het is geweldig om hen overal naar- toe te rijden: in de auto zingen ze allebei mee met de radio. Taio Cruz is op dit moment heel populair bij hen. Het is echt hilarisch om een klein meisje mee te horen zingen (zingt met ex- treem hoog stemmetje): 'I throw my hands up in the air sometimes'. Ik ben zelf geobsedeerd door Nicky Minaj en Kanye West. Maar mijn muzieksmaak is heel breed.
Je had onlangs ook een gastrol in de populaire serie Glee. Gwyneth Paltrow: Toen ze me vroegen, wist ik niet eens wat het was. Maar mijn broer was razendenthousiast: 'Je moet dat doen!'Dus heb ik eens gekeken, en nu ben ik wellicht hun grootste fan.
Is dat eenmalig of ga je nu meer muziek maken? Gwyneth Paltrow: Ik haal in ieder geval iets uit muziek dat ik niet vind in acteren. Een soort van rush die je voelt wanneer je live optreedt. Als je zingt, ben jij het die op het podium staat. Dat komt vanuit je ziel. Zingen is jezelf tonen aan duizenden mensen, terwijl acteren toch voor- al iemand anders spelen is. Het is schrikwekkend om voor een groot publiek te spelen, maar na een optreden voel je je fantastisch. Het is een soort van high.
Schrijf je al eigen nummers? Gwyneth Paltrow: Nee, dat nog niet. Je vraagt me al veel. Ik weet zelfs nog niet of ik verder zal gaan in de muziek. Ik wil het wel, maar ik vraag me af wat dat zou doen met mijn leven. Heb ik er wel tijd voor? Op dit ogenblik zing ik elke dag en speel ik elke dag gitaar. Misschien ga ik wel een album maken, maar misschien ook niet.
Op wie baseerde je je houding tijdens liveoptredens? Gwyneth Paltrow: Ik heb me laten inspireren door verschillende zangeressen. Tijdens de grote optredens was het vooral Beyoncé. Zij is fenomenaal: haar vertrouwen, haar présence. Hoe moeilijk dat is, weet je pas als je het zelf probeert. Ik dacht: als ik maar een beetje van die vreugde en dat zelfvertrouwen op het podium kan brengen, sta ik al ver. Want ik speelde niet zo- maar een zangeresje, maar een gigantische ster. Dat was het moeilijke. Ik wist voor de film dat ik makkelijk iemand kon spelen die het probeert te maken. Maar hoe speel je als absolute beginner iemand die zeven Grammy's won en wereldberoemd is?
Je had een expert thuis zitten: je echtgenoot Chris Martin van Coldplay. Hielp hij je? Gwyneth Paltrow: Ja, hij hielp zeker met advies. Vooral met tips over podium-présence. De rest was allemaal Faith Hill en Beyoncé.' (lacht)
Gwyneth Paltrow en Tim McGraw in 'Country Strong'
Wat was het moeilijkst: de dronken scènes of de huilscènes? Gwyneth Paltrow: De dronken scènes zijn moeilijker. Huilscènes zijn geen probleem: ik heb veel om eens goed over te huilen. Dronken zijn wil je écht doen. Ik heb dus veel gekeken naar dronken mensen om te zien hoe ze zich gedragen in cafés.
Je bent dus speciaal op café gegaan om dronken mensen te observeren? Gwyneth Paltrow: Ja, ik woon in Engeland, dus echt moeilijk is het niet om dronken mensen te vinden. (lacht)
Helpt het om de voeten op de grond te houden als je in Londen woont, ver weg van de Hollywoodgekte? Gwyneth Paltrow: Ja. Ik mis Californië, en hoe ouder ik word, hoe meer ik wil terugkeren. Maar het is leuk om in een stad te wonen waar showbusiness niet het centrum is van alle tafel- gesprekken. Het is leuk om tussen mensen te leven met heel verschillende achtergronden, met heel uiteenlopende jobs. In Los Angeles draait alles om film en tv. Moeders die hun kinderen van school halen in L.A. vragen me zelfs: Hoe waren de cijfers van de première?' (lacht)
Voor wie misschien nog niet overtuigd is van de zangkwaliteiten van Gwyneth Paltrow kan ik het hierondervermelde filmpje aanbevelen met een optreden van de actrice op de Country Music Awards, waarin ze de titelsong 'Country Strong' brengt.
'Country Strong speelt sinds vandaag in de Kinepolis-bioscopen.
X-Men: First Class speelt vanaf 1 juni 2011 in de Kinepolis-bioscopen.
Regie: Matthew Vaughn Cast: James McAvoy, Kevin Bacon... Genre: Actie Duur: 132 minuten
24-05-2011 om 18:29
geschreven door Patje007
Interview met Bradley Cooper, Ed Helms en Zach Galifianakis over 'The Hangover Part II'.
Waar ga je heen nadat je op een vrijgezellenfeest in Las Vegas de boel op stelten hebt gezet, een tijger in je hotelkamer aantreft en je vriendjes bent geworden met Mike Tyson? Juist, naar Bangkok. Ed Helms, Zach Galifianakis en Bradley Cooper verenigen zich op- nieuw als de enige echte 'Wolfpack' in de nieuwste 'Hangover Part II'. Deze keer in Thailand voor het huwelijk van de sullige Stu en de Thaise schone Lauren. Een gesprek met de 3 acteurs over de film:
Hoe gaat het met de zenuwen? Bradley Cooper: Zenuwen heb ik niet. Ik ben fan van de eerste film en kijk er dan ook heel erg naar uit wat de kijkers van de sequel vinden.
Ed, jij bent erg ziek geworden tijdens de opnames van 'The Hangover Part II'... Ed Helms: Ik was zo ziek als een hond. Ik denk dat iedereen wel weet wat een ernstige voedselvergiftiging met je lichaam doet. Laten we zeggen dat het erger was dan sterven. Ik wilde dood. Ik wilde gewoonweg niet meer leven. We stonden bijna dagelijks op de set dus ook toen ik zo ziek was. Het was een regelrechte nachtmerrie.
Zach Galifianakis, Bradley Cooper en Ed Helms in The Hangover Part II
Ondanks de nodige ongemakken: hoe was het om in hartje Bangkok te filmen? Bradley Cooper: De straten zijn erg vuil, dat was echt geen lachertje. Op een gegeven moment stonden we in een steegje waar ze net een lading vis hadden geleverd. We kropen die dag urenlang over de grond terwijl het bloed van de palingen uit de dozen droop. De filmmakers hadden ons nochtans beloofd dat ze de set met een hogedrukreiniger zouden schoonmaken vooraleer we in de goot moesten gaan liggen. Het zag er allesbehalve netjes uit, om nog maar te zwijgen over de bloedhete temperaturen waardoor je voortdurend ligt te zweten.
Voldeed Bangkok aan jullie verwachtingen? Bradley Cooper: Het enige beeld dat ik van Bangkok had, was dat uit 'Blade Runner'. Maar de stad overtrof alle verwachtingen.
Ed Helms: We waren alledrie nog nooit in Thailand geweest. Ik ging ervan uit dat Bangkok zowat hetzelfde zou zijn als Singapore maar die mening heb ik al gauw moeten herzien: Bangkok is ronduit waanzinnig, daar zijn haast geen woorden voor. De intense draaidagen maakten het geheel nog gestoorder dan het al was.
Waren die draaidagen dan echt zo afmattend? Bradley Cooper: Het was zelfs een pak vermoeiender dan 'The A-Team' (Bradley brak zelfs zijn arm tijdens de opnames van 'The A-Team'). 'The Hangover Part II' is de vermoeiendste shoot die ik ooit heb gedaan. Todd, Zach en Ed kunnen dat bevestigen. Er liepen op de set ontzettend veel mensen rond en iedereen werd op een gegeven moment ziek, het ging van kwaad naar erger. Na een drukke draaidag hadden we allemaal de behoefte om ons even terug te trekken, maar in een chaotische stad zoals Bangkok lukte dat gewoonweg niet. Dat was heel moeilijk.
Bradley Cooper in The Hangover Part II
Dan moeten de opnames in het luxeresort in Krabi een enorme opkikker zijn geweest... Bradley Cooper: Ik denk dat als we de opnames konden overdoen, we een aantal dingen helemaal anders zouden doen. Het resort maakt je namelijk zo verschrikkelijk lui dat je bijna geen klop meer doet. Een bruisende stad zoals Bangkok houdt het ritme erin, en dat zie je ook in de film. Krabi daarentegen, is een heel ander verhaal. We hebben daar lessen uit getrokken.
Hoe is het om met aapje Crystal op de set te staan? Bradley Cooper: "Met Crystal werken is geweldig, ze is gewoonweg fantastisch.
Heeft Todd Phillips haar echt leren roken? Bradley Cooper: Nee Crystal wist al voor 'The Hangover Part II' hoe ze moest roken. Roken, drugs, crack en crystal meth, ze heeft het allemaal al gedaan (lacht).
Ed Helms: Komaan Brad, een aap kan helemaal niet roken! En iedereen die ook maar probeert om een aap te leren roken is gewoon dom. De rook werd trouwens digitaal be- werkt.
Er wordt vaak gezegd dat een sequel zijn voorganger nooit kan overtreffen. Geldt dat ook voor 'The Hangover Part II'? Bradley Cooper: Nee, zeker niet. De tweede film is nog beter dan de eerste. Het script is beter, de acteurs zijn beter, de locatie is beter, muziek is beter, er zit een spionagescène in en Paul Giamatti speelt mee. Kortom, er zijn een heleboel verbeteringen waardoor het tweede deel nog sterker is dan het eerste.
Jullie worden door het overdonderende succes van 'The Hangover' voortdurend herkend. Hebben jullie twee jaar later nog steeds last van opdringerige fans? Bradley Cooper: Niet meer zoveel als twee jaar geleden, maar toen we net terug- kwamen van de opnames in Thailand werden we op de luchthaven opnieuw achterna gezeten. Sommige mensen zeggen de gekste en vulgairste dingen en dan denk ik 'Wow, dat was beledigend!', totdat ik opeens besef dat die uitspraken van mijn personage uit de film komen. (lacht)
Wat zijn jullie over elkaar te weten gekomen? Bradley Cooper: Ik ben veel te weten gekomen over Ed en Zach en het bevestigde voor- al mijn mening die ik al over hen had. Een goede sfeer op de set is erg belangrijk en het is dan ook fantastisch wanneer je kunt samenwerken met mensen die je heel graag hebt. Ik hou nu zelfs nog meer van hen dan ooit tevoren.
Ed Helms: We vormen een uitstekend trio omdat we elkaar een beetje onder bedwang houden. Van zodra iemand naast zijn schoenen gaat lopen of divagedrag vertoont, zijn we er als de kippen bij om hem met beide voetjes terug op de grond te krijgen. Gelukkig zitten er niet echt klagers in onze groep, wat de samenwerking natuurlijk een stuk gemakkelijker maakt.
Zach Galifianakis en Ed Helms in The Hangover Part II
Over diva's gesproken: wie heeft de meeste noten op zijn zang? Ed Helms: "Zach!" (stilte)
Is er enige vorm van rivaliteit tussen jullie? Zach Galifianakis: Dat denk ik niet. We steunen elkaar zo goed mogelijk. Dat zou de sfeer op de set helemaal verpesten. We praten er eerlijk gezegd nooit over.
Bradley Cooper: Ik weet wel zeker dat er helemaal geen rivaliteit bestaat.
ZachGalifianakis: We maken elkaar wel voortdurend belachelijk en er worden veel grapjes gemaakt, maar die zijn zeker niet bedoeld om elkaar te kwetsen. Al kunnen die grapjes af en toe wel eens kantje boordje zijn.
Ed Helms: Het is soms echt te erg voor woorden.
Zach, waarom verdienen Ed en Bradley het om belachelijk gemaakt te worden? ZachGalifianakis: Ik denk dat iedereen dat verdient. Door iemand belachelijk te maken, laat je die persoon zien dat je om hem of haar geeft. Het is de mooiste vorm van communicatie.
Zach Galifianakis in The Hangover Part II
Mogen we ons aan een 'Hangover'-trilogie verwachten? Bradley Cooper: Laten we eerst afwachten hoe de tweede 'Hangover' het doet, maar ik denk niet dat de acteurs al aan een vervolg denken."
Als die derde 'Hangover' er dan toch zou komen, waar zouden jullie dan naartoe willen gaan? ZachGalifianakis: "Uhh, Beverly Hills. The wild town of Beverly Hills! Er zijn veel plaatsen in de wereld die best opwindend kunnen zijn. We wilden de tweede film eerst in Rio filmen, maar voor een derde? Ik zou het eerlijk gezegd niet weten. (denkt na) Edmonton, Alberta?
The Hangover Part II speelt vanaf 25 mei 2011 in de Kinepolis-bioscopen.
Regie: Tod Phillips Cast: Bradley Cooper, Ed Helms... Genre: Komedie Duur: 102 minuten
24-05-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
23-05-2011
Michaël Roskam ziet gelijkenis met Martin Scorsese.
Regisseur Michaël Roskam begrijpt dat critici zijn debuutfilm Rundskop
vergelijken met het werk van Martin Scorsese. Hij ziet overeenkomsten in de
manier waarop Scorsese met religie en zijn fascinatie voor geweld omgaat. De
38-jarige regisseur ziet de New Yorkse regisseur als een voorbeeld, 'zowel
esthetisch, vormelijk, stilistisch maar ook inhoudelijk', zegt Roskam tegen
Novum Nieuws. "Toen ik begon met films maken, wilde ik graag een regisseur
worden met een duidelijk stempel."
Michaël Roskam en Matthias Schoenaerts
Net als Robert DeNiro in Scorsese's Raging
Bull speelt hoofdrolspeler Matthias Schoenaerts in Rundskop een man die zijn
emoties de baas probeert te zijn door ze te onderdrukken. De regisseur heeft het
vak geleerd aan het Binger Filmlab in Amsterdam. "Het heeft me een heel goed
netwerk opgeleverd," zegt hij. Hij studeerde in 2005 vijf maanden aan de
filmopleiding in Amsterdam. Daar werkte hij aan het scenario van Rundskop, een
thriller over de hormonenmaffia in Vlaanderen.
Rundskop speelt nog steeds in de Kinepolis-bioscopen en draait vanaf 26 mei eveneens in de
Nederlandse bioscopen.
23-05-2011 om 19:30
geschreven door Patje007
Interview met Jodie Foster naar aanleiding van de release van 'The Beaver'.
De tragikomedie The Beaver is de derde filmregie van actrice Jodie Foster. Het verhaal vertelt over een depressieve zakenman die zijn gevoelens alleen kan uiten middels een handpop van een bever. Hoofdrolspeler Mel Gibson wilde op het Filmfestival van Cannes, waar The Beaver zijn Europese première beleefde, niet met de pers praten. Het was bijgevolg Jodie Foster die tekst en uitleg gaf bij haar nieuwste film:
De kracht van de rol van Mel Gibson zit mede in het feit dat hij ook in het echte leven flink aan de grond zat tijdens het draaien. Hoe heeft u dat als regisseur ge- bruikt? Jodie Foster: Ik vind persoonlijk dat een regisseur geen enkele eer verdient voor de prestaties van een acteur. Dus ook voor de prestatie van Mel verdient hij alle lof. Hij herkende zich wel heel erg in het personage. Hij durfde voor deze rol ook dieper in zichzelf te duiken: we hebben heel veel gepraat over de worsteling van Walter, en over zijn eigen worsteling. Hij herkende daar veel in terug. Ik vind het heel dapper dat hij dat aan durfde. We hebben veel gepraat op de set: over de keuzes die zijn personage maakt, maar ook over de keuzes die hij zelf als mens heeft gemaakt.
U regisseert ook uzelf in de film. Is dat niet lastig? Jodie Foster: Ik dacht altijd dat het een slecht idee zou zijn om te acteren én te regisseren op hetzelfde moment. Maar het valt eigenlijk enorm mee. Je hebt jaren de tijd om je de materie eigen te maken, je kent het script en je eigen personage tot in detail. Je hebt er al jaren over nagedacht en gefantaseerd. En voor de rol die je speelt krijg je alles waar je als regisseur op gehoopt had. Een nadeel kan wel zijn dat je weinig verrassingen krijgt op de set, althans, niet van jezelf als acteur. Dat kan soms jammer zijn.
Wat maakt volgens u een goede regisseur? Jodie Foster: Als acteur zoek ik persoonlijk altijd een ouder. Iemand die duidelijk uitlegt waar ik heen moet in een rol: 'De trein vertrekt om die tijd, dus dan en dan moet je daar en daar zijn.' Maar dat alleen is niet genoeg. Een goede regisseur combineert die discipline met een zeker respect voor het ego van de acteur. Op die manier kan een regisseur proberen het beste uit een acteur te halen, iets dat hij of zij zelf nog niet had ontdekt. Dat probeer ik als regisseur al- thans. Een regisseur houdt het grote geheel in de gaten en staat in principe helemaal in dienst van de acteur. Het slechtste dat je als acteur kan overkomen, is een regisseur die niet weet wat hij of zij wil. En die geen heldere visie op het verhaal heeft. Als acteur zijn dat mensen met wie ik liever niet werk.
De film doet het niet goed in de Amerikaanse bioscopen. Baalt u daar van? Jodie Foster: Ik ben al heel lang geleden opgehouden met kijken naar de cijfers van de opbrengsten van mijn films. Ik ben niet mijn eigen box office. Ik ben heel dankbaar dat ik deze film heb kunnen maken, en ik ben dankbaar voor de prachtige ervaring. The Beaver bestaat nu en mensen hebben hem gezien. En nog veel meer mensen gaan hem zien: niet alleen in de bioscoop, maar ook op dvd of tv de komende jaren. Die cijfers zeggen mij dus niet zoveel. We wisten van tevoren dat we geen film gingen maken die iedereen zou waarderen. Geld is ook niet de reden dat we The Beaver wilden maken.
Bestaat er echt een therapie die mensen via een pop laat communiceren om hun depressie te lijf te gaan? Jodie Foster: Voor zover ik weet wordt die vorm van therapie alleen maar voor kinderen gebruikt. Het zou natuurlijk kunnen bestaan, maar ik ben het in de voorbereiding voor de film niet tegen gekomen. De insteek van de scenarist was ook om een extreme, licht absurdistische aanpak van depressie te gebruiken om het probleem van depressie aan te snijden.
Waarom hebben jullie per se voor een bever gekozen, en niet voor een ander dier? Jodie Foster: Dat is op zich een goede vraag. Maar de scenarist van de film had al vanaf het begin af aan het beeld voor ogen van een man die een relatie heeft met een pluchen bever die praat met een Brits accent. Ik heb er toen ik aan boord van het project stapte niet meer over gepiekerd om dat ter discussie te stellen. Met een kangoeroe was het een heel andere film ge- worden, dat is zeker. Je kunt natuurlijk allerlei diepere lagen er achter gaan zoeken: bevers zijn dieren die goed zijn in het opbouwen, maar ook in het afbreken van dingen. Maar dat is wellicht wat ver gezocht.
Waarom hebben jullie ervoor gekozen om de bever een 'cockney' accent te geven? Jodie Foster: In het script stond alleen 'Brits accent'. Maar cockney leek ons na enig denken de juiste keuze. Het is het accent van de working class. Walter is een rijke man, hij heeft het bedrijf van zijn vader geërfd. En de bever is in alle opzichten wat Walter niet is: hij is heel masculien, heel vitaal, heel seksueel. Hij weet zijn emoties goed te uiten. Daar paste dat cockney accent heel goed bij.
Walter lost zijn problemen op door middel van de bever. Hoe lost u zelf uw problemen op, als u die heeft? Jodie Foster: Walter bevindt zich echt op een drempel aan het begin van de film. Hij heeft twee keuzes: de dood, of een verschrikkelijk leven. Hij gooit zichzelf van een brug, of hij ver- zuipt de rest van zijn leven in zijn eigen apathie. Dan ontdekt hij een derde optie, namelijk het gebruiken van de handpop als survival tool. We hebben allemaal zo'n tool. Ik maak films: ik denk dat dat mijn manier van overleven is. Ik ben niet goed in zwelgen in mijn eigen leed, als ik problemen heb. Ik vind het ook heel lastig om toe te geven dat iets mij op een negatieve manier raakt, of dat mensen mij hebben weten te kwetsen. Ik verwerk dat in rollen, of in verhalen. Ik maak films over dingen die mij bezig houden of raken. Door die films te maken, belicht ik verschillende kanten van het probleem of de situatie. En uiteindelijk heb ik dan wel alles gedacht of gezegd wat ik wilde zeggen of denken. Het op- lossen van problemen is deels emoties, en deels intellect. De emoties heb je vaak zelf al, maar ik probeer ze vaak met mijn verstand te lijf te gaan.
Jennifer Lawrence en Anton Yelchin in 'The Beaver'
Wat is volgens u de boodschap van The Beaver? Jodie Foster: Ik hou niet van verhalen die met een vingertje wijzen, of die het publiek heel nadrukkelijk een moraal opleggen. Als je het verhaal ontleedt, gaat The Beaver uiteindelijk om mensen die contact met elkaar proberen te krijgen en niet precies weten hoe dat moet. Daardoor belanden ze in een vicieuze cirkel, zeker Walter. Ze zonderen zich af, worden daar- door nog depressiever, weten nog minder hoe ze contact moeten maken met hun geliefden. Terwijl juist dat contact hem kan helpen genezen. Als je mij vraagt wat de moraal van deze film is, dan is dat dat niemand in deze wereld alleen hoeft te zijn. Alleen zijn kan een keuze zijn: we kunnen ervoor kiezen om ons af te zonderen van andere mensen. Maar het hoeft niet. Dat geloof ik niet. Daarvoor zijn er teveel mensen op de wereld. Iedereen heeft mensen met wie hij of zij contact kan maken.
Er draaien in Cannes vier vrouwen in de competitie dit jaar. Zou er meer gedaan moeten worden om vrouwelijke regisseurs te stimuleren? Jodie Foster: Er zijn genoeg goede vrouwelijke regisseurs, zeker in Europa. In Amerika is het een groter probleem. We hebben er genoeg rondlopen in de independent sector, maar vooral bij mainstream films blijven de vrouwen erg achter. Ik geloof niet dat er een groot complot is om te voorkomen dat vrouwelijke regisseurs werk krijgen in Hollywood. Maar ik denk wel dat er een bepaalde psychologische gedachte heerst die vrouwen tegenwerkt. Er is een aantal mensen in Hollywood die een moeilijk vak hebben: zij moeten namelijk be- sluiten welke dure filmprojecten gemaakt kunnen worden. En dat gaat dan om honderden miljoenen dollars. In hun ogen vormen vrouwen een risico. Ik weet niet exact waar die mannen dat op baseren. Maar feit is wel dat die gedachte domineert onder bankiers en andere verantwoordelijke bazen. Dat verandert. Maar dat kost tijd, net zoals het tijd kostte om de rassenleer in ons land af te schaffen.
The Beaver speelt vanaf 25 mei 2011 in de Kinepolis-bioscopen.
De Belgische broers Dardenne hebben met hun film 'Le gamin au vélo' niet hun derde Gouden Palm kunnen winnen. Die ging naar de Amerikaan Terrence Malick met 'The Tree of Life' met topacteur Brad Pitt. De Dardennes missen dan wel een historisch record, maar pakten als troostprijs wel de Grand Prix. De kortfilm 'Badpakje 46' van de Belg Wannes Destoop kreeg een speciale ver- melding van de jury, zodat ons land absoluut niet met lege handen huiswaarts keert.
De Waalse filmbroers Luc en Jean-Pierre Dardenne hebben dus geen geschie- denis geschreven door op het 64ste filmfestival van Cannes een derde Gouden Palm binnen te rijven met 'Le gamin au vélo'. De broers hadden in 1999 met 'Rosetta' en in 2005 met 'L'Enfant' wel de hoofdvogel afgeschoten. De broers moeten de Grand Prix wel delen met de Turkse regisseur Nuri Bilge Ceylan voor 'Once upon in Anatolia'. De Belgische kortfilm "Badpakje 46" viel ook in de prijzen. De film van de jonge Vlaamse filmmaker Wannes De Stoop kreeg een speciale vermelding van de jury in de kortfilmcompetitie.
De broers Dardenne
De Gouden Palm ging naar de Amerikaanse regisseur Terrence Malick voor "The tree of life", een familiekroniek in het Texas van de jaren 50 met Brad Pitt in de hoofdrol. Malick was zelf niet aanwezig in de Franse badplaats en producer Bill Pohlad kwam in zijn naam de prijs ontvangen.
De 29-jarige Amerikaanse actrice Kirsten Dunst ontving de prijs voor beste actrice voor haar rol in 'Melancholia' van Lars Von Trier. De 38-jarige Franse komiek Jean Dujardin sleepte de prijs voor beste acteur in de wacht voor zijn rol in 'The Artist'.
Kirsten Dunst
De film 'Polisse' van de Franse cineast Maïwenn won de Prijs van de Jury. De Prijs voor de beste regie ging naar de Deen Nicolas Winding Refn voor 'Drive'. 'Footnote' van Joseph Cedar werd bekroond met de prijs voor beste scenario. De Gouden Palm voor beste kortfilm ging naar 'Cross Country' van Maryna Vroda uit Oekraïne. De Gouden Camera was weggelegd voor 'Las Acacias' van Pablo Giorgelli.
'Le gamin au vélo' was sowieso niet de topfavoriet van deze editie. De broers moesten optornen tegen te duchten concurrenten, zoals twee andere ex-winnaars, Nanni Moretti met 'Habemus papam' en Lars von Trier met 'Melancholia'. Daarnaast zaten ook Pedro Almodovar ('La piel que habito'), Aki Kaurismaki ('Le Havre'), Terrence Malick ('The Tree of Life') en Paolo Sorrentino ('This must be the place') in competitie.
22-05-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
Matthew McConaughey: "Ik zit het liefst achter het stuur."
In The Lincoln Lawyer speelt Matthew McConaughey een advocaat die een verdachte verdedigt die op zijn minst de schijn tegen heeft wat betreft het vergrijp waar hij van beschuldigd wordt, en het is niet voor het eerst dat de acteur uit Texas in de huid van een jurist kruipt. Geheel toevallig is dat niet, omdat het een beroep is waar hij enigszins affiniteit mee heeft.
Matthew McConaughey: Mijn plan toen ik naar de universiteit ging was om dat te gaan studeren(hij volgde een opleiding rechten). Toen kwam ik er op een dag achter dat, om te doen wat ik wilde gaan doen, ik nog twee jaar op die school moest blijven en dan ook nog eens vier jaar rechten moest gaan studeren. Dus ik was dan 28 geweest op het moment dat ik klaar zou zijn en aan een carrière kon beginnen en daarvan dacht ik: Mooi niet, wat blijft er dan van mijn jaren als twintiger over? Ik wist nog wel wat meer dingen die ik leuk vond en wilde proberen en ik ben blij dat ik ervoor gekozen heb om mijn plannen te veranderen.
Grote Hollywoodster of niet, Matthew McConaughey zou zonder problemen in zijn auto kunnen wonen.
Matthew McConaughey: Achter het stuur is mijn favoriete plek. Ik vind het heerlijk om in een auto te zitten, de muziek te bepalen, met de temperatuur te spelen, mijn stoel naar achteren te zetten en een been uit het raam over de zijspiegel te leggen.
Dat komt goed uit, want ook al zit hij in zijn nieuwe film The Lincoln Lawyer niet zelf achter het stuur, veel van de scènes spelen zich wel in en rond de auto van de gehaaide advocaat die hij speelt af.
Matthew McConaughey: Mijn eigen auto is ook een mobiel kantoor, dat is eigenlijk altijd zo geweest. Ik vind het zelfs heerlijk om meetings in mijn auto te hebben, dan pik ik gewoon iemand op en gaan we een uurtje rondrijden.
Wat McConaughey daarbij volgens zichzelf nooit doet is te hard rijden, simpelweg omdat hij autorijden veel te leuk vindt.
Matthew McConaughey en Ryan Phillippe in 'The Lincoln Lawyer'
Matthew McConaughey: Ik ben altijd een rustige rijder geweest. Ik hou zoveel van auto- rijden dat ik het niet wil overhaasten. Het is een beetje zoals mijn broer wel eens zegt: Ik drink light-bier omdat ik hou van bier drinken en ik kan er meer van drinken wanneer het light-bier is. Dat klinkt natuurlijk niet erg rock-n-roll, maar dat gehalte is met de komst van zijn inmiddels 2-jarige zoon Levi en 1-jarige dochter Vida sowieso wat omlaag gegaan. Er liggen nu ook allemaal kinderspullen in mijn auto. Maar ik weet wel dat alles wat ik zoek, of het nou voor mezelf of voor mijn kinderen is, ergens tussen die spullen moet liggen. Soms ga ik weg en denk ik iets vergeten te zijn, maar dan blijkt het toch altijd weer ergens in die auto te liggen.
The Lincoln Lawyer speelt vanaf 25 mei 2011 in de Kinepolis-bioscopen
Regie: Brad Furman Cast: Matthew McConaughey, Ryan Phillippe Genre: Thriller Duur: 118 minuten
22-05-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
19-05-2011
Stephen Fry wordt burgemeester in The Hobbit.
Stephen Fry heeft een rol in The Hobbit. De Britse acteur en schrijver vertolkt
de rol van The Master of Laketown, schrijft regisseur Peter Jackson op Facebook.
The Master is de burgemeester van de stad en staat bekend als een hebzuchtige,
maar intelligente man. De naam van Stephen Fry - als acteur bekend uit V for Vendetta, Alice in Wonderland en de legendarische televisieserie Blackadder - werd al enige tijd verbonden aan The Hobbit, maar nu is zijn betrokkenheid dus bevestigd door regisseur Jackson zelf.
Stephen Fry in V for Vendetta
De Nieuw-Zeelandse regisseur is blij met de 53-jarige
Fry. "Hij is een fantastische acteur en zal een onvergetelijke burgemeester voor
ons creëren." Jackson laat verder weten de Australische acteur Conan Stevens te
hebben gecast in The Hobbit. De acteur van 2 meter 16 speelt een ork genaamd
Azog.
The Hobbit is een proloog van The Lord of the Rings-trilogie, ook
geregisseerd door Jackson. Het filmtweeluik speelt zich af vóór de gebeurtenissen van de Lord of the Rings-trilogie en vertelt het verhaal van de schichtige hobbit Bilgo Baggins (rol van Martin Freeman), die samen met de tovenaar Gandalf (rol van Ian McKellen) en dertien dwergen op pad gaat om een schat te zoeken, die bewaakt wordt door de boosaardige draak Smaug. Hun reis brengt het gezelschap langs vele plaatsen, waar- onder Meerstad, een stad gebouwd op palen in een groot meer. Stephen Fry speelt de wantrouwige burgemeester van Meerstad, die niet bepaald zit te wachten op de aan- wezigheid van Bilbo en zijn vrienden.
De filmmaker neemt sinds eind maart in Nieuw-Zeeland
The Hobbit op. De opnamen zijn een paar keer uitgesteld omdat Jackson kampte met
gezondheidsproblemen en er waren financiële tegenvallers.
Peter Jackson op de set van 'The Hobbit'
Het boek van J.R.R.
Tolkien wordt dus, zoals gezegd, in twee delen verfilmd. The Hobbit: Part 1 moet volgend jaar
december in de bioscopen draaien en het tweede deel staat gepland voor december
2013.
19-05-2011 om 15:21
geschreven door Patje007
Jessica Chastain als echtgenote van Brad Pitt in 'The Tree of Life'.
De nieuwe Cate Blanchett. Het grootste Amerikaanse talent van de laatste tien jaar. Een gegarandeerde toekomstige Oscarwinnares. De lof die Jessica Chastain momen- teel over zich heen krijgt, is niet min. Hij is des te opmerkelijker omdat de 30-jarige Californische (eigenlijk heet ze Jessica Howard maar ze besloot om professioneel de familienaam van haar moeder te gebruiken) zo goed als onbekend is bij het grote pu- bliek.
Chastain verdiende haar sporen op de planken, sprankelde er occasionele bijrolletjes in tv-series als "E.R.", "Veronica Mars" en "Law & orde" doorheen en waagde zich pas in 2008 voor het eerst aan optredens op het witte doek.
Nu kondigt zich echter een ware dijkbreuk aan. In Ralph Fiennes Shakespeare- verfilming "Coriolanus" (een paar maanden geleden in competitie op de Berlinale) is haar bijdrage als de echtgenote van de titelfiguur nog eerder bescheiden, in de Mossad-actiethriller "The debt" speelt ze de jonge versie van Helen Mirren.
"The help" is dan weer de verfilming van de gelijknamige bestseller over zwarte huishoudsters in Mississippi anno 1960 en "Wild Salome" de nieuwe interpretatie die Al Pacino geeft aan Oscar Wildes controversiële toneelstuk "Salomé".
Alsof dat nog niet genoeg was, komt ze op het filmfestival van Cannes twee films presenteren. In de psychologische thriller "Take shelter" (te zien in de Semaine de la Critique) is ze de echtgenote van een man die denkt dat de wereld zal vergaan.
Brad Pitt en Jessica Chastain op het filmfestival van Cannes
De titel die echter het meest in het oog springt, is "The Tree of Life", niet alleen om- dat Chastain daar het scherm deelt met Brad Pitt maar vooral omdat de man achter de camera Terrence Malick heet, zelden met nieuw werk uitpakt en eerder parels als "Badlands", "Days of heaven", "The thin red line" en "The new world" aan de wereld schonk.
The Tree of Life vertelt over de jeugdherinneringen van de volwassen Jack (Sean Penn) en over hoe hij nog steeds worstelt met twee invloeden, die van zijn liefde- volle moeder (rol van Jessica Chastain) en zijn strenge vader (rol van Brad Pitt). Een gesprek met de dame die in The Tree of Life mevrouw Pitt vertolkt:
Jessica Chastain:De première van "Coriolanus" in Berlijn was voor mij ook zon beetje een première. Ik had nog nooit een heuse persconferentie gedaan en ik had zelfs nog nooit over een rode loper gelopen. Ik was wel al naar het Sundance-festival geweest met "Take shelter" maar daar stonden misschien twee fotografen aan de deur.(lacht) Die première in Berlijn vond ik gewoon angstaanjagend met al dat volk, die cameras en fototoestellen. Gelukkig deed iedereen zijn best om grapjes te maken en me te kalmeren. Ik was dus al een beetje voorbereid op wat me in Cannes te wachten stond. Al is het natuurlijk iets helemaal anders om daar een film van Terrence Malick voor te stellen met Sean Penn en Brad Pitt aan je zijde.
Hoe komt het eigenlijk dat je nu plots zo vaak na elkaar opduikt? Jessica Chastain: Ik heb de voorbije vier jaar regelmatig gewerkt maar om een of andere bizarre reden komen al die films allemaal tegelijk in de zalen. Ik heb ervan genoten, want ik hoefde geen promotie te doen en kon gewoon mijn job als acteur uitoefenen. Nu de films uitkomen, is de vraag of dat een invloed zal hebben op mijn werk. Ik hoop dat ik niet plots beladen word met een imago, dat mijn collegas en andere mensen nog op dezelfde manier met me zullen omgaan. Soms ontstaat er een soort cocon rond een acteur. Ik zie dat soms. Veel mensen voelen zich niet op hun gemak als ze met Brad Pitt praten bijvoorbeeld. Ik zou het jammer vinden mocht dat mij ook overkomen.
Jessica Chastain in 'The Tree of Life
Merk je dat ook als je met bekenden samenwerkt? Jessica Chastain: Wat zo mooi is aan mensen zoals Brad Pritt, Sean Penn en Terry Malick is dat ze altijd bereid zijn om met je te praten. In het geval van Brad moesten we bovendien de indruk kunnen geven dat we een echtpaar vormen op het scherm. Hij heeft me van bij het begin op het gemak gesteld. Ik denk dat ze allemaal wel zagen dat ik een beetje overdonderd was door de hele situatie. "The Tree of Life" is tenslotte mijn eerste grote film. Ze hebben me voortdurend gesteund en bij de hand genomen.
Je moet je ongeloofelijk bevoorrecht voelen om met Terrence Malick gewerkt te hebben? Jessica Chastain:Dat is een understatement. (lacht) Ik ken niemand zoals hij. Alhoewel, ik heb toch al gemerkt dat artiesten van dit niveau vaak op dezelfde manier werken. Al Pacino liep ook al 20 jaar rond met het idee voor "Wild Salome" en hoewel de opnames al vier jaar geleden zijn afgerond, is hij nog steeds bezig met bijschaven. Leonardo da Vinci zei het al: "Je beëindigt een kunstwerk nooit, je stapt ervan weg." Terrence Malick is ook zo. Hij zal altijd blijven verder werken aan zijn films. Ik vind dat hij al het ongebruikte beeldmateriaal zou moeten nemen en iets nieuws maken. Dat zou een fantastische film opleveren!
Hoe reageerde u toen u vernam
dat u met Brad Pitt ging samenwerken? Jessica Chastain: Het zorgde wat voor verwarring. Ik kom
van het theater en sta dus helemaal buiten Hollywood. Ik vroeg me af: Ik ben de
vrouw van Brad Pitt. Wat betekent dat? Ik was uiteraard zeer gelukkig, want ik
vond hem geweldig in Fight Club en andere artistieke films.
Geen last
van zenuwen toen u hem ontmoette op de set? Jessica Chastain: Toch wel. Ik vreesde dat de
dynamiek tussen ons heel anders zou zijn dan tussen mij en een minder bekende
acteur. De eerste dag arriveerde Brad op zijn moto. Hij was helemaal alleen,
zonder entourage. En hij presenteerde zich aan mij op de meest doodnormale
manier. Hij wilde behandeld worden als alle andere mensen op de set, wat het
werk veel makkelijker maakte. Ik was vooral onder de indruk van zijn moed om een
vrij onaangename man te spelen. Hij gaf zich helemaal over aan zijn rol, maar
daarna werd hij terug gewoon Brad die wat voetbal ging spelen met de kinderen.
Hij deed helemaal niet aan method acting. Godzijdank.
19-05-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
18-05-2011
Achter de schermen van 'Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides'.
Hello filmfreaks,
Vandaag is het dan eindelijk zover: de officiële release van 'Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides', de vierde film waarin Johnny Depp de rol speelt van Captain Jack Sparrow, is een feit. De voorbije dagen konden jullie op mijn blog al het één en ander lezen over de film. In het hierondervermelde filmpje krijgen jullie een blik achter de schermen van deze blockbuster.
Groetjes,
Kijk achter de schermen:
18-05-2011 om 18:06
geschreven door Patje007
Thor-acteur speelt jager in Sneeuwwitje-film
Chris Hemsworth gaat de hoofdrol van de jager spelen in Snow White and the
Huntsman. Dat heeft filmmaatschappij Universal Pictures officieel bekendge- maakt.
Chris Hemsworth in 'Thor'
Hemsworth verslaat hiermee onder anderen Johnny Depp en Hugh Jackman en bevindt
zich in goed gezelschap, met Kristen Stewart als Sneeuwwitje en Charlize Theron
als de boze koningin. De 27-jarige Hemsworth is momenteel te zien in de
stripverfilming Thor. Hij kruipt wederom in de huid van de Noorse dondergod in
het superheldenensemble The Avengers, dat volgend jaar uitkomt.
Charlize Theron
Snow White and
the Huntsman is een bewerking van het bekende sprookje Sneeuwwitje. In dit
verhaal is Sneeuwwitje geen hulpeloos meisje, maar een door de wol geverfde
krijgster die al jaren in de leer is bij de jager en zo elke moordaanslag van de
koningin weet af te slaan.
Kristen Stewart
De film staat onder regie van Rupert Sanders, vooral
bekend van reclamespots en zijn campagne voor het computerspel Halo 3. Met een
beetje schuiven in de agenda kan Universal de première van Snow White and the
Huntsman volgend jaar zomer laten plaatsvinden, bijna zeven maanden eerder dan
eerst gepland.
18-05-2011 om 13:31
geschreven door Patje007
Gemma Arterton en Julie Andrews in Crooked House
Gemma Arterton en Julie Andrews zullen de hoofdrollen gaan vertolken in de nieuwe film Crooked House.
Gemma Arterton
De mysterieuze thriller vertelt het verhaal van drie generaties van de familie Leonides, met aan het hoofd de oude miljonair Aristide. Wanneer hij door zijn eigen medicijnen wordt vergiftigd, wil zijn kleindochter Sophia niet meer met haar verloofde Charles trouwen, voordat de schuldige gevonden is. Vervolgens gaat Charles op zoek naar de moordenaar om zijn huwelijk te redden.
Julie Andrews
Naast Arterton en Andrews hebben ook Matthew Goode en Gabriel Byrne een rol in de film. Het script is geschreven door Tim Rose Price en Julian Fellowes. De regie ligt in handen van Neil LaBute.
18-05-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
17-05-2011
Eerste trailer Kuifje-film gelanceerd.
De eerste trailer van de langverwachte Kuifje-film van regisseur Steven Spielberg en producent Peter Jackson is op het internet opgedoken. De film is gebaseerd op drie Kuifje-strips: 'De krab met de gouden scharen', 'Het geheim van de eenhoorn' en 'De schat van scharlaken Rackham'.
De opnames voor 'De krab met de gouden scharen' waren al in november 2009 afgerond, maar het grote werk moest daarna nog beginnen. De Kuifje-films zijn namelijk geen klassieke films, maar worden in motion capture' gemaakt. Dat is een animatievorm waarbij de bewegingen en gelaatsuitdrukkingen van de acteurs worden gefilmd terwijl ze sensoren op hun lichaam dragen. Die beelden worden dan door de computer gehaald om zo de stijl van een teken- film te bekomen. Hiervoor zijn opnames op locaties niet nodig.
Steven Spielberg verkreeg de rechten over de stripalbums van Kuifje vlak voor de dood van zijn geestelijke vader Hergé, in 1983. Als producent engageerde Spielberg zich toen om twee of drie films over Kuifje te maken. Voor de eerste film werkte hij intensief samen met die andere topregisseur Peter Jackson, bekend van de Lord of the Rings-trilogie.
Jamie Bell (bekend van 'Billy Elliot') spreekt Kuifje in, Bondacteur Daniel Craig neemt de rol van Red Rackham voor zijn rekening. In 'The Secret of the Unicorn', het eerste deel van een filmtrilogie, gaat Kuifje op zoek naar de schat van Haddocks grootvader.
De 3D-film komt op 26 oktober in Europa en op 23 december in de Verenigde Staten in de zalen.
17-05-2011 om 19:44
geschreven door Patje007
Brad Pitt over 'The Tree of Life' en zijn samenwerking met regisseur Terrence Malick.
Een van de films waar cinefielen in Cannes het meest naar uitkeken, was het langver- wachte The Tree of Life van de eigenzinnige regisseur Terrence Malick(The Thin Red Line, The New World). Acteur Brad Pitt speelt de man des huizes van een all American family in de jaren vijftig die probeert zijn drie zonen enige richting in het leven te geven. Een gesprek met de superster:
Regisseur Terrence Malick is een perfectionist maar ook een zonderling. Hij wil niet bij de wereldpremière van zijn eigen film in Cannes zijn... Brad Pitt: Terrence ziet zichzelf echt als een kunstenaar. Iemand die iets maakt, zoals een architect een huis ontwerpt. Maar de verkoop van dat huis, en de uitleg waarom het zo'n mooi huis is, dat is een heel andere discipline die hij graag aan anderen over laat. Ik ben het daar wel mee eens eigenlijk: een artiest moet geen salesman zijn. Hij moet het materiaal voor zichzelf laten spreken. Ik vind het ook altijd heel jammer als een band de lyrics van een favoriet nummer gaat uitleggen. Dat stelt me meestal alleen maar heel erg teleur. Dat is kunst - dat moet je als consument eerst zelf proberen te duiden.
Hoe is het om met zo iemand samen te werken? Brad Pitt: Het is een bijzondere ervaring - en meer woorden kan ik er eigenlijk niet voor vinden die het draaien van The Tree of Life goed omschrijven. Terrence is niet iemand die snel een scène wil draaien, nee, hij bereidt alles tot in detail voor. Hij heeft een hele wijk afgehuurd en laten verbouwen in jaren vijftig stijl. Daar moest ik met mijn filmvrouw en filmkinderen maar een dagje doorheen gaan lopen, om de sfeer van die periode te proeven. In het script ligt eigenlijk ook niets vast. Hij vindt het veel belangrijker om momenten die we opnemen voor zichzelf te laten spreken. De kinderen kregen ook geen script, ze moesten maar gewoon doen wat ze wilden als we een scène draaiden. Ze mochten ook hun eigen kleren uitzoeken en hun eigen kamers in- richten. Vaak kregen ook wij pas in de ochtend de pagina's die we gingen draaien: we moesten ter plekke maar kijken wat we van de scène wilden maken. Dat geeft je als acteur enorm veel ruimte, en de film voelt daardoor heel fris aan.
Scène uit 'The Tree of Life'
Geen journalist heeft hem in dertig jaar mogen spreken of zelfs maar zien. Hoe is hij in het echt Brad Pitt: Het is een geweldige, hartelijke man. Hij is joviaal, lief, grappig. Hij loopt de hele dag door te lachen. Het is een mens die de waarde van het leven inziet, en die elke dag probeert te plukken. Dat is ook de moraal van The Tree of Life volgens mij.
Heeft hij je ook geïnspireerd in je werk in het algemeen? Brad Pitt: Ja, eigenlijk wel. Ik probeer sinds het draaien van The Tree of Life veel meer het moment te pakken. Ik maak minder een intense studie van mijn personage en probeer wat vaker off-script te gaan.
Jessica Chastain in 'The Tree of Life'
In de film speelt religie een belangrijke rol. Hadden jullie veel gesprekken over dat onderwerp tijdens het draaien? Brad Pitt: Ja, absoluut. Terrence is meer van het spiritualisme dan het christendom. Hij is heel erg geïnteresseerd in filosofie, dat heeft hij ook gestudeerd. En dat vind je ook in zijn werk terug.
Wat betekent religie in jouw eigen leven? Brad Pitt: Ik ben opgegroeid als christen. Maar toen ik jong was, begon ik een hoop vragen te stellen - over het leven, maar ook over het geloof. Er zijn dingen in het geloof die mij erg aanspreken. Maar die vragen zijn altijd gebleven. De film stelt ook veel van dat soort vragen. Daarom sprak dit project mij zo aan.
Je speelt een tamelijk strenge vader. Hoe heb je zijn geloof vormgegeven? Brad Pitt: Ik ben opgegroeid volgens de regel dat God alles wel in de hand had. Alles in het leven loopt zoals het loopt, en als dat niet zo is, dan heeft God dat zo bedoeld. Ik ben niet iemand die houdt van die onvoorwaardelijkheid. Ik laat liever wat ruimte voor twijfel. Religie inspireert ook heel veel mensen en ik leg zelf liever de klemtoon op dat element. Dat geldt niet voor mijn personage Mr. O'Brian, die legt liever de nadruk op alles dat religie verbiedt, in plaats van op de kansen die het je kan bieden.
Je bent een van de grootste sterren van Hollywood. Toch lijk je de afgelopen jaren niet meer voor blockbusters te kiezen. Hoe maak je de keuze van je rollen? Brad Pitt: Ik wil in nieuwe projecten bij voorkeur iets doen wat ik nooit eerder heb gedaan. Dat is mijn focus de laatste jaren, en dat zal ook altijd zo blijven. Als ik nu de afgelopen tien jaar kijk aan welke projecten ik het meeste plezier heb beleefd, dan waren dat niet de grote commerciële films, maar de dingen die alternatiever waren. Die meer artistieke waarde hadden. Vaak van makers die buiten de kaders proberen te denken. En komedies. Ik hou erg van komedies. Er zijn te weinig goede komedies in Hollywood. Daar kunnen mensen mij bij wijze van spreken ook voor wakker maken.
The Tree of Life speelt vanaf 18 mei 2011 in de Kinepolis-bioscopen, en wordt vertoond in het Cinémanie-concept.
Inhoud: De elfjarige Jack heeft twee broers en woont bij zijn ouders. Op jonge leeftijd lijkt alles hem toe te lachen. Zijn moeder is lieflijk en vergevingsgezind en zijn vader probeert hem klaar te stomen voor de harde wereld. Dat de wereld inderdaad geen prettige plaats is, leert Jack als hij in aanraking komt met ziekte, lijden en de dood. Als volwassen man wordt Jack een verdwaalde ziel in een moderne wereld die op bijzondere wijze zijn weg probeert te vinden.
Regie: Terrence Malick Cast: Sean Penn, Brad Pitt Genre: Drama Duur: 138 minuten
Trailer:
17-05-2011 om 13:03
geschreven door Patje007
16-05-2011
Matthias Schoenaerts speelt opnieuw Filip in Amerikaanse 'Loft'.
Matthias Schoenaerts gaat ook in de Amerikaanse remake van 'Loft' meespelen. Hij
krijgt op- nieuw de rol van Filip, de jongste van de vijf mannen die samen een
loft delen.
Matthias Schoenaerts
Erik Van Looy begint normaal op 6 juni te filmen in New Orleans. De regisseur
dacht al langer dat Schoenaerts de Amerikaanse film zou aankunnen.
Erik Van Looy: Ik vond Joel
Kinnaman, een Zweedse acteur die nu de hoofdrol speelt in de Amerikaanse remake
van 'The Killing', wel heel goed. Maar het bleek al snel dat hij niet
beschik- baar zou zijn. Matthias zijn Engels is heel goed. Ik weet dat omdat hij op de set Robert De
Niro- imitaties deed. Bovendien heb ik 'Rundskop' gezien. Als iemand
Sint-Truidens kan leren, ga ik er- van uit dat hij het Engels zeker de baas zal
kunnen. En hij is een steengoeie acteur. Dus ik dacht: ik neem een tape mee naar
de auditie.
Eric Van Looy
Schoenaerts zelf voelt zich voorlopig nog niet geïntimideerd door Hollywood.
Matthias Schoenaerts: Ik weet het niet. Ik kom wel uit Antwerpen, hé. Ik ben al bezig met mijn tekst,
ik loop thuis door mijn living luidop in mijn eentje te spelen. Ik neem mijn
Amerikaans op, om te zien wat het geeft, en of ik klanken kan ontdekken waarvan
ik denk: daar heb ik nog werk aan.
De namen van de andere 'loftbewoners' raakten vorige week al bekend: Patrick
Wilson, James Marsden, Wentworth Miller en Eric Stonestreet nemen de rollen voor hun rekening die in de originele 'Loft' werden gespeeld door respectievelijk Filip Peeters, Koen De Bouw, Bruno Vanden Broecke en Koen De Graeve.
16-05-2011 om 20:06
geschreven door Patje007
Johnny Depp over 'Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides'.
De wereldpremière van Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides is verreweg het grootste evenement van het Filmfestival van Cannes dit jaar. Acteur Johnny Depp keert terug in de rol van de eigenwijze Captain Jack Sparrow, die ditmaal op zoek gaat naar de bron van de eeuwige jeugd. Een gesprek met de acteur vlak voor de wereldpremière.
Je speelt nu voor de vierde keer Captain Jack Sparrow. Is je inspiratiebron voor het personage veranderd de afgelopen tien jaar? Johnny Depp: Nee, eigenlijk niet. Toen we het eerste deel draaiden, beschouwde ik hem als een kruising tussen een 18de-eeuwse Keith Richards en Pepe le Pew, het ro- mantische stinkdier.
Keith Richards komt trouwens weer even langs. Was het lastig hem weer te krijgen voor de film? Johnny Depp: Tja, Keith is en blijft een Rolling Stone, dat is toch een dagtaak voor hem. Dus dat laat hem maar weinig tijd om andere dingen te doen. Het was geweldig dat hij voor deel vier weer een paar dagen vrij kon maken. En voor- al was het geweldig om een trailer met hem te mogen delen. Alleen al daarover kan ik boeken vol schrijven.
Dit is het vierde avontuur van Jack Sparrow. Hoeveel komen er wat jou betreft nog? Johnny Depp: Ik kan me voorstellen dat een personage na vier delen op is. Als er niets nieuws meer aan iemand te ontdekken is, moet je stoppen. Dan ga je een rol doen voor de verkeerde redenen. Maar dat gevoel heb ik nog niet bij Jack. Er valt nog meer dan genoeg aan hem te ontdekken. En het team waarmee we deze films maken is geweldig: creatieve geesten die met hetzelfde enthousiasme proberen iets moois te maken. Natuurlijk is het fijn dat ik goed verdien met een rol als deze. Maar ik zou nooit alleen om het geld een rol aannemen. En dat geldt volgens mij voor alle acteurs in de serie.
Denk je niet dat het publiek genoeg van Jack krijgt? Johnny Depp: Nee, dat denk ik niet. De eerste drie delen hebben zoveel publiek ge- trokken dat ik het gevoel heb dat mensen graag nog meer avonturen van Jack zien. Dat was zelfs een van de redenen om nog een film te maken nadat we de trilogie hadden afgerond. We hebben tijdens het maken van On Stranger Tides ook continu het publiek in gedachten gehad. Wat zouden de kijkers willen dat er nu gebeurt met Jack? Dus als de mensen de film niet leuk vinden, is het eigenlijk hun eigen schuld.
Voor het eerst staat Jack Sparrow tegenover een vrouwelijke collega. Heeft dat veel betekend voor de toon van de vierde film? Johnny Depp: Ik denk dat ik dat juist een van de interessantste dingen van dit verhaal vond. Niet alleen omdat Angelica (Penélope Cruz) een waardige tegenstander is voor Captain Jack. En ook niet omdat ze een prachtige vrouw is. Maar vooral omdat zij de eerste is die de tong van Jack af en toe stil weet te laten staan. Het was heel aangenaam om Jack in deze film af en toe oprecht 'uncomfortable' te zien.
Veel films die je maakt zijn niet echt geschikt voor kinderen. Kan je de Pirates wel met je kids delen? Johnny Depp: Weet je, mijn familie ziet mijn films vaker dan ikzelf! Ik betrek mijn familie sowieso heel erg in het ontwikkelen van mijn rollen. Dan probeer ik personages uit op mijn kinderen, om te zien hoe ze reageren. Als ik vroeger met mijn dochter met barbies speelde, gaf ik ze allemaal stemmetjes. Tot ze daar genoeg van had en vroeg of ik daar onmiddellijk mee wilde stoppen. Maar mijn familie blijft wel nog steeds een goede graadmeter. Ik kan aan hun reactie heel goed zien of een film geslaagd is of niet.
Johnny Depp en Geoffrey Rush
Sinds kort produceer je zelf ook films. Zou je niet een volgende Pirates-film willen produceren? Johnny Depp: Nee, alsjeblieft niet! Er is maar één man die zo'n megaproject als dit tot een goed einde kan brengen, en dat heeft hij nu al vier keer ook gedaan. Ik zou al bij de eerste film binnen vijf minuten geëxplodeerd zijn van de chaos. Jerry Bruckheimer is een wizard. En hij is bovendien gewend aan dit soort spektakelfilms. Dat is een discipline die niet voor mij is weggelegd.
Hoe kies je na bijna dertig jaar je rollen eigenlijk uit? Johnny Depp: Het gaat na dertig jaar nog steeds om het creëren, wat mij betreft. Ik moet iets spannends in een project zien: kan ik samenwerken met mensen met wie ik op één lijn zit? Kan ik iets moois maken waar ik achter sta? En dat kan op heel veel verschillende manieren. Dat kan een film opleveren als The Libertine, waar zeven mensen heen gaan, of een enorm succes als Pirates. Ik moet gewoon geloven dat ik een goede tijd ga hebben. En ik moet graag willen zien wat de mensen doen met wie ik samenwerk. Terwijl ik er helemaal niet van houd om mezelf terug te zien op een groot doek. Ik denk dat ik voortaan maar in mijn contract laat opnemen dat ik een versie van het eindresultaat mag zien waar al mijn scènes zijn uitgeknipt.
Is het lastig om een balans te blijven vinden tussen grote blockbusters en kleine projecten? Johnny Depp: Mijn grote doorbraak in het blockbustergenre kwam eigenlijk pas met Pirates of the Caribbean. Sindsdien heb ik geprobeerd die balans te behouden en is het me volgens mij ook wel gelukt. Mijn criteria blijven hetzelfde: een project moet 'true' voelen, en ik maak mijn keuzes altijd op mijn gevoel. Dat deed ik ook al zo twintig jaar geleden, toen ik in veel films speelde die door mensen commercieel als flops worden beschouwd. Het waren natuurlijk wel projecten van een heel andere grootte, maar ze waren mij niet meer of minder dierbaar dan Pirates. Je went overigens snel aan dit soort enorme spektakels. Het is grappig dat je dan opeens op heel andere lijsten komt te staan, van producenten die voor die tijd nog nooit van je hadden gehoord. En als je dan weer een paar films maakt die geen geld opbrengen, dan bellen ze je ook weer een tijdje niet. Uiteindelijk kun je nooit van tevoren zeggen wat films gaan doen. Als iedereen dat wist, zou iedereen alleen maar succesfilms maken. Als ik eerlijk moet zijn, zoals Geoffrey Rush ook al zei, voelt een megafilm als Pirates ook helemaal niet anders dan kleinere films. Je benadert je personage op dezelfde manier, en ook al werk je met een crew van 800 man, het voelt toch heel intiem.
Pirates of the Caribbean: On Stranger Tidesspeelt vanaf 18 mei in de Kinepolis- bioscopen.
Trailer 3:
16-05-2011 om 19:42
geschreven door Patje007
Famke Janssen speelt niet in eigen films
In mijn blog van 12 mei 2011 konden jullie al lezen dat Famke Janssen dezer dagen haar regiedebuut, Bringing Up Bobby voorstelt op het filmfestival van Cannes. Famke Janssen is evenwel niet van plan om in haar eigen films te spelen. De 46-jarige actrice wil haar werk achter de
camera niet combineren met acteren. "Ik zou er tijdens de montage niet tegen
kunnen. God, daar ben ik weer", vertelt Janssen in een interview met persbureau
AP. Ze wil als regisseur zo veel mogelijk tijd op de set doorbrengen.
Famke Janssen: Ik
wil niet in de make-uptrailer zitten. Er zijn veel mannen die films regisseren
en zelf de hoofdrol vertolken, maar zij hoeven geen twee uur in de make-up te
zitten voordat ze klaar zijn. Ik wil enkel op de set zijn en het was geweldig.
Ik heb van elke minuut genoten.
De Nederlandse bedacht het verhaal voor haar
debuut Bringing Up Bobby met haar vriend Cole Frates. De film gaat over de
Oost-Europese Olive, een rol van Milla Jovovich, die zich door het leven heeft
gelogen en bedrogen. Met haar 11-jarige zoontje Bobby probeert ze in het
religieuze Oklahoma een nieuw leven op te bouwen. Frates groeide op in die
Amerikaanse staat. Janssen wilde naar eigen zeggen de blik van de buitenstaander
visualiseren.
Milla Jovovich
Famke Janssen: Het is ook erg veel het idee van de American dream, waarvan ik
volgens mij een perfect voorbeeld ben. Amerika is het land van immigranten. De
mensen die hier komen hebben grote dromen, dat is mijn reis geweest. Dat is
Olives verhaal.
De regisseuse wil haar acteercarrière blijven combineren met
het maken van films, naar eigen zeggen 'om de rekeningen te kunnen betalen'.
Famke Janssen: Ik
hoop dat ik die twee nog een tijdje kan combineren. Maar hoe ouder je wordt, hoe
moeilijker het voor een vrouw wordt om rollen te krijgen. Ik wil ook niet mijn
toevlucht zoeken in de plastische chirurgie en geobsedeerd raken met mijn
uiterlijk.
16-05-2011 om 13:14
geschreven door Patje007
Scorsese en Von Trier maken documentaire.
Martin Scorsese en Lars von Trier gaan samen de documentaire The Five
Obstructions maken. De documentaire toont de moeilijkheden bij het maken van
films en is een vervolg op de gelijknamige film van Von Trier uit 2003. Dat
schrijft het Amerikaanse filmtijdschrift Variety.
Martin Scorsese
In het origineel uit 2003 liet
de Deen von Trier zijn landgenoot Jørgen Leth diens korte film The Perfect Human
(Det Perfekte Menneske) uit 1967 vijf- maal opnieuw maken, steeds met een andere
beperking. Zo mocht bijvoor- beeld bij één versie geen enkel shot langer zijn dan
twaalf seconden, moest een andere versie worden geschoten op de 'ergste plek ter
wereld', en een derde moest een cartoonversie van het verhaal worden. Het
eindproduct is niet alleen een documentaire over het maken van deze vijf korte
films, maar bevat ook de vijf korte films zelf.
Lars von Trier
In de nieuwe versie van The Five
Obstructions legt von Trier zijn Amerikaanse collega Scorsese vijf nieuwe, nog
onbekende, beperkingen op. Ook is nog niet bekend wat ditmaal het onderwerp
wordt, naar alle waarschijnlijkheid een film, of scène uit een film, van
Scorsese. De twee regisseurs houden vooralsnog de lippen stijf op elkaar.
De
opnames gaan volgend jaar van start.
16-05-2011 om 12:51
geschreven door Patje007
15-05-2011
Bradley Cooper & Abbie Cornish over hun samenwerking in 'Limitless'.
Ze vormen een koppel in de nieuwste thriller 'Limitless', maar toen Bradley Cooper en Abbie Cornish in het Sunset Tower Hotel aankwamen voor dit interview, hadden de twee elkaar al maanden niet meer zien. De acteurs hebben de laatste tijd niet stilgezeten. Na de opnames van 'Limitless' stond de 28-jarige Cornish niet lang daarna weer op de set van 'Sucker Punch' en 'W.E.'. Ook Bradley liet er geen gras over groeien want hij zette zijn beste beentje dan weer voor op de set van 'The Hangover II'.
Bradley komt maar liefst drie kwartier te vroeg aan op het interview en beslist om de tijd in de lobby van het hotel te doden door een dutje te doen. De acteur had heel wat bekijks want zijn aanwezigheid werd door het hotelpersoneel met het nodige gegiechel onthaald. Nadat hij uit zijn schoonheidsslaapje is ontwaakt, is ook de bevallige Abbie gearriveerd, en is iedereen klaar voor het interview.
Bradley, jouw personage in 'Limitless' is Eddie, een aan lager wal geraakte schrijver die een pilletje ontdekt dat hem superkrachten geeft. Abbie speelt jouw vriendin in de film. Is het moeilijk om passie van het scherm te laten druipen met iemand die je eigenlijk niet zo goed kent? Bradley Cooper: De eerste scène die we samen opnamen was veruit de moeilijkste. Eddie zit op dat moment diep in de put en probeert van het pilletje af te kicken. Abbie en ik hadden elkaar pas de dag daarvoor ontmoet. We werden een beetje voor de leeuwen gegooid en moesten vanaf de eerste scène echt alles uit de kast halen. Dat schepte meteen een band. Abbie Cornish: We zaten in een piepklein kamertje en er liepen die dag wel honderden mensen rond op de set. Iedereen liep elkaar voortdurend onder de voet en we moesten ons steeds weer verontschuldigen wanneer we voor de zoveelste keer tegen elkaar aanliepen.
Bradley Cooper: Toen we die emotionele scène aan het opnemen waren, stond iedereen op onze vingers te kijken...
Abbie Cornish: Ik kan je verzekeren dat je mekaar op deze manier echt wel snel leert kennen.
Bradley, dit genre is totaal anders dan de films waarin je voor 'Limitless' speelde. Of je nu in een komedie speelt of een thriller, die rol van rotzak is jou helemaal op het lijf geschreven. Het verbaast me dat je met de rol van smeerlap keer op keer menig vrouwenhart doet sneller slaan. Abbie Cornish: Totdat je Brad in levenden lijve ontmoet, dan begrijp je meteen waarom.
Bradley: Dat is heel lief van je, Abbie. Phil, mijn personage uit 'The Hangover' is totaal het tegen- overgestelde dan het typetje dat ik in 'Wedding Crashers' speelde. Ik denk niet dat Phil een rotzak is. Hij is een goede papa die af en toe gewoon eens wat stoom moet afblazen.
Hoe was het om met Bradley samen te werken? Abbie Cornish: Lastig.
Echt? Bradley Cooper: Was het maar. Ik ben verschrikkelijk saai.
Robert De Niro en Bradley Cooper in 'Limitless'
Het was voor jullie beiden de eerste keer dat jullie op de set stonden met Robert De Niro, die de succesrijke Carl Van Loon speelt. Hoe verliep dat? Bradley Cooper: De Niro is één van de redenen waarom ik acteer. Ik heb dit nog nooit eerder verteld, omdat iedereen altijd gelijkaardige uitspraken doet. Maar de waarheid mag gezegd worden, dus kom ik er eerlijk voor uit dat ik door hem acteur wilde worden. Ik voelde me emotioneel verbonden met wat hij presteerde. Er zijn verschillende acteurs die je in films ziet verschijnen en van wie je meteen weet dat ze bulken van talent. Maar dat ik ook effectief ooit met De Niro zou samenwerken, overstijgt mijn stoutste dromen.
Abbie Cornish: Het is mooi om te zien hoeveel hij van zichzelf in een personage stopt. Het lijkt wel alsof hij verschillende karaktereigenschappen bij elkaar raapt en ze vervolgens in een typetje stopt.
Abbie, waarom wilde jij actrice worden? Abbie Cornish: Ik werd op een grote boerderij in Australië grootgebracht. Ik ben iemand die het liefst buiten zit en was als kind verzot op paardrijden en motorrijden. Televisie, films, tijd- schriften en zelfs internet waren daarom nooit echt een onderdeel van mijn opvoeding.
Abbie Cornish in 'Limitless'
Jij bracht dus niet ieder weekend in de bioscoop door? Abbie Cornish: Nee, de afstand tussen onze boerderij en de cinema was gewoonweg te groot. Soms bleef ik de hele avond wakker om naar tv te kijken. We hadden maar vijf kanalen in Australië. Ik herinner me dat ik graag naar Europese films keek, die konden me echt ontroeren. Ik denk dat ik door deze films een liefde voor acteren heb ontwikkeld. Ik heb altijd geweten dat ik iets creatiefs wilde doen in mijn leven.
Bradley Cooper: Mijn ervaring is totaal het tegenovergestelde dan die van Abbie. Ik groeide op in Abington, Pennsylvania. Wij gingen voortdurend naar de bioscoop. Die lag niet alleen iets verderop bij ons in de straat, maar mijn vader was daarnaast ook een echte filmfreak. Ik herinner me nog goed dat ik als jongetje van tien 'Raging Bull' op tv keek met hem. Twee jaar later toonde hij me de gekste films zoals 'The Elephant Man' en 'Apocalypse Now'. We verzonnen zelf een spelletje: "Wie zou jij in welke film willen?" Dan knutselden we zelf een verhaal in elkaar en stelden we de perfecte cast samen. Het is één van de schattige vader-zoonmomenten, weet je. Ik beeldde me in dat ik een of andere filmrol voor mijn rekening nam en wist dat ik dat ook ooit in het 'echte leven' zou doen.
Abbie Cornish: Ik houd een flinke dosis verbeelding over aan mijn leventje op de boerderij. Mijn broers en ik hielden geregeld verkleedpartijtjes. Ik stak mezelf dan in een roos jurkje en tutte me helemaal op om vervolgens met nepgeweren rond te rennen.
Bradley Cooper in 'Limitless'
Het zou zowaar een scène uit je nieuwste film 'Sucker Punch' kunnen zijn. Abbie Cornish: Ik beleefde de tijd van mijn leven op de set van 'Sucker Punch'. We volgden een opleiding van drie maanden waar we echt alles te weten kwamen over vechtkunst, pistolen en zwaarden. Die training was geen lachertje want we werden door Navy Seals en stuntmannen klaar- gestoomd voor de nieuwe film. Een loodzware training, we hebben echt afgezien.
Je hebt ook net de opnames van Madonna's nieuwste film achter de rug. Abbie Cornish: Ja, het gaat om 'W.E.'. Ik speel een ongelukkige echtgenote die in een vastgeroest huwelijk zit. Ze probeert daarom uit te maken wat ware liefde betekent. Deze film was een moeilijke opdracht. Ik moest alle remmen los gooien en ik moest Madonna blindelings vertrouwen. Richard (Coyle, die in de film haar echtgenoot speelt) namen een scène op waarin huiselijk geweld voorkwam. Zo sla ik bijvoorbeeld een fotokader kapot op zijn hoofd en trek ik aan zijn haren. Alles in de kamer was kort en klein geslagen. Na die draaidag maakte ik een trofee voor Richard waarop stond te lezen: 'Beste Scène Huiselijk Geweld Aller Tijden.'
Klinkt best ruig. Over relaties gesproken, zijn er koppels die jullie bewonderen? Bradley Cooper: Mijn ouders zijn sinds 1963 samen, daar heb ik bijvoorbeeld heel veel bewonde- ring voor. (zijn vader overleed begin dit jaar na een slepende ziekte)
Herinneren jullie nog jullie allereerste afspraakje? Abbie Cornish: Dat was in het eerste leerjaar, ik was toen zes of zeven jaar. Op de speelplaats stond een wooncontainer met tijdelijke klaslokalen. Ik herinner me nog goed dat ik daar met mijn vriendje onder ben gekropen om elkaar stiekem te zien. Er kwamen geen kusjes aan te pas, enkel een doodse stilte. Hij heeft me hooguit een keertje in mijn vel geknepen... en toen ging de bel.
Bradley: Mijn eerste afspraakje vond plaats in Ocean City, New Jersey. Ik had als dertienjarige knul een meisje mee naar een visrestaurant genomen. Ik trakteerde haar op een portie schelpdieren, niet meteen het beste gerecht om op een eerste date mee uit te pakken. Bovendien is het ook niet erg aantrekkelijk om je liefje op een bloedhete zomeravond aan 24 kokkels te zien slurpen.
Wat is de sleutel tot een gelukkige relatie?
Abbie: Hou van jezelf en van elkaar, praat, toon medeleven, vertrouwen en genegenheid... en kietel er af en toe maar eens goed op los.
Limitless speelt sinds 6 april 2011 in de Kinepolis-bioscopen.
Trailer:
15-05-2011 om 16:17
geschreven door Patje007
Lindsay Lohan ook in maffiafilm Mob Street.
Lindsay Lohan is binnenkort te zien in de maffiafilm Gotti: Three Generations, maar daar blijft het niet bij. De actrice heeft namelijk ook getekend voor een hoofdrol in de film Mob Street.
"Ze heeft een hoofdrol in onze volgende film, Mob Street", zegt producent Marc Fiore in het Amerikaanse entertainmentprogramma Access Hollywood. Fiore is ook producer van de film over maffiabaas John Gotti. In die film heeft Lohan geen hoofdrol. "Lindsay is ontzettend getalenteerd en een mooie actrice. Ze speelt Kim Gotti."
Mob Street gaat over de invloed van de Italiaanse maffia op Wall Street in de jaren negentig. Acteur Chazz Palminteri, bekend van The Usual Suspects en Analyze This, schrijft het script van de film. Wanneer Mob Street uit komt, is nog niet bekend.
In de nieuwe Pirates-film krijgt Captain Jack een vrouwelijke evenknie: zijn ex- liefje Angelica. Een rol waar Penélope Cruz (37) haar tanden in kon zetten, want ze had nog nooit in een actiefilm gespeeld. Hoewel ze zwanger was, is haar dat enorm meegevallen.
Penélope Cruz: Ik heb de smaak te pakken, graag nog meer actiefilms. Ik heb zelfs leren zwaardvechten. Toch voelde ik me dankzij Jerry(Bruckheimer, de producer), Johnny(Depp) en Rob(Marshall, de regisseur)erg veilig en verwend. Ze wisten al vóór de opnames begonnen dat ik zwanger was en deden hun best om me in de watten te leggen. Het leek wel of ik elke dag naar Disney-land mocht, zo leuk was het op de set. Iedere dag was een avontuur. We zijn op plaatsen gaan filmen waar je als gewone sterveling nooit komt omdat je er speciale toelating voor nodig hebt. Het eerste wat ik hoorde over de set, was dat je er naartoe moest zwemmen en dat ze je met de helikopter wel weer kwamen op- halen(lacht).
Cruz werd bijna vier maanden geleden moeder van een zoontje.
Penélope Cruz: Het moederschap heeft me op een positieve manier veranderd. Ik was vroeger een workaholic, ik maakte drie tot vier films per jaar. Ik kon niet meer genieten van het filmen, ik was altijd moe. Nu wil ik nog maar één film per jaar maken, hooguit twee als de opnames niet te lang duren. Dat evenwicht is erg belangrijk voor mij.
14-05-2011 om 14:49
geschreven door Patje007
Robert De Niro en Diane Keaton in komedie.
Robert De Niro en Diane Keaton zijn samen te zien in de komedie Gently Down the
Stream. Ook Katherine Heigl en Amanda Seyfried gaan in de film spelen, schrijft
het Amerikaanse filmtijdschrift Variety.
De Niro en Keaton spelen een echtpaar
dat onlangs is gescheiden maar dit nog aan niemand heeft verteld, zelfs niet aan
hun geadopteerde zoon die binnenkort gaat trouwen. Ze besluiten tijdens de
trouwerij de schijn op te houden. Dat blijkt echter een stuk moeilijker dan
gedacht, zeker aangezien hun 'huwelijk' voor het oog van alle vrienden en
kennissen steeds verder uit elkaar valt.
Justin Zackham
De regie is in handen van Justin
Zackham, bekend van de komedie The Bucket List, die tevens het scenario schreef.
Justin Zackham: Ik verheug me op het voortzetten van waar we in The Bucket List mee begonnen
zijn - grote acteurs in een grappige, volwassen komedie met sterke personages,
maar met een beetje meer seks en kwajongensstreken dan normaal.
De twee acteurs speelden al eerder samen in Marvin's Room uit 1996 en waren
allebei te zien in The Godfather: Part 2.
Wanneer Gently Down the Stream in première gaat is nog niet bekend.
14-05-2011 om 13:14
geschreven door Patje007
13-05-2011
Dossier wereldsterren: deel 29: Tom Cruise.
Tom Cruise over...
Beroemd zijn Tom Cruise: Oké, ik ben beroemd, maar ik leef echt niet achter een muur, ik duik er het liefst middenin. Ik reis veel en het valt me nog het meest op hoe uniek iedereen is, die ik heb ontmoet. Als je het over normale mensen hebt: ik ben er nog nooit één tegengekomen. Dat bedoel ik niet onaardig, maar als je door de oppervlakte heen prikt, heeft iedereen zijn eigen verhaal. Mensen vragen me wel eens wat het vervelendste is aan mijn bestaan, maar wat moet ik daar nou op antwoorden? Ik heb enorme mazzel, ik kan het werk doen waar ik dol op ben, dus daar ga ik absoluut niet over lopen klagen.
Thuis bij mama Tom Cruise: Als kind ging ik altijd van huis om een eindje te gaan wandelen. Gelukkig was mn moeder erg geduldig en niet bang aangelegd. Al haalde ik nog zulke idiote streken uit, ze bleef er altijd rustig onder. Ze accepteerde mijn avontuurlijke aard heel vroeg en moedigde die aan. Gul was ze ook. We hadden niet veel geld vroeger, maar soms werd ik s ochtends wakker en dan zaten er opeens mensen uit Europa bij ons aan het ontbijt. Die waren dan beroofd ofzo en door mn moeder uitgenodigd bij ons te blijven. We hadden geen groot huis, dus die sliepen dan op de vloer. Zo werden we grootgebracht: je moet je steentje bijdragen en anderen helpen.
Tom Cruise en Katie Holmes
Het lot Tom Cruise: Of ik geloof dat de dingen gebeuren zoals ze zijn voorbestemd? Dat ligt er maar net aan hoe goed het op dat moment met me gaat, haha!
Extreme sporten Tom Cruise: Ik hou van een uitdaging, dat gevoel van: kan ik het? Ja, ik doe aan extreme sporten, maar ik weet heel goed waar ik mee bezig ben. Als kind deed ik heel wat gekke dingen. Op mn vierde had ik een G.I. Joe-poppetje dat je in de lucht kon gooien en aan een parachute weer omlaag kwam. Geweldig vond ik dat. Dus toen ik op tv mannen zag parachutespringen, trok ik de lakens van mn bed, bond ze met touw aan mn rug en sprong van het dak... Toen ben ik wel even buiten westen geweest. Daar heb ik van geleerd dat je je wat beter moet laten informeren, voordat je zoiets doet.
Tom Cruise en Cameron Diaz in 'Knight and Day'
De kids en hun beroemde pa Tom Cruise: Ik geloof niet dat ik er ooit voor ben gaan zitten om mn kinderen uit te leggen wat ik doe voor de kost. Ze zijn het ook al zo lang gewend, ze hangen rond bij de make-up en bij de repetities. Ze zijn ermee opgegroeid. Maar toch, toen mijn dochter als klein meisje met een paar leeftijdsgenootjes praatte, kwam ze er achter dat niet alle ouders op tv komen en in de bladen staan.
Kijk op het leven Tom Cruise: Ik geniet elke dag van het leven, maar het is niet perfect. Ook leven is een uitdaging. Scientology, een toegepaste religieuze filosofie, geeft me het gereedschap dat ik gebruik om mn leven beter te maken en ervan te genieten. Het zal nooit perfect zijn, maar dat maakt het juist tot een avontuur. Of ik nou vader, echtgenoot, producent of acteur ben, ik wil nooit half werk leveren. Ik maak dus lange dagen en moet schipperen om mn werkschema met mn kinderen te combineren. Ik moet steeds de balans vinden, de boel op zon manier organiseren dat ik alles voor elkaar krijg. Erg opwindend om te doen.
Te verwachten films: momenteel is men bezig met de afwerking van de vierde Mission impossible-film dewelke de titel 'Mission: Impossible - Ghost Protocol heeft gekregen, en omstreeks 16 december 2011 te zien zal zijn in de Amerikaanse bioscopen. Verder zal Tom Cruise eveneens te zien zijn in de musical 'Rock of Ages'(release 1 juni 2012).
13-05-2011 om 18:29
geschreven door Patje007
Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides: trailer 2.
13-05-2011 om 17:32
geschreven door Patje007
Wentworth Miller doet mee in Amerikaanse versie van 'Loft'.
Wentworth Miller, die bekend werd met de hitserie 'Prison break', speelt mee in
de Amerikaanse remake van 'Loft'. Er raakte ook nog een andere grote naam
bekend: Eric Stonestreet, die al meespeelde in films als 'Almost famous' en 'The
island'.
Wentworth Miller in 'Prison Break'
Eerder raakte al bekend dat Patrick Wilson en James Marsden in de cast
zitten. De opnames van de Amerikaanse versie van 'Loft' gaan van start op 6 juni
in New Orleans. Regisseur van dienst is zoals bekend opnieuw Erik Van Looy.
In Vlaanderen
werd 'Loft' de meest succesvolle film ooit.
13-05-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
12-05-2011
Filmfestival van Cannes: eerste beelden.
Gisteravond rolde Cannes de rode loper uit voor 's werelds chicste. De 64ste Olympische Spelen van de film krijgen met Brad Pitt, Angelina Jolie, Johnny Depp, Penelope Cruz, Jodie Foster, Kirsten Dunst en Kiefer Sutherland flink wat Hollywoodsterren op bezoek, maar met de glamour en glitter van het openingsgala in het verschiet, wordt in Cannes vooral gepraat over het presidentiële echtpaar. In de eerste plaats is dat Carla Bruni die deel uitmaakt van de cast van Midnight in Paris, de romantische komedie waarmee Woody Allen het festival opent.
Toch wordt de nieuwsgierigheid naar de aanwezigheid nog overvleugeld door speculaties rond de film over haar echtgenoot, president Nicolas Sarkozy. Op 18 mei krijgt de wereld de fictie-prent van Xavier Durringer tijdens een speciale vertoning te zien.
Ook de competitie ziet er veelbelovend. Liefhebbers van arthousefilms zullen nu al jubelen bij klinkende namen als Lars von Trier (Denemarken), Terrence Malick(VS), Kim Ki-Duk, het wonderkind uit Noord-Korea en Pedro Almodóvar(Spanje) Ook een Belgische film doet een gooi naar Cannes' hoofdprijs. De Waalse broers Dardenne die al twee keer de Gouden Palm wonnen - met Rosetta in 1999 en met L'enfant in 2005 - zitten dit jaar in competitie met Le gamin au vélo, het verhaal van een jongetje dat op zoek gaat naar zijn vader die hem in een opvangtehuis heeft geplaatst.
Het hangt dit jaar onder anderen van Robert De Niro af of de Dardennes weer zegevieren want de Amerikaanse acteur zit de Cannesjury al voor de derde keer voor. Ook de Hollywoodsterren Uma Thurman en Jude Law mogen dit jaar hun zegje doen.
Uma Thurman
Wie net zozeer zijn vingers kruist, is Vlaming Wannes Destoop want zijn Badpakje 46 doet een gooi naar de Gouden Palm in de categorie kortfilms. Het is zes jaar geleden dat er nog een Vlaamse kortfilm werd geselecteerd. Het verhaal is dat van een mollig meisje van 12 dat het niet makkelijk heeft, maar helemaal opleeft als zwemster. Behalve hoofdrolspeelster Janis Vercaempst spelen ook gevestigde waarden zoals Wim Opbrouck en Johan Heldenbergh mee. Badpakje 46won het afgelopen weekend al de Grand Prix op het kortfilmfestival van Brussel.
Melanie Griffith en Antonio Banderas
Het filmfestival van Cannes roert de trom voor enkele glamourevenementen. Het grootste wordt beslist dat rond de vierde Pirates of the Caribbean, On stranger tides aanstaande zaterdag al. De hele cast zou aanwezig zijn: van Johnny Depp over Geoffrey Rush tot Penelope Cruz.
Op dinsdag 17 mei zet Cannes een van zijn meest flamboyante acteurs in de bloemen: Jean- Paul Belmondo. De man is al ruim een halve eeuw een superster in Frankrijk en dat mag gevierd. Het mooiste is natuurlijk dat Bébel er zelf bij zal zijn, 78 of niet. Een andere grande dame zal tenslotte op 22 mei het doek over deze editie laten vallen: Catherine Deneuve maakt de prijswinnaars bekend.
Aankomst van de sterren:
12-05-2011 om 19:19
geschreven door Patje007
Regiedebuut Famke Janssen in Cannes.
De film Bringing Up Bobby van Famke Janssen beleeft tijdens het filmfestival in Cannes de première. De Nederlandse actrice heeft ook het scenario geschreven van haar regiedebuut. Famke Janssen is donderdag in de Franse stad voor de première, laat filmdistributeur Benelux Film Distributors woens- dag weten.
De internationale cast van Bringing Up Bobby bestaat uit Milla Jovovich, Bill Pullman en Marcia Cross. De film gaat over de Oost-Europese Olive (rol van Milla Jovovich) die haar leven tot nu toe op een charmante manier bij elkaar heeft gelogen en bedrogen. Met haar 11-jarige zoontje Bobby probeert ze in het religieuze Oklahoma een nieuw leven op te bouwen.
De 46-jarige Janssen is een van de succesvolste Nederlandse actrices in Hollywood. Ze speelde in films van Robert Altman, Woody Allen en Bryan Singer.
Bringing Up Bobby wordt dit najaar in de bioscopen verwacht.
12-05-2011 om 15:07
geschreven door Patje007
Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides: personages + trailer ingeleid door Captain Jack Sparrow.
Jack Sparrow Angelica
Barbossa Blackbeard
'Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides' speelt vanaf 18 mei 2011 in de Kinepolis bioscopen. Dit vierde deel wordt de allereerste 'Pirates of the Caribbean' film die in 3D te zien zal zijn.
Trailer:
Inhoud: Johnny Depp keert terug als de eigenaardige doch charmante kapitein Jack Sparrow, dit in een verhaal over vertrouwen, liefde, list en bedrog. Jack raakt in de war wanneer hij de enige vrouw die echt aan hem gewaagd is opnieuw tegenkomt (rol van Penelope Cruz). Hij weet niet zeker of het nu ware liefde is of dat hij door haar ge- bruikt wordt om de beroemde Fountain of Youth te vinden. Wanneer Jack gedwongen wordt aan boord te gaan van de Queen Anne's Revenge, het schip van de gemene piraat Blackbeard, bevindt hij zich in een onverwacht avontuur. Wie is zijn grootste bedreiging: Blackbeard of de vrouw uit zijn verleden.
Regie: Rob Marshall Cast: Johnny Depp, Penélope Cruz... Genre: Actie, komedie Duur: 141 minuten
12-05-2011 om 15:07
geschreven door Patje007
11-05-2011
's Werelds belangrijkste filmfestival gaat vanavond van start.
De verwachtingen voor de 64ste editie van het festival van Cannes, dat vandaag
start, zijn enorm. Daar komt nog bij dat het één van de meest sterrengeladen
festivals in jaren wordt. Cécile de France, Tilda Swinton, Bernardo Bertolucci,
Pedro Almodovar, Aki Kaurismaki, Woody Allen en vele anderen hebben al
bevestigd. Maar er zijn nog bekendere namen die op de Tapis Rouge een nummertje
voor de foto- grafen zullen opvoeren. En enkele legendarische veteranen van het
witte doek zullen bovendien in de bloemetjes worden gezet.
1. Johnny Depp Wie is de grootste ster ter wereld? Johnny zal in Cannes
zonder enige twijfel een massa volk op de been brengen. De reden voor zijn
aanwezigheid is uiteraard Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides, de
vierde film in de reeks. Deze keer zonder Keira Knightley en Orlando Bloom, maar
met Penelope Cruz.
Johnny Depp en Penélope Cruz in 'Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides'
2. Brangelina Eén hotelkamer boeken en twee
supersterren ontvangen. Dat geldt voor Brad Pitt die The Tree of Life komt
voorstellen en zijn madame, Angelina Jolie, die haar stem leende aan Kung Fu
Panda 2, een nieuw computeranimatieavontuur van Dreamworks rond de krankzinnige
panda Po. Ze brengen ongetwijfeld hun kroost en een legertje kindermeisjes mee.
Meteen is ook het Hotel du Cap vol.
Brad Pitt en Angelina Jolie
3. Antonio Banderas en Salma
Hayek Banderas komt zijn terugkeer naar een Almodovar-film, La Piel que
Habito, vieren. Maar hij vervoegt ook zijn Desperado-liefje Salma Hayek in
Puss in Boots, de Shrek- spin-off die in Cannes zwaar gepromoot zal
worden.
Antonio Banderas
4. Robert De Niro Bob is voorzitter van de jury en hij moet
ervoor zorgen dat zijn juryleden Jude Law en Uma Thurman hun beste filmkennis
bovenhalen om films te beoordelen. De acteur van Taxi Driver doet Cannes ook
aan om er de 10de verjaardag van zijn Tribeca-filmfestival te vieren.
Robert De Niro
5. Jean-Paul Belmondo We zouden nog
vergeten dat de intussen 78-jarige ster van A Bout de Souffle ooit één van de
grootste sterren ter wereld was. Op 17 mei zal men een hommage aan zijn persoon
brengen met een nieuwe documentaire over de acteur, een diner en een
party.
Barbara Gandolfi en Jean-Paul Belmondo
6. Jodie Foster De dramatische komedie The Beaver werd op de
valreep door het festival binnen- gehaald. Deze derde film geregisseerd door Jodie
Foster zal het nodig hebben, want het is geen evidente komedie. De toon is meer
aan de donkere kant met een Mel Gibson die de duistere zijde van zichzelf
exploreert.
Jodie Foster en Mel Gibson in 'The Beaver'
7. Dustin Hoffman De 73-jarige Dustin Hoffman doet vaak
enkel mee in een film voor de fun. Dustin zal er in Cannes bij zijn om de show
te stelen van Angelina Jolie en Jack Black, want ze zitten alle- maal samen in
Kung Fu Panda 2.
Dustin Hoffman
8. Malcolm McDowell Veertig jaar na A
Clockwork Orange komt de acteur nog wat tekst en uitleg geven over die
Kubrick-film. Hij wordt vergezeld door weduwe Christiane Kubrick en Jan Harlan,
de schoon- broer en producer van de regisseur zaliger.
Malcolm McDowell
9. Lars von Trieren zijn cast Buiten Cannes mag von Trier dan geen belletje doen rinkelen,
op La Croisette is hij mega, en brengthij zijn cast mee, wat zeer veel aandacht belooft voor Melancholia. Von
Trier, Charlotte Gainsbourg, Kristen Dunst en misschien ook Kiefer Sutherland
zullen de trappen aandoen.
11-05-2011 om 16:02
geschreven door Patje007
'The Dilemma'.
Hello filmfreaks,
In afwachting van de release(volgende week woensdag) van 'Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides', vanuit commercieel oogpunt toch zowat het cinema-event van het jaar, gaan de Kinepolis-bioscopen, wat nieuwe films betreft, een rustige week tegemoet, met enkel de release van 'The Dilemma', de nieuwste film van Ron Howard, en Priest, een actiefilm met oa. Paul Bettany.
Ron Howard
Sinds hij een Oscarwinnaar werd met "A beautiful mind" leek Ron Howard te bouwen aan een carrière vol ernstige cinema. Met de tragikomedie 'The dilemma' wil de 57-jarige cineast laten zien dat hij ook niet vies is van het komische genre.
Het psychologische drama "A beautiful mind", de donkere western "The missing", het bio- grafische boksdrama "Cinderella man", de bestsellerverfilmingen "The Da Vinci code" en "Angels & demons", de politieke praatfilm "Frost/Nixon", zijn enkele van de films die Ron Ron Howard de voorbije tien jaar gemaakt heeft, en die je een portret geven van iemand die occasioneel wel een commercieel uitje maakt maar in elk geval aangetrokken wordt door stevige dramas.
Scène uit 'The Dilemma'
Misschien dacht Howard dat de wereld nu eenmaal van een Oscarwinnaar verwacht dat hij serieuze films maakt. Misschien had hij zich al te vaak met komedies bezig gehouden. Tenslotte startte hij zijn carrière in sitcoms als 'The Andy Griffith show' en 'Happy days' en begon hij zijn carrière als regisseurs met films als 'Grand theft auto', 'Night shift' en 'Splash'. Zijn afwezigheid uit het komische genre verklaart hij als volgt:
Ron Howard: De reden is dat ik geen verhaal en groep personages vond die ik fris en interessant vond.
Maar nu is er dus "The dilemma", een verhaal dat ironisch genoeg uit Howards eigen leven ontstond. Brian Grazer, Howards partner in het productiebedrijf Imagine, liep op een dag op straat toen hij iets verderop een roodharige vrouw zeer intiem zag doen met een gespierde kerel. Grazer kon het gezicht van de dame niet onderscheiden maar ze leek sprekend op Cheryl Howard, al 35 jaar Rons echtgenote. Toen de vrouw zich omdraaide, merkte Grazer tot zijn grote opluchting dat hij zich vergist had maar het idee voor de film was geboren. Een gesprek met acteur Vince Vaughn leidde tot het verhaal van een man die ontdekt dat de echtgenote van zijn beste vriend overspel pleegt en niet weet wat hij moet doen. De trailer verkoopt "The dilemma" als een volbloed slapstick-komedie maar Howard bena- drukt dat de film meer te bieden heeft.
Kevin James, Queen Latifah en Vince Vaughn in 'The Dilemma'
Ron Howard: Ik was op zoek naar een eigentijdse, ongewone en meer gewaagde komedie. Als uitvoerend producent van de tv-serie 'Arrested development' ben ik een grote fan ge- worden van die stijl. Ik hoop dat de mensen 'The Dilemma' entertainend vinden maar niet enkel vanwege de grappen. Het verhaal wil ook iets vertellen over de relaties tussen mensen en heeft bij momenten zelfs iets van een psychologische thriller.
11-05-2011 om 16:01
geschreven door Patje007
Film op TV: You, Me and Dupree.
2BE: Woensdag 11 mei 2011: 20u45
Inhoud: Carl en Molly Peterson (Matt Dillon en Kate Hudson) zijn pas getrouwd en bouwen hun nieuwe leven op met een leuk huis, saaie buren en vaste banen. Alles lijkt in orde, maar er is een hindernis op hun fraai geregelde levenspad... En hij heet Dupree. Randy Dupree (rol van Owen Wilson) is Carls oudste vriend. Hij is een eeuwige vrijgezel die na zijn ontslag nergens meer naartoe kan. Carl haalt zijn werk- en dakloze vriend uit de kroeg waar hij woont en nodigt hem uit tijdelijk op de bank te komen logeren. In het begin is Carl heel blij met zijn maatje als vaste kampeergast terwijl Molly de lasten draagt van Dupree's onvolwassen kuren. Naarmate Carl het echter drukker krijgt met zijn baan, wordt het steeds moeilijker zijn plichten als echtgenoot te combineren met Dupree. Wat het allemaal nog erger maakt, is dat Dupree zijn ruime vrije tijd gebruikt om Molly's gewaardeerde kameraad te worden. Zelfs haar vader (rol van Michael Douglas) en de buren vallen voor zijn zorgeloze wijs- heden en charme - zeer tot ongenoegen van Carl. Een gesprek met Matt Dillon over de film:
Hoe verschil jij van jouw personage? Matt Dillon: Mijn personage Carl laat meer met zich sollen dan ik zou doen. Voor mij zijn vrienden ook belangrijk en ik heb meer dan één Dupree. Bij de vraag wat eerst komt: mijn vriendin of mijn beste vriend, is mijn antwoord: Dat ligt aan de vriendin. Als het je vrouw is, komt zij natuurlijk eerst.
Wat is jouw ness? Matt Dillon: Geen idee en volgens mij heeft Dupree zelf ook geen flauw idee wat hij daar mee bedoelt. Ik weet niet hoe men mij ziet. Ik kan erg kritisch zijn. Ik kijk naar de wereld en ben dan vrij kritisch. Soms ben ik een beetje adhd, maar ik probeer dat soort termen eigenlijk niet te gebruiken. Laat ik het anders zeggen: ik kan erg gefocused zijn. Vooral bij het regisseren van mijn eigen film. Dat is iets wat ik zeker vaker wil doen.
Kate Hudson en Matt Dillon in 'You, Me and Dupree'
Doe je liever komedie of drama? Matt Dillon: Ik heb geen voorkeur voor een bepaald genre; ik hou gewoon van film in het algemeen. Al zeg ik toch drama, als ik moet kiezen, en dat kan echt een uitdaging zijn maar komedie is veel moeilijker om te doen. Als acteur heb ik geleerd dat ik me niet moet focussen op het resultaat maar me moet richten op het moment. Maar in een komedie weet je gewoon niet wat zal werken. Regisseren is bevredigender dan acteren, omdat je dan meer controle over het eindresultaat hebt, behalve als het in de montage aan gort wordt geknipt. Film is toch een regisseursmedium.
Is er nog meer veranderd? Matt Dillon: Toen ik jonger was had ik er een hekel aan als men me een sekssymbool noemde maar nu ben ik er dol op! Sexy zijn is deels fysiek: ik ben geen fanatiek sporter maar je moet jezelf ook niet laten gaan. De andere kant is je innerlijke welzijn; richt je op hetgeen je goed in bent en leuk vind om te doen en delegeer de rest naar anderen. Zoals het papierwerk en de godvergeten details! Je hebt maar één leven en dat is nog behoorlijk kort ook. Ik ben geen multitask persoon, mijn kracht is creatief zijn. Misschien is dat mijn ness...
Matt Dillon, Owen Wilson en Kate Hudson
Zie jij jezelf trouwen, zoals je personage Carl? Matt Dillon: Onlangs ben ik weer oom geworden maar ik heb niet de behoefte om de wereld eigenhandig te bevolken voor mijn eigen ego. Maar als ik de juiste vrouw ontmoet wie weet? Mijn ideale vrouw heeft niet een bepaald uiterlijk maar houdt de dingen luchtig, grappig. Ze probeert een man niet te veranderen. Ieder je eigen leven hebben, is volgens mij het geheim van een goed huwelijk; niet proberen iemand te bezitten. Als je een beroemde vriendin hebt, zoals ik ooit, is het moeilijker en de laatste vijf jaar is het echt verschrikkelijk geworden wat de pers betreft; dat moeten ze nu echt eens aan banden gaan leggen. Voor vrouwen is het helemaal erg; die worden nagekeken voor elke hap die ze nemen en dat is levensgevaarlijk. Als hij gestresst is gaat Carl junkfood eten en ik vind leuk dat het in deze film de man is die een eetprobleem heeft. Als ik problemen heb, reageer ik ze af in de sportzaal.
Wat maakt jou kwaad? Matt Dillon: Een heleboel maakt me kwaad. Waar ik echt scheel van wordt is inhalige project- ontwikkelaars die mooie gebouwen afbreken om lelijke betonblokken neer te zetten. Dat zie ik niet alleen in mijn eigen stad New York maar in de hele wereld. Ik ben blij dat daar in de film iets over wordt gezegd.
11-05-2011 om 12:15
geschreven door Patje007
10-05-2011
'The Dilemma: algemene informatie + trailer.
The Dilemma speelt vanaf 1 mei 2011 in de Kinepolis-bioscopen.
Inhoud: Ronny en Nick zijn naast goede vrienden ook op zakelijk gebied partners en ze staan op het punt een mega-deal te sluiten. Dan ontdekt Ronny dat Nicks vrouw een verhouding heeft met een andere man. Moet Ronny zijn beste vriend de waarheid ver- tellen? Hierdoor komt niet alleen hun vriendschap maar ook hun carrière op het spel te staan.
Regie: Ron Howard Cast: Vince Vaughn, Jennifer Connelly... Genre: Drama, komedie Duur: 112 minuten
Trailer:
10-05-2011 om 18:26
geschreven door Patje007
Al Pacino speelt maffiabaas in Gotti-film.
Al Pacino heeft getekend voor de maffiafilm Gotti: Three Generations. Hij speelt Neil Dellacroce, collega en mentor van maffiabaas John Gotti, een rol van John Travolta.
Al Pacino
De regie is in handen van Barry Levinson, een oude bekende van Pacino. De twee werkten eerder samen aan de tv-film You Don't Know Jack, over euthanasiearts Jack Kevorkian.
Deze rol leverde Pacino vorig jaar een Emmy Award op. Levinson was verder medeproducent van de misdaadfilmDonnie Brasco (1997) en schreef mee aan het scenario van het rechtbankdrama And Justice for All (1979), beide films met Pacino in de hoofdrol.
De vrouw van Gotti wordt gespeeld door Kelly Preston, die ook in werkelijk- heid de echtgenote van Travolta is. Ook Joe Pesci en Lindsay Lohan zijn in de film te zien.
Kelly Preston en John Travolta
De opnames van Gotti: Three Generations vinden momenteel plaats in New York, de première staat gepland voor volgend jaar.
10-05-2011 om 15:32
geschreven door Patje007
Philip Seymour Hoffman en Joaquin Phoenix in filmproject.
Philip Seymour Hoffman en Joaquin Phoenix gaan spelen in een film die losjes is gebaseerd op de ontstaansgeschiedenis van de scientologykerk. Paul Thomas Anderson, bekend van There Will Be Blood, regisseert de film. Dat schrijft de Amerikaanse filmsite Deadline.
Philip Seymour Hoffman
Hoffman speelt een man die met eigen ogen de gruwelijkheden van de Tweede Wereldoorlog heeft aanschouwd en daardoor zijn vertrouwen in de mensheid is verloren. Eenmaal teruggekeerd in de Verenigde Staten ontwikkelt hij een religie waaraan gelijkgestemden zich kunnen vasthouden. Phoenix speelt een van zijn discipelen, die alcoholist is.
Joaquin Phoenix
Anderson heeft nog een aantal vrouwelijke rollen weg te geven. Hij overweegt Amy Adams (The Fighter) een rol aan te bieden, evenals Laura Dern(Wild at Heart, Jurassic Park), Madisen Beaty(The Curious Case of Benjamin Button) en de Zweedse Lena Endre (Milennium-trilogie).
Anderson heeft de film lange tijd aangeduid als The Master, maar nu is het project titelloos. De productie gaat op 13 juni van start. Wanneer de film in de bioscopen moet draaien, is nog onbekend.
10-05-2011 om 14:52
geschreven door Patje007
Pirates of the Caribbean 4 in wereldpremière.
Zaterdagavond ging in Disneyland, Californie, de lang verwachte film 'Pirates of the Caribbean 4: On Stranger Tides' in wereldpremiere, de film waarin Johnny Depp, terugkeert naar zijn rol van Captain Jack Sparrow.
In de vierde Pirates-film gaat Captain Jack Sparrow op zoek naar de Fontein van de Eeuwige Jeugd, waarbij hij de mooie Angelica(rol van Penélope Cruz) ontmoet en verliefd op haar wordt. Daarnaast wordt hij dwarsgezeten door Blackbeard en Captain Barbossa, en blijkt Angelica heel andere bedoelingen te hebben met Jack Sparrow.
Vanaf 18 mei heerst Jack Sparrow dus opnieuw in de Belgische cinemazalen. Deze week trekt het gezelschap naar Cannes, waar de blockbuster met veel bombarie zal voorgesteld worden op het filmfestival. Een gesprek met Johnny Depp vanop een persconferentie in Beverly Hills:
De succesacteur -met een pluim op zijn hoed en een brilletje op de top van zijn neus- had schoon volk meegebracht. Eerst en vooral Penélope Cruz uiteraard, die haast doet vergeten dat Keira Knightley er deze keer niet bij is. Geoffrey Rush, beter bekend als de verschrikkelijke kapitein Barbossa, mocht uiteraard niet ontbreken. En natuurlijk waren ook de nieuwe regisseur Rob Marshall en producer Jerry Bruckheimer van de partij.
Johnny, u bent op dit moment de best betaalde Hollywood-acteur dankzij 'Pirates of the Caribbean'... Johnny Depp: (lacht) Dat is niet mijn fout. Bij de allereerste opnames heb ik zelfs geprobeerd om ontslagen te worden, maar dat is niet gelukt. Voor mij was het een interessante ervaring: twintig jaar lang was mijn carrière grotendeels gestoeld op mislukkingen, en dan ineens volgt de ommekeer. Nochtans ben ik steeds dezelfde gebleven. Vaststellen dat mensen speciaal voor mij naar de film komen, is allicht de grootste schok die ik al meegemaakt heb in mijn leven.
Denkt u dat u nog lang Jack zal spelen? Johnny Depp: Ja, zeker totdat mijn dreadlocks verstrikt raken in de wielen van mijn rolstoel. Ernstig nu: de mogelijkheden van het personage lijken eindeloos, net omdat hij zo absurd en van lotje getikt is. Ik denk dat ik nooit genoeg van hem zal krijgen.
U speelde tien jaar geleden al eens samen met Penélope Cruz in 'Blow'. Blij om haar terug te zien? Johnny Depp: Penélope is een natuurtalent. Met haar een film draaien is altijd dolle pret. Ze zit vol humor en wat je ook met haar probeert, ze zal de bal altijd terugkaatsen. Daarnaast is ze ook iemand die ik bewonder. 'Cool' om haar aan boord te hebben.
Penélope, u was zwanger op het moment van de opnames. Hoe zijn de voorbereidingen verlopen? Penélope Cruz: We hebben hard gewerkt, zelfs al maanden vóór de camera's draaiden. Johnny en de hele filmploeg waren ongelooflijk. Ze hebben me alles geduldig aangeleerd. Ik kende de scènes dus goed omdat we ze samen uitgewerkt hebben. Alles gebeurde heel veilig, gezien mijn situatie toen (glimlach). Hij beschermde mij elke dag opnieuw en dat betekende veel voor mij.
Om Jack Sparrow tot leven te wekken, inspireerde Johnny zich op Keith Richards. Hoe heeft u het aangepakt om zo'n piratenpersonage neer te zetten? Penélope Cruz: Het helpt enorm om in zo'n kostuum te kruipen en in echte decors te werken. Na drie draaimaanden op Hawaï zijn we de studio ingedoken. We hebben ook op een klein privé-eiland in Puerto Rico en in Londen gefilmd. Dat heeft allemaal geholpen om me in te leven in de piratenwereld. Zo'n personage ligt natuurlijk ver van je eigen leefwereld. De verbeelding speelt een grote rol. Dan helpt het wel om op zo'n mooie plekken te werken.
Johnny, u verdient veel geld, u maakt succesvolle films en u heeft een mooie familie. Waar droomt u nog van? Johnny Depp: Als gezinshoofd wil je enkel maar dat je kinderen gelukkig worden. Dat is zo voor elke ouder en daar droom ik dus ook van: gelukkige kinderen.
Foto's van de wereldpremière:
Johnny Depp
Johnny Depp en Keith Richards
Johnny Depp en Penélope Cruz
Penélope Cruz
Geoffrey Rush, Penélope Cruz en Johnny Depp
Jerry Bruckheimer(producer), Rob Marshall(regisseur), Geoffrey Rush, Penélope Cruz, Johnny Depp, Ian McShane, Keith Richards en Astrid Berges-Frisbey
Johnny Depp
10-05-2011 om 13:19
geschreven door Patje007
Reese Witherspoon had magische relatie met olifant.
Reese Witherspoon heeft de tijd van haar leven gehad tijdens de opnames van haar nieuwe film Water for Elephants. Niet alleen bouwde ze een bijzondere band op met tegenspeler Robert Pattinson, de 35-jarige actrice viel ook als een blok voor de 42-jarige Tai, de olifant die een grote rol in de film speelt.
Reese Witherspoon: Ik heb, voordat de opnames begonnen, drie maanden met de olifant gewerkt. In die drie maanden hebben Tai en ik een bijzondere band ontwikkeld. Ik moest haar leren vertrouwen en zij mij. Het was echt een magische relatie.
In Water for Elephants neemt de actrice de rol van Marlena op zich, een beeldschone circus- artieste die een relatie heeft met de gewelddadige circusbaas August (rol van Christoph Waltz). Op het moment dat de jonge dierenarts Jacob (rol van Robert Pattinson) per toeval bij het rond- reizende circus terechtkomt, ontstaat er een verboden romance tussen de twee.
Omdat Witherspoon veel scènes had met olifant Tai, heeft de actrice veel moeten trainen.
Reese Witherspoon: Ik heb twee maanden lang les gekregen op een circusschool. Ik moest veel trapezewerk doen, maar ik moest ook leren wennen aan hoogtes.
Christoph Waltz, Reese Witherspoon en Robert Pattinson
Aanvankelijk was Witherspoon wel bang voor de halsbrekende toeren die ze voor de film moest gaan uithalen.
Reese Witherspoon: Ik vond het een akelig idee dat ik op een olifant moest gaan rijden zonder veiligheidsuitrusting. Gelukkig was Tai heel erg kalm, dus ik voelde me op een gegeven moment toch op mijn gemak.
Ook Robert Pattinson had veel scènes met de olifant. Net als Witherspoon bouwde hij een intense relatie met haar op.
Robert Pattinson: Toen de scènes met Tai erop zaten heb ik gehuild. Het was zonder twijfel de eerste keer dat ik moest huilen om het feit dat de samenwerking met iemand erop zat. Heel genant.
In de film wordt de olifant voortdurend geslagen door de ongeduldige en gewelddadige circus- baas August (rol van Christoph Waltz).
Christoph Waltz: En nee, de olifant werd uiteraard niet écht verwond. Als we de olifant ook maar hadden aangeraakt op een manier die onaangenaam voor haar geweest zou zijn, hadden ze de film stopgezet.
Volgens Waltz is er voortdurend een vertegenwoordiger van een dierenrechtenorganisatie op de set geweest.
Christoph Waltz: Ik vroeg haar: 'Wat doe je hier nou eigenlijk? Denk je echt dat we het beest pijn zouden doen?' Maar ze was er puur om toezicht te houden. Uiteindelijk is het goed geweest dat ze er was, want zij kan de wereld nu vertellen hoe vorstelijk de olifant is behandeld tijdens de opnames.
Volgens regisseur Francis Lawrence kwam er veel kijken bij de scènes waarop de olifant wordt geslagen door de circusbaas:
Francis Lawrence: De trainer van Tai stond dan achter de camera om haar aanwijzingen te geven over hoe te reageren. Het leek daardoor alsof de gewelddadige handelingen van August de olifant écht pijn deden. Door middel van computertechniek hebben we de haak waarmee de olifant in de film geslagen wordt, langer gemaakt.
Francis Lawrence op de set van 'Water for Elephants'
Water for Elephants is gebaseerd op het gelijknamige boek van schrijfster Sara Gruen. Volgens Lawrence heeft de film het boek alleen maar meer tot leven gebracht.
Francis Lawrence: In de film zie je de dieren, je ziet het karakter van de dieren. En het opent de wereld die in het boek wordt beschreven. Ik ben trots op de hele film. Ik ben trots op het feit hoe we een circusomgeving uit de jaren dertig hebben gemaakt, hoe de tenten eruit zien, en de treinen. Er zit veel emotie in de film, dat vind ik erg mooi. Ik hoop dat het publiek de boodschap van hoop met zich meeneemt. Water for Elephants is een verhaal over mensen die moeten omgaan met grote verliezen in hun leven, en die nu kunnen vechten voor de dingen waar ze in geloven.
Trailer:
Video-interview:
10-05-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
Brendan Fraser als kruisboogheld Wilhelm Tell.
Brendan Fraser is in onderhandeling voor de hoofdrol in William Tell: 3D. De acteur, vooral bekend van de The Mummy-films, zou de legendarische Zwitserse kruisboog- schutter uit de 14de eeuw spelen, met Anna Paquin als favoriet voor de rol van zijn vrouw.
Dat schrijft het Amerikaanse entertainmenttijdschrift The Hollywood Reporter.
Brendan Fraser in 'The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor'
De legende vertelt hoe Tell in 1307 niet wilde buigen voor de hoed van de Habsburgse landvoogd Hermann Gessler. Hierop beval Gessler hem voor straf een appel van het hoofd van zijn zoon te schieten met een kruisboog. Op de vraag waarom hij slechts twee pijlen in zijn koker had, zou Tell hebben geant- woord dat de andere voor de landvoogd was voor het geval hij de appel zou missen. Tell werd hierna het symbool van de Zwitserse weerstand tegen de Habsburgse onder- drukking.
De Duitse acteur Til Schweiger heeft al getekend voor de rol van Gessler. Hij was in de Tarantino-film Inglourious Basterds te zien als de stoïcijnse Sgt. Hugo Stiglitz,
De 42-jarige Fraser is momenteel bezig met de opnames van de komedie Whole Lotta Sole, over een mislukte beroving van een vismarkt, waardoor hij niet alleen de politie maar ook de plaatselijke maffia achter zich aan krijgt.
10-05-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
09-05-2011
Video-interview Paul Walker n.a.v. de release van 'Fast & Furious 5.
09-05-2011 om 15:49
geschreven door Patje007
Clive Owen in financiële thriller.
Clive Owen gaat de hoofdrol spelen in Cities, een nieuwe film van regisseur Roger Donaldson, bekend van films als The Bank Job en The Recruit. Donaldson schreef ook het scenario van de film dat is gebaseerd op een eerdere versie van Glenn Wilhide.
Clive Owen
Owen krijgt in de film gezelschap van de Indiase acteur Anil Kapoor, bekend van zijn rol als quizmaster in Slumdog Millionaire.
Cities is een verhaal over hebzucht en ambitie dat zich afspeelt in de maanden voordat de Dow Jones-index het hoogste punt allertijden zou bereiken. In New York heeft een hedgefund manager alles wat hij wil, maar blijft hij op zoek naar meer. In London probeert een jong koppel hun eerste huis te kopen, iets dat onmogelijk lijkt te zijn. En in Mumbai vecht een politieagent tegen corruptie. Deze drie verhalen zullen uiteindelijk samensmelten tot een spannend slot.
De opnames van Cities beginnen in oktober, waarna de film ergens volgend jaar in de bioscopen moet verschijnen.
09-05-2011 om 13:39
geschreven door Patje007
Regisseur Justin Lin over 'Fast Five'.
Na deel drie en vier heeft regisseur Justin Lin ook het vijfde deel van de Fast & Furious- reeks weer voor zijn rekening genomen. Of hij een volgend deel ook weer zou doen betwijfelt hij.
Regisseur Justin Lin is de hele wereld overgevlogen op zoek naar de juiste locatie voor Fast & Furious 5, en toen hij met het vliegtuig aankwam in het Braziliaanse Rio de Janeiro wist hij dat hij goed zat:
Justin Lin: Los van dat het visueel een prachtige en indrukwekkende stad is, leek het ge- woon gepast dat als deze karakters ergens buiten de VS zouden verzamelen, Rio daarvoor de plek zou zijn.
Met 'Fast Five' neemt Lin voor de derde keer een Fast & Furious-film onder zijn hoede. Hierover vertelt hij het volgende: Justin Lin: De reden dat ik er drie heb gedaan is omdat de studio mij altijd heel erg gesteund heeft. Je krijgt ook echt het gevoel dat je een opvolger mag doen omdat je het verdiend hebt. Dus toen ik gevraagd werd voor de vijfde had ik het gevoel dat de lat weer een stuk hoger moest komen te liggen door iets nieuws te doen, ik wilde niet zomaar alles recyclen.
Elsa Pataky en Dwayne Johnson in 'Fast Five'
Los van stunts en actiescènes die nóg spectaculairder zijn dan in alle eerdere delen uit de reeks, heeft Lin dat geprobeerd voor elkaar te krijgen door een film te maken rondom een klus die met een grote groep geklaard moet worden, een zogeheten heist movie:
Justin Lin: Ik hou van films zoals Sexy Beast. De kleinere Britse heist-movies waar er veel van zijn. Dat genre voelde als een goed excuus om alle oude karakters terug aan boord te brengen en het leek me iets waar ik veel lol mee zou kunnen hebben.
Tyrese Gibson in 'Fast Five'
Maar het is niet allemaal lol hebben bij het maken van een film als Fast & Furious 5, zo blijkt al snel tijdens het vervolg van het gesprek.
Justin Lin: Films als deze zijn gekkenwerk. De mate van bullshit waar je me te maken krijgt is echt te gek voor woorden, alle studio-politiek en agendas waar je mee te maken krijgt als het om een film gaat met een groot budget. Dus om eraan mee te werken moeten er goede redenen zijn, daar moet je ook op letten bij de andere mensen die meewerken. Als je een onafhankelijke film doet heb je geen geld, dan weet je dat iedereen meedoet omdat ze gepassioneerd zijn en erin geloven. Hiermee weet je dat niet, er doen veel mensen mee vanwege het loonstrookje. Dat loonstrookje is leuk, maar je moet er wel voor zorgen dat je wakker wordt om hard aan het werk te gaan. Ervoor zorgen dat dat allemaal goed zit, dat zie ik naast het crea- tieve aspect als mijn taak in het geheel.
Sung Kang in 'Fast Five'
Gelukkig is het mij bij deze film uiteindelijk weer gelukt om alle koppen dezelfde kant op te krijgen. Het was een uitdaging, maar ik had het gevoel dat de crew en de cast echt bereid waren het onderste uit de kan te halen. Dus dat zie ik als een deel van het groeiproces dat ik doorgemaakt heb.
Een groeiproces dat er overigens op lijkt te zitten wat de Fast & Furious-films betreft, in ieder geval voor Justin Lin zelf. Over zijn toekomst zegt Justin Lin het volgende.
Justin Lin: We hebben het wel over een volgende film, maar ik wil ook op andere vlakken door- groeien. Ik ga bijvoorbeeld na de zomer weer een onafhankelijke film doen. En als daarna blijkt dat er niet genoeg uitdaging meer ligt in deze franchise, dan vind ik het niet waard om eraan te beginnen. Ik heb ook het gevoel dat ik lang aan het roer heb gestaan en het een bepaalde richting op heb kunnen sturen. Het verkeert in goede vorm zoals het nu is, dus ik heb niet het gevoel dat er nog meer uit te halen valt als ik niet tegen de uitdagingen oploop waar ik naar op zoek ben.
09-05-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
08-05-2011
Al Pacino krijgt Glory to the Filmmaker Award.
Acteur Al Pacino wordt bekroond met de Glory to the Filmmaker Award. De
71-jarige Amerikaan neemt de prijs op 4 september in ontvangst op het
Filmfestival van Venetië.
Net dan gaat in de Italiaanse stad de nieuwe film van Pacino, "Wilde Salome",
in première. Het gaat om een documentaire over een toneelstuk van Oscar Wilde.
Al Pacino in 'The Godfather'
De Amerikaan werd bij het grote publiek bekend als Michael Corleone uit "The
godfather"- trilogie. Hij verzilverde een van zijn acht Oscarnominaties, namelijk
die voor zijn rol in "Scent of a woman".
De Glory to the Filmmaker Award is bestemd voor filmmakers die hun stempel
drukken op de hedendaagse cinema. Eerdere laureaten zijn Sylvester Stallone en
Takeshi Kitano.
08-05-2011 om 14:28
geschreven door Patje007
Steven Spielberg wil Tommy Lee Jones in Lincoln.
Steven Spielberg is druk bezig een sterrencast samen te stellen voor zijn
biografische film over president Abraham Lincoln. Tommy Lee Jones en Joseph
Gordon-Levitt zijn in onder- handeling over een rol in Lincoln, schrijft het
Amerikaanse entertainmenttijdschrift The Hollywood Reporter. Jones is in gesprek
voor de rol van Thaddeus Stevens, de leider van de Republikeinen in de
zuidelijke staten en de politieke rivaal van Lincoln. Spielberg wil dat
Gordon-Levitt de rol van Robert Todd Lincoln op zich neemt, de oudste zoon van
de president.
Tommy Lee Jones
De film gaat over de strijd van Lincoln tegen de zuidelijke staten
van Amerika die zich verzetten tegen de afschaffing van de slavernij. De
verkiezing van Lincoln tot president leidde in 1861 tot het uitbreken van de
Amerikaanse Burgeroorlog, die vier jaar duurde. Lincoln werd in 1865 vermoord.
De zestiende president van de Verenigde Staten wordt gespeeld door Daniel
Day-Lewis. Sally Field speelt zijn vrouw, Mary Todd Lincoln.
Daniel Day-Lewis
De opnamen van de
film beginnen dit jaar nog. Lincoln moet in 2012 in de bioscopen draaien.
08-05-2011 om 14:13
geschreven door Patje007
Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides: filmaffiches.
Filmaffiche 1:
Filmaffiche 2:
Filmaffiche 3:
Filmaffiche 3:
Filmaffiche 4:
Filmaffiche 5:
08-05-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
07-05-2011
Dossier wereldsterren: deel 28: portret van Uma Thurman
Uma Karuna Thurman, geboren in Boston(Massachusetts) op 29 april 1970 is de dochter van Robert Thurman, een professor in Indo-Tibetaanse Boeddhistische studies, en Nena, haar (Zweedse) moeder. Uma Thurman heeft drie broers: Ganden, Dechen en Mipam. 'Uma' is de naam van de hindoeïstische godin van het licht en de schoonheid. In het Portugees betekent haar naam "één" en het in Polynesisch "kus".
Thurman verliet op vijftienjarige leeftijd haar middelbare school om een acteercarrière in New-York na te jagen. In 1990 trouwde ze met acteur Gary Oldman, maar scheidde twee jaar later van hem. Op 1 mei 1998 trouwde ze met acteur Ethan Hawke, die ook een boek (For Karuna) aan haar wijdde. Ze ontmoette Hawke op de set van Gattaca kreeg samen met hem dochter Maya Ray en zoon Roan. In 2004 scheidde het paar, dat sinds 2003 gescheiden woonde.
Uma & John Travolta. Wie zou ooit de legendarische dansscène uit Pulp Fiction kunnen vergeten? Uma & John doen hun paringsritueel nog eens dunnetjes over in Be Cool. Dit keer eindigt de avond niet met een injectienaald in haar hart! Hoe dan ook, de chemie tussen Uma en John spat weer van het doek. Uma: John leidt, ik volg." En dat gaat ze allebei heel goed af.
Uma & Tarantino. Uma is méér dan een actrice voor Quentin Tarantino. De succesvolle regisseur beschouwt haar als zijn absolute muze, wat Umas voormalige, behoorlijk jaloerse echtgenoot Ethan Hawke volgens intimi tot waanzin dreef. Nou ja, het feit dat het tweetal zichzelf consequent als Q & U op de aftiteling van de dubbelaar Kill Bill zette, geeft toch te denken.
Uma & de liefde. Uma heeft een overduidelijke voorkeur voor ietwat vreemde types. Ze was een tijdje getrouwd met beroepsexcentriekeling Gary Oldman, een huwelijk dat al net zo ge- doemd was te mislukken als dat met collega Ethan Hawke. De laatste bedroog haar met een Canadees modelletje, waarop Uma de scheiding aanvroeg.
Uma & haar uiterlijk. Uma is een vrouw van wie de looks eerder als interessant dan als bloedmooi worden omschreven. Toch begon ze haar carrière ooit als model, mede dankzij haar ook als model klussende moeder. Maar Uma zag haar werk voor de lens toch vooral als op- stapje naar het witte doek, al laat ze zich nog steeds graag inhuren door goed betalende opdrachtgevers als Louis Vuitton, Lancôme en Chanel. Zelf begrijpt ze alle ophef over haar uiterlijk niet: Uma Thurman: Ik vond als kind al dat ik er raar uitzag, en dat is nog steeds zo!
Op school had de lange Uma (ze is nu 1,83 m) het niet bepaald gemakkelijk.
Uma Thurman: Ik paste daar echt niet. Gelukkig maar, want daardoor ben ik van school gegaan en vond ik een baan. Ik kwam veel volwassenen tegen, die tenminste aardig tegen me waren. School was vreselijk voor mij. Ik was een onbegrepen lange slungel. Mensen die al op jonge leeftijd erg lang zijn, hebben moeite met lopen. En dat zag er blijkbaar vreemd uit. Op je dertigste gaat het er pas goed uitzien. En als je 35 bent, gaat het vanzelf.
Uma & de muziek. Een béétje actrice draait er tegenwoordig haar hand niet voor om: een rol in een musical. Ook Uma niet, zij speelde in 2005 in de film The Producers, waarin ze moest dansen en zingen! Vooral de zingende Uma moet voor veel fans een verrassing zijn geweest. Aan zelfkennis heeft de nieuwbakken musicalster gelukkig geen gebrek: Uma Thurman: Kijk, ik ben natuurlijk geen geweldige zangeres, daar doe ik ook echt niet moeilijk over. De ingewikkelde stukken zijn dus niet door mij ingezongen. Maar af en toe een liedje, dat moet wel kunnen.
Veel mensen zeggen dat jij koud bent en een sterke façade ophoudt. Uma Thurman: Dat is waar. Het ligt voor de hand dat ik eng Arisch en koud ben. En de boel terroriseer. Het verbaast me dat jij hier nog zit, haha! Er kleven nu eenmaal vooroordelen aan het uiterlijk van een ijzige blondine. Mijn lengte, die blauwe ogen het is gewoon een cliché. Ik raak er niet erg door gefrustreerd maar het is wel een beetje vervelend. Zo van: Oh gut, ze willen weer dat ik de Duitse vrouw van een Nazi speel. Nee dank u.
Lijk je erg op jouw personage uit The Producers(2005)? Uma Thurman: Ja, en dat zijn altijd mijn favoriete rollen, het is alleen moeilijk ze te vinden en te krijgen. Je moet andere mensen steeds overtuigen om jou niet door hun voor- oordelen te beperken. Voordat ik Kill Bill deed, vond men dat ik een etherische actrice was, de laatste die ooit een killer zou spelen. Het mooie van Quentin Tarantino is dat hij het me wel liet doen. Nu wordt ik gezien als een sterke vrouw en kan ik het andere weer niet doen. Gek wordt je er van!
Van welke romantische komedies hou jij? Uma Thurman: Allemaal! Ik ben dol op romantiek in het algemeen. Romantische dramas hebben mij ook altijd geïnteresseerd. Ik ga naar de bioscoop om de werkelijkheid te ont- vluchten. Soms ga ik om iets te leren, te worden geraakt of naar een andere wereld te worden gebracht. Soms ga ik om te ontsnappen en ik ontsnap liever in romantiek dan in geweld.
Uma Thurman in 'Prime'
Is het moeilijker om een afspraakje te krijgen voor vrouwen van veertig? Uma Thurman: Volgens mij is het voor iedereen moeilijk om een partner te vinden. Maar als je ouder wordt en meer wilt en verwacht en weet, is het wel anders. Als je teveel verwacht, zonder dat het zich natuurlijk ontwikkelt, dan gaat het verkeerd. Maar als je helemaal niets verwacht, dan ben je niet serieus bezig. Het is dus heel erg lastig.
Hoe zit het met het leeftijdsverschil? Uma Thurman: Dat past helemaal bij wat ik net zei. Als je niet klaar bent voor een relatie, is het uitgaan met een jonger iemand waarschijnlijk een erg goed idee, want dan heb je beide een leuke tijd en hopelijk voelt niemand zich bedonderd als het uit- gaat.
Denk jij dat liefde over kan gaan? Uma Thurman: Volgens mij niet, al zou ik het soms wel willen. Echt waar. Ik zou soms willen dat het weg zou gaan maar volgens mij is dat niet het geval. Hoe onaardig ik ze ook vind, ik hou nog steeds van iedereen waarvan ik ooit in mijn leven heb gehouden.
Uma Thurman en John Travolta
Iedereen heeft het er altijd over hoe slim jij bent. Uma Thurman: Nee, dat is een leugen! Dat ontken ik. Ik ben hartstikke dom.
Je trekt op met hippe, trendy, intelligente mensen. Zijn die niet een beetje snobistisch? Uma Thurman: De fashionistas? Maar ze zijn echt heel aardig!
Jaloezie. Uma is nu 41. De lange actrice moet zich zeker herkend hebben in de rol van de even sullige als stoere superheld G-Girl in My Super Ex-Girlfriend(2006). Wie een beetje thuis is in het superheldengenre weet dat achter iedere held een eigenaardig en onzeker persoon schuilt. Kijk maar naar Peter Parker (Spider-Man) en Clark Kent (Superman). Bij G-Girl komt er nog een eigenschap bij: obsessieve jaloezie.
Is obsessieve jaloezie toevallig ook een onverwerkt jeugdtrauma? Uma Thurman: O nee hoor, zo erg is het niet. Maar begrijp me niet verkeerd: ik ben vaak genoeg jaloers geweest, maar ik ben niet per se een jaloers persoon. Ik ben met genoeg vrouwenversierders geweest om te weten hoe het voelt. Ik weet dat mannen van vrouwen houden en dus kom je wel eens in de positie dat je die gevoelens krijgt. Jaloezie komt voort uit onzekerheid; het ontstaat wanneer je niet weet waar je staat in een relatie. Dat heeft iedereen wel eens. En dan is er nog gestoorde jaloezie, die ik in de film uitbeeld.
Uma Thurman in 'My Super Ex-Girlfriend'
Uma leeft in het nu, niet in het verleden. En dat zie je terug in haar werk.
Uma Thurman: Ik wil alleen nog in films acteren die zich in de huidige tijd afspelen. Ik ben geïnteresseerd in alles wat er nu gebeurt. Als je me vraagt voor een rol in een kostuumdrama, met zon grote jurk in een oud kasteel, zou ik me afvragen: Wat doe ik hier? Uma Thurman: In de romantische comedy My Super Ex-Girlfriend speel ik een neurotische dame die moeite heeft met het vinden van een geschikte man. Ze is stikjaloers en praat veel te veel. Het was helemaal geweldig om te doen. En ik heb nu eindelijk mijn eerste echte komische rol! Twintig jaar lang heb ik geprobeerd zon rol te bemachtigen en niemand gaf m me. Ik werd niet eens uitgenodigd voor audities voor komische rollen, terwijl ik wist dat ik het kon. Comedy is ook veel leuker om te doen. Ik voel me aangetrokken tot nerd-achtige personages.
Hoe komt het dat je voor My Super Ex-Girlfriend nooit een komische rol hebt weten te bemachtingen? Uma Thurman: Er zijn vele redenen voor. Als jonge actrice kwam ik erg gespannen over en ik was geobsedeerd door donkere rollen. Ik wilde altijd iets serieus neerzetten. En dat werd versterkt, omdat ik voelde dat ik niet serieus genomen werd. Ik wilde absoluut niet dat mensen dachten dat ik een blonde bimbo was. Ik had ook niet veel plezier in acteren, omdat ik zo onzeker was. Ik wilde een karakteractrice worden en dat kwam erg krampachtig over. Mensen merkten dat. Daarom heeft het sowieso lang geduurd tot ik voor grote films gevraagd werd. Weet je, het is zo moeilijk om je als jonge vrouw in deze business staande te houden. Er wordt gewoon niet naar je geluisterd. Ik ben blij dat ik die periode overleefd heb. Nu ben ik dankbaar dat ik er nog goed genoeg uitzie om gecast te worden. Alles is ook gemakkelijker nu.
Nominaties & onderscheidingen. Ze werd in 1995 genomineerd voor een Academy Award voor haar bijrol in 'Pulp Fiction'. Verschillende andere filmprijzen werden haar daadwerkelijk toegekend, zoals een Golden Globe voor de televisiefilm 'Hysterical Blindness' en zowel een Saturn Award als een Empire Award voor 'Kill Bill: Vol. 1'. Uma Thurman werd daarentegen echter ook enkele malen genomineerd voor een Razzie Award, dit zowel voor 'Even Cowgirls Get the Blues', Batman & Robin als voor haar rol in 'The Avengers'.
In welke toekomstige filmprojecten is Uma Thurman nog te zien: 'Bel Ami' is een drama gebaseerd op een boek van Guy de Maupassant. Naast Uma Thurman zijn ook Robert Pattinson, Christina Ricci en Kristin Scott Thomas te bewonderen. 'Movie 43' is een film bestaande uit een aantal komische kortverhalen met naast Uma andere grote namen als Elisabeth Banks, Gerard Butler, Hugh Jackman, Kate Winslet, Naomi Watts en Richard Gere. In 'Playing the Field', een komedie, speelt Uma naast Gerard Butler, Jessica Biel, Catherine Zeta-Jones en Dennis Quaid. Wanneer de voornoemde films uitkomen is nog niet bekend. 'Savages', de nieuwe Oliver Stone, waarin naast Uma Thurman oa. ook Blake Lively, John Travolta, en Salma Hayek te zien zijn, is een thriller waarin een vrouw wordt gekidnapt door een Mexicaans drugkartel. Deze laatste film zou in 2012 moeten uitkomen. Verder is vooral Kill Bill: Vol. 3 het vermelden waard. Deze zou in de loop van 2014 moeten uit- komen. Uma Thurman heeft met andere woorden een druk bezette agenda.
Tot slot nog dit: Frisdrankmerk Schweppes zet de grote kanonnen in voor een nieuw spotje. Kunstfotograaf David Lachapelle regisseerde een ruim één minuut lang filmpje met Uma Thurman in de hoofdrol. Thurman speelt in het spotje zichzelf, op een drukke persdag. Een nerveuze journalist blijkt haar liefde voor Schweppes niet helemaal te begrijpen. Het des- betreffende filmpje kunnen jullie hieronder bekijken.
07-05-2011 om 19:19
geschreven door Patje007
06-05-2011
Dossier wereldsterren: deel 28: portret van Uma Thurman.
Hello filmfreaks,
Morgen krijgen jullie, naar aanleiding van de reeks interviews/portretten van wereldsterren, een kijk op het leven en werk van actrice Uma Thurman, bekend van films als Pulp Fiction en Kill Bill (volume 1 en 2).
Groetjes,
06-05-2011 om 19:33
geschreven door Patje007
Bruce Willis en 50 Cent in misdaaddrama.
Bruce Willis en rapper Curtis '50 Cent' Jackson gaan samen spelen in het
misdaad- drama Fire with Fire. Ook Josh Duhamel, vooral bekend van de Starship
Troopers- films, heeft getekend, schrijft het Amerikaanse filmtijdschrift
Variety.
Fire with Fire gaat over een brandweerman die in een
getuigenbeschermingsprogramma is beland. Als de man tegen wie hij moet getuigen
hem vindt en bedreigt, neemt hij het recht in eigen hand om zichzelf en zijn
familie te beschermen.
Het betreft geen remake van de gelijknamige film uit
1986. Wanneer Fire with Fire in de bioscoop moet verschijnen, is nog niet
bekend.
06-05-2011 om 18:33
geschreven door Patje007
05-05-2011
Schwarzenegger kiest drama Cry Macho voor comeback.
Arnold Schwarzenegger heeft het drama Cry Macho uitgekozen als eerste
filmproject nu hij zijn tijdperk als gouverneur van Californië heeft afgesloten.
De Oostenrijker begint dit najaar met het filmen van het drama, schrijft het
Amerikaanse entertainment-tijdschrift The Hollywood Reporter.
Cry Macho gaat over
een alcoholverslaafde paardentrainer, gespeeld door Schwarzenegger. Hij ontvoert
een jongetje om snel aan geld te komen, maar dat blijkt lastiger dan hij dacht.
Het verhaal is gebaseerd op het gelijknamige boek uit 1975 van schrijver N.
Richard Nash. Schwarzenegger verdient met zijn film 12,5 miljoen dollar en een
deel van de opbrengst.
De film wordt geregisseerd door Brad Furman, bekend van
de thriller The Lincoln Lawyer die vanaf 25 mei 2011 in de bioscopen draait. De opnamen van Cry
Macho beginnen in september. De 63-jarige Schwarzenegger was vanaf 2003 tot het
begin van dit jaar gouver- neur van Californië. In die tijd heeft hij twee
bijrolletjes gespeeld in films. Sinds zijn aangekondigde comeback op het witte
doek heeft hij getekend voor een paar grote filmprojecten. Hij gaat opnieuw The
Terminator spelen en er komt een stripboek, animatiefilm en tv-serie rondom het
op hem gebaseerde personage The Governator.
05-05-2011 om 18:00
geschreven door Patje007
Interview met Vin Diesel n.a.v. de release van 'Fast Five'.
Actiester Vin Diesel haakte na de eerste The Fast & The Furious
af. Na een cameo in deel 3 kwam hij terug om deel 4 en nu ook deel 5 te dragen,
samen met zijn buddy Paul Walker. Dit vijfde deel, Fast Five, speelt vanaf 4 mei 2011 in
de Belgische bioscopen. Diesel hoopt dat het een vette hit wordt, om zo
eindelijk de kans te krijgen om zijn Hannibal-trilogie te draaien.
De eerste The Fast & the Furious handelde over een crimineel en een
flik die deel- nemen aan illegale wagenraces. In Fast Five zijn we al ver
verwijderd van die thema- tiek. Dom (rol van Vin Diesel) en Brian (rol van Paul Walker) zijn nu de beste
vrienden én schoonbroers die in Oceans Eleven-stijl de kluis van een
Braziliaanse maffiabaas proberen te stelen. De actie is verzekerd en Vin Diesel wil
niet meer maken van de film dan wat hij is: Vin Diesel: Its a fun ride», maar
er zijn nog andere dingen in het leven. Als ik Hannibal niet kan maken, hebben
we jaren verspild met onze Fast & Furious- gesprekken.
Eerst deed
u mee, dan weer niet, dan weer als gast en dan weer voluit. Wat is de logica
daarachter? Vin Diesel: Toen ze me vroegen om de eerste The Fast & the
Furious te doen, was er zeker geen sprake van vijf films. Ik ben nooit
geïnteresseerd geweest in zomaar een sequel. Maar wat me wel opwindend in de
oren klonk, was het idee om het verhaal van de eerste film verder te zetten. De
gastrol in deel 3 deed ik omdat de uitvoerende producent me om een gunst vroeg.
Ik stond niet te springen. Maar die man zei: Als je dat voor ons doet, dan
steunen we jouw visie voor de sequel die jij altijd hebt willen maken. Na
mijn gastrol hebben ze me dan toegelaten om dit vierde deel te produceren en
samen met de scenarist aan het verhaal van een trilogie te werken. Nr 4 werd een
enorme hit en dus konden we starten met nr 5.
Wanneer besefte u dat een
sequel niet noodzakelijk een valstrik hoefde te zijn? Vin Diesel: Die gastrol in de
derde Fast and Furious-film heeft er mee te maken en ook dat ze me vroegen om
nr 4 te produceren. De belangrijkste reden was echter Sidney Lumet zaliger.
Find me guilty was voor mij zon bevrijdende ervaring dat ik niet meer bang
was voor type- casting. Ik geloof dat het op de Berlinale was dat Sidney een
toespraak gaf, waar hij het had over de misvattingen over de actieheld. Hij
vergeleek het met de jaren 60 toen heel mooie acteurs niet geapprecieerd werden
omdat ze te mooi waren. Toen hij dat zei, was mijn vrees voor typecasting plots
weg.
De producer is de baas, maar volgens uw co-actrices had regisseur Justin Lin de touwtjes in handen had. Klopt dat? Vin Diesel: Ik bleef op de
achtergrond. Maar wanneer ze me nodig hadden, was ik er wel. Ik vertrouw Justin
immers heel erg. Ik heb de vorige film ook geproduceerd en ik hou ervan als
iemand zoals hij bereid is om 24 uur in de montagekamer te blijven. Justin deed
ook mee aan het prévisualiseren van de moeilijkste actiescènes. Weet je, een
film regisseren is heel moeilijk, laat staan een actiefilm van deze omvang
waarvan de verwachtingen enorm zijn. Ik ben dan ook heel blij dat hij de
regisseur is. En hij is de baas. Zoals dat zo moet zijn op een gezonde
set.
Wanneer krijgen we Hannibal eindelijk te zien? Vin Diesel: Er bestaat
niets moeilijker dan het maken van Hannibal. Niemand is er ooit in geslaagd om
een nieuwe versie te maken sinds die met Victor Mature uit 1959. En ik wil
boven- dien een trilogie. Geen levend mens was ervan overtuigd dat we Fast Five
zouden maken, be- halve ik. Want ik ben naar de studio gestapt en ik heb hen
gezegd: Ik ga niet alleen Fast Four produceren, maar drie films als een
trilogie. Als ik succesvol ben en ik slaag erin om een nieuwe trilogie te
scheppen binnen een serie zoals The Fast & the Furious misschien zal de
studio dan mijn Hannibal-trilogie steunen.
Gaat u hem produceren en
regisseren? Vin Diesel: Ik zal niet rusten voor ik die film gemaakt heb. Hoe lang moet
ik nog wachten? Hoeveel keer moet ik nog mijn passie in de kiem smoren voor we
de Alpen beklimmen? Waarom ben ik nog in de filmbusiness? Om mijn passie te
stoppen in deze serie of in iets dat ik echt wil doen? Ik heb zelfs mijn dochter
genoemd naar de Iberische prinses uit de 3de eeuw voor Christus. Waar is
Hollywood nog goed voor, als ze geen echte passionele projecten meer steunen?
Is er een specifieke reden om van Hannibal een trilogie te
maken? Vin Diesel: Ik wil drie films omdat de Punische oorlogen de eerste trilogie ooit
vormen. Niemand ziet het zo, maar het hele idee van een trilogie is daar
geboren.
05-05-2011 om 17:22
geschreven door Patje007
Robert Pattinson over 'Water for Elephants'.
Uiteraard is hij vooral bekend als de vampier uit de zeer succesvolle Twilight-filmreeks, maar acteur Robert Pattinson heeft meer in zijn mars. De 24-jarige Brit was vorig jaar bijvoorbeeld te zien in het ingetogen Remember Me en vanaf 4 mei 2011 speelt Water for Elephants in de bioscopen. In dit romantische drama speelt Pattinson een jongeman die verliefd wordt op een beeld- schone circusartieste (rol van Reese Witherspoon), tot ongenoegen van haar echtgenoot (rol van Christoph Waltz). Een gesprek met de acteur over zijn rol in Water for Elephants:
Hoe raakte je betrokken bij Water for Elephants? Robert Pattinson: Nog voordat ik besloten had of ik mee zou werken, liet Francis Lawrence, de regisseur, me kennismaken met Tai, de olifant uit de film. Echt een geweldig beest. Ze kon de handstand! Uiteindelijk bleef ik vier uur lang bij haar. We speelden spelletjes. Ik kon bijvoorbeeld met haar overgooien, ze gooide en ving een balletje met haar slurf. Toen dacht ik: "Okee, ook als dit de slechtste film aller tijden wordt, mag ik vier maanden met deze fantastische olifant werken. Ik doe mee!" Francis bleek dit trucje op alle acteurs toegepast te hebben. (lacht) Maar echt, Tai de olifant was geweldig. Het heeft een onvoorstelbaar vredige uitwerking om zo dichtbij bij een reusachtig, maar zachtaardig wezen als een olifant te zijn. Tijdens de opnames bleef ik aan het einde van de dag vaak nog even bij Tai, gewoon omdat het zo rustgevend was.
Ben je van nature een dierenliefhebber? Robert Pattinson: Ja. Ik heb achttien jaar lang een hond gehad. Patty, zo heette ze, en ze was geweldig. Ik heb onlangs een nieuwe hond genomen. Uit een asiel. Ik weet niet precies tot welk ras hij behoort, hij is een beetje een mix van verschillende soorten. Hij ziet eruit als een hyena. (lacht) Als ik hem niet meegenomen had uit dat asiel, zou hij afgemaakt zijn, dus ik kon het niet laten. Ik werk veel, maar ik heb ook veel vrije tijd, dus dan is het heel fijn om een leuke hond te hebben.
Hoe is het om met dieren te werken op een filmset? Robert Pattinson: Ik vind het heerlijk om scènes met dieren op te nemen. Of met kinderen. Dat doe ik zelfs liever dan scènes met volwassen acteurs. Dieren en kinderen zijn zichzelf. Ze acteren niet, waardoor hun 'spel' heel naturel overkomt. Ze zijn ontspannen en dat maakt het voor mij eenvoudiger om dat ook te zijn. In scènes met volwassen acteurs voelt het acteren vaak als een soort wedstrijd. Ook dat levert goede acteerprestaties op, maar soms heb ik geen zin in die gespannen concurrentie, en dan zijn dieren en kinderen erg fijn om mee te werken.
Ben je een circusliefhebber?
Robert Pattinson: Niet echt. Ik was een jaar of vijf toen ik voor het eerst naar een circus ging, en dat was meteen de laatste keer. (lacht) Het was het Zippos Circus in Londen. Er was een clown die rondreed in een klein autootje, dat plotseling ontplofte. Dat hoorde niet bij de act. De autodeur vloog eraf en de clown brak zijn been. Maar mijn zus maakte me wijs dat hij overleden was! Ik schrok me rot en wilde nooit meer naar een circus. Een jaar of twee geleden vertelde ik dit verhaal aan m'n moeder, die zei: "Wat zeg jij nou? Die clown ging helemaal niet dood!" Toen pas had ik het door! (lacht)
Je bent een echte filmster. De meisjes liggen aan je voeten. Hoe ga je om met die beroemdheid? Robert Pattinson: Het is leuk om een meisjesidool te zijn, maar ik hoop dat mensen me interessant vinden om wie ik ben - niet om wie ze denken dat ik ben. Ik probeer zo aardig mogelijk met mijn fans om te gaan. Wanneer ik niet aan het werk ben, ben ik een heel gewone jongen. Als ik een vrije avond heb, bel ik ook gewoon nog vrienden om te vragen of ze al iets te doen hebben. En of ik misschien mee mag. (lacht)
Je bent veel in Amerika om te werken. Mis je Engeland weleens? Robert Pattinson: Jazeker. Ik mis het licht. Dat klinkt waarschijnlijk belachelijk, maar in Londen is het licht anders dan waar dan ook. En ik mis de geur van Londen. En het bier! Het maakt overigens weinig uit waar ik werk. Ook als ik aan het werk ben in Londen, mis ik de stad. Want als je zes dagen per week op een Londense filmset staat, kun je net zo goed in Korea zijn.
Naast acteur ben je ook muzikant. Heb je als drukbezet acteur nog tijd om muziek te maken? Robert Pattinson: Jawel, maar ik heb al een tijdje geen muziek meer geschreven. Ik kan alleen liedjes schrijven als ik me depressief voel. Echt waar, liedjes schrijven gaat het best als ik verdrietig ben - als ik huilend wakker word om iets. Daarbij wil ik me, als ik echt nog serieus iets met mijn muziek wil gaan doen, helemaal van alles en iedereen afzonderen. Dat ik met mezelf afspreek, "Okay, ik ga nu een halfjaar muziek schrijven en maken." Maar ik kan me daar nog niet echt toe zetten.
Wat zijn je toekomstplannen? Robert Pattinson: Na de laatste twee Twilight-films speel ik de hoofdrol in Cosmopolis, de nieuwe film van regisseur David Cronenberg(A History of Violence). Daarnaast zou ik dolgraag eens zelf een film willen maken. Ik heb al een paar ideetjes.
05-05-2011 om 00:00
geschreven door Patje007
04-05-2011
Elsa Pataky en Gal Gadot over 'Fast Five'.
Elsa Pataky en Gal Gadot zijn twee van de charmetroeven van deze vijfde film in de 'Fast and Furious'-reeks. De eerste is bekend van haar amoureuze escapades met Adrien Brody en Michael Youn, de tweede is een Israëlische actrice en voormalig model die twee jaar dienst deed in het Israëlische leger. Twee sexy vrouwen die op het scherm de strijd aangaan met hun mannelijke kameraden. Een gesprek met de twee actrices vanuit in Rio de Janeiro, waar de film grotendeels is opgenomen:
Elsa Pataky
Waarom heb je de rol in dit nieuwe avontuur van 'Fast and Furious' aangenomen? Elsa Pataky: Het lag voor de hand om er mee in te stemmen. Ik ken geen andere actrices in Europa die de kans krijgen om aan een filmreeks met zo'n groot succes deel te nemen. Ik denk dat het de grootste franchise van Hollywood is op dit moment. Er is veel geld mee gemoeid, er zit een grote studio achter. Ik keek naar deze films toen ik een kind was, en toen al droomde ik ervan er in mee te spelen. Als je de kans krijgt mee te spelen in een amusante actiefilm en je krijgt een formidabel personage, zeg je meteen ja. Ik vind het de beste actiefilm die ik ooit heb gezien. Gal Gadot: Ik werk nog maar enkele jaren als actrice. 'Fast and Furious 4' was mijn aller- eerste film. Ik heb enorm veel geluk gehad dat ik opnieuw gecast werd. Toen ik de vraag kreeg om opnieuw mee te doen, was het een beetje als thuiskomen. Je werkt in een vertrouwde omgeving, waarin je je op je gemak en veilig voelt. Werken met acteurs en een regisseur van wie ik hou: het was evident dat ik er mee instemde.
Gal Gadot
Elsa, jouw personage is Braziliaanse. Ben je naar hier gekomen om je voor te bereiden? Elsa Pataky: Enkele jaren geleden heb ik een tijdlang in Rio verbleven. Ik ken het land. Ik ben ook latina, ik ben Spaanse. Ik ben vertrouwd met de levensstijl, met de passie die de latino's eigen is. In de film ben ik de partner van Dwayne Johnson, dus praat ik de hele tijd Engels. De kijker weet dat ik Braziliaanse ben, maar ik praat enkel Engels. Ik had Spaans of Portugees kunnen praten. Toen men me vroeg of ik Portugees ken, heb ik ja gezegd. Als je actrice bent en men vraagt je iets, zeg je altijd ja (lacht).
Gal, jij hebt gediend in het Israëlische leger... Gal Gadot: Ja, twee jaar. Ik was turnleraar, maar als je in het leger gaat, moet je zoals iedereen drie maanden oefenen met wapens en fysieke trainingen volgen.
Gal Gadot en Vin Diesel
Ben je een goede chauffeur? Gal Gadot: Ik hou van snelheid, maar het probleem is dat ik te veel op mijn veiligheid en op die van de andere bestuurders let. Dus ik rij voorzichtig.
Vind je dat 'Fast and Furious' een film voor jongens is? Gal Gadot: Nee, ik heb de film gezien toen ik dertien, veertien was en ik was er dol op. Elsa Pataky: In de film kan je tonen dat vrouwen sterk zijn en hetzelfde kunnen als mannen. Het zijn moedige vrouwen. Mijn personage is politieofficier, midden in een mannenwereld. Het zijn sterke persoonlijkheden, die zeggen wat ze denken, die geen schrik hebben van mannen. Dat vind ik formidabel. Ze komen op voor hun rechten, dat is belangrijk. Het is een mannenwereld, maar de vrouwen maken er deel van uit en blijven echte vrouwen. Alle meisjes kunnen zich daar in herkennen: de vrouwen in deze film zijn taai, maar toch nog vrouwelijk. Het is interessant dat te kunnen tonen.
04-05-2011 om 11:34
geschreven door Patje007
03-05-2011
Interview met Robert Pattinson, Reese Witherspoon en Christoph Waltz naar aanleiding van de release van Water For Elephants.
Vanaf 4 mei 2011 speelt Water for Elephants in de Kinepolis-bioscopen, een film die het verhaal vertelt van een verboden liefde tussen de jonge Jacob (rol van Robert Pattinson) en de beeldschone Marlena (rol van Reese Witherspoon). Jacob is een student dierengeneeskunde uit een armere buurt, die door toeval terecht komt in de magische wereld van een rondreizend circus. Daar wordt hij verliefd op de grote ster, Marlena. Samen ontdekken ze in moeilijke tijden de schoonheid van het leven en komen ze nog dichter tot elkaar door de liefde en toewijding voor een speciale olifant. Water For Elephants is een verfilming van de gelijknamige bestseller van Sara Gruen.
Een gesprek met hoofdrolspelers Robert Pattinson, Reese Witherspoon en Christoph Waltz:
Robert, mensen zouden een moord
begaan om maar iets van jou te bemachtigen. Hoe hou je het hoofd koel onder al
die heisa? Robert Pattinson: Ik wilde werken met goede mensen, zoals deze.
Dat is de enige manier om er mee om te gaan. Je wordt beschermd door de
kwaliteit van je werk, denk ik. En je moet erover waken dat je ego je niet voor
de voeten loopt.
Waarom heb je besloten aan deze film mee te
werken? Robert Pattinson: Het was een gevoel, niets meer. Ik heb Francis(Lawrence, de regisseur)
ontmoet in het opvangcentrum voor olifanten waar Tai verbleef. De avond nadat ik
Tai had ontmoet, heb ik het scenario gelezen en ik wist meteen dat ik er iets
kon aan bijdragen. Het was me ook meteen duidelijk dat mijn personage heel echt
was. Toen ik vernam dat ook Reese en Christoph aan boord kwamen, wist ik dat het
project gezegend was. Mijn besluit om mee te doen, was dus gauw
genomen.
Reese Witherspoon en Robert Pattinson in 'Water For Elephants'
Jullie hebben ook in het dagelijkse leven veel met
dieren omgegaan. Hoe is dat zo gekomen? Reese Witherspoon: Ik groeide op
in Tennessee, dus heb ik veel paard gereden toen ik jong was. Maar dat had niets
te maken met deze film, waarin ik zonder zadel rij in een babydoll, me slechts
vasthoudend met één hand. Dat was een unieke ervaring. Op een olifant rijden kan
je nergens mee vergelijken. Tenzij met rijden op een heel dik
paard.
Robert Pattinson: We hebben snel begrepen dat enkel hun begeleiders de
dieren konden doen gehoorzamen. Zelfs al hadden we geprobeerd, denk ik niet dat
Tai wat dan ook zou gedaan hebben. Ze luistert enkel naar Gary, haar trainer. In
haar wereld waren wij slechts bijkomstigheden.
Reese Witherspoon: Dat was
overigens een van mijn eerste vragen: 'Zal ze naar me luisteren?'. 'Nee', was
het antwoord. 'Zal ze doen wat ik haar vraag?'. Terug 'nee'. Jammer maar
helaas". Lijkt het leven van een acteur op het leven in een
circus? Reese Witherspoon: Je kan nog zoveel trainen met circusartiesten,
je zal nooit volledig begrijpen hoe ze hun lichaam gebruiken. Je krijgt slechte
een notie van het ongelooflijke werk dat ze verrichten. Ze ontwerpen de tent,
maken ze, zetten ze op, installeren al het veiligheidsmateriaal en breken alles
opnieuw af in twee dagen tijd. Daarna trekken ze naar een andere stad, waar
alles opnieuw begint. Ze zien nooit hun familie, ze hebben geen thuis. De enige
gelijkenis met de stiel van het acteren die ik zie, is de kameraadschap en het
familiegevoel dat je op een filmset kan ervaren. Of je er nu drie maanden bent,
of zes maanden, of vijf jaar zoals Robert met de reeks 'Twilight'-films, je bent
als ploeg aan het werk en iedereen steunt elkaar. Het is een kunstvorm waarbij
samenwerking zeer belangrijk is.
Christoph Waltz en Reese Witherspoon in 'Water For Elephants'
De laatste scène baadt in
volslagen chaos. De dieren ontsnappen uit het circus, er is een enorme
stormloop. Hoe zijn de opnames daarvan verlopen? Was er veel
stress? Christoph Waltz: Heel veel stress. Stel je die stampede van dieren
voor. De giraf was maar acht maanden oud, dus die was niet zo gevaarlijk. Maar
de beer! Heb je die gezien? Hij heet Amos en is vegetatiër. Zijn baasje had ons
gezegd: 'Dat wil zeggen dat hij je wel zal doden, maar je niet zal opeten'. Maar
de gevaarlijkste scène was toch die met de mensen. Die bijten elkaar dan wel
niet, ze vertrappelen elkaar wel. Er kwam veel organisatie bij kijken om alles
naar plan te laten verlopen. Dat was een enorme uitdaging.
Robert Pattinson:
Tijdens de stormloop zien de dieren er allemaal vrij kalm uit. Ik herinner me
de kameel. Die wilde niet bewegen. Vijfhonderd figuranten renden en schreeuwden,
maar dat beest verroerde geen vin. Reese Witherspoon: En de zebra's, die
besloten ongevraagd deel te nemen aan de stormloop. Ze ontsnapten en wij moesten
ons uit de voeten maken.
Christoph Waltz: Zebra's zijn gek. Een vegetarische beer
is niets vergeleken bij een hysterische zebra. Reese, kende jij
Robert voor de opnames van deze film en ben je een fan van
'Twilight'? Reese Witherspoon: Het lijkt belachelijk maar Robert en ik
hebben samen gespeeld in een film waarin ik zijn moeder vertolk. Ik was toen 26,
hij 17 of 18. We hebben elkaar toen wel ontmoet, maar we kenden elkaar niet echt
goed. Van 'Twilight' heb ik de eerste film gezien, ik vond hem wel cool. Ik heb
ook het boek gelezen.
Robert, is het moeilijk te spelen met twee
acteurs die een Oscar hebben gekregen? Robert Pattinson:(grappend) Ja, en
vooral omdat ze daar voortdurend mee uitpakten. Reese Witherspoon: Zeg ja, zeg
ja. Robert Pattinson: Het was zeer intimiderend. Christoph Waltz: Ja, elke ochtend
herinnerden we hem er aan dat we een Oscar hebben, en vroegen we hem waar de
zijne bleef.
Robert Pattinson: Ze hadden hun Oscars aan de deur van hun trailer
genageld (lacht). Nee, ernstig, ze waren allebei heel genereus en lief met een
acteurtje als ik.
Reese Witherspoon: Rob had bij de opnames van de liefdesscènes
de lelijkste verkoudheid die je je kan voorstellen. Hij snotterde er op los, dat
was echt niet aantrekkelijk. Ik ben dus wel wat teleurgesteld. Ik moest er voor
zorgen dat ik zijn verkoudheid niet overkreeg. Robert Pattinson:(grijnzend): Ze spoot telkens met ontsmettingsmiddel voor ze me
kuste.
03-05-2011 om 17:26
geschreven door Patje007
02-05-2011
Fast & Furious 5: interview met de cast.
Hello filmfreaks,
Vanaf overmorgen is Fast & Furious 5 te zien in alle Kinepolis-bioscopen. De film doet het, zoals jullie reeds op Cinefilm konden lezen, uitstekend in Amerika, en de trailer van de film(zie mijn blog van 27/04/2011) is al- vast veelbelovend. Hierbij zou ik jullie dan ook graag een filmpje willen presenteren met fragmenten uit Fast & Furious 5, waarbij dit keer de cast zelf tekst en uitleg geeft. Video-interview:
Met een vette opbrengst van 83,6 miljoen dollar, parkeerden Vin Diesel, Paul Walker en Dwayne Johnson hun raceauto's boven aan de Amerikaanse bioscoop top tien. Fast & Furious 5 - in Amerika uitgebracht als Fast Five - heeft daarmee voorlopig de beste opening van 2011 op z'n naam staan en verslaat bovendien de vier voorgangers uit de serie. De top drie van vorig weekend werd een plaatsje teruggezet.
Vin Diesel en Paul Walker in 'Fast Five'
Nieuw op nummer vijf is het komische tienerdrama Prom, waarin een groep meiden worden gevolgd die zich opmaken voor het eindexamenbal. En de animatiefilm Hoodwinked Too! Hood vs.Evil is binnengekomen op een teleurstellende zesde plaats. Ditmaal moet Roodkapje met de wolf samenwerken om Hans en Grietje te redden. De horrorfilm Scream 4, de documentaire African Cats en de actiethriller Hanna zijn uit de top tien verdwenen.
02-05-2011 om 13:40
geschreven door Patje007
01-05-2011
Tarantino regisseert spaghetti-western.
Twee jaar na het enorme succes van Inglourious Basterds staat Quentin Tarantino op het punt om een nieuwe film te regisseren. Afgelopen donderdag heeft de filmmaker zijn nieuwste, vol- tooide scenario ingediend bij de studio The Weinstein Company.
Quentin Tarantino
Het nieuwe project van Tarantino heet Django Unchained. Deze nieuwe film wordt een ode aan de spaghetti-westerns, waar de regisseur een enorm fan van is. In de jaren '60 werd deze bloederige, gestileerde variant op het genre enorm populair gemaakt door Italiaanse filmmakers als Sergio Corbucci en Sergio Leone(Once Upon a Time in the West). De titel van Tarantino's film verwijst naar de klassieker Django (1966) van Corbucci. Ook acteerde Tarantino zelf in 2007 met een rol in Sukiyaki Western Django, een hommage aan het- zelfde genre van de Japanse regisseur Takashi Miike
De agent van Tarantino heeft bevestigd dat Christoph Waltz een rol zal spelen in Django Unchained. Deze Oostenrijkse acteur won een Oscar voor zijn bijrol van SS-kolonel Hans Landa in Inglourious Basterds. Daarnaast heeft Franco Nero, die zelf de titelrol speelde in de oorspronkelijke Django speelde, gezegd dat hij gecast is in de film. Verder beweert Nero dat Keith Carradine(Nashville) en Treat Williams(Prince of the City) rollen zullen spelen in Tarantino's nieuwste project.
Christoph Waltz in Inglourious Basterds
Het verhaal van de nieuwe film speelt zich af tijdens het slavernijtijdperk in het Amerikaanse Zuiden. De bevrijde slaaf Django ontmoet een Duitser (Christoph Waltz), die hem opleidt tot een harde premie- jager. Nadat ze genoeg geld bij elkaar hebben gesprokkeld, besluiten ze samen Django's vrouw te be- vrijden uit de handen van een vreselijke plantage-eigenaar. Deze actie gaat ongetwijfeld gepaard met het bloederige geweld en de gepeperde dialogen waar Quentin Tarantino patent op heeft.
Volgens de website Shadow and Act is Django Unchained een wraakfilm, waarin het thema racisme voor Hollywood-begrippen op onconventionele wijze wordt uitgewerkt. In een interview met The Play- list in 2010 zei Tarantino al dat hij dolgraag een dergelijke film wilde maken: Quentin Tarantino: Ik wil films maken die Amerika's vreselijke geschiedenis met slavernij tonen, maar dan wel als spaghetti-westerns en niet prekerige boodschapfilms. Ik wil ze als genrefilms maken, maar dat ze wel alles tonen wat Amerika niet heeft kunnen verwerken, omdat het zich ervoor schaamt.
Tarantino heeft producent Stacey Sher bij dit nieuwe project betrokken. Eerder werkten zij samen aan Pulp Fiction (1994). De filmstudio The Weinstein Compnay zal Django Unchained in Noord-Amerika distribueren, terwijl Universal Pictures hoogstwaarschijnlijk de rest van de wereld voor zijn rekening neemt; dezelfde distributiedeal was eveneens van kracht bij Inglourious Basterds.
De opnames zullen aan het einde van deze zomer of begin van de herfst beginnen. Vermoedelijk zal de film in de zomer van 2012 in première gaan.
01-05-2011 om 15:06
geschreven door Patje007
Paul Walker speculeert over zesde Fast & Furious.
Na deel vier was hoofdrolspeler Paul Walker wel klaar met de Fast & Furious-serie, maar vanwege de onverwacht grote belangstelling voor de film knoopte hij er nog maar een deel aan vast. ''En nu denk ik: waarom zouden we hier mee stoppen?''
In aanloop naar het vorige deel van de filmserie gaf Walker aan dat dat het beste deel moest worden en ze de filmserie daarmee af zouden sluiten.
Niet veel later moet hij toch op die beslissing terugkomen. ''Ze wilden ons niet laten gaan, zo simpel is het'', vertelt de acteur. De acteur ziet de films als speeltuin om zich te ontwikkelen tot de acteur die hij nu is.
Paul Walker en Vin Diesel in 'Fast Five'
Paul Walker: Ik ben dankbaar voor de kansen die ik heb gekregen. Het is ontzettend leuk om elke keer weer achter het stuur van die snelle wagens te kruipen. Ik doe het inmiddels zonder er bij na te denken.
Waarom was je, bij het maken van deel 4, zo stellig dat dát het laatste kunstje was? Paul Walker: Ik had niet ingeschat dat de film nog zon grote achterban zou hebben. Maar de belangstelling voor deel vier bleek groter dan bij de voorgaande drie films. Dus we zullen nu wel doorgaan met het maken van deze films.
Paul Walker en Vin Diesel in 'Fast Five'
De atletisch gebouwde acteur springt, vecht en racet zich ook deze keer weer door het verhaal heen. Veel fysieke arbeid pakt hij zelf op, maar als het gevaarlijk dreigt te worden neemt een stand-in zijn plaats in.
Paul Walker: De stuntman die de klussen klaart waar de regisseur mij liever aan de kant houdt heet Oakley Lehman, toevallig een van mijn beste vrienden. We zijn samen opgegroeid, onze moeders zaten bij elkaar op school en verschoonden onze luiers op dezelfde commode. We zijn beiden erg competitief ingesteld. Het komt regelmatig voor dat als hij een scène voor mij oppakt, Oakley daarna aangeeft dat ik het waarschijnlijk beter had gedaan. Maar ik kan niet alles doen, vanwege de risicos die sommige scènes met zich meebrengen. Het is heel simpel: als ik gewond of geblesseerd raak, kunnen we de film niet afmaken. Maar ik doe veel stunts zelf, meer dan eigenlijk is toegestaan.
In het vijfde deel is een nieuw gezicht te zien. Dwayne Johnson, beter bekend als veelvoudig worstelkampioen The Rock, speelt een speciale agent die de autoracers in moet rekenen. Walker was blij dat niet hij maar Vin Diesel de gevechten met de beresterke kooivechter moest aangaan.
Paul Walker: De man heeft enorm veel kracht en voor iemand met zon postuur beweegt hij opvallend snel. Met Dwayne moet je geen ruzie krijgen. Maar als het zo ver zou komen, zou ik hem één klap geven en wegrennen. Ik ben veel sneller.
Dwayne Johnson en Elsa Pataky in 'Fast Five'
Walker, in het dagelijks leven ook een echte racefanaat, mist zijn maatje Michelle Rodriguez. De actrice speelde mee in het eerste en het vierde deel, maar de producenten besloten haar personage Letty in het laatste deel te laten sterven.
Paul Walker: Om eerlijk te zijn heb ik me gestoord aan die keuze. Zij herbergt voor mijn ge- voel de ziel van de serie, meer dan wie dan ook. Ze draagt de films goed uit, ik ben dus erg benieuwd wat er in de toekomst zal gebeuren met haar.
Michelle Rodriguez in 'Fast & Furious'
De twee zijn privé goede vrienden geworden in de loop der jaren. Met hem kon de gewezen actrice over haar teleurstelling praten.
Paul Walker: Sommige mensen zijn binnenvetters en delen die frustraties niet met anderen. Michelle is niet zo iemand, zij zegt altijd wat ze denkt, daarmee is ze in het verleden regel- matig in de problemen gekomen. Maar dat waardeer ik juist zo in haar. En velen met mij. We hebben veel teleurstellende reacties gekregen dat ze niet meespeelt in deze film.
Is deel 5 van de Fast & Furious filmreeks het beste deel? Paul Walker: Ik vind het moeilijk om op die vraag een antwoord te geven. Ik ben niet objectief omdat ik al jaren deel uitmaak van deze club. Voordat we dit deel maakten vond ik de eerste film de beste, maar nu hebben we die overtroffen. Ja, dat denk ik.
Nu de acteur op zijn vingers na kan tellen dat het script voor het volgende deel al in de maak is, wil hij wel meedenken over de locatie van die film. Na de Verenigde Staten, Mexico, Azië en Brazilië ligt Europa voor de hand, vertelt hij.
Paul Walker, Jordana Brewster en Vin Diesel in 'Fast Five'
Paul Walker: Ik voorspel dat we hem in meerdere steden op gaan nemen. Daarbij sluit ik Amsterdam zeker niet uit. Ik zie mezelf al met mijn gepimpte Corvette Grand Sport langs de grachten scheuren. Zeker weten.
Fast Five speelt vanaf 4 mei 2011 in de Kinepolis-bioscopen.
01-05-2011 om 12:34
geschreven door Patje007
30-04-2011
Water for elephants: algemene informatie.
Water for Elephants speelt vanaf 4 mei 2011 in de Kinepolis-bioscopen.
Inhoud: Water For Elephants vertelt het verhaal van een verboden liefde tussen de jonge Jacob (rol van Robert Pattinson) en de beeldschone Marlena (rol van Reese Witherspoon). Jacob is een student dierengeneeskunde uit een armere buurt, die door toeval terecht komt in de magische wereld van een rondreizend circus. Daar wordt hij verliefd op de grote ster, Marlena. Samen ontdekken ze in moeilijke tijden de schoonheid van het leven en komen ze nog dichter tot elkaar door de liefde en toewijding voor een speciale olifant. Tegen alle verwachtingen in weerstaan ze de woede van Marlena's charismatische, maar ge- vaarlijke echtgenoot August (rol Christopher Waltz). Jacob weet haar te redden uit haar on- gelukkige huwelijk en nu kunnen ze voor altijd samen zijn.
Regie: Francis Lawrence Cast: Reese Witherspoon, Robert Pattinson... Duur: 115 minuten Genre: Romantisch
30-04-2011 om 13:35
geschreven door Patje007
Dossier wereldsterren: deel 27: Clint Eastwood.
Als Clint Eastwood (80) woord houdt, dan was Gran Torino - zijn drama over ras, vergeving, mythe en identiteit - de allerlaatste film waarin hij zelf te bewonderen viel. Hoog tijd dus voor een terugblik op de rollen die van Eastwood het grootste nog levende Hollywoodicoon maakten. Of: hoe de schietgrage machocowboy tot milde patriarch uitgroeide.
Clint Eastwood werd geboren op 31 mei 1930 in San Fransisco, Californie. Zijn vader werkte als staalwerker in een fabriek en omdat hij dit voorbeeld niet wilde volgen, ging hij studeren aan de universiteit van Los Angeles. Deze opleiding maakte hij echter niet af en hij vond werk in de filmindustrie. In het begin speelde hij vooral in B-films, maar in 1959 werd hij aangenomen voor een rol in de televisieserie Rawhide. Dankzij deze serie was hij in één klap bekend in heel Amerika. Een overzicht van zijn carrière aan de hand van 14 hoogtepunten:
1) Rawhide (1959-1966)
Eric Fleming en Clint Eastwood in 'Rawhide'
Na bijrolletjes in B-films als Revenge of the Creature en Tarantula geeft ex-pomp- bediende, ex-brandweerman en ex-café-pianist Eastwood op zijn 29ste zijn acteer- carrière eindelijk de sporen met de rol van veedrijver Rowdy Yates in de tv-cowboy- serie Rawhide. Zeven seizoenen lang geeft de stoere en rijzige (1m93) arbeiderszoon uit Californië elke vrijdagavond op CBS gestalte aan wat hij later 'de grootste idioot van de prairie' noemt, al levert zijn tv-populariteit hem geen noemenswaardige film- rollen op.
2) A Fistful of Dollars (Sergio Leone, 1964)
Aangezien Eastwood in Hollywood nog steeds niet aan de bak komt, besluit hij tijdens het zomerverlof van Rawhide in de Italiaanse spaghettiwestern Per un pugno di Dollari van de dan nog onbekende regisseur Sergio Leone mee te spelen. Hoewel Leone voor zijn lowbudgetproductie liever Henry Fonda, James Coburn of Charles Bronson had gecast, wordt het Eastwoods eerste iconische filmrol. Zijn personage is dat van The Man with No Name, de mysterieuze, zwijgzame en eenzelvige gunslinger die in deze officieuze remake van Kurosawa's Yojimbo eigenlijk gewoon Joe blijkt te heten. Met dreigend dichtgeknepen ogen en een laconieke grijns gaat hij het duel aan met twee rivaliserende misdaadclans. 'Ik houd van Eastwood omdat hij maar twee gezichtsuit- drukkingen heeft', aldus Leone. 'Eén met hoed, één zonder. 'A Fistful of Dollars' wordt een commercieel schot in de roos in Italië en de rest van Europa, en later ook in de VS. Clint profileert zich voor het eerst ook in Cinemascope als macho-antiheld.
3) The Good, the Bad and the Ugly (Sergio Leone, 1966)
Na voornoemde film en het succesvolle For A Few Dollars More (1965) eindigen Eastwood en Leone hun zogeheten Dollar-trilogie met deze barokke en epische westernklassieker over drie gunslingers (Eastwood, Lee Van Cleef en Eli Wallach) die zich tot bij een goudschat hopen te knokken en knallen. Hoewel de film een dikke hit wordt, hekelen nogal wat critici de gewelddadige shootouts en weelderige, licht satirische bloedballetten. Daarmee geeft Clint het beeld van de Amerikaanse cowboyheld definitief een cynisch outlaw-kantje mee, terwijl hij zijn eigen persona van obermacho maximaal exploiteert, deze keer als premiejager Blondie - oftewel de bekendste incarnatie van The Man with No Name.
4) Coogan's Bluff (Don Siegel, 1968)
In deze semikomische politiethriller speelt Eastwood een eigengereide hulpsheriff uit Arizona die in de stadsjungle van New York City een ontsnapte crimineel achternazit, al treedt hij daarmee buiten de paden van de wet. The Man with No Name meets het prototype voor Dirty Harry, in een no-nonsenseregie van Don Siegel met wie Clint tien jaar zal samenwerken.
5) The Beguiled (Don Siegel, 1971)
Nadat Eastwood zijn machomythe in westernmusical Paint your Wagon (1969) en -komedie Two Mules for Sister Sara (1970) persifleerde, laat hij zich in dit gotische, sadomasochistische drama weer tegen zijn type casten. Als gewonde unionist die zich stiekem in een meisjespensionaat van geconfedereerden laat verzorgen, doet hij met zijn viriele, maar machteloze aanwezigheid de verdrongen seksuele passies hoog oplaaien. Een grimmig sprookje over verloren onschuld en ge- kwetst machismo met Clint als speelbal van gefrustreerde maagden en matrones.
6) Play Misty for Me (Clint Eastwood, 1971)
In zijn regiedebuut - de eerste productie van zijn onafhankelijke filmmaatschappij Malpaso - zet Eastwood zijn exploratie van geperverteerde man-vrouwrelaties en onvervulde seksuele verlangens onverminderd voort. Wat opent als een romantisch drama over een populaire radio-dj die een affaire begint met een fan, ontaardt tot een koele stalkerthriller als hij haar obsessieve gevoelens niet beant- woordt. Fatal Attraction avant la lettre, op locatie gedraaid in zijn Californische woonplaats Carmel-by-the-Sea, waarvan hij eind jaren 80 trouwens even burgemeester is.
7) Dirty Harry (Don Siegel, 1971)
Samen met The Man with No Name is Inspector Harry Callahan - Dirty Harry voor wie hem in de weg loopt - wellicht het meest iconische personage uit Eastwoods carrière. In deze driftige machoflikkenthriller - die nog vier inferieure sequels krijgt - jaagt Siegel de stoere speurder de straten van San Francisco op, waar hij fluks naar zijn .44 Magnum grijpt om het gespuis te vatten. Met cynisch genoegen snauwt hij dat crapuul legendarische oneliners als 'Do I feel lucky, well do you punk?' en ' Go ahead and make my day' toe. Het succes en de controverse rond Dirty Harry zou Eastwood tot diep in de jaren 80 met het imago van rechtse en revanchistische rakker opzadelen - al toont zeker het eerste deel hem evenzeer als een onvermurwbare wetsdienaar die door het systeem in de steek gelaten wordt en de permissieve samenleving van de jaren 70 een confronterende spiegel voorhoudt. Van foute fascist tot coole cultheld, en vice versa.
8) The Outlaw Josey Wales (Clint Eastwood, 1976)
In de jaren 70 - op het toppunt van zijn roem als machoheld - regisseert Eastwood twee allegorische westerns waarmee hij het cynische vrijbuitersimago van The Man with No Name enigszins bijstuurt. In High Plains Drifter (1973) speelt hij een naamloze vreemdeling die een dorpsgemeen- schap helpt met het verjagen van enkele bandieten. Dan komt The Outlaw Josey Wales, een revisionistische western met Eastwood als een zuiderse veteraan van de Burgeroorlog die zich tot vogelvrije wraakengel ontpopt als zijn familie door de Yanks wordt uitgemoord. Een van de allereerste westerns waarin de unionisten - en bij uitbreiding dus de inwoners van de US - als schurken met dienst worden gecast en waarin vooral op het verdriet en de bitterheid van de verliezende zuiderlingen wordt ingezoomd.
9) Escape from Alcatraz (Don Siegel, 1979)
Wilde Dirty Harry zoveel mogelijk misdadigers in de gevangenis gooien, dan tracht Eastwood er in zijn laatste film met Siegel als crimineel uit te ontsnappen. Plaats van afspraak is het legendarische, extreem streng bewaakte eiland Alcatraz in de baai van San Francisco, waaraan nooit iemand wist te ontkomen. Behalve Clint, in deze op ware feiten gebaseerde, uiterst sobere en anti-autoritaire ontsnappingsthriller waarin je zowaar voor een drugdealende roofovervaller duimt.
10) Pale Rider (Clint Eastwood, 1985)
Met holle actiefilms als de Koude Oorlogthriller Firefox (1982) en de Dirty Harrysequels Sudden Impact (1983) en The Dead Pool (1986) blijft Eastwood een Hollywoodembleem van het Reagantijdperk, al tracht hij zich daar met deze Bijbels beladen wraak-western aan te ontrukken. Hij speelt Preacher, alweer een mysterieuze outsider die naast het woord van God ook dat van zijn Winchester predikt. Het resultaat is een meditatie over wraak, geloof, dood en deugdzaamheid, één over man versus mythe, vrijheid versus autoriteit, kwetsbaarheid versus machismo oftewel zijn een- zijdige filmpersona versus de complexe privé-persoon Eastwood. De eerste film waarmee hij het festival van Cannes aandoet, de kritische rehabilitatie be- gint en de schietgrage cowboy van weleer eindelijk als ernstig filmauteur wordt gezien.
11) Unforgiven (Clint Eastwood, 1992)
Terwijl Eastwood als regisseur persoonlijker projecten kiest - zoals de veelgeprezen biopic Bird (1988) over zijn idool Charlie Parker - draagt hij zijn persona van ge- wetenloze gunslinger ook op het scherm ten grave met deze noir-achtige neowestern. Clint kruipt in de huid van een ex-huurmoordenaar die door zijn recent overleden vrouw tot brave boer werd omgeschoold, maar nog een laatste keer de wapens op- neemt om enkele hoertjes van een corrupte sheriff te verlossen. De film, die door velen als zijn magnum opus wordt beschouwd, wint vier Oscars - waaronder twee voor Eastwood als Beste Regisseur en Beste Acteur - en brengt op- nieuw een moreel complexe reflectie op de vage schemerzone tussen heldenmoed en wraakzucht, schuld en boete, man en mythe. Of: hoe The Man with No Name afscheid neemt van zijn bebloede prairies als gelouterde en gelooide familyman.
12) The Bridges of Madison County (Clint Eastwood, 1995)
In de Wolfgang Petersenthriller In the Line of Fire (1993) hangt hij nog de actieheld uit als de geheim agent die de president moet redden, maar met dit ingetogen melo- drama naar de bestseller van Robert James Waller schakelt Eastwood weer in ro- mantische modus. Meryl Streep is een verveelde huismoeder uit Iowa; hij een rond- reizende landschapsfotograaf die met haar een vierdaagse flirt beleeft. De enige onvervalste tearjerker uit Clints carrière is er een vol weemoed en nostalgie, alsof de tot rust gekomen macho op een woelig liefdesleven terugblikt. Wat dat laatste betreft, is Eastwood trouwens geen onbeschreven blad. Zo was hij van 1953 tot 1978 getrouwd met fotomodel Maggie Johnson, al had hij tijdens dat huwelijk meerdere affaires (onder meer met Barbra Streisand, Peggy Lipton en Jean Seberg) en verwekte hij in 1964 een buitenechtelijke dochter (Kimber) bij Rawhide-figurante Roxanne Tunis. Bovendien woonde hij al van 1974 - officieel nog getrouwd - samen met actrice Sandra Locke, die hij in 1989 verliet voor actrice Frances Fisher. Sinds 1996 is Eastwood gehuwd met de 35-jaar jongere Dina Ruiz, die hem datzelfde jaar nog een dochter schonk.
13) Million Dollar Baby (Clint Eastwood, 2004)
Eastwood volgt zijn bejubelde mystery-thriller Mystic River (2003) - de Dennis Lehane- adaptatie over seksueel misbruik, boete en wraak - op met dit zo mogelijk nog donkerder en moreel complexere boksdrama, waarin hij zelf nog eens acteert. Zijn rol is die van een oudere bokstrainer met de nodige schuldcomplexen die zich aan- vankelijk tegen zijn zin over een vrouwelijke rookie ontfermt. Wanneer die bij een kamp verlamd raakt, krijgt hij nog eens af te rekenen met levensgrote vragen over schuld, lijden en verlossing. Finaal mondt het drama uit in een emotionele uppercut waarvan Eastwoods rechts-conservatieve en Republikeinse buddies van weleer allicht nog steeds niet bekomen zijn. Opnieuw goed voor vier Oscars, lovende kritieken en veel protest uit religieuze hoek.
14) Gran Torino (Clint Eastwood, 2008)
De schaduwen van Dirty Harry en The Man with No Name hangen dreigend boven dit raciaal beladen drama waarin Eastwood een racistische Koreaveteraan en ex-Fordfabrieks- arbeider neerzet die van "die spleetogen in zijn straat" niets moet hebben. Tenminste: tot hij hen leert kennen, merkt dat de problemen nooit zwart-wit zijn en beseft dat begrip en mede- dogen mooiere waarden zijn dan wraak en rancune. In dit milde, schandelijk door de Academy genegeerde requiem van Clint De Acteur haalt hij veeleer uit met vragen en humor dan met schoten en slogans en bevraagt hij opnieuw kritisch de Amerikaanse Droom, haar mythologie en haar helden - zie ook: het WO II-twee- luik Flags of Our Fathers en Letters from Iwo Jima, beiden uit 2006. Geen betere manier om zijn persona van schietgrage cowboy symbolisch te begraven.